PRESENTACIÓN PIZARRA

Empezar

Actividades del tercer periodo

4. Proyecto 4

3. Proyecto 3

2. Proyecto 2

1. Proyecto 1

ÍNDICE

Corona Pahua Alondra MichelleIVPINTURA IVMartes 10:20-11:10

Datos del alumno(a)

Origen de los mitos Los mitos tienen un origen oral y anónimo, y se transmiten de generación en generación también de manera oral. En los pueblos antiguos, que carecían de escritura, era habitual que los mitos adquirieran la forma de poemas o canciones, y que se recurriera a la repetición de ciertas frases o fórmulas fijas, con el fin de recordarlos más fácilmente. Los mitos no son fijos ni inmutables. Por el contrario, a medida que pasa de una generación a otra, se modifica en función de las experiencias y necesidades de cada época. De esta manera, los mitos evolucionan a lo largo del tiempo y, por lo general, existen distintas versiones de un mismo mito. Características de los mitos:Los mitos presentan las siguientes características: Narran historias relacionadas con el origen de las cosas, la creación del hombre, la existencia del bien y del mal, etc. Están protagonizados por dioses, semidioses, otros seres sobrenaturales, y en algunos, también por los primeros seres humanos. Poseen un carácter sagrado, que los vincula con la religión y que se consolida cuando se asocian a un ritual (por ejemplo, los mitos que explican el origen de una celebración). Ocurren en una temporalidad imprecisa, fuera de la historia humana. metal, hierro) o de Pandora, que abrió la caja que contenía todos los males.

proyecto 1. investigación: "Mitos y relatos fundacionales prehispániocos"

Los mitos corresponden a historias fundacionales de un pueblo. En el caso de la tradición indígena en México, se trata de acontecimientos primigenios, que ocurrieron al principio de los tiempos. Son relatos en los que se pueden encontrar los orígenes del mundo, de los astros o explicaciones de ciertas plantas o criaturas que habitan la tierra. Estas historias narran cómo en el vacío y las tinieblas, los dioses y ancestros crearon el mundo, lo ordenaron y lo nombraron. Suceden en una realidad atemporal, muy lejana a la actualidad y se han transmitido a través de la oralidad y memoria de las diversas culturas que habitan las tierras mexicanas.

• Cuenta la leyenda que una joven y bella Diosa llamada Mayahuel, que vivía encerrada y lejos de los demás dioses debido que su abuela la cuidaba celosamente, tenía en su poder una planta mágica que daría alegría y otros dones al ser humano.Los dioses encomendaron a Quetzalcóatl la misión de poseer dicha planta para que se compartiera con los seres humanos. Astuto, este Dios con sus suaves palabras la convenció, sin importar el riesgo de la furia de la abuela.En la huída, los dioses se enamoraron y decidieron vivir su amor eterno, sin embargo, dicha felicidad terminó cuando se dieron cuenta que los hermanos de Mayahuel los perseguían y para no ser encontrados, Mayahuel decidió que tanto ella como Quetzalcóatl tomaran la forma de su planta mágica.Sus hermanos solo vieron plantas y piedras, pero identificaron una planta diferente reconociendo a su hermana a la que cruelmente destrozaron. Quetzalcóatl, que se había salvado, recobró su forma, tomó los restos de su amada y cuidadosamente la sembró, regándola todos los días con su llanto.Con el tiempo resurgió la planta mágica, pero Mayahuel no pudo recobrar su forma, quedando para siempre en el sagrado Maguey o Agave. ¿Qué te pareció esta historia?... Efectivamente, es un gran regalo, ya que podemos adquirir Aguamiel, Tequila, Mezcal y de su penca se obtienen fibras para hacer telas, papel, entre otros.

• La Leyenda de Ixchel la Diosa Mya de la luna: comienza cuando esta se enamoró de Itzamná el dios del sol, de estos nació un gran amor hasta que un dia se presento un príncipe de otro imperio y este se enamoró de Ixchel, la hermana de Ixchel, Ixtab sin saber del amor entre Ixchel e Itzamna, para solucionar el problema propuso que se enfrentarán en una pelea a muerte y el sobreviviente se quedará con el amor de Ixchel. Los hombres comenzaron la lucha y justo cuando Itzamná iba a vencer al príncipe, este lo hirió haciendo trampa y murió. Al ver esto Ixchel se quitó la vida. El alma de Itzamná fue elevada al cielo y pasó a ser el Dios del Sol y este se casó en el cielo con Ixchel, lo que hizo que Ixchel se convirtiera en diosa de la Luna; Itzamná también hizo brillar la noche con las estrellas y desde entonces son más brillantes. La leyenda también cuenta que las doncellas que mueren a una temprana edad, suben a los cielos para brillar por la eternidad.

Tipos de mitos Si bien cada cultura ha creado sus propios mitos, existen marcadas similitudes entre los mitos de diferentes culturas, lejanas en el tiempo y el espacio. Por ejemplo, en muchos pueblos es popular el mito del diluvio universal. Sobre la base de estas coincidencias, es posible establecer algunos tipos de mitos: Mitos cosmogónicos. Narran la creación del mundo. Por ejemplo: el mito egipcio de la creación, en el que el mundo es creado por voluntad de Atum-Ra. Mitos teogónicos. Relatan el origen de los dioses. Por ejemplo: el nacimiento de los dioses nórdicos, como Odín y sus descendientes, según se narra en las Eddas. Mitos antropogónicos. Cuentan el origen de la humanidad. Por ejemplo: el mito maya de la creación de los hombres a partir del maíz, recogido en el Popol Vuh. Mitos fundacionales. Relatan la fundación de una ciudad o de una comunidad. Por ejemplo: el mito de la fundación de Roma por los gemelos Rómulo y Remo. Mitos escatológicos. Explican cómo terminará el mundo. Por ejemplo: el mito nórdico del Ragnarök, la batalla del fin del mundo en la que combatirán los dioses y en la que todo el universo será destruido. Mitos del cataclismo. Narran la destrucción del mundo por un diluvio u otra catástrofe, y su posterior regeneración. Por ejemplo: el mito chino de la gran inundación, que fue controlado por el dragón Yu. Mitos de la aparición de la enfermedad y la muerte. Explican cómo la humanidad pasó de una situación dichosa a un estado desdichado. Por ejemplo: el mito griego de las tres edades (oro, metal, hierro) o de Pandora, que abrió la caja que contenía todos los males.EJEMPLOS:

• Cuenta la leyenda que una joven y bella Diosa llamada Mayahuel, que vivía encerrada y lejos de los demás dioses debido que su abuela la cuidaba celosamente, tenía en su poder una planta mágica que daría alegría y otros dones al ser humano.Los dioses encomendaron a Quetzalcóatl la misión de poseer dicha planta para que se compartiera con los seres humanos. Astuto, este Dios con sus suaves palabras la convenció, sin importar el riesgo de la furia de la abuela.En la huída, los dioses se enamoraron y decidieron vivir su amor eterno, sin embargo, dicha felicidad terminó cuando se dieron cuenta que los hermanos de Mayahuel los perseguían y para no ser encontrados, Mayahuel decidió que tanto ella como Quetzalcóatl tomaran la forma de su planta mágica.Sus hermanos solo vieron plantas y piedras, pero identificaron una planta diferente reconociendo a su hermana a la que cruelmente destrozaron. Quetzalcóatl, que se había salvado, recobró su forma, tomó los restos de su amada y cuidadosamente la sembró, regándola todos los días con su llanto.Con el tiempo resurgió la planta mágica, pero Mayahuel no pudo recobrar su forma, quedando para siempre en el sagrado Maguey o Agave. ¿Qué te pareció esta historia?... Efectivamente, es un gran regalo, ya que podemos adquirir Aguamiel, Tequila, Mezcal y de su penca se obtienen fibras para hacer telas, papel, entre otros.

• La Leyenda de Ixchel la Diosa Mya de la luna: comienza cuando esta se enamoró de Itzamná el dios del sol, de estos nació un gran amor hasta que un dia se presento un príncipe de otro imperio y este se enamoró de Ixchel, la hermana de Ixchel, Ixtab sin saber del amor entre Ixchel e Itzamna, para solucionar el problema propuso que se enfrentarán en una pelea a muerte y el sobreviviente se quedará con el amor de Ixchel. Los hombres comenzaron la lucha y justo cuando Itzamná iba a vencer al príncipe, este lo hirió haciendo trampa y murió. Al ver esto Ixchel se quitó la vida. El alma de Itzamná fue elevada al cielo y pasó a ser el Dios del Sol y este se casó en el cielo con Ixchel, lo que hizo que Ixchel se convirtiera en diosa de la Luna; Itzamná también hizo brillar la noche con las estrellas y desde entonces son más brillantes. La leyenda también cuenta que las doncellas que mueren a una temprana edad, suben a los cielos para brillar por la eternidad.

Tipos de mitos Si bien cada cultura ha creado sus propios mitos, existen marcadas similitudes entre los mitos de diferentes culturas, lejanas en el tiempo y el espacio. Por ejemplo, en muchos pueblos es popular el mito del diluvio universal. Sobre la base de estas coincidencias, es posible establecer algunos tipos de mitos: Mitos cosmogónicos. Narran la creación del mundo. Por ejemplo: el mito egipcio de la creación, en el que el mundo es creado por voluntad de Atum-Ra. Mitos teogónicos. Relatan el origen de los dioses. Por ejemplo: el nacimiento de los dioses nórdicos, como Odín y sus descendientes, según se narra en las Eddas. Mitos antropogónicos. Cuentan el origen de la humanidad. Por ejemplo: el mito maya de la creación de los hombres a partir del maíz, recogido en el Popol Vuh. Mitos fundacionales. Relatan la fundación de una ciudad o de una comunidad. Por ejemplo: el mito de la fundación de Roma por los gemelos Rómulo y Remo. Mitos escatológicos. Explican cómo terminará el mundo. Por ejemplo: el mito nórdico del Ragnarök, la batalla del fin del mundo en la que combatirán los dioses y en la que todo el universo será destruido. Mitos del cataclismo. Narran la destrucción del mundo por un diluvio u otra catástrofe, y su posterior regeneración. Por ejemplo: el mito chino de la gran inundación, que fue controlado por el dragón Yu. Mitos de la aparición de la enfermedad y la muerte. Explican cómo la humanidad pasó de una situación dichosa a un estado desdichado. Por ejemplo: el mito griego de las tres edades (oro, metal, hierro) o de Pandora, que abrió la caja que contenía todos los males.EJEMPLOS:

Investigación visual

Boceto y traslado del dibujo al área de trbajo

PROCESO 05

Difuminar un tono más clarop en el fondo y comenzar a corregir detalles

Dar primera capa al fondo y planear como trabajarlo

PROCESO 04

Terminar de aplicar color en el dibujo central

PROCESO 03

Comenzar con un color en solo un área del dibujo

PROCESO 02

Hacer la técnica de la guada japonesa en el dibujo que debe estar listo en el área de trabajo( definir gama de color)

Proceso

PROCESO 01

Producto final

Autoevaluación: En lo personal dento de esta actividad lo que más seme complicó fue en un inicio lograr que el color no se viera plano, es decir, con volumen; posteriormente lograr el fondo fue un peqeño problema ya que no lograba difuminar como yo quería el color y por último el darme cuenta de que había que ralizar un cambio en ciertos lugares respecto al color para que se viera más armon

Proyecto 2. Investigación: "alebrijes Mexicanos: arte y tradición"

Una de las artesanías mexicanas más conocidas en el mundo son los alebrijes, figuras fantásticas hechas generalmente con la técnica de cartonería y con un colorido muy particular. Estas figuras que combinan elementos fisionómicos de varios animales reales o imaginarios, fueron inventadas durante la primera mitad del siglo XX en la Ciudad de México, convirtiéndose en parte del arte popular.¿Cómo surgieron los alebrijes? Pedro Linares López un cartonero de la Ciudad de México, es considerado el inventor de los alebrijes. En 1936, Linares enfermó y quedó inconsciente por meses en los que dijo haber soñado con coloridas criaturas entremezcladas, desde un burro con alas y un león con cabeza de perro, hasta un gallo con cuernos de toro. Linares llamó a estas figuras alebrijes y, al recuperarse de su enfermedad, decidió usar sus habilidades como artesano para replicar las criaturas fantásticas de su sueño hasta ganar cierta popularidad. Sin embargo, fue en 1975 cuando la cineasta británica Judith Bronowski hizo un documental sobre su trabajo, lanzándolo a la fama dentro y fuera de México. Así, Linares llegó a hacer varios alebrijes para Frida Kahlo y Diego Rivera, los cuales permanecen hoy en día en el Museo Anahuacalli.

¿Qué significa regalar un alebrije? Al ser parte del arte tradicional mexicano, se cree que regalar un alebrije ayuda a "espantar" a los malos espíritus de los hogares, especialmente aquellos alebrijes con un aspecto más "monstruoso". Asimismo, estos se consideran como un símbolo de buena suerte. Sin embargo, también existe la creencia, de acuerdo con la mitología zapoteca, en la que cada ser humano nace acompañado de un animal que lo guiará durante su vida, denominado “nahual” o “alebrije”. ¿Cómo se hace un alebrije? Tradicionalmente, los alebrijes se hacen con la técnica de cartonería. Para ello, el esqueleto de la figura se moldea con una base de alambre, para después cubrirlo con varias capas de periódico y engrudo, usando cartón para darle volumen. Una vez que la base se seca, se le agregan elementos más detallados, como ojos, picos, alas y garras, para luego alisar la superficie de la figura y después cubrirla con una capa de pintura blanca. Finalmente, el alebrije es pintado con distintos colores y decorado con puntos, rayas y otros patrones. Dado que no se usan moldes para su creación, cada alebrije es único e irrepetible.El significado de los colores Una de las características de los alebrijes es su colorido, por lo que cada uno de los tonos tiene un significado distinto. Por ejemplo, el verde se asocia con la naturaleza y la empatía, mientras que el rosa es un color sensible que simboliza el amor. El naranja se utiliza para liberar las emociones negativas y el amarillo se relaciona con la expresión de nuestros sentimientos, la alegría y el lujo. El azul refleja la tranquilidad, mientras que el café significa la conexión con la tierra y los animales.

Investigación visual

Boceto y traslado del dibujo al área de trbajo

Concentrarse en detalles y asegurarse de que los colores se vean armónicos

PROCESO 05

Empezar a corregir detalles y dar sombras

PROCESO 04

Terminar el primer diseño con gamas de colores y evaluar

PROCESO 03

comenzar a pintar la figura sin entrar en detalles

PROCESO 02

Realizar la guada japonesa en el área de trabajo con la primera gama de color

Proceso

PROCESO 01

Producto final

Autoevaluación:En esta actividad tuve menos trabajo al agregar sombras para colocar volumen el problema fue definir de manera adecuada la paleta de colores que la conforaría, pues o no congeniavan o se veía muy aburrido. En colclusión. hay mejoría, pero aun hay detalles que trabajar.

Proyecto 3. investigación: "Arte urbano mural mexicano"

Referirse al muralismo mexicano suele ser hablar de ese movimiento de inicio del siglo XX, comprometido e identitario, que está ineludiblemente relacionado a nombres como Diego Rivera, José Clemente Orozco, David Alfaro Siqueiros, y que produjo obras como “La trinchera” en la Escuela Nacional Preparatoria, o los murales de la Biblioteca Central de la Universidad Nacional Autónoma de México. Casi cien años después, el muralismo mexicano contemporáneo se revela como un fortalecido medio artístico de expresión y de visibilización. Ya no es un arte público impulsado políticamente como su corriente histórica, pero tampoco es ese arte urbano emergente que décadas atrás, en los ochenta y noventa, tomaba las calles con medios como el grafiti. “El muralismo en México tiene mucho peso y simbolismo, nunca acabó solo se transformó. Ahora tiene otro contexto y otras características”, ha comentado la periodista cultural Cynthia Arvide, autora del reciente libro “Muros Somos: 33 murales con historia”, en el que reúne proyectos de muralismo realizados por artistas mexicanos tanto dentro del país, como en distintas ciudades del mundo.

Los murales urbanos destacan por su nivel técnico y discursivo. A pesar de estar ubicados en distintos países y contextos, pueden hallarse temas en común que se entienden como reflejo de las preocupaciones y sensibilidades de un momento en particular. La violencia de género, la migración, la situación del medio ambiente, son algunos de los temas que abordan los murales contemporáneos. Estos conservan su característica de denuncia, al interpelar al espectador con una reflexión, y también generan un vínculo con la calle. De la monumentalidad de las ideas se ha pasado a un paisaje cercano, cotidiano, que muchas veces cumple una función urbanística que revalora los barrios y recupera espacios públicos.Le Mur nota que las pinturas murales ya no solo se ven en la calle, sino que se traspasa también al espacio público digital: así, al documentar el proceso de su trabajo y compartirlo a través de diversas redes sociales y plataformas digitales, se difunde más información sobre las piezas y sus autores, con la posibilidad de ser vistos desde cualquier lugar del mundo. El debate escapa del muro y se hace global.

Investigación visual

Boceto y traslado del dibujo al área de trabajo

terminar el primer diseño con gamas de colores y evaluar

Concentrarse en detalles y asegurarse de que los colores se vean armónicos

PROCESO 04

PROCESO 03

Comenzar a pintar la figura sin entrar en detalles

PROCESO 02

Realizar la guada japonesa en el área de trabajo con la primera gama de color

PROCESO

PROCESO 01

PRODUCTO FINAL

Autoevaluación: al realizar esta actividad pude notar menos dificultad al elegir la paleta de colores sin embargo al momento de realizar el fondo (pared) hice muy poco color lo cual complico que hiciera muchas pruebas para obtener la misma tonalidad en conclusión note una gran mejoría.

Proyecto 4. Investigación: "Frida Kahlo un ícono contemporáneo"

Pintora, activista y un icono del feminismo actual, Magdalena Carmen Frida Kahlo Calderón, mejor conocida como Frida Kahlo, es una artista mexicana reconocida a nivel mundial por ser una de las más importantes representantes del arte del siglo XX, creadora de 150 obras que en su mayoría son autorretratos. Nacida en Coyoacán en la Ciudad de México el 6 de julio de 1907, dedicó su vida al arte luego. Sus obras capturan principalmente aspectos de su vida y contienen elementos de las diferentes corrientes artísticas como el cubismo, surrealismo, simbolismo, realismo mágico y arte moderno.A la edad de seis años, Frida padece poliomielitis, enfermedad cuyas secuelas hicieron que su pierna derecha tuviera un desarrollo menor. Cuando tenía 18 años la artista padeció un aparatoso accidente que dejaría en su cuerpo daños que la acompañarían toda su vida. Para 1922 ingresa a la Escuela Nacional Preparatoria, siendo de las pocas mujeres que asistían a la institución. La educación que recibió fueron determinantes en su formación de ideas revolucionarias y de izquierda, y de su posterior vida militante en el Partido Comunista de México. Siendo activista defendió los derechos de las personas indígenas, así como la igualdad entre hombres y mujeres. Frida Kahlo es uno de los símbolos feministas más emblemáticos en la actualidad, pues en vida se mostró siempre como una mujer libre a través de sus obras, abordando en ellas temas como la sexualidad, la maternidad e incluso el aborto; luchó por la igualdad de género en el mundo del arte, un espacio en el que los hombres tenían mayor privilegio durante su época.

Investigación visual

boceto Y TRASLADO DEL DIBUJO AL ÁREA DE TRABAJO

Realizar la guada japonesa en el área de trabajo con la primera gama de color

Dar color al rostro y terminar detalles de las flores

PROCESO 04

Terminar el primer diseño con gamas de colores y evaluar

PROCESO 03

Comenzar a pintar la figura sin entrar en detalles

PROCESO 02

PROCESO

PROCESO 01

PRODUCTO FINAL

Autoevaluación: En está activida siento que mejore mucho tanto en técnica como en calidad visual, pues ya no tuve dificultades al escoger la paleta de colores ni en lo que anteriormente habí mostrados complicaciones, lo único que se me conplico fue el rostro, sin embargo gracias al profesor pude mejorarlo y entregar un lindo trabajo.