AS01: Disegno e storia dell'arte nell'istruzione secondaria di II grado
il rinascimento italiano:
proporzioni e prospettiva nella pittura
Professoressa Raffaella Nardelli
INIZIA
IndICE
CONTESTO
svolgimento DELLA LEZIONE
METODOLOGIE DIDATTICHE
VALUTAZIONE IN ITINERE
VALUTAZIONE SOMMATIVA
COLLEGAMENTI INTERDISCIPLINARI
metadidattica
bibliografia
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
CONTESTO SCOLASTICO
- ANNO SCOLASTICO: 2025 - 2026
- SCUOLA: LICEO SCIENTIFICO
- CLASSE: TERZA
- N° STUDENTI: 20
- BES: 1 alunno (L. 170 / 2010)
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
PRIMA DI COMINCIARE
Valutazione diagnostica
PREREQUISITI
E' necessario assicurarsi che gli alunni abbiano acquisito le nozioni di base, utili all'apprendimento della lezione.
- Conoscenza dell'arte medievale: capire cos'è la prospettiva gerarchica per apprezzare al meglio la rivoluzione prospettica.
- Il concetto di "Bello" nell'antichità greca (canone di Policleto).
- Acquisizione del lessico di base.
- Saper distingure una figura piana da una rappresentata tridimensionalmente.
rubrica di valutazione
Studente:
VALUTAZIONE DIAGNOSTICA
1 Gravemente insufficiente
5 Ottimo
4 Discreto
3 Sufficiente
2 Insufficiente
Criteri di valutazione
Conoscenza specifica degli argomenti proposti
Possiede conoscenze nel complesso adeguate
Possiede conoscenze limitate e non sempre corrette
Possiede conoscenze articolate, nonostante la presenza di qualche lieve imprecisione
Possiede conoscenze sicure, approfondite, esaurienti
Possiede conoscenze molto scarse e scorrette
Incontra difficoltà a cogliere le questioni , a sintetizzare le conoscenze e si esprime in modo scorretto
Coerenza ed organicità delle argomentazioni, correttezza linguistica e utilizzo del lessico specifico
Coglie gli elementi fondamentali delle questioni e organizza i contenuti in modo pertinente, utilizzando un linguaggio chiaro e corretto
Elenca semplicemente delle nozioni e si esprime in modo impreciso e non sempre coerente
Coglie le problematiche proposte e organizza i contenuti in modo sufficientemente completo, utilizzando un linguaggio semplice ma corretto
Coglie con sicurezza i problemi proposti e organizza i contenuti dello studio in sintesi complete, esprimendosi in modo appropriato ed efficace
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
modalità di svolgimento DELLA LEZIONE.
Conoscenze
QUADRIMESTRE: primo
Info
Obiettivi specifici di apprendimento:
Abilità
Competenze
Ripasso degli argomenti e valutazione in itinere
Lezione dialogata
Verifica sommativa. Metadidattica. DURATA: 1 h
Eventuali attività di potenziamento e recupero (Peer tutoring)
Learning object interattivo DURATA: 2 h
Obiettivi minimi
Torneo a squadre DURATA: 1 h
TOTALE ORE: 4
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
METODOLOGIE E STRATEGIE DIDATTICHE
LEZIONE DIALOGATA
Le metodologie didattiche utilizzate sono orientate verso l'inclusione e il coinvolgimento di tutti gli alunni. Per tale motivo sono state inserite strategie diversificate, in modo da poter rappresentare al meglio i differenti stili di apprendimento di ciascun alunno.
GAME BASED LEARNING
COOPERATIVE LEARNING
Obiettivo cardine è arginare gli elementi che potrebbero rappresentare fattori ostacolanti l'apprendimento.
APPRENDIMENTO PER PROGETTI (LEARNING BY DOING)
DEBRIEFING (metacognizione)
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
T.I.C. tecnologie dell'informazione e della comunicazione
C.D.I CONTENUTI DIGITALI INTEGRATIVI D.M. 781/2013
LEARNING OBJECTS Contenuti interattivi e multimediali non necessariamente associati ai libri di testo (Genially)
Anche le tecnologie scelte mirano all'inclusione e al coinvolgimento di tutti gli alunni. Grande importanza riveste il Game Based Learning.
VIRTUAL LEARNING ENVIRONMENT Piattaforme digitali (Google Classroom)
RISORSE CHE SUPPORTANO L'INSEGNAMENTO YouTube, Genially, KAHOOT!, Google Arts and culture.
AI VIDEO GENERATOR Synthesia.
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
il rinascimento in italia: proporzioni e prospettiva nella pittura
Lezione dialogata
introduzione
contesto storico
artisti principali
quiz (metacognizione)
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
che cos'è la prospettiva?
La prospettiva è un metodo di rappresentazione grafica che ci permette disegnare un oggetto 3D su un supporto bidimensionale, il foglio.
TITOLO LEZIONE
contesto storico
I signori diventano dei veri e propri mecenati, che accolgono poeti, letterati, artisti e architetti, affinché le città diventino dei grandi centri culturali.
Dopo una fase iniziale di instabilità interna, si affermano degli stati regionali, dominati dalla figura del signore.
“Rinascimento” suggerisce l’idea di una nuova nascita.
Nel XIV secolo la penisola italiana è interessata da una rilevante frammentazione territoriale.
L’Uomo torna a sentire la propria centralità, per questo si parla di Umanesimo.
Sulla scorta di tale movimento si sviluppa lo studio filologico sulle fonti antiche, greche e latine.
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
la prospettiva in geometria
Il termine prospettiva deriva dal latino “perspicere” vedere distintamente. Per rappresentare prospetticamente un oggetto, occorre immaginare un piano trasparente (piano prospettico) posto tra noi e l’oggetto in questione. Dal nostro occhio (visione monoculare) partono dei raggi visuali che intersecano tutti i contorni dell’oggetto e lasciano delle tracce sul quadro trasparente, determinando l’immagine prospettica.
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
la prospettiva implicazioni odierne
Le implicazioni della vita reale sono ovunque.
- Fotografia e cinema: ogni volta che scatti una foto con lo smartphone, stai usando la prospettiva centrale.
- I registi usano la prospettiva centrale per creare un senso di ordine o potere.
- Videogiochi o grafica 3D: i mondi virtuali di Minecraft, Fortnite sono costruiti interamente su algoritmi prospettici.
- Gli effetti sfocatura degli oggetti lontani nei giochi moderni sono l'evoluzione digitale della prospettiva aerea di Leonardo.
- Realtà Virtuale e Aumentata.
I principali protagonisti
Leonardo da Vinci
Piero della Francesca
Teorizza la prospettiva aerea.
Elabora il primo trattato unicamente sulla prospettiva interamente illustrato, il “De Perspectiva pingendi”.
Correggio
Filippo Brunelleschi
Filippo Brunelleschi è stato il primo a studiare un metodo più rigoroso e scientifico per la costruzione della prospettiva geometrica.
E' l'anticipatore del Barocco con le sue prospettive illusionistiche.
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Leon Battista Alberti
E' il primo a parlare di prospettiva all'interno di un trattato: De Pictura.
Nei suoi dipinti proporzione, equilibrio e rigore prospettico sono i protagonisti.
Andrea Mantegna
Sperimenta raffigurazioni estremamente scorciate.
Raffaello
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
FILIPPO BRUNELLESCHI
Introduzione
Filippo Brunelleschi è stato il primo a studiare un metodo più rigoroso e scientifico per la costruzione della prospettiva geometrica, riuscendo a rappresentare oggetti tridimensionali nello spazio su una superficie piana.
+Prospettiva centrale
+Parole chiave
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
MASACCIO
Introduzione
Nella sua breve vita, riesce a mettere in pratica i nuovi princìpi rinascimentali e soprattutto la prospettiva.
+Parole chiave
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
paolo uccello
Introduzione
Paolo Uccello impiega la prospettiva non come mezzo per descrivere il mondo in modo realistico, ma come esibizione di geometria pura e uno strumento capace di creare una dimensione visionaria, fantasiosa, lontana dalla realtà.
+Parole chiave
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
piero della francesca
Introduzione
Nel corso della sua lunghissima carriera, oltre a dedicarsi all’attività artistica, fu anche autore di trattati di matematica e di geometria prospettica, il De prospectiva pingendi, in cui descrive con chiarezza le regole della moderna scienza prospettica.
+Pala di Brera
+La flagellazione
+Parole chiave
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
antonello da messina
Introduzione
E’ affascinato dall’utilizzo del colore a olio, osservato nelle opere dei pittori fiamminghi, impara le regole della costruzione prospettica da Piero della Francesca.
+Vergine annunciata
+San Girolamo nello studio
+Parole chiave
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
andrea mantegna
Introduzione
E’ influenzato dalla scultura e dal disegno di Donatello, artista toscano che opera a Padova in quegli anni. Studia le opere di Piero della Francesca e resta affascinato dai suoi studi prospettici.
+La camera degli sposi
+Cristo morto
+Parole chiave
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
leonardo da vinci
+Annunciazione
Introduzione
Alla fine del Quattrocento Leonardo da Vinci aggiunge un tocco di vita a questa scienza dal freddo rigore geometrico e teorizza la prospettiva aerea, secondo cui, con l’aumentare della distanza tra ciò che si vede e i nostri occhi, cresce anche la concentrazione dell’aria e del pulviscolo che vi è in sospensione, tanto che le cose appaiono sempre più indistinte, sfocate e tendenti all’azzurro.
+Ultima cena
+L'uomo vitruviano
+Parole chiave
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
raffaello sanzio
Introduzione
Stilisticamente Raffaello armonizza natura e bellezza ideale. Idealizza ciò che vede in natura attraverso il modello dell'arte antica. Grazie a lui la classicità, con i suoi valori filosofici e il suo ideale di bellezza, penetra nell'epoca moderna.
+Sposalizio della Vergine
+La scuola di Atene
+Parole chiave
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
correggio
Introduzione
Inventa nuovi schemi compositivi in diagonale, che scardinano per sempre la costruzione quattrocentesca, e anticipa l'illusionismo spaziale che caratterizzerà l'arte barocca del Seicento.
+Assunzione della Vergine
+Parole chiave
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
Masaccio
Leon Battista Alberti
PROSPETTIVA ESATTA /GEOMETRICA)
BRUNELLESCHI
Piero della Francesca
Andrea Mantegna
La prospettiva nella pittura rinascimentale italiana
Raffaello
Raffaello
PROSPETTIVA AEREA
LEONARDO DA VINCI
Raffaello
iILLUSIONISMO PROSPETTICO
CORREGGIO
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
test di autovalutazione
Inizia
Vediamo cosa abbiamo imparato oggi.
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
Quiz 1-5
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
Continua
La risposta esatta è Piero della Francesca che ha scritto il Perspectiva pingendi.
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
Quiz 2-5
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
Continua
La risposta giusta è la B, perché rappresenta l'oculo dipinto nella camera degli sposi di Mantegna.
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
buon lavoro!
Riflettiamo insieme cosa hai imparato oggi!
Learning sessions
Valutazione in itinere
Game Based Learning Learning by doing
escape room
ordina cronologicamente
COMPITO DI REALTà
riconosci l'opera
RUBRICHE DI VALUTAZIONE
SOLUZIONE
ORDINA CRONOLOGICAMENTE
3.Piero della Francesca
Masaccio
2.Paolo Uccello
5.Andrea Mantegna
4.Antonello da Messina
6.Leonardo
7.Leonardo
8.Raffaello
9.Raffaello
10.Correggio
pixel challenge
Scopri quale opera si nasconde dietro i pixel.
START
Clicca sull'immagine per vedere più chiaramente. Attenzione, più click fai, meno alto sarà il punteggio.
Next!
Next!
MUSEUM
ESCAPE ROOM
MAIN HALL
wc
ROOM 2
ROOM 3
Oh no!
Tutte le opere del museo sono scomparse!
Risolvi tutti gli enigmi proposti per ritrovarle,
ROOM 1
Room 1
Prospettiva
1/5
Quesito 1
Chi ha usato delle tavolette di legno per scoprire la prospettiva?
Piero della Francesca
Leon Battista Alberti
Brunelleschi
Room 1
Prospettiva
2/5
Quesito 2
Cosa simboleggia l'uovo di struzzo nella Pala di Brera di Piero della Francesca?
Perfezione
Ragione
Maternità
Room 1
Prospettiva
3/5
Quesito 3
Cosa rappresenta il gatto nell'opera di Antonello da Messina "San Girolamo nello studio"?
Lussuria
Bellezza
Bontà
Room 1
Prospettiva
4/5
Quesito 4
Con quale tecnica è stato eseguito il cenacolo di Leonardo da Vinci?
Affresco
Tempera grassa
Tempera magra
Room 1
Prospettiva
5/5
Quesito 5
Qual è la caratteristica della prospettiva di Paolo Uccello?
Più punti di vista
Illusionismo
Sfumato
Room 1
Here you can put a highlighted title
5/5
Hai trovato tutte le opere d'arte di questa stanza!
CONTINUA
Room 1
Prospettiva
Hai distrutto un'opera d'arte!
MAIN HALL
wc
ROOM 2
ROOM 3
Oh no!
Tutte le opere del museo sono scomparse!
Risolvi tutti i quesiti per ritrovarle.
ROOM 1
Ricomincia
Congratulazioni!
Hai ritrovato tutte la opere del museo!
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
compito di realtà
progettare un evento espositivo.
modalità di svolgimento
Sviluppo di competenze creative e abilità sociali
Gli studenti vengono divisi in gruppi eterogenei.
- Conoscenze relative all'artista di riferimento e al movimento artistico di appartenenza.
- Possibilità di esprimere se stessi e la propria creatività.
- Capacità relazionali, problem solving, apprendimento significativo.
A ogni gruppo viene assegnato un ambito di progettazione specifico.
Presentazione del progetto finale in classe.
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
collegamenti interdisciplinari
Scienze
Storia
Matematica
Sezione aurea, solidi platonici.
Corpo come macchina.Luce.
La nascita delle Signorie e il mecenatismo.
Educazione civica
Filosofia
Inglese
La salvaguardia dei beni culturali.Codice dei Beni Culturali e del Paesaggio (D.Lgs. n. 42 /2004
L'uomo al centro dell'universo. Il Neoplatonismo.
Hans Holbein the Younger"Ambassadors"
rubrica di valutazione
Studente:
GAME BASED LEARNING
1 Gravemente insufficiente
5 Ottimo
4 Discreto
3 Sufficiente
2 Insufficiente
Criteri di valutazione
Conoscenza specifica degli argomenti proposti
Possiede conoscenze nel complesso adeguate
Possiede conoscenze limitate e non sempre corrette
Possiede conoscenze articolate, nonostante la presenza di qualche lieve imprecisione
Possiede conoscenze sicure, approfondite, esaurienti
Possiede conoscenze molto scarse e scorrette
Lavora per gli obiettivi del gruppo solo quando invitato a farlo. Ha bisogno di essere sollecitato a prestare attenzione ai sentimenti degli altri.
Lavora per gli obiettivi del gruppo senza sollecitazioni; mostra ed esprime sensibilità per i sentimenti degli altri.
Lavora costantemente e
attivamente per gli obiettivi del gruppo; valorizza la conoscenza, le opinioni e le capacità di tutti i membri.
Lavora per gli obiettivi del gruppo con occasionali sollecitazioni. Mostra sensibilità per i sentimenti degli altri.
Lavora per gli obiettivi del gruppo senza sollecitazioni; accetta e svolge il proprio ruolo individuale all’interno del gruppo.
Collaborazione nel team e intelligenza emotiva.
Problem solving e creatività nella strategia.
Opera alcuni approfondimenti, tentandone elaborazioni personali
Non approfondisce gli argomenti e non li elabora in modo personale
Non contestualizza le conoscenze e non si orienta
Opera approfondimenti qualificati ed elaborazioni originali
Opera approfondimenti appropriati ed elaborazioni personali
Gruppo:
rubrica di valutazione
COMPITO DI REALTA'
1 Gravemente insufficiente
5 Ottimo
4 Discreto
3 Sufficiente
2 Insufficiente
Criteri di valutazione
Utilizzo e organizzazione
delle informazionI.
L’articolazione dei contenuti è adeguata rispetto alle richieste del compito.
La composizione risulta lacunosa, priva dei contenuti essenziali, poco chiara e incompleta .
Le scelte relative ai contenuti e alla loro articolazione corrispondono alle richieste del compito in modo soddisfacente.
L’organizzazione e l’uso delle conoscenze e dei contenuti sono effettuati in modo ottimale rispetto allo scopo dell’elaborato
La composizione è frammentaria, incoerente e priva dei contenuti essenziali. .
L'eleborato risulta incoerente, frammentario e incompleto.
La pubblicazione dimostra una soddisfacente
combinazione tra testi e immagini e una certa
correttezza formale risultando d’immediato
impatto.
La pubblicazione rivela coerenza tra
contenuti e immagini. E’ ricca di
particolari ricercati che chiariscono lo
scopo e sono di grande effetto.
L’elaborato risulta scarno, spoglio di
particolari significativi e quindi non
pertinente allo scopo.
La pubblicazione risulta equilibrata ma
essenziale e poco incisiva.
.
Pertinenza e completezza
degli elementi compositivi dell’elaborato ed efficacia comunicativa.
Creatività ed
originalità
artistico-espressiva.
Buona coerenza espressiva ma poca originalità
espressiva
Elaborato frammentario, che presenta scelte di omologazione e assenza di creatività personale.
L'eleborato risulta evidentemente copiato e non presenta alcun elemento originale
Interessanti ed evidenti tratti di creatività ed originalità espressiva
Articolazione completa con tratti di originalità
e creatività apprezzabili.
rubrica di valutazione
Studente:
COOPERATIVE LEARNING
1 Gravemente insufficiente
5 Ottimo
4 Discreto
3 Sufficiente
2 Insufficiente
Criteri di valutazione
PARTECIPAZIONE E
INTERESSE
Se stimolato dai compagni,partecipa
con discreto interesse all’elaborazione
del compito.
Partecipazione svogliata e a volte
disinteressata.
Buona partecipazione e interesse al
lavoro.
Pieno interesse e piena
partecipazione al lavoro
proposto.
Non partecipa al lavoro di gruppo.
Non rispetta le scadenze previste, mettendo in difficoltà il gruppo di lavoro.
Utilizza adeguatamente gli strumenti disponibili, rispettando i tempi previsti.
Utilizza efficacemente e con facilità gli strumenti. Rispetta pienamente i tempi previsti..
Richiede l’incoraggiamento dell’insegnante o dei compagni nell’uso degli strumenti. I suoi elaborati, a volte, risultano incompleti al termine del tempo. assegnato
Utilizza anche se con qualche difficoltà, gli strumenti nel limite dei tempi assegnati.
AUTONOMIA
COOPERAZIONE
Abbastanza collaborativo e
responsabile nei confronti del gruppo.
Ha un atteggiamento passivo e non sempre responsabile nei confronti del gruppo.
Non si dimostra corretto e responsabile nei confronti del gruppo.
Collabora attivamente e
responsabilmente nel gruppo; è solidale, rispettoso e presta ascolto agli altri.
Responsabile e disponibile a collaborare con i coetanei e gli adulti. Si dimostra solidale e attivo.
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
valutazione sommativa
Torneo a squadre
COMPITO DI REALTà
verifica finale
Progetto di un evento espositivo
Game Based Learning.
Prova strutturata con stimoli aperti e chiusi.
- Quesiti di abbinamento.
- Quesiti a risposta multipla.
- Quesiti a risposta aperta.
RUBRICA di valutazione
inclusione
eventuali attività di recupero e potenziamento
rubrica di valutazione
Studente:
VERIFICA SCRITTA
1 Gravemente insufficiente
5 Ottimo
4 Discreto
3 Sufficiente
2 Insufficiente
Criteri di valutazione
Conoscenza specifica degli argomenti proposti
Possiede conoscenze nel complesso adeguate
Possiede conoscenze limitate e non sempre corrette
Possiede conoscenze articolate, nonostante la presenza di qualche lieve imprecisione
Possiede conoscenze sicure, approfondite, esaurienti
Possiede conoscenze molto scarse e scorrette
Incontra difficoltà a cogliere le questioni , a sintetizzare le conoscenze e si esprime in modo scorretto
Coerenza ed organicità delle argomentazioni, correttezza linguistica e utilizzo del lessico specifico
Coglie gli elementi fondamentali delle questioni e organizza i contenuti in modo pertinente, utilizzando un linguaggio chiaro e corretto
Elenca semplicemente delle nozioni e si esprime in modo impreciso e non sempre coerente
Coglie le problematiche proposte e organizza i contenuti in modo sufficientemente completo, utilizzando un linguaggio semplice ma corretto
Coglie con sicurezza i problemi proposti e organizza i contenuti dello studio in sintesi complete, esprimendosi in modo appropriato ed efficace
Capacità di approfondimento e di elaborazione autonoma
Opera alcuni approfondimenti, tentandone elaborazioni personali
Non approfondisce gli argomenti e non li elabora in modo personale
Non contestualizza le conoscenze e non si orienta
Opera approfondimenti qualificati ed elaborazioni originali
Opera approfondimenti appropriati ed elaborazioni personali
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
metadidattica
attività di debriefing
come valuti questa lezione?
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
metadidattica
autovalutazione della docente.
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
bibliografia
HUB Scuola
https://www.florencecity.it/le-interviste-impossibili-filippo-brunelleschi/
Immagini
grazie per l'attenzione
www.ado.com https://www.nationalgallery.org.uk/paintings/hans-holbein-the-younger-the-ambassadors
al cuore dell'aRTE
Bandera, Buccino, Kosmopoulos, Negri.
dispense personali della docente
A tal proposito, realizza delle tavolette in legno, una delle quali rappresentante il battistero di Firenze. Brunelleschi pratica un foro in corrispondenza del punto di fuga e chiede all’osservatore di guardare dal retro del dipinto il suo riflesso su uno specchio. In questo modo si riesce a guardare la figura ricostruita attraverso la prospettiva.
Game Based Learning
Torneo a squadre
- Quiz multimediali.
- Escape room.
Grandiosa è la costruzione prospettica del pavimento.
Uomo Vitruviano
Si tratta di una verifica del principio vitruviano, secondo cui l'uomo è inscrivibile in un cerchio e in un quadrato. A tale studio vengono affiancate delle riflessioni sulle proporzioni, già note agli Antichi, ma perfezionate. Nel rappresentare l'uomo al centro del cerchio e del quadrato, Leonardo vuole confermare come esso possa comprendere sia le cose divine che quelle terrene.
Di seguito lo schema geometrico su cui si imposta l'opera.
Scaffolding
Metodo della scheda visuale
Scheda pre-compilata con spazi vuoti da riempire, basata su icone: 👁️ Cosa vedo? (Descrizione dei soggetti) 🎨 Come è fatto? (Tecnica e colori) 🏛️ Dove e Quando? (Contesto) 💡 Perché è importante? (Il significato) Questo aiuta a creare una struttura mentale fissa che lo studente può replicare per ogni opera.
All’interpretazione tradizionale che identifica il giovane biondo scalzo con Oddantonio, se ne sono aggiunte altre. Le interpretazioni dei due personaggi laterali sono più complesse: si va dallo stesso Federico e il suo primo figlio legittimo Guidobaldo a due cattivi consiglieri.
Prospettiva "inesatta" del muretto.
PAROLE CHIAVE
- Rigore geometrico.
- Prospettiva.
- Studi matematici.
- Proporzioni.
- Luce.
- Colori tenui.
La prospettiva aerea
Wes Anderson
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PAROLE CHIAVE
- Prospettiva aerea.
- Sfumato.
- Proporzioni.
- Moti d'animo.
- Metodo scientifico.
Cristo morto
Il pittore padroneggia perfettamente la prospettiva centrale, ma compie alcuni aggiustamenti per rendere il dipinto fruibile: rimpicciolisce i piedi, che altrimenti occuperebbero tutta la tavola e fa in modo che il corpo sia comunque interamente visibile. Il punto di vista è posto ai piedi della figura ed è rialzato rispetto a San Giovanni e alla Vergine che si disperano ai lati. Il capo è lievemente inclinato su un lato e rompe la rigidità compositiva.
Hans Holbein the Younger.
The portrait is a supreme display of Holbein’s skill in composing images and in manipulating oil paint to recreate a variety of textures.The most unusual element of the picture – a distorted, elongated object that appears to hover between the men’s feet – can only be seen properly if you look up at the painting from the bottom right corner. Viewed from here, the shape reveals itself to be a large skull, an effect called anamorphosis . Equally hidden at the top left of the picture is a crucifix that hints at the hope of redemption in the resurrected Christ.
Quasi tutti i soldati hanno il volto coperto dall'armatura.
competenze.
- Comprendere i tratti distintivi del linguaggio figurativo e le categorie estetiche relative alla produzione artistica del Rinascimento in Italia.
- Analizzare l’opera d’arte nel suo specifico contesto storico e culturale in relazione alla sua funzione e destinazione.
- Descrivere con terminologia e sintassi appropriate la produzione pittorica rinascimentale italiana.
- Capire l'importanza della rappresentazione prospettica e le sue applicazioni nell'epoca contemporanea.
conoscenze
- La riscoperta dell’antico e il suo contesto storico.
- L'ammirazione verso l'arte classica: la bellezza ideale e l'importanza delle proporzioni.
- La prospettiva esatta nella pittura e i suoi massimi esponenti (Filippo Brunelleschi, Masaccio, Paolo Uccello, Piero della Francesca, Antonello da Messina, Andrea Mantegna, Giovanni Bellini)
- La prospettiva nella maniera moderna (Perugino e Raffaello).
- La prospettiva aerea (Leonardo da Vinci).
- La prospettiva illusionistica (Correggio).
Ne è un chiaro esempio la Battaglia di San Romano, opera composta da tre grandi tavole, raffiguranti le movimentate fasi della battaglia di San Romano, avvenuta nel 1432 in Valdelsa, tra le opposte truppe dell’esercito fiorentino e di quello senese.
prospettiva centrale
La Vergine Annunciata.
Si tratta di un dipinto rivoluzionario per composizione e taglio della scena, immaginata dal punto di vista dell’angelo annunciante, che scompare dalla raffigurazione. Il riferimento fondamentale è ancora una volta la pittura di Piero della Francesca, soprattutto per l’atmosfera sospesa, come fuori dal tempo, per i volumi saldi e bloccati e per il complesso gioco luministico.
San Girolamo nello studio.
La scena si svolge in un ambiente gotico incorniciato da un portale. Al centro si colloca San Girolamo, dipinto come un letterato mentre legge nel suo studiolo in legno, circondato da una grande varietà di libri, recipienti in ceramica e boccette di inchiostro, rappresentati con estrema cura alla maniera fiamminga.
Attività di recupero e potenziamento.
Apprendimento tra pari. Peer tutoring.
Bernardino della Carda disarcionato da cavallo
Questo affresco si trova all’interno della chiesa di Santa Maria Novella, a Firenze. La scena si colloca all’interno di una cappella realizzata con una perfetta resa volumetrica, grazie all’uso della prospettiva centrale, il cui punto di fuga si pone ai piedi della croce. Sul livello più basso è rappresentato uno scheletro con un’iscrizione che ricorda il memento mori, ossia il destino mortale dell’uomo. “IO FU' GIÀ QUEL CHE VOI SIETE, E QUEL CH'IO SON VOI ANCOR (anche voi) SARETE”
dettaglio della prospettiva aerea.
Se fossi tu l'insegnante per un giorno, cosa cambieresti di questa lezione per renderla più efficace o divertente?
2 - C
3 - F
4 - I
5 - H
1 - A
7 - B
8 - J
9 - D
10 - E
6 - G
Stanley Kubrick
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PAROLE CHIAVE
- Prospettiva.
- Luce per definire i volumi.
- Proporzioni.
- Pittura fiamminga.
- Colori a olio.
Le tre aste si incrociano formando un triangolo.
Matteo, Giuda Taddeo e Simone Zelota.
PAROLE CHIAVE
- Prospettiva.
- Linea incisiva di contorno.
Bartolomeo, Giacomo Minore e Andrea.
La prospettiva aerea realizzata sullo sfondo.
- Prospettiva geometrica.
- Atmosfere fiabesche.
- Moltiplicazione dei punti di vista.
La camera degli sposi.
Nel 1457 Mantegna viene chiamato a Mantova da Ludovico III Gonzaga che gli commissiona la decorazione della “camera picta”, una sala cubica, collocata al piano nobile della torre nord orientale del castello di San Giorgio, residenza dei Gonzaga. L’ambiente viene dilatato, grazie all’utilizzo di artefici prospettici, quali la raffigurazione di strutture architettoniche
- Prospettiva centrale.
- Emozioni.
- Resa del volume.
- Proporzioni.
Indicazioni Nazionali e Linee Guida.
Linee generali e competenze.
Le principali competenze acquisite dallo studente al termine del percorso liceale sono:
- Essere in grado di leggere le opere architettoniche e artistiche per poterle apprezzare criticamente e saperne distinguere gli elementi compositivi, avendo fatto propria una terminologia e una sintassi descrittiva appropriata;
- acquisire confidenza con i linguaggi espressivi specifici ed essere capace di riconoscere i valori formali non disgiunti dalle intenzioni e dai significati, avendo come strumenti di indagine e di analisi la lettura formale e iconografica;
- essere in grado sia di collocare un'opera d'arte nel contesto storico-culturale, sia di riconoscerne i materiali e le tecniche, i caratteri stilistici, i significati e i valori simbolici, il valore d'uso e le funzioni, la committenza e la destinazione.;
- consapevolezza del grande valore della tradizione artistica che lo precede, cogliendo il significato e il valore del patrimonio architettonico e culturale, non solo italiano e divenendo consapevole del ruolo che tale patrimonio ha avuto nello sviluppo della storia della cultura come testimonianza di civilta' nella quale ritrovare la propria e l'altrui identita'.
Indicazioni Nazionali
COMPITO DI REALTA'
Organizzazione di un evento espositivo sulla prospettiva.Durata: 3h
Platone (impersonificato da Leonardo) e Aristotele.
abilità
- Identificare e denominare i tratti distintivi di un’opera d’arte, i materiali, le tecniche esecutive, i valori formali, gli aspetti iconografici e simbolici.
- Collocare cronologicamente le opere d’arte entro la linea del tempo e nella cartografia storica individuandone i principali centri di elaborazione artistica.
- Riconoscere le relazioni tra i materiali e le tecniche e gli elementi della forma e tra questi ultimi e l’iconografia.
Assunzione della vergine.
In questo affresco la rappresentazione figurata cancella la percezione della struttura architettonica reale. L'osservatore è incapace di distinguere lo spazio reale della chiesa e quello dipinto.
Euclide impersonificato da Bramante.
L'altare è realmente esistente: è stato realizzato dal Verrocchio per la Chiesa di San Lorenzo a Firenze.
La presenza del turco ripreso di spalle con il turbante rappresenta probabilmente un messaggio politico riferibile alla conquista di Costantinopoli da parte dei turchi.
La struttura prospettica dell'opera.
Cosa ho imparato sul tema?
Conoscenze
Qual è il mio pensiero, la mia personale riflessione dopo tutto il lavoro svolto?
Punto di vista critico
Come mi sono sentito durante tutta l'esperienza?
Emozioni
E' stato facile collaborare con gli altri? In cosa è stato difficile? Cosa posso migliorare?
Relazioni
Modalità di svolgimento
- ANONIMATO
- USO DEL DIGITALE (GOOGLE MODULI)
- RESTITUZIONE: DISCUSSIONE DEI RISUTATI IN CLASSE
- Prospettiva esatta.
- Prospettiva centrale.
- Rigore geometrico.
Costruzione prospettica.
L’arte di Piero è il frutto tra arte e scienza, si concentra su un’accurata e dettagliata rappresentazione della realtà a cui aggiunge una perfetta capacità di rappresentare lo spazio prospettico attraverso l’impiego della geometria.
L'attenzione di Leonardo agli elementi botanici.
Giuda, Pietro e Giovanni.
OBIETTIVI MINIMI.
- Inquadrare le opere d’arte nelle coordinate dello spazio e del tempo.
- Descrivere, in modo guidato, con terminologia e sintassi appropriate le opere pittoriche del Rinascimento italiano.
- Riconoscere e analizzare le opere d’arte nel loro contesto storico culturale.
- Identificare e denominare i tratti distintivi di un’opera d’arte, i materiali, le tecniche esecutive, i valori formali, gli aspetti iconografici e simbolici.
Cristo è inserito all'interno di una forma piramidale.
Il cavallo è rappresentato in modo antinaturalistico attraverso il colore azzurro.
Sposalizio della Vergine - Perugino
VS
Sposalizio della Vergine - Raffaello
Realtà aumentata e virtuale
Autoritratto di Raffaello.
Il particolare mostra l'intensità dei volti di Tommaso (con il dito alzato), Giacomo (al centro) e Filippo.
Peso delle prove nella valutazione sommativa
PAROLE CHIAVE
- Prospettiva virtuosistica.
- Illusione spaziale.
- Proporzioni.
- Moti affettivi.
- Naturalezza nella rappresentazione della figura umana.
Pala di Brera
La pala Montefeltro, detta anche pala di Brera è una delle ultime opere di Piero della Francesca. La scena della sacra conversazione avviene all’interno di una chiesa rinascimentale di stampo albertiano. La composizione si fonda su un rigoroso schema geometrico caratterizzato da una prospettiva centrale, il cui punto di fuga si colloca in prossimità della testa della Vergine.
Dispositivi di fruizione
- Smart Board
- Tablet
- Computer
- Smartphone
Educazione civica
Legge 183 del 7 settembre 2024
NUCLEI TEMATICI
- COSTITUZIONE
- SVILUPPO ECONOMICO E SOSTENIBILITA’
- CITTADINANZA DIGITALE
PAROLE CHIAVE
- Prospettiva virtuosistica.
- Luce che definisce i volumi.
- Proporzioni.
- Bellezza ideale.
- Classicità.
La figura a sinistra seduta è Ponzio Pilato.
NUMERO ALUNNI:1 TIPOLOGIA: Legge 170/2010 Disturbi Specifici dell'Apprendimento (D.S.A) Piano Didattico Personalizzato (P.D.P) D.M n° 5669 del 2011 ICD 10 F81.0: Disturbo specifico della lettura
B.E.S.
STRUMENTI COMPENSATIVI: Computer multimediali dotati di software di sintesi vocale Audiolibri e risorse audio Infogrammi (diagrammi, schemi e mappe concettuali) Risorse multimediali ( video, registrazioni audio, immagini Contenuti Digitali Integrativi (Learning Object) Game Based Learning (Genially)
MISURE DISPENSATIVE: Esonero dalla lettura ad alta voce in classe Semplificazione del testo da studiare Concessione di un tempo maggiore nella realizzazione dei compiti scritti Somministrazione di una prova con un contenuto ridotto, ma disciplinarmente significativo
Michelangelo.
Gruppi di lavoro
- GRUPPO 1: progetto di una pagina social (Instagram) promozionale.
- GRUPPO 2: progetto di brochure e volantini, volti a pubblicizzare l'evento.
- GRUPPO 3: progettazione del percorso museale.
- GRUPPO 4: realizzazione di una video - intervista con l'artista (Roleplay).
- GRUPPO 5: realizzazione di un articolo di giornale sull'artista e l'evento espositivo.
Al centro si colloca Cristo, in prossimità della colonna della flagellazione, mentre viene frustato dai suoi aguzzini.
Elementi che potrebbero rappresentare fattori ostacolanti l'apprendimento.
- Scarsa applicazione
- Mancanza di interesse per la materia
- Paura dell'insuccesso
- Scarsi interessi culturali
- Difficoltà presentate dalla materia
- Mancanza di metodo di studio
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
Ra_Na
Created on March 2, 2026
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Transcript
AS01: Disegno e storia dell'arte nell'istruzione secondaria di II grado
il rinascimento italiano:
proporzioni e prospettiva nella pittura
Professoressa Raffaella Nardelli
INIZIA
IndICE
CONTESTO
svolgimento DELLA LEZIONE
METODOLOGIE DIDATTICHE
VALUTAZIONE IN ITINERE
VALUTAZIONE SOMMATIVA
COLLEGAMENTI INTERDISCIPLINARI
metadidattica
bibliografia
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
CONTESTO SCOLASTICO
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
PRIMA DI COMINCIARE
Valutazione diagnostica
PREREQUISITI
E' necessario assicurarsi che gli alunni abbiano acquisito le nozioni di base, utili all'apprendimento della lezione.
rubrica di valutazione
Studente:
VALUTAZIONE DIAGNOSTICA
1 Gravemente insufficiente
5 Ottimo
4 Discreto
3 Sufficiente
2 Insufficiente
Criteri di valutazione
Conoscenza specifica degli argomenti proposti
Possiede conoscenze nel complesso adeguate
Possiede conoscenze limitate e non sempre corrette
Possiede conoscenze articolate, nonostante la presenza di qualche lieve imprecisione
Possiede conoscenze sicure, approfondite, esaurienti
Possiede conoscenze molto scarse e scorrette
Incontra difficoltà a cogliere le questioni , a sintetizzare le conoscenze e si esprime in modo scorretto
Coerenza ed organicità delle argomentazioni, correttezza linguistica e utilizzo del lessico specifico
Coglie gli elementi fondamentali delle questioni e organizza i contenuti in modo pertinente, utilizzando un linguaggio chiaro e corretto
Elenca semplicemente delle nozioni e si esprime in modo impreciso e non sempre coerente
Coglie le problematiche proposte e organizza i contenuti in modo sufficientemente completo, utilizzando un linguaggio semplice ma corretto
Coglie con sicurezza i problemi proposti e organizza i contenuti dello studio in sintesi complete, esprimendosi in modo appropriato ed efficace
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
modalità di svolgimento DELLA LEZIONE.
Conoscenze
QUADRIMESTRE: primo
Info
Obiettivi specifici di apprendimento:
Abilità
Competenze
Ripasso degli argomenti e valutazione in itinere
Lezione dialogata
Verifica sommativa. Metadidattica. DURATA: 1 h
Eventuali attività di potenziamento e recupero (Peer tutoring)
Learning object interattivo DURATA: 2 h
Obiettivi minimi
Torneo a squadre DURATA: 1 h
TOTALE ORE: 4
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
METODOLOGIE E STRATEGIE DIDATTICHE
LEZIONE DIALOGATA
Le metodologie didattiche utilizzate sono orientate verso l'inclusione e il coinvolgimento di tutti gli alunni. Per tale motivo sono state inserite strategie diversificate, in modo da poter rappresentare al meglio i differenti stili di apprendimento di ciascun alunno.
GAME BASED LEARNING
COOPERATIVE LEARNING
Obiettivo cardine è arginare gli elementi che potrebbero rappresentare fattori ostacolanti l'apprendimento.
APPRENDIMENTO PER PROGETTI (LEARNING BY DOING)
DEBRIEFING (metacognizione)
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
T.I.C. tecnologie dell'informazione e della comunicazione
C.D.I CONTENUTI DIGITALI INTEGRATIVI D.M. 781/2013
LEARNING OBJECTS Contenuti interattivi e multimediali non necessariamente associati ai libri di testo (Genially)
Anche le tecnologie scelte mirano all'inclusione e al coinvolgimento di tutti gli alunni. Grande importanza riveste il Game Based Learning.
VIRTUAL LEARNING ENVIRONMENT Piattaforme digitali (Google Classroom)
RISORSE CHE SUPPORTANO L'INSEGNAMENTO YouTube, Genially, KAHOOT!, Google Arts and culture.
AI VIDEO GENERATOR Synthesia.
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
il rinascimento in italia: proporzioni e prospettiva nella pittura
Lezione dialogata
introduzione
contesto storico
artisti principali
quiz (metacognizione)
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
che cos'è la prospettiva?
La prospettiva è un metodo di rappresentazione grafica che ci permette disegnare un oggetto 3D su un supporto bidimensionale, il foglio.
TITOLO LEZIONE
contesto storico
I signori diventano dei veri e propri mecenati, che accolgono poeti, letterati, artisti e architetti, affinché le città diventino dei grandi centri culturali.
Dopo una fase iniziale di instabilità interna, si affermano degli stati regionali, dominati dalla figura del signore.
“Rinascimento” suggerisce l’idea di una nuova nascita.
Nel XIV secolo la penisola italiana è interessata da una rilevante frammentazione territoriale.
L’Uomo torna a sentire la propria centralità, per questo si parla di Umanesimo.
Sulla scorta di tale movimento si sviluppa lo studio filologico sulle fonti antiche, greche e latine.
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
la prospettiva in geometria
Il termine prospettiva deriva dal latino “perspicere” vedere distintamente. Per rappresentare prospetticamente un oggetto, occorre immaginare un piano trasparente (piano prospettico) posto tra noi e l’oggetto in questione. Dal nostro occhio (visione monoculare) partono dei raggi visuali che intersecano tutti i contorni dell’oggetto e lasciano delle tracce sul quadro trasparente, determinando l’immagine prospettica.
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
la prospettiva implicazioni odierne
Le implicazioni della vita reale sono ovunque.
I principali protagonisti
Leonardo da Vinci
Piero della Francesca
Teorizza la prospettiva aerea.
Elabora il primo trattato unicamente sulla prospettiva interamente illustrato, il “De Perspectiva pingendi”.
Correggio
Filippo Brunelleschi
Filippo Brunelleschi è stato il primo a studiare un metodo più rigoroso e scientifico per la costruzione della prospettiva geometrica.
E' l'anticipatore del Barocco con le sue prospettive illusionistiche.
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Leon Battista Alberti
E' il primo a parlare di prospettiva all'interno di un trattato: De Pictura.
Nei suoi dipinti proporzione, equilibrio e rigore prospettico sono i protagonisti.
Andrea Mantegna
Sperimenta raffigurazioni estremamente scorciate.
Raffaello
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
FILIPPO BRUNELLESCHI
Introduzione
Filippo Brunelleschi è stato il primo a studiare un metodo più rigoroso e scientifico per la costruzione della prospettiva geometrica, riuscendo a rappresentare oggetti tridimensionali nello spazio su una superficie piana.
+Prospettiva centrale
+Parole chiave
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
MASACCIO
Introduzione
Nella sua breve vita, riesce a mettere in pratica i nuovi princìpi rinascimentali e soprattutto la prospettiva.
+Parole chiave
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
paolo uccello
Introduzione
Paolo Uccello impiega la prospettiva non come mezzo per descrivere il mondo in modo realistico, ma come esibizione di geometria pura e uno strumento capace di creare una dimensione visionaria, fantasiosa, lontana dalla realtà.
+Parole chiave
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
piero della francesca
Introduzione
Nel corso della sua lunghissima carriera, oltre a dedicarsi all’attività artistica, fu anche autore di trattati di matematica e di geometria prospettica, il De prospectiva pingendi, in cui descrive con chiarezza le regole della moderna scienza prospettica.
+Pala di Brera
+La flagellazione
+Parole chiave
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
antonello da messina
Introduzione
E’ affascinato dall’utilizzo del colore a olio, osservato nelle opere dei pittori fiamminghi, impara le regole della costruzione prospettica da Piero della Francesca.
+Vergine annunciata
+San Girolamo nello studio
+Parole chiave
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
andrea mantegna
Introduzione
E’ influenzato dalla scultura e dal disegno di Donatello, artista toscano che opera a Padova in quegli anni. Studia le opere di Piero della Francesca e resta affascinato dai suoi studi prospettici.
+La camera degli sposi
+Cristo morto
+Parole chiave
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
leonardo da vinci
+Annunciazione
Introduzione
Alla fine del Quattrocento Leonardo da Vinci aggiunge un tocco di vita a questa scienza dal freddo rigore geometrico e teorizza la prospettiva aerea, secondo cui, con l’aumentare della distanza tra ciò che si vede e i nostri occhi, cresce anche la concentrazione dell’aria e del pulviscolo che vi è in sospensione, tanto che le cose appaiono sempre più indistinte, sfocate e tendenti all’azzurro.
+Ultima cena
+L'uomo vitruviano
+Parole chiave
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
raffaello sanzio
Introduzione
Stilisticamente Raffaello armonizza natura e bellezza ideale. Idealizza ciò che vede in natura attraverso il modello dell'arte antica. Grazie a lui la classicità, con i suoi valori filosofici e il suo ideale di bellezza, penetra nell'epoca moderna.
+Sposalizio della Vergine
+La scuola di Atene
+Parole chiave
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
correggio
Introduzione
Inventa nuovi schemi compositivi in diagonale, che scardinano per sempre la costruzione quattrocentesca, e anticipa l'illusionismo spaziale che caratterizzerà l'arte barocca del Seicento.
+Assunzione della Vergine
+Parole chiave
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
Masaccio
Leon Battista Alberti
PROSPETTIVA ESATTA /GEOMETRICA)
BRUNELLESCHI
Piero della Francesca
Andrea Mantegna
La prospettiva nella pittura rinascimentale italiana
Raffaello
Raffaello
PROSPETTIVA AEREA
LEONARDO DA VINCI
Raffaello
iILLUSIONISMO PROSPETTICO
CORREGGIO
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
test di autovalutazione
Inizia
Vediamo cosa abbiamo imparato oggi.
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
Quiz 1-5
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
Continua
La risposta esatta è Piero della Francesca che ha scritto il Perspectiva pingendi.
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
Quiz 2-5
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
Continua
La risposta giusta è la B, perché rappresenta l'oculo dipinto nella camera degli sposi di Mantegna.
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
buon lavoro!
Riflettiamo insieme cosa hai imparato oggi!
Learning sessions
Valutazione in itinere
Game Based Learning Learning by doing
escape room
ordina cronologicamente
COMPITO DI REALTà
riconosci l'opera
RUBRICHE DI VALUTAZIONE
SOLUZIONE
ORDINA CRONOLOGICAMENTE
3.Piero della Francesca
Masaccio
2.Paolo Uccello
5.Andrea Mantegna
4.Antonello da Messina
6.Leonardo
7.Leonardo
8.Raffaello
9.Raffaello
10.Correggio
pixel challenge
Scopri quale opera si nasconde dietro i pixel.
START
Clicca sull'immagine per vedere più chiaramente. Attenzione, più click fai, meno alto sarà il punteggio.
Next!
Next!
MUSEUM
ESCAPE ROOM
MAIN HALL
wc
ROOM 2
ROOM 3
Oh no!
Tutte le opere del museo sono scomparse!
Risolvi tutti gli enigmi proposti per ritrovarle,
ROOM 1
Room 1
Prospettiva
1/5
Quesito 1
Chi ha usato delle tavolette di legno per scoprire la prospettiva?
Piero della Francesca
Leon Battista Alberti
Brunelleschi
Room 1
Prospettiva
2/5
Quesito 2
Cosa simboleggia l'uovo di struzzo nella Pala di Brera di Piero della Francesca?
Perfezione
Ragione
Maternità
Room 1
Prospettiva
3/5
Quesito 3
Cosa rappresenta il gatto nell'opera di Antonello da Messina "San Girolamo nello studio"?
Lussuria
Bellezza
Bontà
Room 1
Prospettiva
4/5
Quesito 4
Con quale tecnica è stato eseguito il cenacolo di Leonardo da Vinci?
Affresco
Tempera grassa
Tempera magra
Room 1
Prospettiva
5/5
Quesito 5
Qual è la caratteristica della prospettiva di Paolo Uccello?
Più punti di vista
Illusionismo
Sfumato
Room 1
Here you can put a highlighted title
5/5
Hai trovato tutte le opere d'arte di questa stanza!
CONTINUA
Room 1
Prospettiva
Hai distrutto un'opera d'arte!
MAIN HALL
wc
ROOM 2
ROOM 3
Oh no!
Tutte le opere del museo sono scomparse!
Risolvi tutti i quesiti per ritrovarle.
ROOM 1
Ricomincia
Congratulazioni!
Hai ritrovato tutte la opere del museo!
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
compito di realtà
progettare un evento espositivo.
modalità di svolgimento
Sviluppo di competenze creative e abilità sociali
Gli studenti vengono divisi in gruppi eterogenei.
A ogni gruppo viene assegnato un ambito di progettazione specifico.
Presentazione del progetto finale in classe.
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
collegamenti interdisciplinari
Scienze
Storia
Matematica
Sezione aurea, solidi platonici.
Corpo come macchina.Luce.
La nascita delle Signorie e il mecenatismo.
Educazione civica
Filosofia
Inglese
La salvaguardia dei beni culturali.Codice dei Beni Culturali e del Paesaggio (D.Lgs. n. 42 /2004
L'uomo al centro dell'universo. Il Neoplatonismo.
Hans Holbein the Younger"Ambassadors"
rubrica di valutazione
Studente:
GAME BASED LEARNING
1 Gravemente insufficiente
5 Ottimo
4 Discreto
3 Sufficiente
2 Insufficiente
Criteri di valutazione
Conoscenza specifica degli argomenti proposti
Possiede conoscenze nel complesso adeguate
Possiede conoscenze limitate e non sempre corrette
Possiede conoscenze articolate, nonostante la presenza di qualche lieve imprecisione
Possiede conoscenze sicure, approfondite, esaurienti
Possiede conoscenze molto scarse e scorrette
Lavora per gli obiettivi del gruppo solo quando invitato a farlo. Ha bisogno di essere sollecitato a prestare attenzione ai sentimenti degli altri.
Lavora per gli obiettivi del gruppo senza sollecitazioni; mostra ed esprime sensibilità per i sentimenti degli altri.
Lavora costantemente e attivamente per gli obiettivi del gruppo; valorizza la conoscenza, le opinioni e le capacità di tutti i membri.
Lavora per gli obiettivi del gruppo con occasionali sollecitazioni. Mostra sensibilità per i sentimenti degli altri.
Lavora per gli obiettivi del gruppo senza sollecitazioni; accetta e svolge il proprio ruolo individuale all’interno del gruppo.
Collaborazione nel team e intelligenza emotiva.
Problem solving e creatività nella strategia.
Opera alcuni approfondimenti, tentandone elaborazioni personali
Non approfondisce gli argomenti e non li elabora in modo personale
Non contestualizza le conoscenze e non si orienta
Opera approfondimenti qualificati ed elaborazioni originali
Opera approfondimenti appropriati ed elaborazioni personali
Gruppo:
rubrica di valutazione
COMPITO DI REALTA'
1 Gravemente insufficiente
5 Ottimo
4 Discreto
3 Sufficiente
2 Insufficiente
Criteri di valutazione
Utilizzo e organizzazione delle informazionI.
L’articolazione dei contenuti è adeguata rispetto alle richieste del compito.
La composizione risulta lacunosa, priva dei contenuti essenziali, poco chiara e incompleta .
Le scelte relative ai contenuti e alla loro articolazione corrispondono alle richieste del compito in modo soddisfacente.
L’organizzazione e l’uso delle conoscenze e dei contenuti sono effettuati in modo ottimale rispetto allo scopo dell’elaborato
La composizione è frammentaria, incoerente e priva dei contenuti essenziali. .
L'eleborato risulta incoerente, frammentario e incompleto.
La pubblicazione dimostra una soddisfacente combinazione tra testi e immagini e una certa correttezza formale risultando d’immediato impatto.
La pubblicazione rivela coerenza tra contenuti e immagini. E’ ricca di particolari ricercati che chiariscono lo scopo e sono di grande effetto.
L’elaborato risulta scarno, spoglio di particolari significativi e quindi non pertinente allo scopo.
La pubblicazione risulta equilibrata ma essenziale e poco incisiva. .
Pertinenza e completezza degli elementi compositivi dell’elaborato ed efficacia comunicativa.
Creatività ed originalità artistico-espressiva.
Buona coerenza espressiva ma poca originalità espressiva
Elaborato frammentario, che presenta scelte di omologazione e assenza di creatività personale.
L'eleborato risulta evidentemente copiato e non presenta alcun elemento originale
Interessanti ed evidenti tratti di creatività ed originalità espressiva
Articolazione completa con tratti di originalità e creatività apprezzabili.
rubrica di valutazione
Studente:
COOPERATIVE LEARNING
1 Gravemente insufficiente
5 Ottimo
4 Discreto
3 Sufficiente
2 Insufficiente
Criteri di valutazione
PARTECIPAZIONE E INTERESSE
Se stimolato dai compagni,partecipa con discreto interesse all’elaborazione del compito.
Partecipazione svogliata e a volte disinteressata.
Buona partecipazione e interesse al lavoro.
Pieno interesse e piena partecipazione al lavoro proposto.
Non partecipa al lavoro di gruppo.
Non rispetta le scadenze previste, mettendo in difficoltà il gruppo di lavoro.
Utilizza adeguatamente gli strumenti disponibili, rispettando i tempi previsti.
Utilizza efficacemente e con facilità gli strumenti. Rispetta pienamente i tempi previsti..
Richiede l’incoraggiamento dell’insegnante o dei compagni nell’uso degli strumenti. I suoi elaborati, a volte, risultano incompleti al termine del tempo. assegnato
Utilizza anche se con qualche difficoltà, gli strumenti nel limite dei tempi assegnati.
AUTONOMIA
COOPERAZIONE
Abbastanza collaborativo e responsabile nei confronti del gruppo.
Ha un atteggiamento passivo e non sempre responsabile nei confronti del gruppo.
Non si dimostra corretto e responsabile nei confronti del gruppo.
Collabora attivamente e responsabilmente nel gruppo; è solidale, rispettoso e presta ascolto agli altri.
Responsabile e disponibile a collaborare con i coetanei e gli adulti. Si dimostra solidale e attivo.
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
valutazione sommativa
Torneo a squadre
COMPITO DI REALTà
verifica finale
Progetto di un evento espositivo
Game Based Learning.
Prova strutturata con stimoli aperti e chiusi.
RUBRICA di valutazione
inclusione
eventuali attività di recupero e potenziamento
rubrica di valutazione
Studente:
VERIFICA SCRITTA
1 Gravemente insufficiente
5 Ottimo
4 Discreto
3 Sufficiente
2 Insufficiente
Criteri di valutazione
Conoscenza specifica degli argomenti proposti
Possiede conoscenze nel complesso adeguate
Possiede conoscenze limitate e non sempre corrette
Possiede conoscenze articolate, nonostante la presenza di qualche lieve imprecisione
Possiede conoscenze sicure, approfondite, esaurienti
Possiede conoscenze molto scarse e scorrette
Incontra difficoltà a cogliere le questioni , a sintetizzare le conoscenze e si esprime in modo scorretto
Coerenza ed organicità delle argomentazioni, correttezza linguistica e utilizzo del lessico specifico
Coglie gli elementi fondamentali delle questioni e organizza i contenuti in modo pertinente, utilizzando un linguaggio chiaro e corretto
Elenca semplicemente delle nozioni e si esprime in modo impreciso e non sempre coerente
Coglie le problematiche proposte e organizza i contenuti in modo sufficientemente completo, utilizzando un linguaggio semplice ma corretto
Coglie con sicurezza i problemi proposti e organizza i contenuti dello studio in sintesi complete, esprimendosi in modo appropriato ed efficace
Capacità di approfondimento e di elaborazione autonoma
Opera alcuni approfondimenti, tentandone elaborazioni personali
Non approfondisce gli argomenti e non li elabora in modo personale
Non contestualizza le conoscenze e non si orienta
Opera approfondimenti qualificati ed elaborazioni originali
Opera approfondimenti appropriati ed elaborazioni personali
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
metadidattica
attività di debriefing
come valuti questa lezione?
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
metadidattica
autovalutazione della docente.
Il Rinascimento italiano: proporzioni e prospettiva nella pittura.
bibliografia
HUB Scuola
https://www.florencecity.it/le-interviste-impossibili-filippo-brunelleschi/
Immagini
grazie per l'attenzione
www.ado.com https://www.nationalgallery.org.uk/paintings/hans-holbein-the-younger-the-ambassadors
al cuore dell'aRTE
Bandera, Buccino, Kosmopoulos, Negri.
dispense personali della docente
A tal proposito, realizza delle tavolette in legno, una delle quali rappresentante il battistero di Firenze. Brunelleschi pratica un foro in corrispondenza del punto di fuga e chiede all’osservatore di guardare dal retro del dipinto il suo riflesso su uno specchio. In questo modo si riesce a guardare la figura ricostruita attraverso la prospettiva.
Game Based Learning
Torneo a squadre
Grandiosa è la costruzione prospettica del pavimento.
Uomo Vitruviano
Si tratta di una verifica del principio vitruviano, secondo cui l'uomo è inscrivibile in un cerchio e in un quadrato. A tale studio vengono affiancate delle riflessioni sulle proporzioni, già note agli Antichi, ma perfezionate. Nel rappresentare l'uomo al centro del cerchio e del quadrato, Leonardo vuole confermare come esso possa comprendere sia le cose divine che quelle terrene.
Di seguito lo schema geometrico su cui si imposta l'opera.
Scaffolding
Metodo della scheda visuale
Scheda pre-compilata con spazi vuoti da riempire, basata su icone: 👁️ Cosa vedo? (Descrizione dei soggetti) 🎨 Come è fatto? (Tecnica e colori) 🏛️ Dove e Quando? (Contesto) 💡 Perché è importante? (Il significato) Questo aiuta a creare una struttura mentale fissa che lo studente può replicare per ogni opera.
All’interpretazione tradizionale che identifica il giovane biondo scalzo con Oddantonio, se ne sono aggiunte altre. Le interpretazioni dei due personaggi laterali sono più complesse: si va dallo stesso Federico e il suo primo figlio legittimo Guidobaldo a due cattivi consiglieri.
Prospettiva "inesatta" del muretto.
PAROLE CHIAVE
La prospettiva aerea
Wes Anderson
Lorem ipsum dolor sit
PAROLE CHIAVE
Cristo morto
Il pittore padroneggia perfettamente la prospettiva centrale, ma compie alcuni aggiustamenti per rendere il dipinto fruibile: rimpicciolisce i piedi, che altrimenti occuperebbero tutta la tavola e fa in modo che il corpo sia comunque interamente visibile. Il punto di vista è posto ai piedi della figura ed è rialzato rispetto a San Giovanni e alla Vergine che si disperano ai lati. Il capo è lievemente inclinato su un lato e rompe la rigidità compositiva.
Hans Holbein the Younger.
The portrait is a supreme display of Holbein’s skill in composing images and in manipulating oil paint to recreate a variety of textures.The most unusual element of the picture – a distorted, elongated object that appears to hover between the men’s feet – can only be seen properly if you look up at the painting from the bottom right corner. Viewed from here, the shape reveals itself to be a large skull, an effect called anamorphosis . Equally hidden at the top left of the picture is a crucifix that hints at the hope of redemption in the resurrected Christ.
Quasi tutti i soldati hanno il volto coperto dall'armatura.
competenze.
conoscenze
Ne è un chiaro esempio la Battaglia di San Romano, opera composta da tre grandi tavole, raffiguranti le movimentate fasi della battaglia di San Romano, avvenuta nel 1432 in Valdelsa, tra le opposte truppe dell’esercito fiorentino e di quello senese.
prospettiva centrale
La Vergine Annunciata.
Si tratta di un dipinto rivoluzionario per composizione e taglio della scena, immaginata dal punto di vista dell’angelo annunciante, che scompare dalla raffigurazione. Il riferimento fondamentale è ancora una volta la pittura di Piero della Francesca, soprattutto per l’atmosfera sospesa, come fuori dal tempo, per i volumi saldi e bloccati e per il complesso gioco luministico.
San Girolamo nello studio.
La scena si svolge in un ambiente gotico incorniciato da un portale. Al centro si colloca San Girolamo, dipinto come un letterato mentre legge nel suo studiolo in legno, circondato da una grande varietà di libri, recipienti in ceramica e boccette di inchiostro, rappresentati con estrema cura alla maniera fiamminga.
Attività di recupero e potenziamento.
Apprendimento tra pari. Peer tutoring.
Bernardino della Carda disarcionato da cavallo
Questo affresco si trova all’interno della chiesa di Santa Maria Novella, a Firenze. La scena si colloca all’interno di una cappella realizzata con una perfetta resa volumetrica, grazie all’uso della prospettiva centrale, il cui punto di fuga si pone ai piedi della croce. Sul livello più basso è rappresentato uno scheletro con un’iscrizione che ricorda il memento mori, ossia il destino mortale dell’uomo. “IO FU' GIÀ QUEL CHE VOI SIETE, E QUEL CH'IO SON VOI ANCOR (anche voi) SARETE”
dettaglio della prospettiva aerea.
Se fossi tu l'insegnante per un giorno, cosa cambieresti di questa lezione per renderla più efficace o divertente?
2 - C
3 - F
4 - I
5 - H
1 - A
7 - B
8 - J
9 - D
10 - E
6 - G
Stanley Kubrick
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PAROLE CHIAVE
Le tre aste si incrociano formando un triangolo.
Matteo, Giuda Taddeo e Simone Zelota.
PAROLE CHIAVE
Bartolomeo, Giacomo Minore e Andrea.
La prospettiva aerea realizzata sullo sfondo.
La camera degli sposi.
Nel 1457 Mantegna viene chiamato a Mantova da Ludovico III Gonzaga che gli commissiona la decorazione della “camera picta”, una sala cubica, collocata al piano nobile della torre nord orientale del castello di San Giorgio, residenza dei Gonzaga. L’ambiente viene dilatato, grazie all’utilizzo di artefici prospettici, quali la raffigurazione di strutture architettoniche
Indicazioni Nazionali e Linee Guida.
Linee generali e competenze.
Le principali competenze acquisite dallo studente al termine del percorso liceale sono:
Indicazioni Nazionali
COMPITO DI REALTA'
Organizzazione di un evento espositivo sulla prospettiva.Durata: 3h
Platone (impersonificato da Leonardo) e Aristotele.
abilità
Assunzione della vergine.
In questo affresco la rappresentazione figurata cancella la percezione della struttura architettonica reale. L'osservatore è incapace di distinguere lo spazio reale della chiesa e quello dipinto.
Euclide impersonificato da Bramante.
L'altare è realmente esistente: è stato realizzato dal Verrocchio per la Chiesa di San Lorenzo a Firenze.
La presenza del turco ripreso di spalle con il turbante rappresenta probabilmente un messaggio politico riferibile alla conquista di Costantinopoli da parte dei turchi.
La struttura prospettica dell'opera.
Cosa ho imparato sul tema?
Conoscenze
Qual è il mio pensiero, la mia personale riflessione dopo tutto il lavoro svolto?
Punto di vista critico
Come mi sono sentito durante tutta l'esperienza?
Emozioni
E' stato facile collaborare con gli altri? In cosa è stato difficile? Cosa posso migliorare?
Relazioni
Modalità di svolgimento
Costruzione prospettica.
L’arte di Piero è il frutto tra arte e scienza, si concentra su un’accurata e dettagliata rappresentazione della realtà a cui aggiunge una perfetta capacità di rappresentare lo spazio prospettico attraverso l’impiego della geometria.
L'attenzione di Leonardo agli elementi botanici.
Giuda, Pietro e Giovanni.
OBIETTIVI MINIMI.
Cristo è inserito all'interno di una forma piramidale.
Il cavallo è rappresentato in modo antinaturalistico attraverso il colore azzurro.
Sposalizio della Vergine - Perugino
VS
Sposalizio della Vergine - Raffaello
Realtà aumentata e virtuale
Autoritratto di Raffaello.
Il particolare mostra l'intensità dei volti di Tommaso (con il dito alzato), Giacomo (al centro) e Filippo.
Peso delle prove nella valutazione sommativa
PAROLE CHIAVE
Pala di Brera
La pala Montefeltro, detta anche pala di Brera è una delle ultime opere di Piero della Francesca. La scena della sacra conversazione avviene all’interno di una chiesa rinascimentale di stampo albertiano. La composizione si fonda su un rigoroso schema geometrico caratterizzato da una prospettiva centrale, il cui punto di fuga si colloca in prossimità della testa della Vergine.
Dispositivi di fruizione
Educazione civica
Legge 183 del 7 settembre 2024
NUCLEI TEMATICI
PAROLE CHIAVE
La figura a sinistra seduta è Ponzio Pilato.
NUMERO ALUNNI:1 TIPOLOGIA: Legge 170/2010 Disturbi Specifici dell'Apprendimento (D.S.A) Piano Didattico Personalizzato (P.D.P) D.M n° 5669 del 2011 ICD 10 F81.0: Disturbo specifico della lettura
B.E.S.
STRUMENTI COMPENSATIVI: Computer multimediali dotati di software di sintesi vocale Audiolibri e risorse audio Infogrammi (diagrammi, schemi e mappe concettuali) Risorse multimediali ( video, registrazioni audio, immagini Contenuti Digitali Integrativi (Learning Object) Game Based Learning (Genially)
MISURE DISPENSATIVE: Esonero dalla lettura ad alta voce in classe Semplificazione del testo da studiare Concessione di un tempo maggiore nella realizzazione dei compiti scritti Somministrazione di una prova con un contenuto ridotto, ma disciplinarmente significativo
Michelangelo.
Gruppi di lavoro
Al centro si colloca Cristo, in prossimità della colonna della flagellazione, mentre viene frustato dai suoi aguzzini.
Elementi che potrebbero rappresentare fattori ostacolanti l'apprendimento.