figure retoriche e quadri
Figura retorica: indica modo particolare di usare le parole che si discosta dal linguaggio normale per rendere un testo più chiaro, espressivo e interessante, suscitando immagini, emozioni o ritmo.
Portrait painted by Leonardo da Vinci between 1503 and 1506. It is famous for its enigmatic smile and the sfumato technique, which softens the contours. The woman portrayed, possibly Lisa Gherardini, appears with a blurred landscape background, adding depth and mystery to the work.
It is a painting by Salvador Dalí, created in 1931. It is an iconic work of surrealism, known for its melting clocks, symbolizing the relativity of time and the fleeting nature of reality. Its dreamlike and detailed landscape creates an enigmatic and evocative atmosphere.
Painting by Diego Velázquez, completed in 1656. It depicts Infanta Margarita of Austria surrounded by her maids of honor, while Velázquez portrays himself painting. It stands out for its complex composition, masterful use of light and perspective, creating a unique effect of depth and realism in the historyof art.
It is a painting by Sandro Botticelli, created around 1484-1486, depicting Venus, the goddess of love, emerging from the sea on a shell, driven by the winds of the gods Zephyr and Aura. It stands out for its elegance, soft colors, and harmonious composition, being a symbol of the Italian Renaissance.
A work by Pablo Picasso, painted in 1937. It represents the horror of the bombing of Guernica during the Spanish Civil War, with distorted and expressive figures in a palette of white, black, and gray. Its cubist style and chaotic composition convey a powerful anti-war message.
The Persistence of Memory
The Mona Lisa(La Gioconda)
Salvador Dalí (Museum of Modern Art,New York)
Leonardo da Vinci (Louvre Museum, Paris)
Guernica
The Birthof Venus
Las Meninas
Pablo Picasso (Reina Sofía Museum, Madrid)
Diego Velázquez (Prado Museum, Madrid)
Sandro Botticelli (Uffizi Gallery, Florence)
Allitterazione
Chiasmo
È una figura retorica che consiste nella ripetizione dello stesso suono (lettera o sillaba), soprattutto all’inizio o all’interno di parole vicine, creando ritmo e musicalità. Il collegamento con l’arte è centrato: in Bambina che corre sul balcone di Giacomo Balla, la ripetizione leggermente variata di forme (tacco, punta, arti, testa) funziona come un’allitterazione visiva. Nel linguaggio delle arti figurative si parla infatti di ritmo o iterazione, che produce un forte effetto di movimento, proprio come il ripetersi dei suoni in poesia Esempio Sopra la panca la capra campa
È una figura retorica in cui due elementi di una frase o di due frasi sono disposti in ordine incrociato (AB – BA). Nelle arti visive Il chiasmo si trova anche nelle arti visive, quando elementi o parti di un’immagine sono disposti in modo incrociato, creando equilibrio e armonia. Un esempio famoso è il Doriforo di Policleto, in cui un braccio e la gamba opposta sono in tensione, mentre l’altro braccio e l’altra gamba sono in riposo. Esempio “Bisogna mangiare per vivere, non vivere per mangiare.”
Bambina che corre sul balcone
Giacomo Balla (il Museo del Novecento di Milano.)
Onomatopèa
antitesi
È una figura retorica che consiste nel riprodurre suoni, rumori o versi di animali usando parole che imitano il suono stesso (per esempio bum, tic tac, miao). Nelle arti visive L’onomatopea è usata anche nelle arti visive, soprattutto nei fumetti. Un esempio famoso è l’opera Whaam! di Roy Lichtenstein, in cui il rumore dell’esplosione di un aereo è rappresentato con una grande scritta onomatopeica, che rende visibile e “udibile” il suono. Esempio “Il palloncino scoppiò: BANG!”
È una figura retorica che consiste nell’accostare due parole o frasi di significato opposto, mettendo in evidenza il contrasto tra di esse. Spesso il legame tra i termini opposti è evidenziato da congiunzioni. Nelle arti visive Nell’arte, l’antitesi si manifesta accostando elementi opposti per creare contrasto o significato. Un esempio è il dipinto “Amore sacro e amore profano” di Tiziano, dove due figure femminili simili ma opposte rappresentano la felicità terrena e quella celeste. Esempio “Chi ama la vita, teme la morte.”
It is a painting by Salvador Dalí, created in 1931. It is an iconic work of surrealism, known for its melting clocks, symbolizing the relativity of time and the fleeting nature of reality. Its dreamlike and detailed landscape creates an enigmatic and evocative atmosphere.
Amore sacro e amore profano
Tiziano Vacellio( Galleria Borghese di Roma.)
Fumetto
Ossimoro
Iperbole
È una figura retorica che consiste nell’accostare due termini di significato opposto in un’unica espressione, creando un’immagine nuova che unisce realtà contrarie. Nelle arti visive Nell’arte, l’ossimoro si trova quando immagini opposte o elementi contrari coesistono nella stessa opera. Un esempio è “L’impero delle luci” di René Magritte, dove il cielo diurno e la notte scura si compenetrano, creando una nuova realtà sorprendente. Esempio “Silenzio assordante”
È una figura retorica che consiste nell’ingrandire o rimpicciolire all’eccesso un elemento per rendere più forte il messaggio o l’idea che si vuole comunicare. Nelle arti visive Nell’arte, l’iperbole si vede quando oggetti o parti del corpo sono esagerati rispetto alla realtà. Esempi famosi: “La camera d’ascolto” di René Magritte, dove una mela enorme invade una stanza, creando sorpresa e straniamento. I colli lunghissimi delle figure femminili di Amedeo Modigliani, come nel Ritratto di Jeanne Hébuterne, che enfatizzano eleganza e fragilità. Esempio “Ti ho chiamato mille volte!”
It is a painting by Salvador Dalí, created in 1931. It is an iconic work of surrealism, known for its melting clocks, symbolizing the relativity of time and the fleeting nature of reality. Its dreamlike and detailed landscape creates an enigmatic and evocative atmosphere.
Ritratto di Jeanne Hébuterne
L'impero delle luci
Amedeo Modigliani (si trova in Giappone e appartiene ad un collezionista privato.)
Renè Magritte (Museo reale delle belle arti del Belgio)
climax e similitudine
Metafora
Climax: disposizione di parole, frasi o aggettivi in ordine crescente di intensità (climax ascendente). Se l’ordine è decrescente si parla di anticlimax. Similitudine: chiarisce un concetto confrontandolo con un altro simile, spesso usando come o simile a. Nelle arti visive Climax: immagini o elementi aumentano progressivamente il loro significato o impatto. Similitudine: accostamento di immagini diverse che richiamano un elemento in comune, nella forma o nel concetto. Esempio artistico combinato: Nel dipinto “Le tre età dell’uomo” di Caspar David Friedrich: Climax: bambini, padre e anziano rappresentano le fasi della vita, e le barche simbolizzano il percorso esistenziale crescente. Similitudine: la vita dell’uomo è paragonata al percorso delle barche a vela: ogni fase della vita corrisponde a una posizione diversa delle imbarcazioni nel mare. Esempio linguistico Climax: “Vieni, corri, vola!” Similitudine: “Corri veloce come il vento.”
È una figura retorica in cui una parola o un’espressione viene usata per indicare qualcosa di diverso, ma collegato da un rapporto di somiglianza.Esempi: “l’ondeggiare delle spighe”, “sete di giustizia”. Nelle arti visive Nell’arte, la metafora si ottiene usando oggetti o immagini per rappresentare concetti o elementi simili. Esempio: nel dipinto “L’acqua” di Giuseppe Arcimboldo, una conchiglia rappresenta l’orecchio, perché ne richiama la forma e amplifica il suono, proprio come il padiglione auricolare con i suoni. Esempio linguistico “Sei una stella” (per indicare qualcuno brillante o speciale)
It is a painting by Salvador Dalí, created in 1931. It is an iconic work of surrealism, known for its melting clocks, symbolizing the relativity of time and the fleeting nature of reality. Its dreamlike and detailed landscape creates an enigmatic and evocative atmosphere.
L'acqua
le tre età dell'uomo
Giuseppe arciboldo (Museum di Vienna)
Caspar David Friendrich (Museo delle Belle Arti di Lipsia.
Personificazione
AllegorIa
È una figura retorica che attribuisce a cose, animali, forze della natura o concetti astratti azioni, sentimenti o comportamenti tipicamente umani. Nelle arti visive Nell’arte, la personificazione trasforma concetti astratti in figure concrete. Esempio: nella Cappella degli Scrovegni a Padova, Giotto affresca Vizi e Virtù come figure umane contrapposte. La Giustizia è rappresentata da una donna su un trono con la bilancia. L’Ingiustizia è rappresentata da un uomo in un’architettura merlata, circondato da scene di violenza e ruberia. Esempio linguistico “La morte bussò alla porta” (attribuisce un’azione umana a un concetto astratto)
È una figura retorica in cui un racconto, un’azione o un’immagine rappresentano un significato nascosto o simbolico, diverso da quello apparente.A differenza della metafora, che riguarda una parola o una frase, l’allegoria si estende all’intera azione o scena. Nelle arti visive Nell’arte, l’allegoria trasforma concetti astratti in immagini concrete. Esempio: “La Calunnia” di Sandro Botticelli raffigura la calunnia, il rimorso, l’ignoranza e la verità attraverso personaggi e azioni, creando un racconto visivo che va interpretato simbolicamente. Esempio linguistico “La Morte con la falce” (per rappresentare la fine della vita)
It is a painting by Salvador Dalí, created in 1931. It is an iconic work of surrealism, known for its melting clocks, symbolizing the relativity of time and the fleeting nature of reality. Its dreamlike and detailed landscape creates an enigmatic and evocative atmosphere.
vizi e virtu figure
La calunnia
Sandro Botticelli (Uffizi di Firenze.)
Giotto (Cappella degli Scrovegni a Padova)
figure retoriche e quadri
Giorgia Santoro
Created on February 3, 2026
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figure retoriche e quadri
Figura retorica: indica modo particolare di usare le parole che si discosta dal linguaggio normale per rendere un testo più chiaro, espressivo e interessante, suscitando immagini, emozioni o ritmo.
Portrait painted by Leonardo da Vinci between 1503 and 1506. It is famous for its enigmatic smile and the sfumato technique, which softens the contours. The woman portrayed, possibly Lisa Gherardini, appears with a blurred landscape background, adding depth and mystery to the work.
It is a painting by Salvador Dalí, created in 1931. It is an iconic work of surrealism, known for its melting clocks, symbolizing the relativity of time and the fleeting nature of reality. Its dreamlike and detailed landscape creates an enigmatic and evocative atmosphere.
Painting by Diego Velázquez, completed in 1656. It depicts Infanta Margarita of Austria surrounded by her maids of honor, while Velázquez portrays himself painting. It stands out for its complex composition, masterful use of light and perspective, creating a unique effect of depth and realism in the historyof art.
It is a painting by Sandro Botticelli, created around 1484-1486, depicting Venus, the goddess of love, emerging from the sea on a shell, driven by the winds of the gods Zephyr and Aura. It stands out for its elegance, soft colors, and harmonious composition, being a symbol of the Italian Renaissance.
A work by Pablo Picasso, painted in 1937. It represents the horror of the bombing of Guernica during the Spanish Civil War, with distorted and expressive figures in a palette of white, black, and gray. Its cubist style and chaotic composition convey a powerful anti-war message.
The Persistence of Memory
The Mona Lisa(La Gioconda)
Salvador Dalí (Museum of Modern Art,New York)
Leonardo da Vinci (Louvre Museum, Paris)
Guernica
The Birthof Venus
Las Meninas
Pablo Picasso (Reina Sofía Museum, Madrid)
Diego Velázquez (Prado Museum, Madrid)
Sandro Botticelli (Uffizi Gallery, Florence)
Allitterazione
Chiasmo
È una figura retorica che consiste nella ripetizione dello stesso suono (lettera o sillaba), soprattutto all’inizio o all’interno di parole vicine, creando ritmo e musicalità. Il collegamento con l’arte è centrato: in Bambina che corre sul balcone di Giacomo Balla, la ripetizione leggermente variata di forme (tacco, punta, arti, testa) funziona come un’allitterazione visiva. Nel linguaggio delle arti figurative si parla infatti di ritmo o iterazione, che produce un forte effetto di movimento, proprio come il ripetersi dei suoni in poesia Esempio Sopra la panca la capra campa
È una figura retorica in cui due elementi di una frase o di due frasi sono disposti in ordine incrociato (AB – BA). Nelle arti visive Il chiasmo si trova anche nelle arti visive, quando elementi o parti di un’immagine sono disposti in modo incrociato, creando equilibrio e armonia. Un esempio famoso è il Doriforo di Policleto, in cui un braccio e la gamba opposta sono in tensione, mentre l’altro braccio e l’altra gamba sono in riposo. Esempio “Bisogna mangiare per vivere, non vivere per mangiare.”
Bambina che corre sul balcone
Giacomo Balla (il Museo del Novecento di Milano.)
Onomatopèa
antitesi
È una figura retorica che consiste nel riprodurre suoni, rumori o versi di animali usando parole che imitano il suono stesso (per esempio bum, tic tac, miao). Nelle arti visive L’onomatopea è usata anche nelle arti visive, soprattutto nei fumetti. Un esempio famoso è l’opera Whaam! di Roy Lichtenstein, in cui il rumore dell’esplosione di un aereo è rappresentato con una grande scritta onomatopeica, che rende visibile e “udibile” il suono. Esempio “Il palloncino scoppiò: BANG!”
È una figura retorica che consiste nell’accostare due parole o frasi di significato opposto, mettendo in evidenza il contrasto tra di esse. Spesso il legame tra i termini opposti è evidenziato da congiunzioni. Nelle arti visive Nell’arte, l’antitesi si manifesta accostando elementi opposti per creare contrasto o significato. Un esempio è il dipinto “Amore sacro e amore profano” di Tiziano, dove due figure femminili simili ma opposte rappresentano la felicità terrena e quella celeste. Esempio “Chi ama la vita, teme la morte.”
It is a painting by Salvador Dalí, created in 1931. It is an iconic work of surrealism, known for its melting clocks, symbolizing the relativity of time and the fleeting nature of reality. Its dreamlike and detailed landscape creates an enigmatic and evocative atmosphere.
Amore sacro e amore profano
Tiziano Vacellio( Galleria Borghese di Roma.)
Fumetto
Ossimoro
Iperbole
È una figura retorica che consiste nell’accostare due termini di significato opposto in un’unica espressione, creando un’immagine nuova che unisce realtà contrarie. Nelle arti visive Nell’arte, l’ossimoro si trova quando immagini opposte o elementi contrari coesistono nella stessa opera. Un esempio è “L’impero delle luci” di René Magritte, dove il cielo diurno e la notte scura si compenetrano, creando una nuova realtà sorprendente. Esempio “Silenzio assordante”
È una figura retorica che consiste nell’ingrandire o rimpicciolire all’eccesso un elemento per rendere più forte il messaggio o l’idea che si vuole comunicare. Nelle arti visive Nell’arte, l’iperbole si vede quando oggetti o parti del corpo sono esagerati rispetto alla realtà. Esempi famosi: “La camera d’ascolto” di René Magritte, dove una mela enorme invade una stanza, creando sorpresa e straniamento. I colli lunghissimi delle figure femminili di Amedeo Modigliani, come nel Ritratto di Jeanne Hébuterne, che enfatizzano eleganza e fragilità. Esempio “Ti ho chiamato mille volte!”
It is a painting by Salvador Dalí, created in 1931. It is an iconic work of surrealism, known for its melting clocks, symbolizing the relativity of time and the fleeting nature of reality. Its dreamlike and detailed landscape creates an enigmatic and evocative atmosphere.
Ritratto di Jeanne Hébuterne
L'impero delle luci
Amedeo Modigliani (si trova in Giappone e appartiene ad un collezionista privato.)
Renè Magritte (Museo reale delle belle arti del Belgio)
climax e similitudine
Metafora
Climax: disposizione di parole, frasi o aggettivi in ordine crescente di intensità (climax ascendente). Se l’ordine è decrescente si parla di anticlimax. Similitudine: chiarisce un concetto confrontandolo con un altro simile, spesso usando come o simile a. Nelle arti visive Climax: immagini o elementi aumentano progressivamente il loro significato o impatto. Similitudine: accostamento di immagini diverse che richiamano un elemento in comune, nella forma o nel concetto. Esempio artistico combinato: Nel dipinto “Le tre età dell’uomo” di Caspar David Friedrich: Climax: bambini, padre e anziano rappresentano le fasi della vita, e le barche simbolizzano il percorso esistenziale crescente. Similitudine: la vita dell’uomo è paragonata al percorso delle barche a vela: ogni fase della vita corrisponde a una posizione diversa delle imbarcazioni nel mare. Esempio linguistico Climax: “Vieni, corri, vola!” Similitudine: “Corri veloce come il vento.”
È una figura retorica in cui una parola o un’espressione viene usata per indicare qualcosa di diverso, ma collegato da un rapporto di somiglianza.Esempi: “l’ondeggiare delle spighe”, “sete di giustizia”. Nelle arti visive Nell’arte, la metafora si ottiene usando oggetti o immagini per rappresentare concetti o elementi simili. Esempio: nel dipinto “L’acqua” di Giuseppe Arcimboldo, una conchiglia rappresenta l’orecchio, perché ne richiama la forma e amplifica il suono, proprio come il padiglione auricolare con i suoni. Esempio linguistico “Sei una stella” (per indicare qualcuno brillante o speciale)
It is a painting by Salvador Dalí, created in 1931. It is an iconic work of surrealism, known for its melting clocks, symbolizing the relativity of time and the fleeting nature of reality. Its dreamlike and detailed landscape creates an enigmatic and evocative atmosphere.
L'acqua
le tre età dell'uomo
Giuseppe arciboldo (Museum di Vienna)
Caspar David Friendrich (Museo delle Belle Arti di Lipsia.
Personificazione
AllegorIa
È una figura retorica che attribuisce a cose, animali, forze della natura o concetti astratti azioni, sentimenti o comportamenti tipicamente umani. Nelle arti visive Nell’arte, la personificazione trasforma concetti astratti in figure concrete. Esempio: nella Cappella degli Scrovegni a Padova, Giotto affresca Vizi e Virtù come figure umane contrapposte. La Giustizia è rappresentata da una donna su un trono con la bilancia. L’Ingiustizia è rappresentata da un uomo in un’architettura merlata, circondato da scene di violenza e ruberia. Esempio linguistico “La morte bussò alla porta” (attribuisce un’azione umana a un concetto astratto)
È una figura retorica in cui un racconto, un’azione o un’immagine rappresentano un significato nascosto o simbolico, diverso da quello apparente.A differenza della metafora, che riguarda una parola o una frase, l’allegoria si estende all’intera azione o scena. Nelle arti visive Nell’arte, l’allegoria trasforma concetti astratti in immagini concrete. Esempio: “La Calunnia” di Sandro Botticelli raffigura la calunnia, il rimorso, l’ignoranza e la verità attraverso personaggi e azioni, creando un racconto visivo che va interpretato simbolicamente. Esempio linguistico “La Morte con la falce” (per rappresentare la fine della vita)
It is a painting by Salvador Dalí, created in 1931. It is an iconic work of surrealism, known for its melting clocks, symbolizing the relativity of time and the fleeting nature of reality. Its dreamlike and detailed landscape creates an enigmatic and evocative atmosphere.
vizi e virtu figure
La calunnia
Sandro Botticelli (Uffizi di Firenze.)
Giotto (Cappella degli Scrovegni a Padova)