ВЛЮБЛЁННЫМ В ИСКУССТВО

ВЛЮБЛЁННЫМ В ИСКУССТВО

Это единственная большая картина Сурикова не исторического содержания. Изображена веселая народная игра, которая устраивалась в «прощеный день», последний день масленицы. Сооружался из снега и льда городок с зубчатыми стенами, снежными пушками и фигурами. Позади ворот устраивался стол с «угощениями». Играющие делились на две группы: одна охраняла городок, другая нападала. Всадник должен промчаться через ряды защитников и сбить снежную перекладину. Произведение Сурикова — это символ народного веселья, силы, удали и ловкости, художественное выражение русского характера.

Жизнь народа с её праздничной, яркой стороны неизменно привлекала Бориса Михайловича. Гуляния и ярмарки, праздники и обряды нередко становились темой его полотен.«Крещенское водосвятие» - яркий образец такого рода картин. Водосвятие – важный для народа ритуал. Кустодиев сумел показать торжественность, красочность, воодушевляющую атмосферу праздника, объединяющего в едином стремлении множество людей.

Простирающийся до самого горизонта простор – один из заветных мотивов пейзажей Юона.Картина «Утро индустриальной Москвы» - замечательный пример такого вида. Лежащий на широкой равнине, просыпающийся при свете восходящего солнца город Юон видел из окна своей квартиры в доме на улице Чкалова. Этот чудесный пейзаж, увиденный взглядом настоящего мастера, входит в золотой фонд российской живописи.

Домашников творчески перерабатывает и применяет живописные методы импрессионизма: лёгкий дробный мазок придаёт картинам воздушность и трепетную эмоциональность. Произведения 70‑х гг. отличаются повышенной декоративностью, мажорным звучанием колорита. Нередко художник вводит в пейзаж изображение человеческих фигур, которые помогают передать ощущение современности, раскрыть многообразие связей человека и природы.

ЗИМА. КРЕЩЕНСКОЕ ВОДОСВЯТИЕ

Взятие снежного городка

УТРО ИНДУСТРИАЛЬНОЙ МОСКВЫ

ВЕЧЕРНИЙ СЕАНС

Василий Суриков (Государственный Русский музей)

Борис Кустодиев (Частное собрание, Москва)

Борис Домашников (Министерство культуры РФ)

Костантин Юон (Третьяковская галерея)

Эту священную сцену художник трактует как религиозную мистерию, излагая ее «простонародным» языком. В своем чудесном «Рождестве» Сандро Боттичелли выразил стремление к обновлению и всеобщему счастью. Он сознательно примитивизирует формы и линии, дополняет интенсивные и пестрые краски обилием золота.

Несмотря на то, что художника, как и многих других представителей живописи эпохи Возрождения, очень привлекали библейские и аллегорические сюжеты, на картине Брейгеля «Зимний пейзаж» изображена повседневная жизнь сельских жителей. Природа, быт простых людей, деревенские и городские виды написаны с любовью и мастерством. Маленькие фигурки сельчан, забавные сценки оттеняют холодный зимний пейзаж, наполняют полотно действием, оживляют его и делают сюжет динамичным.

Однажды (на свою беду) маэстро Верроккьо доверил ученику завершить композицию полотна, посвященную классическому библейскому сюжету. Когда же пред взором пораженного наставника предстал результат трудов юного дарования из Анкиано, приехавшего покорять Флоренцию, — прославленный живописец не знал, что сказать. А немного придя в себя, зарекся когда-либо снова брать в руки кисть.

Мистическое рождество

Крещение христа

ЗИМНЫЙ ПЕЙЗАЖ

Сандро Боттичелли (Национальная галерея, Лондон)

Ян Брейгель Старший (Собрание И.К. Кобенцля)

Андреа Верроккьо и да Винчи (Галерея Уффици, Флоренция)

Брейгель переносит тему Поклонения волхвов из восточного окружения на свою фламандскую родину. Картина была создана во время так называемого Малого ледникового периода, когда необычайно суровые зимы напали на Европу. Руины в правом углу картины в прежние времена часто интерпретировались как романская церковь, но сегодня считается, что это полуразрушенный дом или крепость. На это указывает небольшая башня-турель в левом верхнем углу. На заднем плане нечетко видно второе большое разрушенное здание.

Первая в известной «детской» трилогии Фёдора Крашенинникова картина «Прибыл на каникулы» была написана в 1948 году. Ещё свежа память о только что прогрохотавшей в Европе войне, и вызванная невосполнимыми утратами боль ещё остра.Но вместе с тем, конец 40-х годов был временем надежды на будущее, временем, когда сама мысль о том, что война закончилась, наполняла радостью и заставляла забыть о бытовых трудностях. Поэтому картина Решетникова проникнута верой в грядущее счастье.

Существует более сотни известных ранних версий мотива. Оригиналом считается копия 1565 года, которая находится в Брюсселе в Королевских музеях изящных искусств. Атрибуция этой версии Брейгелю, однако, долгое время оспаривалась и до сих пор не выяснена до конца. Некоторое время Брейгель также считался автором версии, хранящейся в венском Музее истории искусств, которая теперь с оговорками приписывается его сыну Питеру Брейгелю Младшему.

Индивидуальный стиль художника близок стилю Питера Брейгеля Старшего, но он интерпретировал это влияние. Его работа была основана на фламандской традиции, и не следовала движению интернационального маньеризма. Лукас также увлекался «панорамным стилем» пейзажей, написанных как бы «с высоты птичьего полёта». При этом выдерживал традиционную для нидерландской пейзажной живописи колористическую схему: тёмный, коричневатый передний план, зеленоватый средний и самый лёгкий, голубой дальний, что создаёт эффект глубины изобразительного пространства.

Зимний пейзаж с конькобежцами и ловушкой для птиц

Поклонение волхвов в снегу

Прибыл на каникулы

Зимний пейзаж

Питер Брейгель Старший (Музей Оскара Райнхарта, Винтертур)

Фёдор Решетников (Третьяковская галерея)

Лукас ван Фалькенборх (Музей истории искусств, Вена)

Питер Брейгель Младший (Королевские музеи изящных искусств, Брюссель)