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Ludwik Margules Coben

Mariana Alatorre

Created on October 31, 2025

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Transcript

Ludwik Margules Coben

¿Quién es?

Fig.1. Ludwik Margules en el Foro

(Varsovia, 1933 - ciudad de México, 2006)Director y maestro de teatro polaco, naturalizado mexicano.

Fig.2. Ludwik Margules joven.

Ludwik Margules Coben dejó Europa y llegó a la ciudad de México con 24 años de edad, estudios universitarios de periodismo y sin conocimiento del idioma español. En México estudió teatro en la UNAM con el maestro japonés Seki Sano, quien a su vez había sido alumno de los maestros rusos Constantin Stanislawski y Vsévolod Meyerhold. Tras fundar su propia escuela en las tradicionales colonias Santa María la Ribera y Roma en la ciudad de México, dio continuidad a una larga e ininterrumpida escuela de arte teatral.

"¿Por qué estoy en el teatro? ...

Fig.3. Ludwik Margules en ensayo.

"Porque lo que más me obsesiona es el hombre y su comportamiento y me gusta reflexionar mediante la puesta en escena respecto a su sometimiento al poder, respecto al sometimiento ante sus pasiones. Soy muy propenso a la farsa y a la comedia [... pero], lo que realmente me subyuga, me tiene asombrado y conmovido, es lo trágico y la propensión a la tragedia." (Obregón, R. Memorias, 2004, p. 18.)

¿Qué tipo de líder era Ludwik Margules?

Fig.4. Ludwik Margules.

Líder delegativo y transformacional

Una puesta en escena es un trabajo en equipo, colaborativo. En ese sentido, Ludwik Margules, como director y líder de sus proyectos, era ante todo, un líder delegativo. Convocaba un equipo de actores, maestros de apoyo, creativos: escenógrafo e iluminador, diseñador gráfico, vestuartista, músicos (en dado caso), además de un equipo de producción que se encargarba del control de gastos de la producción y su manufactura, además de coordinar la publicidad, invitar a la prensa, recibir al público y entregar programas de mano. El asistente de dirección era quien repartía responsabilidades y mantenía comunicación clara sobre lo que se esperaba de cada cual, era el enlace entre creativos y director. Asimismo fue un líder transfromacional. Los primeros meses de trabajo con sus actores y demás creativos, los dedicaba exclusivamente al "trabajo de mesa", es decir, el análisis del texto, al cual el maestro se presentaba desde el primer día, con todo un trabajo previo realizado por él y que iba soltando a lo largo de los meses de "trabajo de mesa", y de las "primeras lecturas del texto". El maestro presentaba, bocetos, ediciones preliminares al texto y bibliografía paralela, la cual incluía: historia, geografía, poesia, lenguas y demás materias de erudita sapiencia. Su inteligencia, cultura y erudición eran la razón por la que su equipo de trabajo se sometía a su liderazgo. Él compartía todo su trabajo de investigación, y bajo su guía, él tenía la última palabra en cuanto a la estética general y dirección de la puesta en escena. Una vez llegado el estreno el trabajo durante las funciones era responsabilidad excluisiva de los actores.

Los justos,

de Albert Camus, dirección, Ludwik Margules, 2002.

Fig. 5.

Contexto:

Ludwik escapó de Europa tras el fin de la II Guerra Mundial, donde estuvo en un campo de refugiados en la entonces URSS. En México aprendió español en la calle, con los mecánicos y repartidores. Cuando llegó a la Unam ya podía comunicarse y fue en la universidad donde dominó el idioma y enriqueció su vocabulario.

Un largo viaje hacia la noche,

de Eugene O´neill, dir. Ludwik Margules, 1992.

Fig.6.

Sus logros:

Dirigió más de 40 obras de teatro y en el año 2003 recibió el Premio Nacional de Ciencias y Artes

Fue maestro de actuación, dirección, literatura comparada y de análisis de texto a lo largo de 40 años. Impartió clases en el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), en el Centro Universitario de Teatro (CUT), en el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC), el Centro de Estudios Cinematográficos (CUEC), el Núcleo de Estudios Teatrales (NET) y la escuela que él mismo fundó y dirigió hasta el último de sus días: El Foro Teatro Contemporáneo.

Fig.7

El camino Rojo a Sabaiba,

de Óscar Liera, dir. Ludwik Margules, 2000.

Ludwik Margules fue un maestro provocador y transgresor, buscador de la verdad en el escenario, alérgico a la simulación y la falsedad, odiador de las apariencias y la condescendencia, era brutal en su confrontación con los actores, inclemente frente al humano que se esconde de sus demonios, de su vulnerabilidad, su debilidad, de sus miedos y deseos, de su fragilidad y su imperfección. Buscaba la desnudez del espíritu ante su cruda realidad.

¿Buen líder?

Trabajar bajo la dirección de Ludwik Margules no era tarea sencilla, implicaba no sólo largas horas de ensayos, sino una batalla personal con las defensas psicológicas y las emociones intensas de los actores. Exigía apertura y vulnerabilidad, fuerza y sensibilidad, rigor al texto e imaginación ilimitada. Sin conseciones, Ludwik Margules fue un director muy querido por sus colaboradores, quienes considerararon siempre trabajar con él, como un privilegio, un reto y una oportunidad de crecimiento y desarrollo personal y artístico.

CONCLUSIÓN: ¿Qué habilidades y atritutos de Ludwik Margules quisiera desarrollar? ¿por qué? y ¿cómo lo haría? Ludwik Margules tenía una inteligencia emocional fría y generosa. Veía a los actores en sus luchas internas, los confrontaba con sus defensas, los provocaba para llegar a la emoción que buscaba en la escena. Tenía la capacidad de ver más allá de las apariencias y transgredía los límites de sus colaboradores, física, emocional y mentalmente. Todo esto con una intención creativa, no destructiva. Su generosidad y claridad al compartir su visión lo volvían un ser excepcional, con el que todo actor, escenógrafo, músico o escritor serio quería trabajar. ¿Cómo conseguiría yo esos atributos? Ante todo, respetando a los colaboradores, pero también respaldando ese aspecto exigente, con una demostrada autoexigencia que se deja ver al presentar el trabajo previo hecho en solitario, la investigación, el compromiso y la atención total al trabajo y al avance del equipo.

Cuarteto

de Heiner Müller, dir. Ludwik Margules (1996).

Fig.8