Carmen sánchez-verdejo cidfuentes (2ºy)
LITERATURA UNIVERSAL
Siglo VIII a.C – Siglo V d.C
Siglo XVIII
Siglo XIX (segunda mitad)
Literatura Clásica (Grecia y Roma)
Siglo XV – Siglo XVI
Realismo
Neoclasicismo
Renacimiento
Edad Media
Barroco
Naturalismo
Romanticismo
Siglo V – Siglo XV
Final Siglo XIX
Siglo XIX (primera mitad)
Siglo XVII
carmen sánchez-verdejo cidfuentes (2ºy)
LITERATURA UNIVERSAL
Modernismo – Simbolismo
Literatura Contemporánea
Vanguardias
Siglo XX (primer tercio)
Siglo XX – XXI
Final XIX – principios XX
BARROCO
- Visión pesimista y de desengaño: La vida se ve como un engaño, llena de crisis y vacío.
- Estilo complejo y ornamentado: Uso de lenguaje culto, figuras retóricas extremas e hipérbatos (culteranismo y conceptismo).
- Temas de muerte y fugacidad del tiempo: Obsesión por lo efímero de la existencia (tempus fugit) y la inevitabilidad de la muerte.
- Contraste, exageración y sátira: Mezcla de lo trágico y lo cómico y crítica mordaz de la sociedad y sus vicios.
- Rubén Darío (Nicaragua): Considerado el "padre del modernismo", su obra sentó las bases estéticas del movimiento hispanoamericano, priorizando la musicalidad, la belleza y los temas exóticos.
- José Asunción Silva (Colombia): Poeta simbolista y modernista pionero, conocido por su tono melancólico, sus innovaciones métricas (como el famoso "Nocturno III") y su influencia en autores posteriores.
- Juan Ramón Jiménez (España): Figura central del modernismo español, evolucionó hacia una poesía pura, pero en sus inicios fue clave por su intimismo, su delicadeza formal y su uso de la sinestesia y el símbolo.
- Ramón del Valle-Inclán (España): Autor de narrativa y teatro que, en su etapa modernista, creó personajes y atmósferas decadentes y esteticistas, con un lenguaje muy cuidado y un tono provocador.
AUTORES
- Azul... (1888) de Rubén Darío:
Colección de cuentos y poemas que se considera el manifiesto fundacional del modernismo. Destaca por su experimentación formal, la riqueza sensorial y la introducción de temas exóticos y mitológicos.
- Versos sencillos (1891) de José Martí:
Poemario que, aunque con elementos modernistas, se caracteriza por su tono más directo, humano y patriótico, buscando una expresión sencilla pero profunda de las emociones y la identidad.
- Arias tristes (1903) de Juan Ramón Jiménez:
Obra poética que capta la esencia del modernismo español. Se centra en la melancolía, el intimismo, la soledad y la búsqueda de la belleza a través de un lenguaje delicado y simbólico.
- Sonatas (1902-1905) de Ramón del Valle-Inclán:
Serie de cuatro novelas que narran las memorias del Marqués de Bradomín. Son un ejemplo de la narrativa modernista decadente, llenas de elegancia, sensualidad, un esteticismo extremo y un tono irónico.
OBRAS
Oliver Twist (1837–1839)
Autor : Charles Dickens (Reino Unido, 1812–1870)→Novelista fundamental del siglo XIX; denunció injusticias sociales y dio voz a las personas mas vulnerables. Argumento Oliver, un niño huérfano criado en un hospicio bajo condiciones miserables, huye a Londres donde cae bajo el control de una banda de ladrones liderada por Fagin y el cruel Bill Sikes. A pesar del entorno delictivo y de las humillaciones, Oliver mantiene su bondad. Finalmente, es rescatado por personas generosas que revelan su origen y lo adoptan, asegurándole una vida digna y segura.
Estructura -Novela por entregas (publicada por capítulos en periódicos)- 53 capítulos. - Narrador omnisciente. -Desarrollo lineal de la historia, con alternancia entre drama, crítica social y humor negro.
Rasgos del periodo
- Literatura victoriana (Realismo social del siglo XIX).
- Crítica social a la desigualdad, pobreza y explotación infantil.
- Denuncia de instituciones como hospicios y sistema laboral.
- Retrato fiel de ambientes urbanos y clases sociales
Moralidad marcada: triunfo de la bondad y la inocencia.
- Defensa de valores humanitarios.
Estilo -Lenguaje accesible y descriptivo. - Realismo detallado: describe pobreza, abusos y delincuencia. - Mezcla de ironía, dramatismo y sentimentalismo. - Personajes muy caracterizados y simbólicos. -Diálogos expresivos y vivos.
Influencia Oliver Twist consolidó el realismo social en la literatura y contribuyó a aumentar la conciencia sobre la pobreza y la situación de la infancia en la sociedad victoriana. Su denuncia social y su representación de las clases bajas influyeron en autores posteriores y han generado numerosas adaptaciones, demostrando su importancia cultural y literaria.
OBRAS
AUTORES
Gustavo Adolfo Bécquer (España): El poeta romántico español por excelencia. Su obra lírica es intimista, melancólica y se centra en el amor, el desengaño y el misterio de la creación poética. Su estilo es sencillo en la forma, pero profundo en el sentimiento.
Victor Hugo (Francia): La figura más destacada del Romanticismo francés. Abarcó todos los géneros (poesía, teatro y novela) y defendió la libertad creativa, los temas históricos y el dramatismo en sus obras.
Lord Byron (Inglaterra): Poeta inglés, símbolo del "héroe romántico": apasionado, rebelde, melancólico y marcado por un destino trágico. Su influencia en la literatura europea fue inmensa.
Rimas (de Gustavo Adolfo Bécquer):Una colección de poemas breves y de tono intimista, que exploran temas como el amor, el desamor, la soledad y la naturaleza de la poesía misma.Los miserables (de Victor Hugo):Una extensa novela que narra varias historias entrelazadas, ofreciendo un vasto fresco social, político y moral del París del siglo XIX y defendiendo la redención y la justicia social. La peregrinación de Childe Harold (de Lord Byron):Un extenso poema narrativo y semiautobiográfico que describe los viajes y reflexiones de un joven melancólico y desilusionado por Europa, popularizando la figura del héroe romántico.
Título
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Subtítulo
NATURALISMO
- Determinismo: Los personajes están condicionados por la herencia genética y el entorno social, careciendo de libre albedrío; su destino está predeterminado.
- Objetividad Científica: Los autores adoptan un enfoque casi científico, observando y documentando la realidad con la mayor objetividad posible, como si realizaran un experimento social.
- Temas Crudos y Marginales: Se centra en los aspectos más sórdidos y desagradables de la vida, como la pobreza, el alcoholismo, la violencia y las pasiones primarias (instinto, lujuria, codicia).
- Pesimismo: Una visión de la vida profundamente pesimista, donde la naturaleza y el universo son indiferentes al sufrimiento humano, y no hay esperanza de redención moral.
- Enfoque en las Clases Bajas: Preferencia por retratar a las clases sociales más desfavorecidas o marginales, para mostrar cómo el medio ambiente y la herencia influyen en su comportamiento.
El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha (1605 y 1615)
Autor Miguel de Cervantes Saavedra (España, 1547–1616):Considerado el padre de la novela moderna por su innovación narrativa y profundidad psicológica. Argumento Alonso Quijano, un hidalgo manchego obsesionado con las novelas de caballerías, decide convertirse en caballero andante y luchar contra injusticias bajo el nombre de Don Quijote. Acompañado por su fiel escudero Sancho Panza, vive aventuras donde la realidad choca continuamente con su imaginación idealista. El protagonista acaba volviendo a la cordura y muere en su hogar, desengañado del mundo caballeresco. Estructura Dos partes (1605 y 1615) -Narrador principal y narradores secundarios (metaliteratura) -Mezcla de historias principales y relatos intercalados Estilo -Lenguaje rico y variado: culto para Don Quijote, popular para Sancho. -Ironía y humor. -Parodia de las novelas de caballerías. -Profundidad psicológica y presencia de realismo dentro de la historia. Rasgos del periodo Barroco / Siglo de Oro español.
- Visión crítica y desengañada de la realidad.
- Contraste entre idealismo y realidad.
- Complejidad narrativa e innovación literaria.
- Humanismo y análisis de la condición humana.
Influencia -Considerada la primera novela moderna.-Influyó en la narrativa universal: novela psicológica, realismo, parodia, metaliteratura. Inspiró autores como Dostoyevski, Kafka, Borges y Unamuno.- Icono cultural universal (Quijote como idealismo; Sancho como muestra de sentido común).
LITERATURA CONTEMPORANEA
- Pluralidad de estilos y ausencia de un movimiento único: Coexisten innumerables géneros, técnicas y enfoques (posmodernismo, realismo sucio, novela negra, etc.), reflejando un mundo diverso y globalizado sin una estética dominante.
- Experimentación narrativa y ruptura formal: Abandono de las estructuras lineales y cronológicas. Se usan múltiples narradores, saltos temporales y la mezcla de ficción con no ficción para reflejar la complejidad del pensamiento y la realidad.
- Temas existenciales y sociales: Enfoque en la incomunicación, la alienación, la identidad y la crisis de valores. Las obras reflejan el impacto de la política, la historia reciente y los problemas sociales del mundo actual.
- Intertextualidad y metanarrativa: Las obras dialogan constantemente con otros textos, el cine, la música y la cultura popular. A menudo, la propia obra reflexiona sobre sí misma y el acto de escribir.
OBRAS
AUTORES
Cien años de soledad (Gabriel García Márquez):La novela narra la saga de la familia Buendía en el pueblo de Macondo, usando el realismo mágico para explorar la historia latinoamericana y un destino fatalista de soledad. Es un relato cíclico donde la realidad se mezcla con la fantasía a lo largo de un siglo de guerras y pasiones.1984 (George Orwell): Winston Smith se rebela contra un régimen totalitario y vigilante que manipula la historia y el pensamiento a través del "Gran Hermano". La obra es una distopía que advierte sobre los peligros del totalitarismo y la pérdida de la libertad individual. Tokio Blues (Norwegian Wood) (Haruki Murakami): Toru Watanabe recuerda su juventud universitaria en los años 60, marcada por la melancolía, el primer amor y el duelo tras un suicidio. La novela es un relato intimista sobre la pérdida, el sexo y el paso a la madurez en el Japón moderno.
Gabriel García Márquez: Máximo exponente del realismo mágico . Fusionó lo real y lo fantástico para explorar la identidad latinoamericana y temas como la soledad y el destino.
George Orwell: Visionario autor de distopías. Sus obras son advertencias atemporales sobre el totalitarismo, la vigilancia masiva y la manipulación de la verdad.
Haruki Murakami: Autor japonés que mezcla el realismo con elementos oníricos y surrealistas . Explora la alienación, la soledad y la búsqueda de identidad en el mundo moderno globalizado.
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Título
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MODERNISMO/SIMBOLISMO
-"Arte por el arte" y búsqueda de la belleza:
El arte es concebido como un fin en sí mismo. La prioridad es la creación de belleza pura e idealizada, rechazando cualquier utilidad práctica, moral o didáctica. Se valora la perfección formal, el refinamiento estético y un lenguaje exquisito y preciosista.
-Evasión de la realidad:
Como rechazo al materialismo de la sociedad burguesa y la vulgaridad percibida en la vida cotidiana, los autores modernistas se refugian en mundos ideales, exóticos, legendarios o mitológicos. Es frecuente la fascinación por lo oriental, la antigua Grecia, la Edad Media fantástica o los paisajes de ensueño.
-Uso del símbolo y la sugerencia:
Influenciados por la idea simbolista de que el mundo físico es un "bosque de símbolos" que reflejan realidades espirituales, los autores utilizan imágenes y metáforas complejas para sugerir ideas, emociones y estados de ánimo de forma indirecta. La sinestesia (mezcla de sensaciones) es un recurso muy utilizado para crear experiencias sensoriales ricas.
-Renovación formal y musicalidad:
Buscan una revolución métrica y estilística. Rechazan las normas poéticas rígidas y experimentan con nuevas formas estróficas y el verso libre, pero siempre buscando una gran musicalidad y ritmo en el lenguaje. El objetivo es que la poesía "suene" y sea armoniosa, como una composición musical.
-Intimismo y subjetividad:
Se centran en la expresión de la vida interior, los sueños, los estados de ánimo melancólicos y la propia sensibilidad del poeta. A diferencia del realismo, que se enfoca en el mundo exterior y objetivo, el modernismo/simbolismo prioriza la experiencia personal, la melancolía vital, el hastío y, a veces, un cierto pesimismo existencial.
NEOCLASICISMO
- Racionalismo y Didactismo: Se impone la razón sobre la emoción. La literatura tiene un propósito educativo y moralizante, buscando instruir al lector sobre la virtud y las buenas costumbres.
- Imitación de los Clásicos: La literatura grecolatina (Grecia y Roma) se convierte en el modelo a seguir. Se valoran la perfección formal, el equilibrio, la armonía y la claridad.
- Predominio de la Razón y las Reglas: Se siguen estrictamente las normas artísticas, especialmente en el teatro (regla de las tres unidades: acción, tiempo y lugar), rechazando la espontaneidad y la libertad creativa del Barroco.
- Temas Universales y Ausencia de Subjetividad: Los temas se centran en lo universal y lo moral, evitando la expresión de sentimientos personales intensos.
- Géneros Predominantes: La fábula, el ensayo y la comedia neoclásica fueron los géneros más cultivados, por su capacidad para instruir y criticar la sociedad
La literatura del Renacimiento se caracterizó por un cambio del teocentrismo medieval al antropocentrismo (el hombre como centro). Se revalorizaron los valores clásicos grecolatinos (equilibrio, armonía, mitología) y se introdujo una lírica centrada en el amor humano, la naturaleza idealizada (tópico del locus amoenus) y el goce de la vida (carpe diem)
Literatura clásica
La literatura clásica, surge en Grecia y Roma entre el siglo VIII a.C. y el V d.C., es la raíz de la tradición literaria de Occidente. Se enfoca en la persona, apreciando la lógica, la integridad, el respeto y la aspiración a la excelencia. La mitología de esta época tiene un papel muy importante, interpretando el mundo y los valores mediante dioses y héroes. En este tiempo se originaron los principales géneros literarios: épica, lírica, tragedia, comedia e historia, y se aspiró constantemente a la armonía, la belleza y el equilibrio en la expresión. Los personajes a menudo se enfrentan al destino, profundizando en temas de gran importancia para ellos como el honor, el poder, el amor y la muerte. Su estilo es sofisticado, y sus escritos han impactado de manera significativa en toda la literatura siguiente.
AUTORES
OBRAS
Gonzalo de Berceo: Primer poeta castellano conocido, clérigo que escribió poemas religiosos y didácticos sobre la Virgen y los santos.
Arcipreste de Hita: Clérigo con gran sentido del humor que escribió sobre el amor humano y la vida con un estilo satírico y ambiguo.
Don Juan Manuel: Noble y escritor de prosa que buscaba educar a la aristocracia a través de cuentos con moraleja sobre política y moralidad.
Jorge Manrique: Poeta de finales de la Edad Media conocido por su poesía grave y filosófica sobre la muerte, el tiempo y la fama.
- Cantar de Mio Cid (Anónimo): Poema épico que narra las hazañas heroicas del caballero Rodrigo Díaz de Vivar, el Cid.
- Milagros de Nuestra Señora (Gonzalo de Berceo): Colección de 25 poemas que relatan los milagros de la Virgen María para fomentar la devoción mariana.
- El libro de buen amor (Arcipreste de Hita): Obra en verso, humorística y satírica, que explora las complejidades del amor humano y la vida.
- Coplas a la muerte de su padre (Jorge Manrique): Una profunda elegía poética que reflexiona sobre la muerte como el destino final e igualador de todos los seres humanos.
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- Homero (Padre de la épica; narró las gestas heroicas y el ideal del héroe en La Ilíada y La Odisea.)
- Virgilio (Poeta épico romano; exaltó el origen y valores de Roma en La Eneida.)
- Sófocles (Tragediógrafo que exploró el destino, la culpa y los límites del ser humano (Edipo Rey).)
- Eurípides (Tragediógrafo que mostró la fragilidad humana y la fuerza de las emociones.)
- Esquilo (Padre de la tragedia griega, elevó el drama con temas morales y religiosos profundos.)
AUTORES
- La Ilíada --> Homero: Poema épico que narra la guerra de Troya y el conflicto entre Aquiles y Agamenón, exaltando el ideal heroico.
- La Odisea--> Homero: Relato del viaje de Ulises de regreso a Ítaca, símbolo de ingenio, resistencia y la lucha por el hogar.
- Edipo Rey--> Sófocles: Tragedia que explora el destino inevitable y la tragedia humana en la búsqueda de la verdad.
- La Eneida--> Virgilio: Poema épico que narra el origen mítico de Roma a través del héroe Eneas y exalta valores romanos.
- Antígona--> Sófocles: Tragedia sobre el conflicto entre las leyes humanas y las divinas, encarnado en la valentía moral de Antígona.
OBRAS
AUTORES
OBRAS
Émile Zola (Francia): El fundador y principal teórico del Naturalismo, que aplicó rigurosamente el determinismo y el método científico en sus novelas.
Emilia Pardo Bazán (España): La principal representante del Naturalismo en España, que adaptó las ideas de Zola a la realidad española, atenuando el determinismo radical con elementos cristianos.
Guy de Maupassant (Francia): Discípulo de Zola y maestro del cuento naturalista, conocido por su estilo preciso y su visión pesimista de la vida y la condición humana.
-Germinal (de Émile Zola): Describe la miserable vida de los mineros y su lucha desesperada, simbolizando el conflicto de clases.
-Los Pazos de Ulloa (de Emilia Pardo Bazán): Retrata la brutalidad de la vida rural gallega y la decadencia de la nobleza, influenciada por el entorno primitivo.
-Bola de Sebo (de Guy de Maupassant): Un cuento que expone la hipocresía de la burguesía francesa durante la guerra, contrastando su moral con la humanidad de una prostituta.
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Título
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Federico García Lorca (España): Figura central de la Generación del 27, cuya obra abarca el teatro y la poesía. Aunque influenciado por el surrealismo, desarrolló un estilo único que fusionó la tradición popular española con imágenes vanguardistas y símbolos complejos, como en su obra Poeta en Nueva York.
Marcel Proust (Francia): Autor de la monumental En busca del tiempo perdido. Aunque su estilo no es de "vanguardia pura" en el sentido de ruptura formal radical como los futuristas, su innovador manejo del tiempo, la memoria y la conciencia influyó profundamente en el desarrollo de la novela moderna y el experimentalismo vanguardista.
Franz Kafka (Praga,): Escritor cuya obra se asocia con el expresionismo y el absurdo. Sus relatos (La metamorfosis, El proceso) exploran la alienación, la burocracia opresiva y la angustia existencial, temas centrales para la sensibilidad vanguardista y moderna.
AUTORES
OBRAS
Poeta en Nueva York (1940) de Federico García Lorca:
Un poemario escrito durante su estancia en Estados Unidos, donde Lorca utiliza el surrealismo para expresar su visión desolada y crítica de la civilización moderna, la alienación y la injusticia social en la metrópoli.
La metamorfosis (1915) de Franz Kafka:
Relato fundamental del expresionismo y la literatura del absurdo. Narra la historia de Gregor Samsa, un viajante que despierta convertido en un insecto gigante. Es una exploración de la alienación, la culpa, la soledad y la burocracia opresiva.
Manifiesto del Surrealismo (1924) de André Breton:
Este texto fundacional define las bases del surrealismo. Más que una obra de ficción, es un documento teórico que aboga por la "escritura automática" y la exploración del subconsciente y los sueños para liberar la creatividad humana de la lógica y la razón.
- Garcilaso de la Vega (1501-1536): El poeta por excelencia del Renacimiento español. Introdujo las formas métricas italianas (soneto, lira, octava real) y los temas petrarquistas, transformando la lírica castellana con un lenguaje depurado y elegante.
- San Juan de la Cruz (1542-1591): Figura cumbre de la mística española. Sus poemas son de una profundidad espiritual inmensa, utilizando un lenguaje simbólico para expresar el proceso de unión del alma con Dios.
- Miguel de Cervantes Saavedra (1547-1616): Aunque su obra maestra se publicó en el Siglo de Oro (época que engloba Renacimiento y Barroco), su estilo y pensamiento humanista tienen fuertes raíces renacentistas. Es considerado el autor más importante de la literatura española.
AUTORES
- Églogas (de Garcilaso de la Vega): Aunque su obra poética es breve, sus tres églogas son fundamentales. Presentan a pastores que lamentan sus desamores en una naturaleza idealizada (locus amoenus), mostrando la perfección formal y temática del Renacimiento.
- Cántico Espiritual (de San Juan de la Cruz): Poema místico que describe el camino del alma en busca de Dios, simbolizado como el amado en un diálogo de amor, hasta alcanzar la unión mística total.
- La Celestina (de Fernando de Rojas, 1499 - obra de transición): Obra fundamental que marca la transición entre la Edad Media y el Renacimiento. Es un diálogo teatral que presenta una visión trágica y realista del amor y la codicia.
OBRAS
OBRAS
AUTORES
- Molière (Jean-Baptiste Poquelin) (Francia): Dramaturgo y actor, maestro de la comedia, cuyas obras satíricas criticaban la hipocresía y los vicios de la sociedad francesa del siglo XVII (considerado de transición entre el Barroco y el Neoclasicismo).
- Voltaire (François-Marie Arouet) (Francia): Filósofo, escritor e historiador fundamental de la Ilustración, conocido por su ingenio, su defensa de la libertad de expresión y su crítica a la intolerancia religiosa.
- Jean-Jacques Rousseau (Francia/Ginebra): Filósofo y escritor cuyas ideas políticas y educativas influyeron enormemente en la Revolución Francesa y el Romanticismo.
- Daniel Defoe (Inglaterra): Periodista, panfletista y novelista, pionero de la novela moderna inglesa, conocido por su realismo y detalle narrativo.
- Tartufo (de Molière): Una comedia teatral que satiriza a un hipócrita religioso que engaña a una familia burguesa, demostrando la función crítica del teatro neoclásico.
- Cándido (de Voltaire): Novela filosófica y sátira mordaz que ataca el optimismo ingenuo y dogmático, mostrando los horrores y absurdos del mundo.
- Emilio, o De la educación (de Rousseau): Un tratado filosófico y novela que expone la teoría de Rousseau sobre una educación natural y progresista, fundamental para la pedagogía moderna.
- Robinson Crusoe (de Daniel Defoe): Novela pionera que relata la supervivencia de un náufrago en una isla desierta, explorando temas de individualismo, autosuficiencia y la colonización.
REALISMO
- Observación y Descripción Detallada: Se busca reflejar la realidad de forma exacta y minuciosa, como si fuera un "espejo".
- Enfoque en la Cotidianidad: Los temas se centran en la vida diaria, los problemas sociales, el trabajo y las relaciones comunes, abandonando el idealismo romántico.
- Objetividad y Narrador Omnisciente: Los autores intentan ser objetivos (aunque la objetividad total es imposible), utilizando frecuentemente un narrador omnisciente que presenta los hechos de forma verosímil.
- Análisis Social y Psicológico: Interés por los problemas de la burguesía y la clase trabajadora, analizando las motivaciones y la psicología de los personajes.
- Lenguaje Coloquial y Accesible: Se utiliza un lenguaje más cercano a la realidad hablada, incluyendo a menudo diferentes registros lingüísticos según la clase social del personaje.
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AUTORES
OBRAS
- William Shakespeare (Inglaterra, Renacimiento/Barroco): El dramaturgo más influyente de la literatura inglesa y mundial, conocido por su profundo entendimiento de la naturaleza humana.
- Miguel de Cervantes (España, Transición Renacimiento/Barroco): Padre de la novela moderna, cuya obra maestra cambió el curso de la narrativa para siempre.
- Molière (Jean-Baptiste Poquelin) (Francia): Maestro de la comedia francesa, utilizó el humor y la sátira para criticar los vicios y la hipocresía de la sociedad de su tiempo.
Hamlet (de William Shakespeare): Una tragedia icónica que explora temas de venganza, locura y corrupción política.
Don Quijote de la Mancha (de Miguel de Cervantes): Novela universal que satiriza las novelas de caballería y explora la dicotomía entre el idealismo y la realidad. Tartufo (de Molière): Una comedia que satiriza la hipocresía religiosa y la credulidad de la alta sociedad francesa de la época.
Título
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Subtítulo
EDAD MEDIA
- Anonimato: La mayoría de las obras carecen de un autor conocido, ya que la autoría individual no era un concepto demasiado importante.
- Transmisión oral: Gran parte de la literatura, especialmente la popular y los cantares de gesta, se comunicaban mediante la recitación de juglares y trovadores para un público normalmente analfabetos.
- Carácter didáctico y moralizante: Las obras solían tener un propósito educativo, buscando adoctrinar a la audiencia en valores cristianos y comportamientos sociales que se consideraban aceptables.
- Temática religiosa: La fe cristiana y la Iglesia ejercieron una influencia dominante, con Dios como el centro del universo y temas como la vida de los santos o la propagación de los milagros.
- Uso de lenguas nativas: Las obras se escribieron progresivamente en las lenguas romances en lugar del latín, para que fueran accesibles a una mayor parte del público.
- Reflejo de la sociedad feudal: La literatura reflejaba la estructura social y los valores de la época, incluyendo temas de caballería, honor, lealtad y la división de clases como tema principal.
- Verso como forma dominante: La poesía, con su métrica regular y recursos nemotécnicos, fue el medio preferido para la expresión artística debido a su facilidad de memorización y recitación oral.
OBRAS
AUTORES
Benito Pérez Galdós (España): Considerado el novelista español más importante después de Cervantes, cronista magistral de la sociedad española del siglo XIX, con una inmensa capacidad para crear personajes y ambientes realistas.
Honoré de Balzac (Francia): Figura clave del Realismo francés y autor de La Comedia Humana, un vasto proyecto narrativo que pretendía retratar de forma exhaustiva todos los estamentos de la sociedad francesa de su tiempo.
Fiódor Dostoyevski (Rusia): Uno de los novelistas rusos más influyentes, maestro del realismo psicológico, que exploró las profundidades del alma humana, la moralidad y la fe a través de personajes complejos y atormentados.
- Benito Pérez Galdós (España):
Fortunata y Jacinta--> Una novela monumental que retrata minuciosamente la sociedad madrileña de la segunda mitad del siglo XIX, centrándose en las vidas de dos mujeres de diferentes clases sociales.
- Honoré de Balzac (Francia):
Papá Goriot--> Una novela que forma parte de su vasta La Comedia Humana, explorando la codicia, el ascenso social y la decadencia moral en el París burgués.
- Charles Dickens (Inglaterra):
Oliver Twist--> Una novela que critica las duras condiciones sociales y la pobreza de la Inglaterra victoriana a través de la historia de un niño huérfano.
VANGUARDIAS
- Ruptura total con la tradición: Rechazo absoluto de las normas literarias, estéticas y morales del pasado (realismo, modernismo, etc.).
- Originalidad extrema: Búsqueda obsesiva de lo nuevo, lo sorprendente y lo provocador. La innovación es un valor central.
- Experimentación formal: Abandono de la métrica tradicional, la sintaxis lógica y la puntuación convencional. Se experimenta con la disposición gráfica del texto (caligramas, poemas visuales).
- Subjetividad y antirrealismo: Foco en el mundo interior, los sueños, el subconsciente y la percepción individual, alejándose de la representación objetiva de la realidad.
- Temas inusuales: Interés por la velocidad, la máquina, la modernidad, la irracionalidad, el humor absurdo y la protesta social o política.
- Creación del "ismos": Multiplicidad de manifiestos y movimientos de corta duración, cada uno con sus propias reglas y objetivos específicos.
El Romanticismo literario priorizó la emoción, el individualismo extremo y la imaginación sobre la razón neoclásica. Sus características principales fueron la exaltación del "yo" interior, la rebeldía y el ansia de libertad, una naturaleza salvaje y misteriosa, y el interés por lo histórico y lo legendario (Edad Media).
La literatura universal es el conjunto de la producción literaria de todas las épocas, países, idiomas y culturas, que abarca el patrimonio cultural escrito de la humanidad. No se limita a una nación o período específico, sino que engloba aquellas obras que han trascendido su contexto original para ofrecer reflexiones profundas sobre la condición humana y la sociedad, convirtiéndose en parte del legado global.
La literatura universal es el conjunto de la producción literaria de todas las épocas, países, idiomas y culturas, que abarca el patrimonio cultural escrito de la humanidad. No se limita a una nación o período específico, sino que engloba aquellas obras que han trascendido su contexto original para ofrecer reflexiones profundas sobre la condición humana y la sociedad, convirtiéndose en parte del legado global.
LITERATURA UNIVERSAL
Carmen Sanchez Verdejo Cidfuentes
Created on October 31, 2025
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Carmen sánchez-verdejo cidfuentes (2ºy)
LITERATURA UNIVERSAL
Siglo VIII a.C – Siglo V d.C
Siglo XVIII
Siglo XIX (segunda mitad)
Literatura Clásica (Grecia y Roma)
Siglo XV – Siglo XVI
Realismo
Neoclasicismo
Renacimiento
Edad Media
Barroco
Naturalismo
Romanticismo
Siglo V – Siglo XV
Final Siglo XIX
Siglo XIX (primera mitad)
Siglo XVII
carmen sánchez-verdejo cidfuentes (2ºy)
LITERATURA UNIVERSAL
Modernismo – Simbolismo
Literatura Contemporánea
Vanguardias
Siglo XX (primer tercio)
Siglo XX – XXI
Final XIX – principios XX
BARROCO
AUTORES
- Azul... (1888) de Rubén Darío:
Colección de cuentos y poemas que se considera el manifiesto fundacional del modernismo. Destaca por su experimentación formal, la riqueza sensorial y la introducción de temas exóticos y mitológicos.- Versos sencillos (1891) de José Martí:
Poemario que, aunque con elementos modernistas, se caracteriza por su tono más directo, humano y patriótico, buscando una expresión sencilla pero profunda de las emociones y la identidad.- Arias tristes (1903) de Juan Ramón Jiménez:
Obra poética que capta la esencia del modernismo español. Se centra en la melancolía, el intimismo, la soledad y la búsqueda de la belleza a través de un lenguaje delicado y simbólico.- Sonatas (1902-1905) de Ramón del Valle-Inclán:
Serie de cuatro novelas que narran las memorias del Marqués de Bradomín. Son un ejemplo de la narrativa modernista decadente, llenas de elegancia, sensualidad, un esteticismo extremo y un tono irónico.OBRAS
Oliver Twist (1837–1839)
Autor : Charles Dickens (Reino Unido, 1812–1870)→Novelista fundamental del siglo XIX; denunció injusticias sociales y dio voz a las personas mas vulnerables. Argumento Oliver, un niño huérfano criado en un hospicio bajo condiciones miserables, huye a Londres donde cae bajo el control de una banda de ladrones liderada por Fagin y el cruel Bill Sikes. A pesar del entorno delictivo y de las humillaciones, Oliver mantiene su bondad. Finalmente, es rescatado por personas generosas que revelan su origen y lo adoptan, asegurándole una vida digna y segura.
Estructura -Novela por entregas (publicada por capítulos en periódicos)- 53 capítulos. - Narrador omnisciente. -Desarrollo lineal de la historia, con alternancia entre drama, crítica social y humor negro.
Rasgos del periodo
Estilo -Lenguaje accesible y descriptivo. - Realismo detallado: describe pobreza, abusos y delincuencia. - Mezcla de ironía, dramatismo y sentimentalismo. - Personajes muy caracterizados y simbólicos. -Diálogos expresivos y vivos.
Influencia Oliver Twist consolidó el realismo social en la literatura y contribuyó a aumentar la conciencia sobre la pobreza y la situación de la infancia en la sociedad victoriana. Su denuncia social y su representación de las clases bajas influyeron en autores posteriores y han generado numerosas adaptaciones, demostrando su importancia cultural y literaria.
OBRAS
AUTORES
Gustavo Adolfo Bécquer (España): El poeta romántico español por excelencia. Su obra lírica es intimista, melancólica y se centra en el amor, el desengaño y el misterio de la creación poética. Su estilo es sencillo en la forma, pero profundo en el sentimiento. Victor Hugo (Francia): La figura más destacada del Romanticismo francés. Abarcó todos los géneros (poesía, teatro y novela) y defendió la libertad creativa, los temas históricos y el dramatismo en sus obras. Lord Byron (Inglaterra): Poeta inglés, símbolo del "héroe romántico": apasionado, rebelde, melancólico y marcado por un destino trágico. Su influencia en la literatura europea fue inmensa.
Rimas (de Gustavo Adolfo Bécquer):Una colección de poemas breves y de tono intimista, que exploran temas como el amor, el desamor, la soledad y la naturaleza de la poesía misma.Los miserables (de Victor Hugo):Una extensa novela que narra varias historias entrelazadas, ofreciendo un vasto fresco social, político y moral del París del siglo XIX y defendiendo la redención y la justicia social. La peregrinación de Childe Harold (de Lord Byron):Un extenso poema narrativo y semiautobiográfico que describe los viajes y reflexiones de un joven melancólico y desilusionado por Europa, popularizando la figura del héroe romántico.
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NATURALISMO
El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha (1605 y 1615)
Autor Miguel de Cervantes Saavedra (España, 1547–1616):Considerado el padre de la novela moderna por su innovación narrativa y profundidad psicológica. Argumento Alonso Quijano, un hidalgo manchego obsesionado con las novelas de caballerías, decide convertirse en caballero andante y luchar contra injusticias bajo el nombre de Don Quijote. Acompañado por su fiel escudero Sancho Panza, vive aventuras donde la realidad choca continuamente con su imaginación idealista. El protagonista acaba volviendo a la cordura y muere en su hogar, desengañado del mundo caballeresco. Estructura Dos partes (1605 y 1615) -Narrador principal y narradores secundarios (metaliteratura) -Mezcla de historias principales y relatos intercalados Estilo -Lenguaje rico y variado: culto para Don Quijote, popular para Sancho. -Ironía y humor. -Parodia de las novelas de caballerías. -Profundidad psicológica y presencia de realismo dentro de la historia. Rasgos del periodo Barroco / Siglo de Oro español.
Influencia -Considerada la primera novela moderna.-Influyó en la narrativa universal: novela psicológica, realismo, parodia, metaliteratura. Inspiró autores como Dostoyevski, Kafka, Borges y Unamuno.- Icono cultural universal (Quijote como idealismo; Sancho como muestra de sentido común).
LITERATURA CONTEMPORANEA
OBRAS
AUTORES
Cien años de soledad (Gabriel García Márquez):La novela narra la saga de la familia Buendía en el pueblo de Macondo, usando el realismo mágico para explorar la historia latinoamericana y un destino fatalista de soledad. Es un relato cíclico donde la realidad se mezcla con la fantasía a lo largo de un siglo de guerras y pasiones.1984 (George Orwell): Winston Smith se rebela contra un régimen totalitario y vigilante que manipula la historia y el pensamiento a través del "Gran Hermano". La obra es una distopía que advierte sobre los peligros del totalitarismo y la pérdida de la libertad individual. Tokio Blues (Norwegian Wood) (Haruki Murakami): Toru Watanabe recuerda su juventud universitaria en los años 60, marcada por la melancolía, el primer amor y el duelo tras un suicidio. La novela es un relato intimista sobre la pérdida, el sexo y el paso a la madurez en el Japón moderno.
Gabriel García Márquez: Máximo exponente del realismo mágico . Fusionó lo real y lo fantástico para explorar la identidad latinoamericana y temas como la soledad y el destino. George Orwell: Visionario autor de distopías. Sus obras son advertencias atemporales sobre el totalitarismo, la vigilancia masiva y la manipulación de la verdad. Haruki Murakami: Autor japonés que mezcla el realismo con elementos oníricos y surrealistas . Explora la alienación, la soledad y la búsqueda de identidad en el mundo moderno globalizado.
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MODERNISMO/SIMBOLISMO
-"Arte por el arte" y búsqueda de la belleza: El arte es concebido como un fin en sí mismo. La prioridad es la creación de belleza pura e idealizada, rechazando cualquier utilidad práctica, moral o didáctica. Se valora la perfección formal, el refinamiento estético y un lenguaje exquisito y preciosista. -Evasión de la realidad: Como rechazo al materialismo de la sociedad burguesa y la vulgaridad percibida en la vida cotidiana, los autores modernistas se refugian en mundos ideales, exóticos, legendarios o mitológicos. Es frecuente la fascinación por lo oriental, la antigua Grecia, la Edad Media fantástica o los paisajes de ensueño. -Uso del símbolo y la sugerencia: Influenciados por la idea simbolista de que el mundo físico es un "bosque de símbolos" que reflejan realidades espirituales, los autores utilizan imágenes y metáforas complejas para sugerir ideas, emociones y estados de ánimo de forma indirecta. La sinestesia (mezcla de sensaciones) es un recurso muy utilizado para crear experiencias sensoriales ricas. -Renovación formal y musicalidad: Buscan una revolución métrica y estilística. Rechazan las normas poéticas rígidas y experimentan con nuevas formas estróficas y el verso libre, pero siempre buscando una gran musicalidad y ritmo en el lenguaje. El objetivo es que la poesía "suene" y sea armoniosa, como una composición musical. -Intimismo y subjetividad: Se centran en la expresión de la vida interior, los sueños, los estados de ánimo melancólicos y la propia sensibilidad del poeta. A diferencia del realismo, que se enfoca en el mundo exterior y objetivo, el modernismo/simbolismo prioriza la experiencia personal, la melancolía vital, el hastío y, a veces, un cierto pesimismo existencial.
NEOCLASICISMO
La literatura del Renacimiento se caracterizó por un cambio del teocentrismo medieval al antropocentrismo (el hombre como centro). Se revalorizaron los valores clásicos grecolatinos (equilibrio, armonía, mitología) y se introdujo una lírica centrada en el amor humano, la naturaleza idealizada (tópico del locus amoenus) y el goce de la vida (carpe diem)
Literatura clásica
La literatura clásica, surge en Grecia y Roma entre el siglo VIII a.C. y el V d.C., es la raíz de la tradición literaria de Occidente. Se enfoca en la persona, apreciando la lógica, la integridad, el respeto y la aspiración a la excelencia. La mitología de esta época tiene un papel muy importante, interpretando el mundo y los valores mediante dioses y héroes. En este tiempo se originaron los principales géneros literarios: épica, lírica, tragedia, comedia e historia, y se aspiró constantemente a la armonía, la belleza y el equilibrio en la expresión. Los personajes a menudo se enfrentan al destino, profundizando en temas de gran importancia para ellos como el honor, el poder, el amor y la muerte. Su estilo es sofisticado, y sus escritos han impactado de manera significativa en toda la literatura siguiente.
AUTORES
OBRAS
Gonzalo de Berceo: Primer poeta castellano conocido, clérigo que escribió poemas religiosos y didácticos sobre la Virgen y los santos. Arcipreste de Hita: Clérigo con gran sentido del humor que escribió sobre el amor humano y la vida con un estilo satírico y ambiguo. Don Juan Manuel: Noble y escritor de prosa que buscaba educar a la aristocracia a través de cuentos con moraleja sobre política y moralidad. Jorge Manrique: Poeta de finales de la Edad Media conocido por su poesía grave y filosófica sobre la muerte, el tiempo y la fama.
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OBRAS
AUTORES
OBRAS
Émile Zola (Francia): El fundador y principal teórico del Naturalismo, que aplicó rigurosamente el determinismo y el método científico en sus novelas. Emilia Pardo Bazán (España): La principal representante del Naturalismo en España, que adaptó las ideas de Zola a la realidad española, atenuando el determinismo radical con elementos cristianos. Guy de Maupassant (Francia): Discípulo de Zola y maestro del cuento naturalista, conocido por su estilo preciso y su visión pesimista de la vida y la condición humana.
-Germinal (de Émile Zola): Describe la miserable vida de los mineros y su lucha desesperada, simbolizando el conflicto de clases. -Los Pazos de Ulloa (de Emilia Pardo Bazán): Retrata la brutalidad de la vida rural gallega y la decadencia de la nobleza, influenciada por el entorno primitivo. -Bola de Sebo (de Guy de Maupassant): Un cuento que expone la hipocresía de la burguesía francesa durante la guerra, contrastando su moral con la humanidad de una prostituta.
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Federico García Lorca (España): Figura central de la Generación del 27, cuya obra abarca el teatro y la poesía. Aunque influenciado por el surrealismo, desarrolló un estilo único que fusionó la tradición popular española con imágenes vanguardistas y símbolos complejos, como en su obra Poeta en Nueva York. Marcel Proust (Francia): Autor de la monumental En busca del tiempo perdido. Aunque su estilo no es de "vanguardia pura" en el sentido de ruptura formal radical como los futuristas, su innovador manejo del tiempo, la memoria y la conciencia influyó profundamente en el desarrollo de la novela moderna y el experimentalismo vanguardista. Franz Kafka (Praga,): Escritor cuya obra se asocia con el expresionismo y el absurdo. Sus relatos (La metamorfosis, El proceso) exploran la alienación, la burocracia opresiva y la angustia existencial, temas centrales para la sensibilidad vanguardista y moderna.
AUTORES
OBRAS
Poeta en Nueva York (1940) de Federico García Lorca: Un poemario escrito durante su estancia en Estados Unidos, donde Lorca utiliza el surrealismo para expresar su visión desolada y crítica de la civilización moderna, la alienación y la injusticia social en la metrópoli. La metamorfosis (1915) de Franz Kafka: Relato fundamental del expresionismo y la literatura del absurdo. Narra la historia de Gregor Samsa, un viajante que despierta convertido en un insecto gigante. Es una exploración de la alienación, la culpa, la soledad y la burocracia opresiva. Manifiesto del Surrealismo (1924) de André Breton: Este texto fundacional define las bases del surrealismo. Más que una obra de ficción, es un documento teórico que aboga por la "escritura automática" y la exploración del subconsciente y los sueños para liberar la creatividad humana de la lógica y la razón.
AUTORES
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REALISMO
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AUTORES
OBRAS
Hamlet (de William Shakespeare): Una tragedia icónica que explora temas de venganza, locura y corrupción política. Don Quijote de la Mancha (de Miguel de Cervantes): Novela universal que satiriza las novelas de caballería y explora la dicotomía entre el idealismo y la realidad. Tartufo (de Molière): Una comedia que satiriza la hipocresía religiosa y la credulidad de la alta sociedad francesa de la época.
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EDAD MEDIA
OBRAS
AUTORES
Benito Pérez Galdós (España): Considerado el novelista español más importante después de Cervantes, cronista magistral de la sociedad española del siglo XIX, con una inmensa capacidad para crear personajes y ambientes realistas. Honoré de Balzac (Francia): Figura clave del Realismo francés y autor de La Comedia Humana, un vasto proyecto narrativo que pretendía retratar de forma exhaustiva todos los estamentos de la sociedad francesa de su tiempo. Fiódor Dostoyevski (Rusia): Uno de los novelistas rusos más influyentes, maestro del realismo psicológico, que exploró las profundidades del alma humana, la moralidad y la fe a través de personajes complejos y atormentados.
- Benito Pérez Galdós (España):
Fortunata y Jacinta--> Una novela monumental que retrata minuciosamente la sociedad madrileña de la segunda mitad del siglo XIX, centrándose en las vidas de dos mujeres de diferentes clases sociales.- Honoré de Balzac (Francia):
Papá Goriot--> Una novela que forma parte de su vasta La Comedia Humana, explorando la codicia, el ascenso social y la decadencia moral en el París burgués.- Charles Dickens (Inglaterra):
Oliver Twist--> Una novela que critica las duras condiciones sociales y la pobreza de la Inglaterra victoriana a través de la historia de un niño huérfano.VANGUARDIAS
El Romanticismo literario priorizó la emoción, el individualismo extremo y la imaginación sobre la razón neoclásica. Sus características principales fueron la exaltación del "yo" interior, la rebeldía y el ansia de libertad, una naturaleza salvaje y misteriosa, y el interés por lo histórico y lo legendario (Edad Media).
La literatura universal es el conjunto de la producción literaria de todas las épocas, países, idiomas y culturas, que abarca el patrimonio cultural escrito de la humanidad. No se limita a una nación o período específico, sino que engloba aquellas obras que han trascendido su contexto original para ofrecer reflexiones profundas sobre la condición humana y la sociedad, convirtiéndose en parte del legado global.
La literatura universal es el conjunto de la producción literaria de todas las épocas, países, idiomas y culturas, que abarca el patrimonio cultural escrito de la humanidad. No se limita a una nación o período específico, sino que engloba aquellas obras que han trascendido su contexto original para ofrecer reflexiones profundas sobre la condición humana y la sociedad, convirtiéndose en parte del legado global.