Pintura v
PRIMER PERIODO
Lunes 12:00 a 13:40 Grupo 3
Alumno:Solis Magaña Aldo Profesor:Reyes Valera Fernando
EMPEZAR
Menú
ACTIVIDAD 1
ACTIVIDAD 4
ACTIVIDAD 2
ACTIVIDAD 5
ACTIVIDAD 3
AUTO EVALUACION
ÍNDICE ACTIVIDAD 1
EVIDENCIA TEORICA
PROCESO
OBRA FINAL
CUESTIONARIO
EVIDENCIA TEORICA••
En esta actividad, estudiamos los atributos fundamentales del color : matiz, valor, saturación, y los aplicamos en los conceptos de contraste, armonía y equilibrio para comprender cómo funcionan los colores en el diseño visual. Con el cuestionario de opción múltiple podrás autoevaluar tu comprensión de cada uno de estos términos teóricos. Además, al diseñar tus propias paletas o composiciones gráficas, podrás relacionar lo aprendido con la práctica: por ejemplo elegir un matiz dominante, ajustar su valor y su saturación, combinarlo con otros tonos de forma armoniosa y asegurar que la composición no «caiga» visualmente hacia un lado mediante el equilibrio. Esta relación entre la teoría y la práctica te permitirá crear imágenes, presentaciones o carteles más coherentes, atractivos y comunicativos. Así, no sólo sabrás qué significan los términos, sino también cómo aplicarlos en tus propios trabajos de forma consciente.
PROCESO ••
OBRA FINAL••
CUESTIONARIO••
1. ¿Cuál de los siguientes atributos del color se refiere al nombre del color, como rojo, verde o azul? A) Valor B) Saturación C) Matiz D) Contraste Desarrollo: El matiz (también llamado tono) es lo que permite diferenciar un color de otro, es decir, su “nombre”. Por ejemplo, el matiz rojo se distingue del azul o del verde, aunque todos pueden variar en brillo o intensidad. 2. ¿Qué característica del color indica qué tan claro u oscuro es un tono? A) Saturación B) Valor (o luminosidad) C) Matiz D) Equilibrio Desarrollo: El valor determina la luminosidad del color, es decir, su relación con la luz y la oscuridad. Un color con alto valor se acerca al blanco, mientras que uno con bajo valor se acerca al negro. 3. ¿Qué ocurre con un color cuando su saturación disminuye? A) Se vuelve más puro B) Se mezcla con el negro C) Pierde intensidad y se vuelve más grisáceo D) Aumenta su contraste Desarrollo: La saturación se refiere a la pureza del color. Cuando se reduce, el color pierde viveza y se mezcla con tonos grises, haciéndose más apagado o neutro. 4. ¿Qué concepto se aplica cuando los colores se combinan de manera agradable y equilibrada a la vista? A) Armonía B) Contraste C) Saturación D) Valor Desarrollo: La armonía del color se logra cuando los tonos elegidos se relacionan de forma coherente, generando equilibrio visual. Se puede conseguir mediante combinaciones análogas, complementarias o monocromáticas. 5. ¿Cómo se logra el equilibrio en una composición de color? A) Distribuyendo los colores de forma que el diseño no “pese” más de un lado que del otro B) Usando solo colores claros C) Combinando muchos tonos saturados D) Repitiendo el mismo color varias veces Desarrollo: El equilibrio visual se consigue al organizar los colores y elementos de modo que haya armonía entre áreas claras y oscuras, cálidas y frías, sin que un sector domine visualmente sobre el otro.
ÍNDICE ACTIVIDAD 2
EVIDENCIA TEORICA
PROCESO
OBRA FINAL
CUESTIONARIO
EVIDENCIA TEORICA••
En esta actividad investigamos la teoría del color de Philipp Otto Runge, quien construyó una esfera de colores para ordenar los tonos, valores y mezclas de forma tridimensional. A través del cuestionario, reforzamos la comprensión de conceptos clave como los colores primarios, la posición de blanco y negro como polos, y la aplicación práctica en arte para armonizar y componer visualmente. Luego, al trasladar esas ideas al diseño o pintura, podemos utilizar el modelo de Runge para elegir una paleta coherente, ajustar luminosidad o sombra, y asegurar que los colores interactúen de forma equilibrada. De ese modo, se vincula la parte teórica (la estructura de la esfera, la clasificación) con la parte práctica (cómo aplicar, mezclar, elegir colores para un efecto armonioso). Esta relación entre conocimiento y acción permite que el diseñador o artista no solo “use” colores, sino que entienda su sistema de relaciones, logrando piezas visualmente más potentes y coherentes.
PROCESO ••
OBRA FINAL••
CUESTIONARIO ••
1. ¿Qué modelo tridimensional diseñó Runge para organizar los colores? A) Rueda cromática clásica B) Esfera de colores (“Farbenkugel”) C) Cilindro de colores D) Pirámide de colores Desarrollo: Runge creó la esfera de colores para representar todos los tonos, valores y mezclas en una estructura tridimensional. 2. Según Runge, ¿cuáles son los tres colores primarios para el arte pictórico? A) Rojo, verde, azul B) Amarillo, rojo, azul C) Cian, magenta, amarillo D) Amarillo, verde, violeta Desarrollo: En sus cartas y escritos, Runge establece amarillo, rojo y azul como básicos, desde los cuales se generan los demás mediante mezcla. 3. En la esfera de Runge, ¿qué representan los polos superior e inferior? A) Rojo y azul B) Blanco (arriba) y negro (abajo) C) Amarillo (arriba) y violeta (abajo) D) Verde (arriba) y naranja (abajo) Desarrollo: El polo blanco representa la máxima luminosidad, el negro la oscuridad, y entre ellos los colores van aclarándose o oscureciéndose. 4. ¿Cuál es uno de los objetivos que Runge perseguía con su sistema de color? A) Mostrar únicamente mezclas puramente científicas sin efecto visual B) Obtener un sistema para armonías de color aplicables al arte C) Negar la importancia de la percepción visual D) Reemplazar la pintura por exclusivamente diagramas Desarrollo: Runge quería ayudar al artista a entender cómo los colores se relacionan y cómo lograr armonías visuales, no solo construir una fórmula matemática. 5. ¿Cómo conecta el modelo de Runge con la dimensión práctica del arte pictórico? A) No conecta, es puramente teórico B) Sólo se usa en diseño gráfico digital C) Permite al artista decidir tono, saturación y luminosidad mediante una estructura ordenada D) Sustituye completamente el uso tradicional de pigmentos Desarrollo: Su esfera sirve como herramienta para que el artista explore cómo variaciones de tono, valor y mezcla afectan la composición, la luz, la armonía.
ÍNDICE ACTIVIDAD 3
EVIDENCIA TEORICA
PROCESO
OBRA FINAL
CUESTIONARIO
EVIDENCIA TEORICA••
En esta actividad hemos investigado las “7 contrastes de color” propuestos por Johannes Itten para entender cómo los colores pueden relacionarse de formas distintas más allá de simplemente elegir tonos agradables. Luego, al responder el cuestionario, aplicarás esa teoría para reconocer los tipos de contraste en casos concretos. Finalmente, al diseñar tus propias composiciones o trabajos visuales, podrás utilizar estos contrastes de forma práctica: por ejemplo, decidir que un color ocupe mayor proporción (contraste de extensión), mezclar tonos claros y oscuros (contraste claro-oscuro) o colocar un color cálido junto a uno frío (contraste cálido-frío). Así se conecta la teoría con la práctica visual, permitiéndote no solo comprender los nombres de los contrastes, sino también aplicarlos al diseñar o pintar. Esta combinación teoría-práctica te da herramientas para lograr composiciones cromáticas más dinámicas, coherentes y con propósito.
PROCESO ••
OBRA FINAL••
CUESTIONARIO ••
¿Cuál de los siguientes no es uno de los siete contrastes definidos por Itten? A) Contraste de matiz (hue) B) Contraste de proporción (extension) C) Contraste de textura D) Contraste simultáneo Desarrollo: Itten propone siete contrastes, entre ellos matiz, extensión, simultáneo…, pero “textura” no está entre los siete listados. El contraste de extensión según Itten se refiere a: A) La diferencia de valor (claro-oscuro) entre colores B) La proporción de superficie que ocupa cada color en una composición C) La temperatura del color (frío vs cálido) D) La pureza de la saturación del color Desarrollo: El contraste de extensión o cuantitativo se basa en que un color más intenso o luminoso debe ocupar, para equilibrar, una mancha más pequeña frente a otro color menos intenso que puede ocupar más espacio. Si en una obra colocas un azul muy oscuro al lado de un amarillo muy claro estás usando principalmente el contraste de: A) Saturación B) Complementarios C) Claro-Oscuro D) Matiz Desarrollo: La diferencia entre azul muy oscuro y amarillo muy claro es una diferencia de luminosidad o valor —es decir, contraste claro-oscuro— aunque también pueden estar presentes otros contrastes. Cuando un color provoca que percibamos su color complementario al lado, debido a su presencia, estamos ante un contraste de: A) Matiz B) Extensión C) Simultáneo D) Frío-Calor Desarrollo: El contraste simultáneo se da cuando los colores interactúan de modo que uno provoca la sensación del complemento u otro color; es una cuestión perceptiva de coexistencia. El contraste de saturación o calidad se produce cuando uno de los colores es puro e intenso y el otro es apagado o contiene gris. Por lo tanto, al aplicar esto podrías combinar un rojo puro junto a un rojo grisáceo para lograrlo. Verdadero o falso? A) Verdadero B) Falso Desarrollo: Sí, esa combinación –un color muy saturado junto a otro menos saturado o apagado– representa justamente el contraste de saturación o calidad según Itten.
ÍNDICE ACTIVIDAD 4
EVIDENCIA TEORICA
PROCESO
OBRA FINAL
CUESTIONARIO
EVIDENCIA TEORICA••
En esta actividad investigamos los diferentes tipos de armonía cromática triádica, análoga, complementaria opuesta, complementaria adyacente y tetrádica para comprender cómo los colores interactúan de formas estructuradas. Con el cuestionario reforzamos conceptos y verificamos qué armonía corresponde a cada situación práctica. Luego, al diseñar tu propia paleta o composición, aplicarás esas armonías teóricas: por ejemplo decidir una combinación triádica para vivacidad moderada o una armonía tetrádica para mayor dinamismo, siempre eligiendo un color dominante y distribuyendo proporcionalmente los acentos. De esta forma, conectas la teoría del color con su uso práctico en carteles, presentaciones, ilustraciones o diseño gráfico, consiguiendo resultados visuales más coherentes, equilibrados y expresivos. Este proceso te permite no solo saber qué armonía funciona, sino cómo aplicarla y ajustar su intensidad según el contexto visual.
PROCESO ••
OBRA FINAL••
CUESTIONARIO ••
¿Cómo se define la armonía por triadas de colores equidistantes? A) Usar colores opuestos directamente B) Seleccionar tres colores que están a igual distancia en la rueda cromática C) Elegir colores vecinos sin alejarse D) Mezclar un color con sus tonos claros y oscuros Desarrollo: En la armonía triádica, los tres colores se espacia uniformemente en 120°, asegurando contraste y equilibrio. ¿Qué característica distingue la armonía por analogía? A) Uso de tres colores equidistantes B) Contraste máximo entre colores C) Colores contiguos o adyacentes en la rueda cromática D) Cuatro colores organizados en pares complementarios Desarrollo: En armonía análoga se usan colores vecinos que comparten cualidades visuales similares, generando cohesión suave. En la armonía complementaria opuesta, ¿qué relación tienen los colores elegidos? A) Son contiguos en la rueda B) Están directamente opuestos en la rueda cromática C) Forman un triángulo equilátero D) Son pares de complementarios adyacentes Desarrollo: Los colores directamente opuestos en la rueda (complementarios) crean el contraste más intenso. ¿Cuál es la diferencia entre armonía complementaria opuesta y complementaria adyacente (split-complementary)? A) No hay diferencia B) En la versión adyacente se usa el color opuesto directo C) En la versión adyacente se usan los dos colores que rodean al complementario directo D) La versión adyacente usa cuatro colores en lugar de dos Desarrollo: En split-complementary se parte del color base y en vez de usar su complemento directo, se usan los colores que rodean ese complementario, suavizando el contraste. ¿Cómo se define una armonía tetrádica? A) Usa sólo tres colores B) Usa un solo color con sus tonos C) Usa cuatro colores que consisten en dos pares de complementarios D) Usa colores completamente aleatorios Desarrollo: En la armonía tetrádica se eligen dos pares complementarios (cuatro colores en total), pero para evitar caos visual se recomienda que uno sea dominante y que haya una distribución balanceada.
ÍNDICE ACTIVIDAD 5
EVIDENCIA TEORICA
PROCESO
OBRA FINAL
AUTOEVALUACION
EVIDENCIA TEORICA••
PROCESO ••
OBRA FINAL••
AUTOEVALUACION
Me parecio super interasnte todo, solo que si se me hizo muy rapido todas las clases y se me dificulto un poco por que estas son mis primeras 5 pinturas que he hecho en mi vida, siento q me esforze demasiado y aprendi cosas nuevas.
Pintura V
Aldo Solis Magaña
Created on October 31, 2025
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Pintura v
PRIMER PERIODO
Lunes 12:00 a 13:40 Grupo 3
Alumno:Solis Magaña Aldo Profesor:Reyes Valera Fernando
EMPEZAR
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ACTIVIDAD 1
ACTIVIDAD 4
ACTIVIDAD 2
ACTIVIDAD 5
ACTIVIDAD 3
AUTO EVALUACION
ÍNDICE ACTIVIDAD 1
EVIDENCIA TEORICA
PROCESO
OBRA FINAL
CUESTIONARIO
EVIDENCIA TEORICA••
En esta actividad, estudiamos los atributos fundamentales del color : matiz, valor, saturación, y los aplicamos en los conceptos de contraste, armonía y equilibrio para comprender cómo funcionan los colores en el diseño visual. Con el cuestionario de opción múltiple podrás autoevaluar tu comprensión de cada uno de estos términos teóricos. Además, al diseñar tus propias paletas o composiciones gráficas, podrás relacionar lo aprendido con la práctica: por ejemplo elegir un matiz dominante, ajustar su valor y su saturación, combinarlo con otros tonos de forma armoniosa y asegurar que la composición no «caiga» visualmente hacia un lado mediante el equilibrio. Esta relación entre la teoría y la práctica te permitirá crear imágenes, presentaciones o carteles más coherentes, atractivos y comunicativos. Así, no sólo sabrás qué significan los términos, sino también cómo aplicarlos en tus propios trabajos de forma consciente.
PROCESO ••
OBRA FINAL••
CUESTIONARIO••
1. ¿Cuál de los siguientes atributos del color se refiere al nombre del color, como rojo, verde o azul? A) Valor B) Saturación C) Matiz D) Contraste Desarrollo: El matiz (también llamado tono) es lo que permite diferenciar un color de otro, es decir, su “nombre”. Por ejemplo, el matiz rojo se distingue del azul o del verde, aunque todos pueden variar en brillo o intensidad. 2. ¿Qué característica del color indica qué tan claro u oscuro es un tono? A) Saturación B) Valor (o luminosidad) C) Matiz D) Equilibrio Desarrollo: El valor determina la luminosidad del color, es decir, su relación con la luz y la oscuridad. Un color con alto valor se acerca al blanco, mientras que uno con bajo valor se acerca al negro. 3. ¿Qué ocurre con un color cuando su saturación disminuye? A) Se vuelve más puro B) Se mezcla con el negro C) Pierde intensidad y se vuelve más grisáceo D) Aumenta su contraste Desarrollo: La saturación se refiere a la pureza del color. Cuando se reduce, el color pierde viveza y se mezcla con tonos grises, haciéndose más apagado o neutro. 4. ¿Qué concepto se aplica cuando los colores se combinan de manera agradable y equilibrada a la vista? A) Armonía B) Contraste C) Saturación D) Valor Desarrollo: La armonía del color se logra cuando los tonos elegidos se relacionan de forma coherente, generando equilibrio visual. Se puede conseguir mediante combinaciones análogas, complementarias o monocromáticas. 5. ¿Cómo se logra el equilibrio en una composición de color? A) Distribuyendo los colores de forma que el diseño no “pese” más de un lado que del otro B) Usando solo colores claros C) Combinando muchos tonos saturados D) Repitiendo el mismo color varias veces Desarrollo: El equilibrio visual se consigue al organizar los colores y elementos de modo que haya armonía entre áreas claras y oscuras, cálidas y frías, sin que un sector domine visualmente sobre el otro.
ÍNDICE ACTIVIDAD 2
EVIDENCIA TEORICA
PROCESO
OBRA FINAL
CUESTIONARIO
EVIDENCIA TEORICA••
En esta actividad investigamos la teoría del color de Philipp Otto Runge, quien construyó una esfera de colores para ordenar los tonos, valores y mezclas de forma tridimensional. A través del cuestionario, reforzamos la comprensión de conceptos clave como los colores primarios, la posición de blanco y negro como polos, y la aplicación práctica en arte para armonizar y componer visualmente. Luego, al trasladar esas ideas al diseño o pintura, podemos utilizar el modelo de Runge para elegir una paleta coherente, ajustar luminosidad o sombra, y asegurar que los colores interactúen de forma equilibrada. De ese modo, se vincula la parte teórica (la estructura de la esfera, la clasificación) con la parte práctica (cómo aplicar, mezclar, elegir colores para un efecto armonioso). Esta relación entre conocimiento y acción permite que el diseñador o artista no solo “use” colores, sino que entienda su sistema de relaciones, logrando piezas visualmente más potentes y coherentes.
PROCESO ••
OBRA FINAL••
CUESTIONARIO ••
1. ¿Qué modelo tridimensional diseñó Runge para organizar los colores? A) Rueda cromática clásica B) Esfera de colores (“Farbenkugel”) C) Cilindro de colores D) Pirámide de colores Desarrollo: Runge creó la esfera de colores para representar todos los tonos, valores y mezclas en una estructura tridimensional. 2. Según Runge, ¿cuáles son los tres colores primarios para el arte pictórico? A) Rojo, verde, azul B) Amarillo, rojo, azul C) Cian, magenta, amarillo D) Amarillo, verde, violeta Desarrollo: En sus cartas y escritos, Runge establece amarillo, rojo y azul como básicos, desde los cuales se generan los demás mediante mezcla. 3. En la esfera de Runge, ¿qué representan los polos superior e inferior? A) Rojo y azul B) Blanco (arriba) y negro (abajo) C) Amarillo (arriba) y violeta (abajo) D) Verde (arriba) y naranja (abajo) Desarrollo: El polo blanco representa la máxima luminosidad, el negro la oscuridad, y entre ellos los colores van aclarándose o oscureciéndose. 4. ¿Cuál es uno de los objetivos que Runge perseguía con su sistema de color? A) Mostrar únicamente mezclas puramente científicas sin efecto visual B) Obtener un sistema para armonías de color aplicables al arte C) Negar la importancia de la percepción visual D) Reemplazar la pintura por exclusivamente diagramas Desarrollo: Runge quería ayudar al artista a entender cómo los colores se relacionan y cómo lograr armonías visuales, no solo construir una fórmula matemática. 5. ¿Cómo conecta el modelo de Runge con la dimensión práctica del arte pictórico? A) No conecta, es puramente teórico B) Sólo se usa en diseño gráfico digital C) Permite al artista decidir tono, saturación y luminosidad mediante una estructura ordenada D) Sustituye completamente el uso tradicional de pigmentos Desarrollo: Su esfera sirve como herramienta para que el artista explore cómo variaciones de tono, valor y mezcla afectan la composición, la luz, la armonía.
ÍNDICE ACTIVIDAD 3
EVIDENCIA TEORICA
PROCESO
OBRA FINAL
CUESTIONARIO
EVIDENCIA TEORICA••
En esta actividad hemos investigado las “7 contrastes de color” propuestos por Johannes Itten para entender cómo los colores pueden relacionarse de formas distintas más allá de simplemente elegir tonos agradables. Luego, al responder el cuestionario, aplicarás esa teoría para reconocer los tipos de contraste en casos concretos. Finalmente, al diseñar tus propias composiciones o trabajos visuales, podrás utilizar estos contrastes de forma práctica: por ejemplo, decidir que un color ocupe mayor proporción (contraste de extensión), mezclar tonos claros y oscuros (contraste claro-oscuro) o colocar un color cálido junto a uno frío (contraste cálido-frío). Así se conecta la teoría con la práctica visual, permitiéndote no solo comprender los nombres de los contrastes, sino también aplicarlos al diseñar o pintar. Esta combinación teoría-práctica te da herramientas para lograr composiciones cromáticas más dinámicas, coherentes y con propósito.
PROCESO ••
OBRA FINAL••
CUESTIONARIO ••
¿Cuál de los siguientes no es uno de los siete contrastes definidos por Itten? A) Contraste de matiz (hue) B) Contraste de proporción (extension) C) Contraste de textura D) Contraste simultáneo Desarrollo: Itten propone siete contrastes, entre ellos matiz, extensión, simultáneo…, pero “textura” no está entre los siete listados. El contraste de extensión según Itten se refiere a: A) La diferencia de valor (claro-oscuro) entre colores B) La proporción de superficie que ocupa cada color en una composición C) La temperatura del color (frío vs cálido) D) La pureza de la saturación del color Desarrollo: El contraste de extensión o cuantitativo se basa en que un color más intenso o luminoso debe ocupar, para equilibrar, una mancha más pequeña frente a otro color menos intenso que puede ocupar más espacio. Si en una obra colocas un azul muy oscuro al lado de un amarillo muy claro estás usando principalmente el contraste de: A) Saturación B) Complementarios C) Claro-Oscuro D) Matiz Desarrollo: La diferencia entre azul muy oscuro y amarillo muy claro es una diferencia de luminosidad o valor —es decir, contraste claro-oscuro— aunque también pueden estar presentes otros contrastes. Cuando un color provoca que percibamos su color complementario al lado, debido a su presencia, estamos ante un contraste de: A) Matiz B) Extensión C) Simultáneo D) Frío-Calor Desarrollo: El contraste simultáneo se da cuando los colores interactúan de modo que uno provoca la sensación del complemento u otro color; es una cuestión perceptiva de coexistencia. El contraste de saturación o calidad se produce cuando uno de los colores es puro e intenso y el otro es apagado o contiene gris. Por lo tanto, al aplicar esto podrías combinar un rojo puro junto a un rojo grisáceo para lograrlo. Verdadero o falso? A) Verdadero B) Falso Desarrollo: Sí, esa combinación –un color muy saturado junto a otro menos saturado o apagado– representa justamente el contraste de saturación o calidad según Itten.
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EVIDENCIA TEORICA
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OBRA FINAL
CUESTIONARIO
EVIDENCIA TEORICA••
En esta actividad investigamos los diferentes tipos de armonía cromática triádica, análoga, complementaria opuesta, complementaria adyacente y tetrádica para comprender cómo los colores interactúan de formas estructuradas. Con el cuestionario reforzamos conceptos y verificamos qué armonía corresponde a cada situación práctica. Luego, al diseñar tu propia paleta o composición, aplicarás esas armonías teóricas: por ejemplo decidir una combinación triádica para vivacidad moderada o una armonía tetrádica para mayor dinamismo, siempre eligiendo un color dominante y distribuyendo proporcionalmente los acentos. De esta forma, conectas la teoría del color con su uso práctico en carteles, presentaciones, ilustraciones o diseño gráfico, consiguiendo resultados visuales más coherentes, equilibrados y expresivos. Este proceso te permite no solo saber qué armonía funciona, sino cómo aplicarla y ajustar su intensidad según el contexto visual.
PROCESO ••
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¿Cómo se define la armonía por triadas de colores equidistantes? A) Usar colores opuestos directamente B) Seleccionar tres colores que están a igual distancia en la rueda cromática C) Elegir colores vecinos sin alejarse D) Mezclar un color con sus tonos claros y oscuros Desarrollo: En la armonía triádica, los tres colores se espacia uniformemente en 120°, asegurando contraste y equilibrio. ¿Qué característica distingue la armonía por analogía? A) Uso de tres colores equidistantes B) Contraste máximo entre colores C) Colores contiguos o adyacentes en la rueda cromática D) Cuatro colores organizados en pares complementarios Desarrollo: En armonía análoga se usan colores vecinos que comparten cualidades visuales similares, generando cohesión suave. En la armonía complementaria opuesta, ¿qué relación tienen los colores elegidos? A) Son contiguos en la rueda B) Están directamente opuestos en la rueda cromática C) Forman un triángulo equilátero D) Son pares de complementarios adyacentes Desarrollo: Los colores directamente opuestos en la rueda (complementarios) crean el contraste más intenso. ¿Cuál es la diferencia entre armonía complementaria opuesta y complementaria adyacente (split-complementary)? A) No hay diferencia B) En la versión adyacente se usa el color opuesto directo C) En la versión adyacente se usan los dos colores que rodean al complementario directo D) La versión adyacente usa cuatro colores en lugar de dos Desarrollo: En split-complementary se parte del color base y en vez de usar su complemento directo, se usan los colores que rodean ese complementario, suavizando el contraste. ¿Cómo se define una armonía tetrádica? A) Usa sólo tres colores B) Usa un solo color con sus tonos C) Usa cuatro colores que consisten en dos pares de complementarios D) Usa colores completamente aleatorios Desarrollo: En la armonía tetrádica se eligen dos pares complementarios (cuatro colores en total), pero para evitar caos visual se recomienda que uno sea dominante y que haya una distribución balanceada.
ÍNDICE ACTIVIDAD 5
EVIDENCIA TEORICA
PROCESO
OBRA FINAL
AUTOEVALUACION
EVIDENCIA TEORICA••
PROCESO ••
OBRA FINAL••
AUTOEVALUACION
Me parecio super interasnte todo, solo que si se me hizo muy rapido todas las clases y se me dificulto un poco por que estas son mis primeras 5 pinturas que he hecho en mi vida, siento q me esforze demasiado y aprendi cosas nuevas.