Animer atelier option CHAT

Programme de la journée

Construire le jeu

Animer un atelier, une option, une CHAT

Construire le regard

Les différents dispositifs

Formation 30 mars 2026

Evaluer

Collège Marcel Pardé Dijon

Construire le groupe

Bibliographie Sitographie

Programme de la journée

10h – 10h30 : Point rapide sur les dispositifs théâtre (cadres, enjeux, articulation par rapport aux piliers de l’EAC, programmes) et principes généraux de conduite d’une séance de pratique théâtrale10h30-12h : Construire le groupe, faire troupe : exercices pour installer une dynamique de groupe, mettre les élèves en confiance et en disponibilité, construire une écoute collective 12h-13h : Déjeuner 13h-14h30 : Construire le jeu, intégrer le texte et ses modalités d’interprétation14h30-15h30 : Construire le regard, développer le parcours du spectateur : outils pratiques permettant la préparation et la restitution de la mémoire collective des spectacles 15h30-16h : Evaluer la pratique théâtrale 16h - 16h30 : Synthèse de la journée + ressources sito - biblio

Les différents dispositifs

Cours de français

CHAT collège

3 piliers de l'EAC

Club, atelier,

Pratiquer

troupe, option en collège

Connaître

Rencontrer

Enseignements optionnel et de spécialité en lycée

Compétences évaluables

Articulation des temps lors d'une séance de pratique

5. Retour et outillage (analyse, amélioration, remédiation, trace écrite)

1. Mise en condition (rituels, corps/voix, attention)

2. Exploration (exercices-guides, improvisations, essais multiples)

4. Présentation (montrer, regarder)

3. Création (choix, organisation, écriture scénique)

Evaluer en théâtre

Evaluer : pourquoi ?

Evaluer quoi ?

Enjeux d'une véritable évaluation des compétences en théâtre

Evaluer comment ?

Réfléchir à un référentiel des compétences évaluables en théâtre

Modalités d'évaluation

Quelques ressources

Sites

Ouvrages

• Le théâtre en classe entière - De la lecture au jeu, Freddy Bara (Actes Sud)

• Un nécessaire à théâtre : Guide pratique à l’usage des passeurs d’art, Christian Duchange (Actes Sud)

• Vers un théâtre contagieux - Répertoire critique du théâtre contemporain pour la jeunnes, Marie Bernanoce (Editions Théâtrales)

• A la découverte de cent et une pièces, Marie Bernanoce (Editions Théâtrales)

• Théâtre en Acte

• Cyrano Education

• Artcena - Pièce (dé)montée

• Editions théâtrales Jeunesse

• Théâtre gratuit

• Art des Sens

• La Grange - Comédie Française

• Plate-forme Avenir

• Adage

Ces modifications des rapports d'espace, de temps et des relations de groupe par rapport à la structure d'un cours "classique" amène les élèves à souvent considérer le temps de pratique théâtrale comme du divertissement, une pause dans le cours, au lieu d'un temps d'apprentissage. Il est nécessaire : - d'expliciter clairement les objectifs d'apprentissage, les compétences visées dans le temps pour tout exercice théâtral - de mettre en place des temps de verbalisation, d'analyse, de retours réflexifs, d'évaluation partagée - de faire ressentir les progrès et de valoriser les compétences acquises

Cycle 3 Entrée Lire à voix haute avec expressivité Objectifs d’apprentissage : -Lire à voix haute, avec aisance et expressivité, un texte de 10 à 20 lignes en regardant l’auditoire 6 Rendre compte des émotions et sentiments des personnages, et des intentions de l’auteur - Parvenir à rendre l’intonation, le rythme et la caractérisation des personnages dans le dialogue de récit - Prendre du plaisir à lire et à partager sa lecture

Cycle 4 Entrée : Dire, lire, jouer un texte Objectifs d’apprentissage : 5ème : Lire et réciter avec fluidité. Utiliser les ressources de la voix et du corps pour faire vivre un texte. S’exercer à la pratique théâtrale. 4ème : Lire et réciter avec expressivité pour autrui.Prendre en compte un auditoire.Jouer une scène de théâtre. 3ème : Réciter et interpréter avec une intention expressive.Interpréter et mettre en scène un texte théâtral.Pratiquer des genres variés de l’oral.

Par la pratique régulière de la lecture à voix haute, avant, pendant ou après l’étude en classe, les élèves préparent, améliorent ou prolongent le travail de compréhension et d’analyse. La mise en voix des textes vivifie le plaisir de lire et le rapport à la langue.

L’élève pratique diverses activités d’expression orale : lecture à voix haute et expressive, récitation, restitution d’une notion, explicitation d’un document, explicitation de procédures, présentation longue, argumentation d’un point de vue, débat avec ses pairs.

[L'élève utilise] les compétences langagières de l’oral pour communiquer, exploite les ressources créatives de la parole, y compris dans l’interprétation théâtrale, et développe sa capacité d’écoute. Exposé à des productions orales variées, il est invité à adopter une posture réflexive.

Evaluer quoi ?

• Maîtriser sa place dans l’espace, sa posture, son regard et ses gestes
• Savoir poser sa voix, avec une diction correcte et une intonation adaptée à la situation
• Jouer avec les autres ; être à l’écoute de ses partenaires de jeu

• Improviser de manière libre et construite
• Maîtriser son texte et savoir gérer les imprévus
• Faire des choix et des propositions pour enrichir son interprétation

• Maîtriser l'écriture dramaturgique, ses formes et ses potentialités
• Maîtriser le lexique théâtral

• Analyser un jeu d’acteur, une mise en scène, un spectacle
• Savoir lier forme théâtrale et contexte historique
• Comprendre la chaîne de création d’un spectacle, identifier les métiers techniques et artistiques

-> Evaluer chaque compétence pour elle-même plutôt que globalement à l'aide d'exercices spécifiques et progressivement plus complexes avant d'aborder une évaluation "finale" plus complexe.

- Aménager rapidement un espace/ déplacer le groupe (mais pas toujours possible) - Utiliser des formes courtes et localisées (jeu débout, travail en cercle, mini-scènes) - Privilégier des exercices à espace réduit (travail sur la voix, l'adresse, les postures, sans bouger de sa place) - Transformer la contrainte en consigne (improvisation sur une situation dans un espace restreint, travail sur la précision du geste)

Evaluer : pourquoi ?

• Rendre visibles des compétences orales parfois difficiles à mesurer dans des situations scolaires classiques

• Légitimer le statut du travail de pratique théâtrale auprès des élèves (sortir de la simple activité-jeu)

• Valoriser certains profils d'élèves parfois davantage en échec ou en difficulté dans l'acquisition d'autres compétences

• Permettre de mesurer dans le temps les progrès et l'évolution grâce à un retour normalisé et structuré.

Quelles compétences ?

• Maîtriser sa place dans l’espace, sa posture, son regard et ses gestes
• Savoir poser sa voix, avec une diction correcte et une intonation adaptée à la situation
• Jouer avec les autres ; être à l’écoute de ses partenaires de jeu

• Improviser de manière libre et construite
• Maîtriser son texte et savoir gérer les imprévus
• Faire des choix et des propositions pour enrichir son interprétation

• Maîtriser l'écriture dramaturgique, ses formes et ses potentialités
• Maîtriser le lexique théâtral

• Analyser un jeu d’acteur, une mise en scène, un spectacle
• Savoir lier forme théâtrale et contexte historique
• Comprendre la chaîne de création d’un spectacle, identifier les métiers techniques et artistiques

-> Evaluer chaque compétence pour elle-même plutôt que globalement à l'aide d'exercices spécifiques et progressivement plus complexes avant d'aborder une évaluation "finale" plus complexe.

6ème Se masquer, jouer, déjouer : ruses en action

5ème Expérimenter et jouer au théâtre : la société sens dessus dessous

4ème Obéir, désobéir, trahir ? Conflits de valeurs sur scène

3ème Représenter, penser, questionner la société au théâtre : la scène et la Cité

Evaluer comment ?

• Evaluation par l'enseignant

• Auto-évaluation (parfois difficile après une situation de jeu, plus simple avec un support video par exemple)

• Evaluation par les pairs : un point positif, un point sur lequel travailler pour s'améliorer (pour mettre les spectateurs en posture active)

• Evaluation croisée qui combine les précédentes

6ème Se masquer, jouer, déjouer : ruses en action

5ème Expérimenter et jouer au théâtre : la société sens dessus dessous

4ème Obéir, désobéir, trahir ? Conflits de valeurs sur scène

3ème Représenter, penser, questionner la société au théâtre : la scène et la Cité

Cycle 3 Entrée Lire à voix haute avec expressivité Objectifs d’apprentissage : -Lire à voix haute, avec aisance et expressivité, un texte de 10 à 20 lignes en regardant l’auditoire 6 Rendre compte des émotions et sentiments des personnages, et des intentions de l’auteur - Parvenir à rendre l’intonation, le rythme et la caractérisation des personnages dans le dialogue de récit - Prendre du plaisir à lire et à partager sa lecture

Cycle 4 Entrée : Dire, lire, jouer un texte Objectifs d’apprentissage : 5ème : Lire et réciter avec fluidité. Utiliser les ressources de la voix et du corps pour faire vivre un texte. S’exercer à la pratique théâtrale. 4ème : Lire et réciter avec expressivité pour autrui.Prendre en compte un auditoire.Jouer une scène de théâtre. 3ème : Réciter et interpréter avec une intention expressive.Interpréter et mettre en scène un texte théâtral.Pratiquer des genres variés de l’oral.

Par la pratique régulière de la lecture à voix haute, avant, pendant ou après l’étude en classe, les élèves préparent, améliorent ou prolongent le travail de compréhension et d’analyse. La mise en voix des textes vivifie le plaisir de lire et le rapport à la langue.

L’élève pratique diverses activités d’expression orale : lecture à voix haute et expressive, récitation, restitution d’une notion, explicitation d’un document, explicitation de procédures, présentation longue, argumentation d’un point de vue, débat avec ses pairs.

[L'élève utilise] les compétences langagières de l’oral pour communiquer, exploite les ressources créatives de la parole, y compris dans l’interprétation théâtrale, et développe sa capacité d’écoute. Exposé à des productions orales variées, il est invité à adopter une posture réflexive.

- Privilégier les dispositifs choraux : lectures à plusieurs, débats... - Diversifier et alterner les rôles : comédiens, observateurs, metteurs en scène, régisseurs... - Structurer l'observation avec des critères simples établis/évalués par les pairs pour favoriser une participation active même lorsqu'on n'est pas sur scène

- Mettre en place un temps dédié pour gagner en efficacité dans le placement, sur des rituels courts (5 à 10 minutes), un quart d'heure théâtral toutes les semaines... - Privilégier des formes brèves : micro-scènes, improvisations rapides à partir d'une phrase... - Travailler par étapes successives (d'abord la voix, puis l'adresse, par exemple) sur plusieurs séances - Valoriser un processus plutôt qu'un résultat final, nécessairement plus chronophage