ARTE DEL SIGLO xx | 208
Cultura visual y el arte posmoderno
Comenzar
1958803 Rodríguez Oviedo Kerime Livier 1960701 Tamez Quiñones Alejandra
índice
1. Introducción
2. Los 60 ´s
3. Los 70´s
4. Los 80´s
5. Principales características del arte y diseño posmoderno
6. 10 Creadores representativos
7. Museos con exposiciones importantes en arte/diseño posmoderno
introducción
Esta presentación aborda el surgimiento y desarrollo del arte y el diseño posmoderno en estrecha relación con los contextos sociohistóricos de las décadas de 1960, 1970 y 1980. A través del análisis de estos periodos, se identifican los cambios políticos, económicos, sociales y culturales que influyeron directamente en la producción visual y conceptual de los creadores de la época. El posmodernismo se presenta no solo como una corriente estética, sino como una postura crítica frente a los ideales de la modernidad. Durante estas décadas, los artistas y diseñadores adoptaron estrategias como la apropiación, el pastiche, la ironía y la hibridación, desafiando las jerarquías culturales y explorando nuevas materialidades y medios expresivos como el videoarte, el performance y la instalación. Este enfoque permite comprender cómo las transformaciones históricas dieron lugar a una nueva cultura visual, caracterizada por la pluralidad de discursos, la fragmentación de estilos y la ruptura con los cánones tradicionales del arte y el diseño.
1960
1970
1980
Los 60´s
Durante los años 60, el mundo vivió profundos cambios políticos y sociales: la Guerra Fría marcaba las relaciones internacionales, mientras en el ámbito social surgían movimientos contraculturales como el hippie, los derechos civiles y el feminismo.Fue una década de expansión económica en Occidente, impulsada por el consumo masivo y los medios de comunicación como la televisión. En este entorno, el arte posmoderno comenzó a tomar forma como una reacción a las estructuras rígidas del modernismo.
lOS 70´S
La década de los 70 estuvo marcada por la crisis del petróleo, la recesión económica y la proliferación de dictaduras en América Latina. En lo social, se intensificaron las luchas feministas, ambientalistas y estudiantes.El arte se convirtió en una herramienta de denuncia y acción política, desplazándose del museo a la calle mediante performances, instalaciones e intervenciones. El diseño comenzó a adoptar una postura más crítica, explorando nuevos lenguajes visuales.
LOS 80´S
En los años 80, el auge del neoliberalismo, el individualismo y la globalización, el arte posmoderno alcanzó gran visibilidad. El mercado del arte creció, asi como el uso del nuevas tecnologías y medios como el video, la televisión y los ordenadores personales.Surgió una fuerte crítica al consumismo y a los medios masivos, mientras el diseño gráfico y la publicidad se apropiaban de elementos de la cultura popular para resignifcarlos.
Principales características del arte y diseño posmoderno
- Ruptura con la modernidad: rechazo a lo lineal y universal.
- Pluralidad de estilos: no hay una sola corriente dominante.
- Materialidades nuevas: video, instalación, performance, tecnologías digitales.
- Discursos críticos: feminismo, anticolonialismo, crítica al consumo.
- Formas híbridas: mezcla entre alta cultura y cultura popular.
Cindy Sherman – fotografía feminista.
Nam June Paik – videoarte.
10 Creadores representativos
Barbara Kruger – diseño gráfico crítico.
Jenny Holzer – instalaciones LED.
Sherrie Levine – apropiacionismo.
Gordon Matta-Clark – intervenciones arquitectónicas.
Jean-Michel Basquiat – neoexpresionismo y grafiti.
Keith Haring – arte urbano.
David Salle – pintura posmoderna.
Jeff Koons – arte kitsch y consumo.
Museos con exposiciones importantes en arte/diseño posmoderno
Museum of Modern Art (MoMA, Nueva York) – colecciones de Sherman, Paik, Kruger. Centre Pompidou (París) – videoarte, performance y diseño posmoderno. Tate Modern (Londres) – muestras de arte conceptual y multimedia posmoderno. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid) – colecciones de los 80s en Europa.
Referencias
- Foster, H. (2016). Arte desde 1900: Modernismo, antimodernismo, postmodernismo. Madrid:
- Akal.
- Educación Digital. (2022, agosto 5). FAV-Arte del siglo XX
- [https://www.youtube.com/watch?v=pcuqnNfwAlE]. YouTube.
- Video de arte posmoderno (segunda mitad del siglo XX).
- Beltrán, F. (2014). Historia mundial del diseño. Foro Alfa.
- https://foroalfa.org/articulos/historia-mundial-del-diseno
- Kopp, R. (2013). Diseño gráfico cambiante (pp. 70-87). Ars Optika.
- Mancilla, E. (2015). Estilos tipográficos en la posmodernidad (pp. 1-9).
Sherrie Levine (n. 1947, Hazleton, Pensilvania, EE. UU.)
Es una artista conceptual y fotógrafa estadounidense, reconocida por su papel dentro del arte posmoderno y, en particular, por su cuestionamiento de la originalidad, la autoría y la apropiación en el arte.
Jeff Koons
Nace el 21 de enero de 1955, York, Pensilvania, EE. UU. Es un artista contemporáneo estadounidense conocido por sus esculturas de gran tamaño que imitan objetos cotidianos o de consumo, muchas veces con un acabado brillante y colorido que remite a la estética del pop art.
Barbara Kruger (n. 26 de enero de 1945, Newark, Nueva Jersey)
Es una artista y diseñadora conceptual estadounidense, reconocida por su estilo crítico y directo que combina fotografía en blanco y negro con textos breves, contundentes y tipografía en rojo y blanco.
Keith Haring (n. 4 de mayo de 1958, Reading, Pensilvania – m. 16 de febrero de 1990, Nueva York)
Fue un artista y activista estadounidense, reconocido por sus dibujos icónicos de líneas simples, colores brillantes y figuras en movimiento, que se convirtieron en símbolos de la cultura urbana de los años 80.
Nam June Paik (1932–2006)
Fue un artista surcoreano-estadounidense, considerado el padre del videoarte.
Cynthia Morris Sherman
Es una artista visual estadounidense, nacida el 19 de enero de 1954 en Glen Ridge, Nueva Jersey
Jean-Michel Basquiat (n. 22 de diciembre de 1960, Brooklyn, Nueva York – m. 12 de agosto de 1988, Nueva York)
Fue un pintor y artista estadounidense de origen haitiano y puertorriqueño, considerado uno de los grandes exponentes del neoexpresionismo en los años 80.
Jenny Holzer (n. 29 de julio de 1950, Gallipolis, Ohio, EE. UU.)
Es una artista conceptual estadounidense reconocida por usar el lenguaje y el texto como medio artístico en espacios públicos y museísticos.
David Salle
David Salle (n. 28 de septiembre de 1952, Norman, Oklahoma, EE. UU.) es un pintor, ensayista y artista contemporáneo estadounidense, considerado una de las figuras más representativas del neoexpresionismo y del posmodernismo pictórico en los años 80.
Gordon Matta-Clark (n. 22 de junio de 1943, Nueva York – m. 27 de agosto de 1978, Nueva York)
Fue un artista, arquitecto de formación y figura clave del arte conceptual y el site-specific en los años 70.
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Kerime
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ARTE DEL SIGLO xx | 208
Cultura visual y el arte posmoderno
Comenzar
1958803 Rodríguez Oviedo Kerime Livier 1960701 Tamez Quiñones Alejandra
índice
1. Introducción
2. Los 60 ´s
3. Los 70´s
4. Los 80´s
5. Principales características del arte y diseño posmoderno
6. 10 Creadores representativos
7. Museos con exposiciones importantes en arte/diseño posmoderno
introducción
Esta presentación aborda el surgimiento y desarrollo del arte y el diseño posmoderno en estrecha relación con los contextos sociohistóricos de las décadas de 1960, 1970 y 1980. A través del análisis de estos periodos, se identifican los cambios políticos, económicos, sociales y culturales que influyeron directamente en la producción visual y conceptual de los creadores de la época. El posmodernismo se presenta no solo como una corriente estética, sino como una postura crítica frente a los ideales de la modernidad. Durante estas décadas, los artistas y diseñadores adoptaron estrategias como la apropiación, el pastiche, la ironía y la hibridación, desafiando las jerarquías culturales y explorando nuevas materialidades y medios expresivos como el videoarte, el performance y la instalación. Este enfoque permite comprender cómo las transformaciones históricas dieron lugar a una nueva cultura visual, caracterizada por la pluralidad de discursos, la fragmentación de estilos y la ruptura con los cánones tradicionales del arte y el diseño.
1960
1970
1980
Los 60´s
Durante los años 60, el mundo vivió profundos cambios políticos y sociales: la Guerra Fría marcaba las relaciones internacionales, mientras en el ámbito social surgían movimientos contraculturales como el hippie, los derechos civiles y el feminismo.Fue una década de expansión económica en Occidente, impulsada por el consumo masivo y los medios de comunicación como la televisión. En este entorno, el arte posmoderno comenzó a tomar forma como una reacción a las estructuras rígidas del modernismo.
lOS 70´S
La década de los 70 estuvo marcada por la crisis del petróleo, la recesión económica y la proliferación de dictaduras en América Latina. En lo social, se intensificaron las luchas feministas, ambientalistas y estudiantes.El arte se convirtió en una herramienta de denuncia y acción política, desplazándose del museo a la calle mediante performances, instalaciones e intervenciones. El diseño comenzó a adoptar una postura más crítica, explorando nuevos lenguajes visuales.
LOS 80´S
En los años 80, el auge del neoliberalismo, el individualismo y la globalización, el arte posmoderno alcanzó gran visibilidad. El mercado del arte creció, asi como el uso del nuevas tecnologías y medios como el video, la televisión y los ordenadores personales.Surgió una fuerte crítica al consumismo y a los medios masivos, mientras el diseño gráfico y la publicidad se apropiaban de elementos de la cultura popular para resignifcarlos.
Principales características del arte y diseño posmoderno
Cindy Sherman – fotografía feminista.
Nam June Paik – videoarte.
10 Creadores representativos
Barbara Kruger – diseño gráfico crítico.
Jenny Holzer – instalaciones LED.
Sherrie Levine – apropiacionismo.
Gordon Matta-Clark – intervenciones arquitectónicas.
Jean-Michel Basquiat – neoexpresionismo y grafiti.
Keith Haring – arte urbano.
David Salle – pintura posmoderna.
Jeff Koons – arte kitsch y consumo.
Museos con exposiciones importantes en arte/diseño posmoderno
Museum of Modern Art (MoMA, Nueva York) – colecciones de Sherman, Paik, Kruger. Centre Pompidou (París) – videoarte, performance y diseño posmoderno. Tate Modern (Londres) – muestras de arte conceptual y multimedia posmoderno. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid) – colecciones de los 80s en Europa.
Referencias
Sherrie Levine (n. 1947, Hazleton, Pensilvania, EE. UU.)
Es una artista conceptual y fotógrafa estadounidense, reconocida por su papel dentro del arte posmoderno y, en particular, por su cuestionamiento de la originalidad, la autoría y la apropiación en el arte.
Jeff Koons
Nace el 21 de enero de 1955, York, Pensilvania, EE. UU. Es un artista contemporáneo estadounidense conocido por sus esculturas de gran tamaño que imitan objetos cotidianos o de consumo, muchas veces con un acabado brillante y colorido que remite a la estética del pop art.
Barbara Kruger (n. 26 de enero de 1945, Newark, Nueva Jersey)
Es una artista y diseñadora conceptual estadounidense, reconocida por su estilo crítico y directo que combina fotografía en blanco y negro con textos breves, contundentes y tipografía en rojo y blanco.
Keith Haring (n. 4 de mayo de 1958, Reading, Pensilvania – m. 16 de febrero de 1990, Nueva York)
Fue un artista y activista estadounidense, reconocido por sus dibujos icónicos de líneas simples, colores brillantes y figuras en movimiento, que se convirtieron en símbolos de la cultura urbana de los años 80.
Nam June Paik (1932–2006)
Fue un artista surcoreano-estadounidense, considerado el padre del videoarte.
Cynthia Morris Sherman
Es una artista visual estadounidense, nacida el 19 de enero de 1954 en Glen Ridge, Nueva Jersey
Jean-Michel Basquiat (n. 22 de diciembre de 1960, Brooklyn, Nueva York – m. 12 de agosto de 1988, Nueva York)
Fue un pintor y artista estadounidense de origen haitiano y puertorriqueño, considerado uno de los grandes exponentes del neoexpresionismo en los años 80.
Jenny Holzer (n. 29 de julio de 1950, Gallipolis, Ohio, EE. UU.)
Es una artista conceptual estadounidense reconocida por usar el lenguaje y el texto como medio artístico en espacios públicos y museísticos.
David Salle
David Salle (n. 28 de septiembre de 1952, Norman, Oklahoma, EE. UU.) es un pintor, ensayista y artista contemporáneo estadounidense, considerado una de las figuras más representativas del neoexpresionismo y del posmodernismo pictórico en los años 80.
Gordon Matta-Clark (n. 22 de junio de 1943, Nueva York – m. 27 de agosto de 1978, Nueva York)
Fue un artista, arquitecto de formación y figura clave del arte conceptual y el site-specific en los años 70.