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Medios de comunicación

Colegio Internacional de la FE Matamoros

Created on September 21, 2025

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Transcript

Medios de comunicación

Lic. Carlos Eduardo Mondragón Garcia

¿Qué es la preproducción?

La preproducción es la etapa de planificación y preparación antes de crear un producto final (gráfico, audiovisual, publicitario, etc.). En diseño gráfico y mercadotecnia, es el momento en que se definen todos los aspectos visuales, técnicos y conceptuales antes de ejecutar el diseño.

¿Qué es la preproducción?

Implica organizar todo lo necesario para que el proyecto de diseño se realice correctamente. Se asegura de que haya una idea clara, objetivos definidos y recursos disponibles..

Preproducción

IElementos del Diseño de Preproducción (en diseño gráfico o publicitario) Brief creativo Documento con la información del cliente o proyecto. Incluye: Público objetivo Mensaje clave Objetivos de comunicación Tono o estilo visual Requisitos técnicos (medidas, formatos, plataformas)

Preproducción

2. Investigación Estudio de la competencia, tendencias visuales, y referencias creativas. Conocer el mercado y los gustos del público.

Preproducción

3. Moodboard o tablero de inspiración Collage de imágenes, colores, tipografías, etc., que representan el estilo visual del proyecto.

Preproducción

4. Bocetos o wireframes Primeras ideas visuales, hechas a mano o digitalmente. Esquemas generales antes de trabajar el diseño final.

Preproducción

5. Storyboard (si es audiovisual o animación). Serie de ilustraciones o cuadros que muestran cómo se verá una secuencia. Se usa en videos, anuncios animados o presentaciones.

Preproducción

6. Planificación de tiempos. Cronograma de trabajo con fechas clave: Revisión de bocetos Entrega de avances Fecha de entrega final

Preproducción

7. Recursos técnicos. Tipos de archivos necesarios (JPG, PDF, AI, PSD, etc.). Resolución, formato y medidas específicas. Plataformas donde se usará (web, impresión, redes sociales).

Preproducción

8. Presupuesto (si aplica). Costos de producción (impresión, recursos gráficos, licencias de imágenes, etc.).

La producción radiofónica

La producción radiofónica es el proceso de planificar, crear, grabar, editar y emitir contenidos de audio destinados a ser transmitidos por radio o plataformas digitales (como podcasts). Implica combinar voz, música, efectos de sonido y silencios para transmitir un mensaje, entretener, informar o persuadir a una audiencia.

La producción radiofónica

1. Preproducción -Tema o propósito del programa (informar, educar, vender, entretener). Público objetivo. -Duración del programa. -Tipo de contenido (entrevistas, noticias, spots, radionovelas, cuñas, etc.). -Guion radiofónico. -Recursos técnicos (micrófonos, software de edición, locutores).

La producción radiofónica

2. Producción Es la fase de grabación y realización del contenido. Grabación de voces (locutores, actores de voz). Uso de música de fondo o de ambiente. Inclusión de efectos de sonido (SFX). Control de calidad del audio (volumen, limpieza de ruido, claridad). En esta etapa se busca que el contenido suene natural y atractivo, cuidando ritmo, entonación, pausas y emoción.

La producción radiofónica

3. Postproducción Es la fase de edición y montaje final. Corte y edición de grabaciones. Mezcla de voz, música y efectos. Inserción de jingles, transiciones y pausas. Exportación del archivo final en el formato requerido (.mp3, .wav, etc.). Revisión del tiempo final de duración.

La producción radiofónica

4. Distribución o Emisión. Envío del archivo a la emisora o su publicación en plataformas digitales (Spotify, SoundCloud, radios online, etc.). Programación del espacio en la parrilla de la estación. Promoción del contenido en redes o medios.

La producción radiofónica

Importancia: -Impacta emocionalmente al oyente usando solo el sonido. -Es accesible: puede ser escuchado en cualquier lugar (radio, celular, etc.). -Es versátil: puede servir para marketing, educación, entretenimiento o cultura. -Permite llegar a públicos amplios o específicos con costos bajos comparados con TV.

Aplicar técnicas y estándares profesionales

Aplicar técnicas y estándares profesionales es trabajar con calidad, precisión y responsabilidad, utilizando métodos, herramientas y normas reconocidas en la industria para asegurar resultados efectivos, consistentes y de alto nivel. Esto implica no solo saber “cómo se hace algo”, sino hacerlo bien y como se espera en un entorno laboral real.

Aplicar técnicas y estándares profesionales

En Diseño Gráfico Técnicas profesionales: -Uso correcto de herramientas de diseño (Photoshop, Illustrator, InDesign, etc.). -Dominio de la teoría del color, tipografía, composición, retícula, etc. -Diseño adaptable a distintos formatos y dispositivos

Aplicar técnicas y estándares profesionales

En Producción Radiofónica Técnicas profesionales: -Manejo adecuado del lenguaje radiofónico (voz, ritmo, efectos). -Grabación con micrófonos de calidad y uso de cabinas acústicas. -Edición y mezcla en software profesional.

Aplicar técnicas y estándares profesionales

. En Producción Visual y Multimedia Técnicas profesionales: -Grabación con cámara profesional, buena iluminación y audio limpio. -Uso de guiones técnicos, storyboards y planificación previa.

La producción radiofónica

.La producción radiofónica es el proceso de planear, crear, grabar, editar y difundir contenidos de audio pensados para ser transmitidos por radio o plataformas digitales (como podcasts, radios online, Spotify, etc.). No se trata solo de hablar frente a un micrófono, sino de construir mensajes sonoros con intención comunicativa, usando herramientas técnicas y recursos creativos para captar la atención del oyente.

La producción radiofónica

Preproducción (Planeación) Aquí se define todo lo necesario antes de grabar. Definición del tema y objetivos Identificación del público objetivo Investigación de contenido Guion radiofónico o escaleta Organización de recursos técnicos y humanos Elección del estilo (informativo, educativo, publicitario, dramatizado, etc.)

La producción radiofónica

2. Producción (Grabación) Es la fase de ejecución. Aquí se graba el contenido siguiendo el guion. Grabación de voces (locutores, actores de voz) Captura de efectos sonoros (ambiente, acciones, etc.) Selección de música de fondo o cortinillas Control de calidad del audio (micrófonos, acústica, entonación)

La producción radiofónica

3. Postproducción (Edición y mezcla) En esta etapa se arma el producto final con calidad profesional. Edición de audio (corte de errores, limpieza de ruido) Mezcla de pistas: voz, música, efectos Ecualización y normalización de niveles Exportación del archivo en formato final

La producción radiofónica

4. Distribución o Emisión Es la publicación del contenido en su canal correspondiente: Transmisión en radio tradicional (AM/FM) Subida a plataformas digitales (Spotify, YouTube, SoundCloud, RSS) Programación en emisoras online o universitarias Promoción en redes sociales o sitios web

La postproducción

La postproducción es la etapa final de cualquier proyecto audiovisual, radiofónico o multimedia, en la que se editan, corrigen, ensamblan y perfeccionan los materiales grabados para obtener un producto terminado y de calidad profesional listo para publicarse o emitirse.

La postproducción

Fases: Edición Selección y organización del material grabado. Corte de errores, tomas innecesarias o silencios largos. Ensamblaje de la estructura final (según el guion o escaleta).

La postproducción

2. Montaje Ordenar las escenas o clips en una secuencia lógica. Añadir transiciones entre escenas (en video o podcast). Alinear audio y video (sincronización labial o con efectos).

La postproducción

3. Corrección técnica Ajuste de volumen, color, brillo, contraste. Corrección de audio (eliminación de ruidos, pops, ecos). Ecualización y balance de sonido.

La postproducción

4. Efectos y enriquecimiento Inclusión de efectos de sonido o visuales (transiciones, filtros, efectos especiales). Añadir música de fondo o ambientación. Animaciones o títulos (logos, créditos, subtítulos, rótulos).

La postproducción

5. Exportación Exportar el archivo final en el formato correcto: Video: MP4, MOV, AVI. Audio: MP3, WAV. Imágenes: JPG, PNG, TIFF. Ajustar resolución, tamaño, y compresión según el medio de publicación (redes, radio, televisión, cine, etc.).

El empaque profesional

El empaque profesional es el diseño y desarrollo de la envoltura, caja o contenedor de un producto, pensado para: Proteger el producto durante su transporte y almacenamiento. Comunicar la marca y el valor del producto visualmente. Facilitar su manejo y uso para el consumidor. Cumplir con normativas legales y de seguridad

El empaque profesional

Proceso básico para crear un empaque profesional Brief o resumen de requisitos (producto, público, presupuesto, canal de venta). Diseño conceptual (ideas visuales y funcionales). Selección de materiales (según durabilidad y costo). Desarrollo del prototipo (muestra física para pruebas). Pruebas y ajustes (funcionalidad, resistencia, estética). Producción en serie y distribución.

02:30

Gracias

Lic. Carlos Eduardo Mondragón Garcia

Medios de comunicación