L'art
engagé
Option HIDA 2025
Qu'est-ce qu'un art engagé ?
« L'art est une arme chargée de futur. » Pablo Picasso
Titre : Guernica
Artiste : Pablo Picasso (1881-1973)
Date : 1937
Technique : Huile sur toile
Dimensions : 3,51 m × 7,82 m
Lieu : Musée Reina Sofía, Madrid, Espagne
Introduction : la musique comme un levier pour le changement ?
La vidéo musicale "Supremacy" de Fever 333 est un morceau engagé qui mélange rap, rock et punk pour dénoncer les inégalités sociales, la violence systémique, et encourager la résistance collective.
L'art
engagé
L’art engagé est une forme d’expression artistique qui cherche à agir sur la société en dénonçant des injustices, en défendant des causes, ou en incitant à la réflexion et au changement. Il mêle souvent esthétique et message politique ou social.
Plan
1. Lutte sociale et dénonciation des injustices
2. Pouvoir, autorité et contestation
3. Environnement et futurisme critique
4. Mémoire collective et identité
Lutte sociale et dénonciation des injustices
Comment les artistes utilisent-ils leurs œuvres pour dénoncer les injustices sociales et inspirer la résistance ou l’empathie au sein de la société ?
Lutte sociale et dénonciation des injustices
1.
Inside Out (JR)
Strange Fruit (Billie Holiday)
2011
1967
1939
1830
La liberté guidant le peuple (Delacroix)
La jeune fille à la fleur (Marc Riboud)
La Liberté guidant le peuple (1830)
1.
Eugène Delacroix (1798-1863)
Huile sur toile, 260 x 325 cm, Musée du Louvre, Paris
Œuvre inspirée par la révolution des Trois Glorieuses à Paris (27-29 juillet 1830), ce tableau représente une allégorie de la Liberté incarnée par une femme au bonnet phrygien qui mène une foule hétérogène vers la révolte contre le pouvoir royal. Debout sur une barricade, elle brandit le drapeau tricolore tricolore et incarne le peuple en lutte pour la justice et la liberté.
+ à faire
Strange fruits (1939)
2.
Billie Holiday (1915-1959)
D'après un poème de Lewis Allan
"Southern trees bear strange fruit
Blood on the leaves and blood at the root
Black bodies swinging in the southern breeze
Strange fruit hanging from the poplar trees
Pastoral scene of the gallant south
The bulging eyes and the twisted mouth
Scent of magnolias, sweet and fresh
Then the sudden smell of burning flesh
Here is the fruit for the crows to pluck
For the rain to gather, for the wind to suck
For the sun to rot, for the trees to drop
Here is a strange and bitter crop"
+ à faire
La jeune fille à la fleur (21 octobre 1967)
3.
Marc Riboud (1923-2016)
Photographie argentique noir et blanc, 30 x 40 cm, Centre Pompidou, Musée National d’Art Moderne – Cabinet de la photographie
Cette icône du photojournalisme montre Jan Rose Kasmir, jeune manifestante pacifique, tenant une fleur face à des soldats armés durant une manifestation contre la guerre du Vietnam (1955-1975). Par le contraste entre l’attitude paisible de la jeune fille et la rigidité militaire, Riboud parvient à symboliser la résistance non-violente et l’espoir d’une jeunesse opposée à la violence.
+ à faire
Inside Out (2011-en cours)
4.
JR (1915-1959)
Installation photographique, 90 cm x 135 cm par affiche en noir et blanc
Inside Out est un projet artistique participatif : les individus ou groupes, envoient leurs portraits à JR qui les transforme ensuite en posters géants pour les afficher dans l'espace public, les prisons, les pyramides, ou les frontières internationales... Le but est de donner à chacun la possibilité de partager son histoire, ses rêves, ses espoirs ou ses messages importants.
Plus de 500 000 personnes dans 152 pays ont participé à Inside Out, permettant de créer des "Actions" autour de thèmes variés comme les droits de l'enfant, le féminisme, le racisme, la diversité, ou l'environnement.
+ à faire
Pouvoir, autorité et contestation
Dans quelle mesure l’art peut-il devenir un moyen de contestation du pouvoir, jusqu’à risquer censure ou persécution ?
Pouvoir, autorité et contestation
2.
The Flower Thrower (Rage, Love is in the Air) Banksy
Le Dictateur (Charlie Chaplin)
2003
1992
1940
1800
La Famille de Charles IV (Francisco de Goya)
Killing In The Name (Rage Against the Machine)
La Famille de Charles IV (1800)
1.
Francisco de Goya y Lucientes (1746-1828)
Huile sur toile, 280 cm × 336 cm, Musée national du Prado, Madrid
Ce portrait collectif représente le roi d'Espagne Charles IV entouré de sa famille royale. Commandé peu après la nomination de Goya comme premier peintre de la cour en 1800, il met en avant la reine Marie-Louise de Parme, placée au centre et occupant le devant de la scène, symbolisant son importance dans les affaires politiques. Chaque membre de la famille royale est peint individuellement sur des croquis préalables pour éviter de longues séances de pose.
+ à faire
Le Dictateur (1940)
2.
Charlie Chaplin, 1940
Film muet/Parlant, noir et blanc, 125 min
Le film "Le Dictateur" de Charlie Chaplin est une satire politique réalisée en 1940, qui dénonce le régime nazi et le fascisme à travers l'histoire d'un barbier juif amnésique et d'un dictateur nommé Adenoïd Hynkel, caricature d'Adolf Hitler. Le barbier revient dans son quartier juif après vingt ans d'hôpital, découvre la persécution des Juifs et tente de résister avec sa voisine Hanna. Parallèlement, le dictateur Hynkel fait régner la terreur en Tomania et prépare une invasion, menant à un final où le barbier est confondu avec le dictateur et prononce un discours appelant à la paix, la tolérance et la démocratie.
+ à faire
Killing in the Name
3.
Rage Against the Machine, 1992
Chanson rock/rap metal, album Rage Against the Machine
Rage Against the Machine est un groupe de rap metal américain formé en 1991 à Los Angeles, composé de Zack de la Rocha (chant), Tom Morello (guitare), Tim Commerford (basse) et Brad Wilk (batterie). Connu pour son engagement politique militant contre le capitalisme, le racisme et l'impérialisme américain, le groupe a vendu plus de 16 millions d'albums et influencé le rock engagé des années 1990. Leur style fusionne riffs heavy metal agressifs et flow rap. Interdite sur de nombreuses radios pour sa violence verbale, cette chanson devient un hymne anti-autoritaire. En 2020, cette chanson revient à la première place des charts britanniques après la mort de George Floyd...
+ à faire
Flower Thrower (Love is in the Air)
4.
Banksy, 2003
Graffiti au pochoir, Jérusalem (mur de Cisjordanie), noir et blanc avec fleurs colorées
+ à faire
Créé en 2003 sur le mur de Cisjordanie construit en 2002, dans un contexte de conflit israélo-palestinien. Inspiré des manifestations de Mai 68 en France et des intifadas (terme arabe qui signifie littéralement « soulèvement »), il dénonce l'occupation tout en prônant la non-violence.
Environnement et futurisme critique
En quoi l’art permet-il de susciter une prise de conscience écologique, d’imaginer ou de critiquer le rapport de l’humanité à son environnement et à son avenir ?
Environnement et futurisme critique
3.
Cement Eclipses (Isaac Cordal)
Dry (Neal Shusterman)
2003
1992
2018
1927
Metropolis (Fritz Lang)
Baise le monde (Orelsan)
Metropolis
1.
Fritz Lang (1890-1976)
Film muet expressionniste allemand, 153 min
Pionnier du cinéma expressionniste, Fritz Lang naît à Vienne et étudie l'architecture et la peinture avant de se tourner vers le cinéma muet à Berlin dès 1918.De Dr. Mabuse (1922) à M le maudit (1931, son premier parlant), ses œuvres explorent la décadence de la République de Weimar. En 1933, convoqué par Goebbels pour intégrer la propagande nazie, il fuit l'Allemagne (sa mère était juive) pour s'exiler à Hollywood
+ à faire
Dry (2018)
2.
Neal Shusterman & Jarrod Shusterman, 2018
Thriller écologique édité chez Simon & Schuster (édition française : Pocket Jeunesse). 400 pages environ.
Roman d’anticipation où une sécheresse extrême en Californie provoque l’arrêt total de l’eau courante et la désagrégation rapide du lien social.
L’ouvrage permet de réfléchir à la raréfaction des ressources, à la gestion politique de l’urgence écologique et à la bascule d’une société « normale » vers la violence pour survivre, tout en interrogeant la capacité de la fiction à jouer le rôle d’alerte et de mise en garde.
+ à faire
Baise le monde d’Orelsan, extrait de l’album Civilisation sorti en 2021
2.
3.
+ à faire
Cement Eclipse (depuis 2006)
4.
Isaac Cordal
+ à faire
Série d’interventions urbaines, débutée en 2006
Ciment moulé et peint, dimensions variables
Cement Eclipses est une série d’interventions urbaines composées de petites sculptures en ciment, disséminées dans l’espace public par l’artiste espagnol Isaac Cordal depuis 2006. À travers ces figurines miniatures, souvent des hommes en costume plongés dans des situations absurdes ou mélancoliques, l’artiste propose une critique poétique des dérives de la société contemporaine, de la solitude urbaine à la foi aveugle dans le progrès.
Proposez un titre pour chacune de ces oeuvres :
L’art engagé face aux discriminations
Comment les artistes, dénoncent-ils et déconstruisent-ils les inégalités et les stéréotypes liés au genre ou à la couleur de peau, tout en contribuant à l’émancipation et à la reconnaissance des minorités ?
L’art engagé face aux discriminations
4.
Parasite (Bong Joon-ho)
Your body is a battleground (Barbara Kruger)
2019
2018
1989
1800
Born For Greatness (Papa Roach)
Portrait de Madeleine (BENOIST Marie-Guilhelmine)
PORTRAIT PRÉSUMÉ DE MADELEINE (1800)
1.
Marie-Guillemine Benoist (1768 - 1826)
+ à faire
Huile sur toile, 81 x 65 cm
Musée du Louvre, Paris
À la veille de la Révolution française, Marie-Guilhelmine Leroux-Delaville (1768-1826), élève de Vigée Lebrun, survit à la Terreur en vendant des petits portraits tout en affrontant les discriminations contre les femmes artistes.Au Salon de 1800, dans un contexte où l’esclavage (interdit depuis 1794) risque d’être rétabli par Bonaparte, elle expose le portrait d'une femme noire affranchie représentée dans un format noble de portrait bourgeois – choix audacieux pour une femme artiste, défiant les conventions qui lui réservent des sujets intimistes.
YOUR BODY IS A BATTLEGROUND (1989)
2.
Barbara Kruger (née en 1945)
+ à faire
Photomontage sérigraphié sur vinyle, 114 × 114 cm
The Broad Museum, Los Angeles
En 1989, Barbara Kruger crée Your Body is a Battleground pour la Marche des femmes à Washington, opposée à la restriction du droit à l'avortement. Ce photomontage détourne les codes publicitaires (typographie Futura Bold, fond rouge, image noir/blanc) : un visage féminin anonyme des années 1950, divisé positif/négatif, symbolise les tensions sociétales (bien/mal, féminin/masculin). Le slogan « Your body is a battleground » interpelle directement le spectateur, brisant sa passivité pour dénoncer le contrôle patriarcal-capitaliste sur le corps des femmes via les médias et les normes esthétiques.
BORN FOR GREATNESS (2018)
3.
Papa Roach (formé en 1993)
Vidéoclip réalisé par Jé O'Rourke
Regarder
Qui sont les 3 personnages principaux (Wheelz, Jen Bricker, Jean Sok) ?
écouter
Que dénonce le refrain répété "We're not nameless, we're not faceless, we were born for greatness" ?
Discuter
Le message s'adresse-t-il aux handicapés ou à toute la société ?
PARASITE 기생충 (2019)
4.
Bong Joon-ho (né en 1969)
Long métrage, thriller/comédie noire, 2h12
Palme d'Or Cannes 2019, Oscar du Meilleur Film
Parasite de Bong Joon-ho oppose la famille Kim, pauvre et confinée dans un semi-sous-sol inondable, à la famille Park, riche et installée dans une villa somptueuse. L'infiltration progressive des Kim chez les Park met en lumière la violence symbolique des inégalités sociales : « l'odeur des pauvres » comme rejet instinctif, escaliers ascendants/descendants symbolisant la fracture des classes, banquet final sanglant. Cette satire du capitalisme coréen déconstruit les stéréotypes selon lesquels les riches seraient généreux et les pauvres fainéants.
Conclusion
L’art engagé traverse les époques et formes, mêlant création et militantisme.
Il reste un vecteur puissant de mémoire, résistance et réflexion sociale.
à faire
1. Distribution des émotions
Chacun reçoit secrètement le nom d’une émotion. 2. Préparation du mime
Prends un moment pour réfléchir à comment tu peux montrer cette émotion avec ton visage et ton corps, sans parler. 3. Passage un par un
Chacun mime son émotion devant la classe.
Les autres essaient de deviner quelle émotion est mimée.
4. Discussion collective On échange sur ce que chacun a ressenti en mimant ou en observant.
à faire
Répondre à ces quetions après avoir écouté la chanson et regardé la vidéo :
- A quel style musical peut-on rattacher cette interprétation ?
- Quelle opposition est marquée entre la description du paysage du Sud américain et la réalité de la violence raciste ?
- Comment la mise en scène et l’interprétation vocale de Billie Holiday renforcent-elles le message et l’impact émotionnel de la chanson ?
- Quels procédés artistiques et musicaux (voix, instruments, tempo) contribuent à l’atmosphère poignante de l’œuvre ?
- En quoi Strange Fruit peut-elle être considérée comme une chanson engagée, une "protest song" pour son époque ?
Questions
1. Quelles préocupations reflètent cette chanson ? 2. A qui s'adresse ce message ? 3. Quels procédés musicaux et textuels Orelsan emploie-t-il pour rendre son message percutant ? 4. Comment le geste symbolique du majeur levé "vers le ciel" peut-il être interprété ? 5. Selon vous, cette chanson parvient-elle à mobiliser son public vers un changement sociétal, ou reste-t-elle dans une posture "nihiliste" ?
à faire
Inventez une scène originale inspirée de Dry de Neal et Jarrod Shusterman, où l'eau courante s'est arrêtée depuis 48h dans toute la région Auvergne-Rhône-Alpes. Chaque élève écrit un paragraphe à partir de la dernière phrase du paragraphe précédent...avant de proposer deux phrases finales, qui serotn les phrases de départ pour deux autres élèves. Exemple : https://this-war.itch.io/this-war
à faire
Voici un chapitrage avec horodatage pour structurer la prise de notes de la vidéo "Quand Chaplin défiait Hitler avec le film Le Dictateur" :
00:00 - Introduction : Présentation générale du contexte historique
02:00 - Contexte politique des années 1930 : montée du nazisme et de la menace fasciste
04:30 - Charlie Chaplin et ses motivations personnelles pour réaliser le film
06:45 - Le film Le Dictateur : synopsis et enjeux artistiques
09:15 - La satire politique et la caricature d'Hitler par Chaplin
12:00 - Réception du film à sa sortie et impact historique
14:30 - Le discours final : un appel à la paix et à la liberté
17:00 - Conclusion : importance et héritage du film dans l'histoire du cinéma
"J'ai photographié, photographié, encore et encore, et cela m'a protégé de l'horreur de cette scène, de l'odeur de chair brûlée, des manifestations d'angoisse." Malcolm Browne, Saigon, 11 juin 1963
à faire
Consigne de travail : trouver les points communs et les différences entre les deux tableaux !
Les Ménines, Diego Velázquez, 1656, Huile sur toile, 316 x 276 cm, Musée du Prado, Madrid
à faire
Consigne de travail :
créer votre propre œuvre (dessin, collage, photo, petit théâtre) inspirée de l’opposition symbolique dans la photo : la fleur face à la baïonnette, la jeunesse face à la violence, le pacifisme face à la guerre.
à faire
Consigne de travail :
1) À partir de la photocopie du tableau La Liberté guidant le peuple d’Eugène Delacroix, réalisez une étude graphique de l’œuvre :
- Tracez les lignes de force de la composition (organisation des personnages, mise en valeur de la figure centrale...).
- Analysez l’utilisation des couleurs, de la lumière et des contrastes.
- Décrivez les émotions et les symboles transmis par le tableau.
2) Dans un second temps, effectuez une recherche sur le destin de l’œuvre à l’aide du site L’Histoire par l’image. Retracez les grandes étapes de son histoire (réception au XIXe siècle, usages politiques, expositions, place aujourd’hui dans la mémoire collective). 3) Enfin, tapez le titre de l'oeuvre dans un moteur de recherche et montrez comment une œuvre échappe à son auteur et devient un symbole, utilisé pour de tout autres fonctions
à faire
Consigne de travail : "Que dévore cette machine aujourd'hui ?"
à faire
Sur la photocopie fournie (sans le bouquet), dessinez un objet alternatif tenu par le lanceur. Remplacez les fleurs – symbole de paix non-violente – par un élément symbolisant une forme de résistance pacifique ou une critique sociale. Justifiez votre choix par un court texte expliquant comment cet objet renforce le message de Banksy : substituer la violence (pierre, cocktail Molotov) par l'espoir et le dialogue dans un contexte de conflit.
Street art in Bethlehem, by Banksy, 2004
à faire
A l'oral :
- Décrivez la pose, le regard et les vêtements de la femme. Qu’est-ce qui vous surprend dans sa posture ?
- Quels codes « nobles » (hérités de David) Marie-Guillemine Benoist emprunte-t-elle pour élever son modèle au-dessus des stéréotypes raciaux courants ?
- Ce tableau exposé au Salon de 1800, post-abolition (1794), vise-t-il à dénoncer l’esclavage ou à humaniser une ex-esclave ?
- L’artiste, femme dans un milieu masculin, se libère-t-elle elle-même par ce choix audacieux ?
à faire
Question : Comment Kruger utilise les codes publicitaires (typographie, couleurs, "Your") pour porter son message et briser la passivité du spectateur ? Consigne : Créez votre propre affiche Kruger sur un thème actuel (écologie, IA, inégalités) :
Image : Portrait divisé positif/négatif
Slogan : Commence par "Ton/Ta/Your" + affirmation choc rouge/blanc
Support : Outil numérique (Canva)
Exemples :
Art engagé
Aurélien Cador
Created on September 14, 2025
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L'art
engagé
Option HIDA 2025
Qu'est-ce qu'un art engagé ?
« L'art est une arme chargée de futur. » Pablo Picasso
Titre : Guernica Artiste : Pablo Picasso (1881-1973) Date : 1937 Technique : Huile sur toile Dimensions : 3,51 m × 7,82 m Lieu : Musée Reina Sofía, Madrid, Espagne
Introduction : la musique comme un levier pour le changement ?
La vidéo musicale "Supremacy" de Fever 333 est un morceau engagé qui mélange rap, rock et punk pour dénoncer les inégalités sociales, la violence systémique, et encourager la résistance collective.
L'art
engagé
L’art engagé est une forme d’expression artistique qui cherche à agir sur la société en dénonçant des injustices, en défendant des causes, ou en incitant à la réflexion et au changement. Il mêle souvent esthétique et message politique ou social.
Plan
1. Lutte sociale et dénonciation des injustices
2. Pouvoir, autorité et contestation
3. Environnement et futurisme critique
4. Mémoire collective et identité
Lutte sociale et dénonciation des injustices
Comment les artistes utilisent-ils leurs œuvres pour dénoncer les injustices sociales et inspirer la résistance ou l’empathie au sein de la société ?
Lutte sociale et dénonciation des injustices
1.
Inside Out (JR)
Strange Fruit (Billie Holiday)
2011
1967
1939
1830
La liberté guidant le peuple (Delacroix)
La jeune fille à la fleur (Marc Riboud)
La Liberté guidant le peuple (1830)
1.
Eugène Delacroix (1798-1863)
Huile sur toile, 260 x 325 cm, Musée du Louvre, Paris
Œuvre inspirée par la révolution des Trois Glorieuses à Paris (27-29 juillet 1830), ce tableau représente une allégorie de la Liberté incarnée par une femme au bonnet phrygien qui mène une foule hétérogène vers la révolte contre le pouvoir royal. Debout sur une barricade, elle brandit le drapeau tricolore tricolore et incarne le peuple en lutte pour la justice et la liberté.
+ à faire
Strange fruits (1939)
2.
Billie Holiday (1915-1959)
D'après un poème de Lewis Allan
"Southern trees bear strange fruit Blood on the leaves and blood at the root Black bodies swinging in the southern breeze Strange fruit hanging from the poplar trees Pastoral scene of the gallant south The bulging eyes and the twisted mouth Scent of magnolias, sweet and fresh Then the sudden smell of burning flesh Here is the fruit for the crows to pluck For the rain to gather, for the wind to suck For the sun to rot, for the trees to drop Here is a strange and bitter crop"
+ à faire
La jeune fille à la fleur (21 octobre 1967)
3.
Marc Riboud (1923-2016)
Photographie argentique noir et blanc, 30 x 40 cm, Centre Pompidou, Musée National d’Art Moderne – Cabinet de la photographie
Cette icône du photojournalisme montre Jan Rose Kasmir, jeune manifestante pacifique, tenant une fleur face à des soldats armés durant une manifestation contre la guerre du Vietnam (1955-1975). Par le contraste entre l’attitude paisible de la jeune fille et la rigidité militaire, Riboud parvient à symboliser la résistance non-violente et l’espoir d’une jeunesse opposée à la violence.
+ à faire
Inside Out (2011-en cours)
4.
JR (1915-1959)
Installation photographique, 90 cm x 135 cm par affiche en noir et blanc
Inside Out est un projet artistique participatif : les individus ou groupes, envoient leurs portraits à JR qui les transforme ensuite en posters géants pour les afficher dans l'espace public, les prisons, les pyramides, ou les frontières internationales... Le but est de donner à chacun la possibilité de partager son histoire, ses rêves, ses espoirs ou ses messages importants. Plus de 500 000 personnes dans 152 pays ont participé à Inside Out, permettant de créer des "Actions" autour de thèmes variés comme les droits de l'enfant, le féminisme, le racisme, la diversité, ou l'environnement.
+ à faire
Pouvoir, autorité et contestation
Dans quelle mesure l’art peut-il devenir un moyen de contestation du pouvoir, jusqu’à risquer censure ou persécution ?
Pouvoir, autorité et contestation
2.
The Flower Thrower (Rage, Love is in the Air) Banksy
Le Dictateur (Charlie Chaplin)
2003
1992
1940
1800
La Famille de Charles IV (Francisco de Goya)
Killing In The Name (Rage Against the Machine)
La Famille de Charles IV (1800)
1.
Francisco de Goya y Lucientes (1746-1828)
Huile sur toile, 280 cm × 336 cm, Musée national du Prado, Madrid
Ce portrait collectif représente le roi d'Espagne Charles IV entouré de sa famille royale. Commandé peu après la nomination de Goya comme premier peintre de la cour en 1800, il met en avant la reine Marie-Louise de Parme, placée au centre et occupant le devant de la scène, symbolisant son importance dans les affaires politiques. Chaque membre de la famille royale est peint individuellement sur des croquis préalables pour éviter de longues séances de pose.
+ à faire
Le Dictateur (1940)
2.
Charlie Chaplin, 1940
Film muet/Parlant, noir et blanc, 125 min
Le film "Le Dictateur" de Charlie Chaplin est une satire politique réalisée en 1940, qui dénonce le régime nazi et le fascisme à travers l'histoire d'un barbier juif amnésique et d'un dictateur nommé Adenoïd Hynkel, caricature d'Adolf Hitler. Le barbier revient dans son quartier juif après vingt ans d'hôpital, découvre la persécution des Juifs et tente de résister avec sa voisine Hanna. Parallèlement, le dictateur Hynkel fait régner la terreur en Tomania et prépare une invasion, menant à un final où le barbier est confondu avec le dictateur et prononce un discours appelant à la paix, la tolérance et la démocratie.
+ à faire
Killing in the Name
3.
Rage Against the Machine, 1992
Chanson rock/rap metal, album Rage Against the Machine
Rage Against the Machine est un groupe de rap metal américain formé en 1991 à Los Angeles, composé de Zack de la Rocha (chant), Tom Morello (guitare), Tim Commerford (basse) et Brad Wilk (batterie). Connu pour son engagement politique militant contre le capitalisme, le racisme et l'impérialisme américain, le groupe a vendu plus de 16 millions d'albums et influencé le rock engagé des années 1990. Leur style fusionne riffs heavy metal agressifs et flow rap. Interdite sur de nombreuses radios pour sa violence verbale, cette chanson devient un hymne anti-autoritaire. En 2020, cette chanson revient à la première place des charts britanniques après la mort de George Floyd...
+ à faire
Flower Thrower (Love is in the Air)
4.
Banksy, 2003
Graffiti au pochoir, Jérusalem (mur de Cisjordanie), noir et blanc avec fleurs colorées
+ à faire
Créé en 2003 sur le mur de Cisjordanie construit en 2002, dans un contexte de conflit israélo-palestinien. Inspiré des manifestations de Mai 68 en France et des intifadas (terme arabe qui signifie littéralement « soulèvement »), il dénonce l'occupation tout en prônant la non-violence.
Environnement et futurisme critique
En quoi l’art permet-il de susciter une prise de conscience écologique, d’imaginer ou de critiquer le rapport de l’humanité à son environnement et à son avenir ?
Environnement et futurisme critique
3.
Cement Eclipses (Isaac Cordal)
Dry (Neal Shusterman)
2003
1992
2018
1927
Metropolis (Fritz Lang)
Baise le monde (Orelsan)
Metropolis
1.
Fritz Lang (1890-1976)
Film muet expressionniste allemand, 153 min
Pionnier du cinéma expressionniste, Fritz Lang naît à Vienne et étudie l'architecture et la peinture avant de se tourner vers le cinéma muet à Berlin dès 1918.De Dr. Mabuse (1922) à M le maudit (1931, son premier parlant), ses œuvres explorent la décadence de la République de Weimar. En 1933, convoqué par Goebbels pour intégrer la propagande nazie, il fuit l'Allemagne (sa mère était juive) pour s'exiler à Hollywood
+ à faire
Dry (2018)
2.
Neal Shusterman & Jarrod Shusterman, 2018
Thriller écologique édité chez Simon & Schuster (édition française : Pocket Jeunesse). 400 pages environ.
Roman d’anticipation où une sécheresse extrême en Californie provoque l’arrêt total de l’eau courante et la désagrégation rapide du lien social. L’ouvrage permet de réfléchir à la raréfaction des ressources, à la gestion politique de l’urgence écologique et à la bascule d’une société « normale » vers la violence pour survivre, tout en interrogeant la capacité de la fiction à jouer le rôle d’alerte et de mise en garde.
+ à faire
Baise le monde d’Orelsan, extrait de l’album Civilisation sorti en 2021
2.
3.
+ à faire
Cement Eclipse (depuis 2006)
4.
Isaac Cordal
+ à faire
Série d’interventions urbaines, débutée en 2006 Ciment moulé et peint, dimensions variables
Cement Eclipses est une série d’interventions urbaines composées de petites sculptures en ciment, disséminées dans l’espace public par l’artiste espagnol Isaac Cordal depuis 2006. À travers ces figurines miniatures, souvent des hommes en costume plongés dans des situations absurdes ou mélancoliques, l’artiste propose une critique poétique des dérives de la société contemporaine, de la solitude urbaine à la foi aveugle dans le progrès.
Proposez un titre pour chacune de ces oeuvres :
L’art engagé face aux discriminations
Comment les artistes, dénoncent-ils et déconstruisent-ils les inégalités et les stéréotypes liés au genre ou à la couleur de peau, tout en contribuant à l’émancipation et à la reconnaissance des minorités ?
L’art engagé face aux discriminations
4.
Parasite (Bong Joon-ho)
Your body is a battleground (Barbara Kruger)
2019
2018
1989
1800
Born For Greatness (Papa Roach)
Portrait de Madeleine (BENOIST Marie-Guilhelmine)
PORTRAIT PRÉSUMÉ DE MADELEINE (1800)
1.
Marie-Guillemine Benoist (1768 - 1826)
+ à faire
Huile sur toile, 81 x 65 cm Musée du Louvre, Paris
À la veille de la Révolution française, Marie-Guilhelmine Leroux-Delaville (1768-1826), élève de Vigée Lebrun, survit à la Terreur en vendant des petits portraits tout en affrontant les discriminations contre les femmes artistes.Au Salon de 1800, dans un contexte où l’esclavage (interdit depuis 1794) risque d’être rétabli par Bonaparte, elle expose le portrait d'une femme noire affranchie représentée dans un format noble de portrait bourgeois – choix audacieux pour une femme artiste, défiant les conventions qui lui réservent des sujets intimistes.
YOUR BODY IS A BATTLEGROUND (1989)
2.
Barbara Kruger (née en 1945)
+ à faire
Photomontage sérigraphié sur vinyle, 114 × 114 cm The Broad Museum, Los Angeles
En 1989, Barbara Kruger crée Your Body is a Battleground pour la Marche des femmes à Washington, opposée à la restriction du droit à l'avortement. Ce photomontage détourne les codes publicitaires (typographie Futura Bold, fond rouge, image noir/blanc) : un visage féminin anonyme des années 1950, divisé positif/négatif, symbolise les tensions sociétales (bien/mal, féminin/masculin). Le slogan « Your body is a battleground » interpelle directement le spectateur, brisant sa passivité pour dénoncer le contrôle patriarcal-capitaliste sur le corps des femmes via les médias et les normes esthétiques.
BORN FOR GREATNESS (2018)
3.
Papa Roach (formé en 1993)
Vidéoclip réalisé par Jé O'Rourke
Regarder
Qui sont les 3 personnages principaux (Wheelz, Jen Bricker, Jean Sok) ?
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Que dénonce le refrain répété "We're not nameless, we're not faceless, we were born for greatness" ?
Discuter
Le message s'adresse-t-il aux handicapés ou à toute la société ?
PARASITE 기생충 (2019)
4.
Bong Joon-ho (né en 1969)
Long métrage, thriller/comédie noire, 2h12 Palme d'Or Cannes 2019, Oscar du Meilleur Film
Parasite de Bong Joon-ho oppose la famille Kim, pauvre et confinée dans un semi-sous-sol inondable, à la famille Park, riche et installée dans une villa somptueuse. L'infiltration progressive des Kim chez les Park met en lumière la violence symbolique des inégalités sociales : « l'odeur des pauvres » comme rejet instinctif, escaliers ascendants/descendants symbolisant la fracture des classes, banquet final sanglant. Cette satire du capitalisme coréen déconstruit les stéréotypes selon lesquels les riches seraient généreux et les pauvres fainéants.
Conclusion
L’art engagé traverse les époques et formes, mêlant création et militantisme. Il reste un vecteur puissant de mémoire, résistance et réflexion sociale.
à faire
1. Distribution des émotions Chacun reçoit secrètement le nom d’une émotion. 2. Préparation du mime Prends un moment pour réfléchir à comment tu peux montrer cette émotion avec ton visage et ton corps, sans parler. 3. Passage un par un Chacun mime son émotion devant la classe. Les autres essaient de deviner quelle émotion est mimée. 4. Discussion collective On échange sur ce que chacun a ressenti en mimant ou en observant.
à faire
Répondre à ces quetions après avoir écouté la chanson et regardé la vidéo :
Questions
1. Quelles préocupations reflètent cette chanson ? 2. A qui s'adresse ce message ? 3. Quels procédés musicaux et textuels Orelsan emploie-t-il pour rendre son message percutant ? 4. Comment le geste symbolique du majeur levé "vers le ciel" peut-il être interprété ? 5. Selon vous, cette chanson parvient-elle à mobiliser son public vers un changement sociétal, ou reste-t-elle dans une posture "nihiliste" ?
à faire
Inventez une scène originale inspirée de Dry de Neal et Jarrod Shusterman, où l'eau courante s'est arrêtée depuis 48h dans toute la région Auvergne-Rhône-Alpes. Chaque élève écrit un paragraphe à partir de la dernière phrase du paragraphe précédent...avant de proposer deux phrases finales, qui serotn les phrases de départ pour deux autres élèves. Exemple : https://this-war.itch.io/this-war
à faire
Voici un chapitrage avec horodatage pour structurer la prise de notes de la vidéo "Quand Chaplin défiait Hitler avec le film Le Dictateur" : 00:00 - Introduction : Présentation générale du contexte historique 02:00 - Contexte politique des années 1930 : montée du nazisme et de la menace fasciste 04:30 - Charlie Chaplin et ses motivations personnelles pour réaliser le film 06:45 - Le film Le Dictateur : synopsis et enjeux artistiques 09:15 - La satire politique et la caricature d'Hitler par Chaplin 12:00 - Réception du film à sa sortie et impact historique 14:30 - Le discours final : un appel à la paix et à la liberté 17:00 - Conclusion : importance et héritage du film dans l'histoire du cinéma
"J'ai photographié, photographié, encore et encore, et cela m'a protégé de l'horreur de cette scène, de l'odeur de chair brûlée, des manifestations d'angoisse." Malcolm Browne, Saigon, 11 juin 1963
à faire
Consigne de travail : trouver les points communs et les différences entre les deux tableaux !
Les Ménines, Diego Velázquez, 1656, Huile sur toile, 316 x 276 cm, Musée du Prado, Madrid
à faire
Consigne de travail : créer votre propre œuvre (dessin, collage, photo, petit théâtre) inspirée de l’opposition symbolique dans la photo : la fleur face à la baïonnette, la jeunesse face à la violence, le pacifisme face à la guerre.
à faire
Consigne de travail : 1) À partir de la photocopie du tableau La Liberté guidant le peuple d’Eugène Delacroix, réalisez une étude graphique de l’œuvre :
- Tracez les lignes de force de la composition (organisation des personnages, mise en valeur de la figure centrale...).
- Analysez l’utilisation des couleurs, de la lumière et des contrastes.
- Décrivez les émotions et les symboles transmis par le tableau.
2) Dans un second temps, effectuez une recherche sur le destin de l’œuvre à l’aide du site L’Histoire par l’image. Retracez les grandes étapes de son histoire (réception au XIXe siècle, usages politiques, expositions, place aujourd’hui dans la mémoire collective). 3) Enfin, tapez le titre de l'oeuvre dans un moteur de recherche et montrez comment une œuvre échappe à son auteur et devient un symbole, utilisé pour de tout autres fonctionsà faire
Consigne de travail : "Que dévore cette machine aujourd'hui ?"
à faire
Sur la photocopie fournie (sans le bouquet), dessinez un objet alternatif tenu par le lanceur. Remplacez les fleurs – symbole de paix non-violente – par un élément symbolisant une forme de résistance pacifique ou une critique sociale. Justifiez votre choix par un court texte expliquant comment cet objet renforce le message de Banksy : substituer la violence (pierre, cocktail Molotov) par l'espoir et le dialogue dans un contexte de conflit.
Street art in Bethlehem, by Banksy, 2004
à faire
A l'oral :
à faire
Question : Comment Kruger utilise les codes publicitaires (typographie, couleurs, "Your") pour porter son message et briser la passivité du spectateur ? Consigne : Créez votre propre affiche Kruger sur un thème actuel (écologie, IA, inégalités) : Image : Portrait divisé positif/négatif Slogan : Commence par "Ton/Ta/Your" + affirmation choc rouge/blanc Support : Outil numérique (Canva) Exemples :