Paesaggi in copertina prova Dossier

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Paesaggi in copertina

ovvero come la natura viene raccontata in ogni epoca

Ampie pennellate che descrivono la luce su tutti gli oggetti: sul selciato, le foglie, le facciate delle case. Quando i protagonisti di un quadro sono le luci e le ombre il quadro è certamente impressionista.

Scopri l''opera

Camille Pissarro

Strada per Versailles, Rocquencourt

1871. Olio su tela, 51,5×76,7 cm. Amsterdam, Museo Van Gogh.

Guardando questa strada sterrata e le poche nubi in cielo, non sembra di sentire il canto degli uccelli e una brezza leggera? È questa la sensazione che danno i paesaggi impressionisti: quella di stare in un luogo di freschezza gioiosa, di calma vitalità.

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Guardiamo nel dettaglio

Il pittore ha dato una grande ampiezza alla strada sottolineandone l’andamento in salita e tagliando trasversalmente il percorso con le lunghe ombre orizzontali degli alberi sul lato destro della strada.

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Soggetti e stile

Ti lascio con una curiosità

In questo quadro è presente una delle scoperte ottiche più importanti fatte dagli Impressionisti: se si osserva con attenzione si può notare che le ombre degli alberi sono azzurre e non grigie. Le ombre proiettate all’aperto, in una giornata in cui il cielo è terso, sono colorate di blu perché raggiunte proprio dalla luce fredda della volta celeste. Sembra un dettaglio e invece fu una rivoluzione!

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Paesaggi in copertina

Testi di Emanuela Pulvirenti Redazione: Valentina Marano e Flavia Conti Realizzazione di Anthology Digital Publishing

Eppure si tratta di un posto piuttosto ordinario: la strada verso Versailles nel punto in cui attraversa il villaggio di Rocquencourt, ma il pennello di Camille Pissarro è riuscito a trasfigurare questo spazio facendone un capolavoro dell’Impressionismo.

Chi sono i protaginisti del quadro?

Poche persone e qualche gallina animano la scena. Il tutto è reso con pennellate larghe e sciolte, senza dettagli minuti, per suggerire un’atmosfera piuttosto che descriverla con esattezza. C’è un’enorme distanza rispetto ai paesaggi romantici: non c’è più la ricerca del sublime ma il desiderio di cogliere, come in una fotografia istantanea, gli effetti dell’interazione tra luce e colore.

• Protagonisti del quadro luci e ombre.
• Assenza di dettagli minuti.
• Pennellate larghe e sciolte.