“Entre Memória e Identidade: O Universo Poético de Conceição Lima”

“Entre Memória e Identidade: O Universo Poético de Conceição Lima”

8 de dezembro de 1961

Conceição Lima: Entre Memória, Identidade e Poesia

Conceição Lima é uma das vozes mais marcantes da poesia contemporânea africana de língua portuguesa. Nascida em 1961, em Santana, São Tomé e Príncipe, destacou-se não só como poeta, mas também como jornalista e intelectual comprometida com a memória, a identidade e a justiça social do seu país. A sua obra, reconhecida internacionalmente, reflete as marcas da história santomense, o legado do colonialismo, a luta pela dignidade e o papel da mulher na sociedade. A escolha do tema “Entre Memória e Identidade: O Universo Poético de Conceição Lima” justifica-se pela relevância e atualidade da sua escrita, que dialoga com o passado e o presente, cruzando o íntimo e o coletivo. O título procura evidenciar a forma como a autora transforma a experiência pessoal e nacional em poesia, afirmando-se como guardiã da memória e da identidade do povo santomense. Analisar a sua obra é, assim, fundamental para compreender não só a literatura de São Tomé e Príncipe, mas também as dinâmicas culturais e históricas do espaço lusófono africano.

“A terra é a nossa mãe, mas também é sepultura.” (O Útero da Casa)

“Das Raízes de Santana ao Mundo: A Formação de Conceição Lima”

Conceição Lima nasceu a 8 de dezembro de 1961 em Santana, na ilha de São Tomé, São Tomé e Príncipe. A infância em Santana foi marcada pelo ambiente familiar criativo: o pai compunha canções para a mãe, o que desde cedo despertou em Conceição o fascínio pelo poder das palavras e pela poesia. Ainda jovem, mudou-se para a cidade de São Tomé, onde frequentou o Liceu Nacional de São Tomé. Foi neste ambiente que começou a escrever os seus primeiros poemas e a desenvolver o gosto pela literatura, influenciada também pelo contexto pós-independência do país. Formação académica em Portugal e no King's College de Londres Após concluir o ensino secundário em São Tomé, Conceição Lima prosseguiu os estudos em Portugal, onde se formou em Jornalismo. Mais tarde, mudou-se para o Reino Unido, onde se licenciou em Estudos Afro-Portugueses e Brasileiros pelo King's College de Londres, com distinção. Concluiu ainda o mestrado em Estudos Africanos, com especialização em Governos e Políticas na África Subsariana, pela School of Oriental and African Studies (SOAS), também em Londres. Este percurso académico internacional contribuiu para a sua visão crítica e cosmopolita, enriquecendo a sua escrita poética e jornalística. Além disso, Conceição Lima trabalhou como jornalista e produtora dos Serviços de Língua Portuguesa da BBC, em Londres, e, mais tarde, regressou a São Tomé, onde continua ativa como jornalista e escritora. Relacionado

“Conceição Lima: Jornalismo, Voz Independente e Alcance Internacional”

Conceição Lima tem uma carreira de grande destaque no jornalismo e na comunicação social, tanto em São Tomé e Príncipe como a nível internacional. Após estudar jornalismo em Portugal, Conceição Lima regressou a São Tomé e Príncipe, onde trabalhou na imprensa, rádio e televisão, chegando a exercer cargos de chefia e direção. Em 1993, fundou o semanário independente O País Hoje, do qual foi diretora até à sua extinção. Este jornal teve um papel relevante na opinião pública são-tomense, mas acabou por encerrar devido a dificuldades financeiras e materiais, como a falta de papel e problemas nas gráficas. A nível internacional, Conceição Lima viveu durante 15 anos em Londres, onde foi jornalista e produtora dos Serviços de Língua Portuguesa da BBC, uma das rádios mais prestigiadas do mundo. Durante este período, também colaborou como correspondente de órgãos como o PÚBLICO, a Rádio France International, a Voz da América e a Anop. O seu trabalho na BBC foi reconhecido pela qualidade e pelo papel na divulgação da cultura e da atualidade africana em língua portuguesa. Atualmente, Conceição Lima mantém-se ativa como jornalista da Televisão São-Tomense (TVS), continuando a intervir na vida pública e cultural do país, sempre com independência e espírito crítico.

“Conceição Lima: Poesia de Memória, Raiz e Identidade”

A produção literária de Conceição Lima distingue-se pela profundidade temática, pelo rigor poético e pela relevância no contexto da literatura africana de língua portuguesa. Poeta nascida em Santana, São Tomé e Príncipe, em 1961, Conceição Lima começou a escrever desde jovem, tendo participado ainda adolescente em encontros internacionais de escritores, onde já se destacava pela força da sua voz literária. A sua obra poética, iniciada com O Útero da Casa (2004), rapidamente conquistou reconhecimento internacional. Seguiram-se livros como A Dolorosa Raiz do Micondó (2006), O País de Akendenguê (2011) e Quando Florirem Salambás no Tecto do Pico (2015), todos marcados por uma reflexão profunda sobre a memória, a identidade, a história colonial, a diáspora e a condição insular. Os seus poemas abordam temas como a herança da escravatura, o sofrimento coletivo, a busca de raízes e a resistência cultural, cruzando o íntimo e o coletivo com grande sensibilidade. Além da publicação em livro, Conceição Lima tem poemas dispersos por jornais, revistas e antologias em vários países, estando traduzida em diversas línguas. A sua escrita insere-se no período pós-colonial, sendo considerada uma das vozes mais relevantes da poesia africana contemporânea, com uma obra que alia o testemunho histórico à força lírica e à denúncia social. A produção literária de Conceição Lima é, assim, um espaço de memória, resistência e afirmação identitária, que coloca São Tomé e Príncipe no centro do diálogo poético internacional.

“Num país tão pequeno como São Tomé e Príncipe, há duas grandes mais valias – a cultura e o desporto.”

“O Útero da Casa: Poesia de Raiz, Memória e Identidade”

O Útero da Casa é o primeiro livro de poesia de Conceição Lima, publicado em 2004, e marca o início do seu percurso como uma das vozes mais relevantes da literatura africana contemporânea de língua portuguesa. Nesta obra, Conceição Lima alia memória e lirismo a uma forte consciência crítica, criando poemas que são simultaneamente íntimos e coletivos, pessoais e históricos. O título do livro remete à casa como metáfora do país e da terra-mãe, um espaço matricial onde se inscrevem as memórias da infância, as marcas do colonialismo e o desejo de pertença. A “casa” é apresentada como o centro do mundo afetivo, o útero que gera e protege, mas também como lugar de perda, desencanto e reconstrução. Poemas como “Mátria” e “A Casa” evocam a busca por um sentido protetor, um regresso ao lar primordial, enquanto outros, como “Kalua” e “Os rios da tribo”, exploram a identidade diaspórica, a mestiçagem e a pluralidade de raízes que compõem a nação são-tomense. A poética de Conceição Lima neste livro constrói-se a partir de imagens sensoriais da ilha: o cheiro do café e do cacau, o barro vermelho, a brisa nos canaviais, o mar e a cidade morta.

“Afroinsularidade: Memória, Dor e Identidade nas Ilhas de Conceição Lima”

AFROINSULARIDADE Deixaram nas ilhas um legado de híbridas palavras e tétricas plantações engenhos enferrujados proas sem alento nomes sonoros aristocráticos e a lenda de um naufrágio nas Sete Pedras Aqui aportaram vindos do Norte por mandato ou acaso ao serviço do seu rei: navegadores e piratas negreiros ladrões contrabandistas simples homens rebeldes proscritos também e infantes judeus tão tenros que feneceram como espigas queimadas Nas naus trouxeram bússolas quinquilharias sementes plantas experimentais amarguras atrozes um padrão de pedra pálido como o trigo e outras cargas sem sonhos nem raízes porque toda a ilha era um porto e uma estrada sem regresso todas as mãos eram negras forquilhas e enxadas E nas roças ficaram pegadas vivas como cicatrizes – cada cafeeiro respira agora um escravo morto E nas ilhas ficaram

incisivas arrogantes estátuas nas esquinas cento e tal igrejas e capelas para mil quilómetros quadrados e o insurrecto sincretismo dos paços natalícios. E ficou a cadência palaciana da ússua o aroma do alho e do zêtê dóchi no témpi e na ubaga tela e no calulú o louro misturado ao óleo de palma e o perfume do alecrim e do mlajincon nos quintais dos luchans E aos relógios insulares se fundiram os espectros –ferramentas do império num estrutura de ambíguas claridades e seculares condimentos santos padroeiros e fortalezas derrubadas vinhos baratos e auroras partilhadas Às vezes penso em suas lívidas ossadas seus cabelos podres na orla do mar Aqui, neste fragmento de África onde, virado para o Sul, um verbo amanhece alto como uma dolorosa bandeira. In o Útero da Casa

Afroinsularidade é um dos poemas mais emblemáticos de Conceição Lima, publicado no livro O Útero da Casa (2004) e reconhecido internacionalmente, tendo vencido o concurso de tradução “Poems in Translation 2021” nos Estados Unidos. O termo “afroinsularidade” refere-se à experiência histórica, cultural e identitária das ilhas africanas, em particular São Tomé e Príncipe, marcadas pelo colonialismo, pela escravatura e pela crioulização.

“A Dolorosa Raiz do Micondó: Poesia de Origem, Dor e Resistência”

A Dolorosa Raiz do Micondó é o segundo livro de poesia de Conceição Lima, publicado em 2006 pela Editorial Caminho, e é considerado uma das obras mais marcantes da literatura são-tomense contemporânea. Composto por vinte e sete poemas, o livro aprofunda a reflexão sobre a identidade, a memória e as feridas históricas de São Tomé e Príncipe, tendo como eixo central a busca das origens e o impacto do colonialismo e da escravatura na formação do povo santomense. O título faz referência ao micondó, uma árvore sagrada em várias regiões de África, símbolo das raízes, da ancestralidade e da ligação à terra natal. A “raiz dolorosa” remete à dificuldade de encontrar e definir a origem de uma nação marcada pela violência colonial, pela escravatura e pela mestiçagem forçada. A obra é atravessada por uma poética do pertencimento, onde o sujeito lírico revisita o passado doloroso para refletir sobre o drama do colonialismo e as marcas profundas deixadas na identidade coletiva.Entre os poemas mais emblemáticos estão “Canto Obscuro às Raízes”, que abre o livro com uma busca lírica pelas origens familiares e pela história do último avô africano da poeta, numa viagem de autoconhecimento que dialoga com a obra Roots de Alex Haley. Outros poemas, como “1953”, “Jovani” e “Ignomínia”, evocam episódios de violência histórica, como o massacre de Batepá e o genocídio do Ruanda, ampliando o olhar da autora para outras geografias da dor africana

SÓYA Há-de nascer de novo o micondó — belo, imperfeito, no centro do quintal. À meia-noite, quando as bruxas povoarem okás milenários e o kukuku piar pela última vez na junção dos caminhos. Sobre as cinzas, contra o vento bailarão ao amanhecer ervas e fetos e uma flor de sangue. Rebentos de milho hão-de nutrir as gengivas dos velhos e não mais sonharão as crianças com gatos pretos e águas turvas porque a força do marapião terá voltado para confrontar o mal. Lianas abraçarão na curva do rio a insónia dos mortos quando a primeira mulher lavar as tranças no leito ressuscitado. Reabitaremos a casa, nossa intacta morada. De A Dolorosa Raiz do Micondó (2006)

“Sóya: Lenda, Resistência e Renascimento na Poesia de Conceição Lima”

“Sóya” é um dos poemas mais emblemáticos de Conceição Lima, publicado no livro A Dolorosa Raiz do Micondó (2006). O termo “Sóya” significa “lenda”, e o poema evoca a força simbólica da árvore micondó (baobá), considerada sagrada em muitas culturas africanas, representando a ancestralidade, a esperança e a continuidade da vida. No poema, Conceição Lima anuncia um renascimento: “Há-de nascer de novo o micondó — belo, imperfeito, no centro do quintal.”A imagem do micondó a renascer sugere a reconstrução da identidade e da esperança coletiva, mesmo depois da destruição e do sofrimento. O poema mistura elementos do imaginário africano — bruxas, okás milenários, o kukuku (ave agourenta) — com símbolos de renovação, como as ervas, os fetos e a flor de sangue que bailam ao amanhecer sobre as cinzas. Há também uma dimensão de superação do medo e do trauma:"e não mais sonharão as crianças com gatos pretos e águas turvas porque a força do marapião terá voltado para confrontar o mal.” O final do poema aponta para o regresso à casa e à harmonia original, quando a primeira mulher lavar as tranças no leito ressuscitado do rio e todos puderem “reabitar a casa, nossa intacta morada” “Sóya” é uma lenda poética de esperança, resistência e renascimento, onde o micondó simboliza a força vital que resiste ao tempo e às adversidades, e a casa representa o regresso às origens e à reconstrução da comunidade.

“O País de Akendenguê: Entre Memória, Ilha e Utopia”

O País de Akendenguê (2011) é o terceiro livro de poesia de Conceição Lima, publicado pela Editorial Caminho. O título presta homenagem ao músico, poeta e filósofo pan-africanista gabonês Pierre Akendengué, simbolizando uma abertura da poesia de Conceição Lima para uma dimensão africana universalizante, indo além da insularidade de São Tomé e Príncipe. Segundo o prefácio de Helder Macedo, este livro propõe “uma partilhada perspectiva africana universalizante” e define-se por uma atitude oposta à da cultura colonial, recusando a integração numa cultura colonizadora. Para Conceição Lima, o “país” é uma ilha, mas todos os continentes são, afinal, “partes de ilhas”, e o mundo é feito de ilhas. Assim, São Tomé surge como ponto de partida e de chegada numa viagem entre a memória e o desejo.A obra está organizada em sete secções ou cantos, cada uma precedida por epígrafes de poetas africanos e universais, guiando o leitor pelas coordenadas culturais da autora. Os poemas dialogam tanto com figuras históricas africanas — como Amílcar Cabral, Alda Espírito Santo, Hélder Proença, Kwame Nkrumah e Patrice Lumumba — quanto com a mitologia da ilha, cruzando o tempo da História com o tempo do mito. O País de Akendenguê destaca-se pelo diálogo entre o íntimo e o coletivo, a ilha e o continente, o passado e o futuro, a memória e a esperança. A voz poética de Conceição Lima, sempre feminina e africana, transcende género e etnia para se afirmar como expressão universal de resistência, pertença e reconstrução identitária.

Gravana Na nossa terra, amiga, há um tempo de silêncio e caules ressequidos Chega com metacarpos definhados quando na úbua desfalece a trepadeira Entra com o bafo poeirento rarefeitas as unhas, candrezados os ramos e ulula de mansinho nos bananais como um melancólico aviso´ É um tempo de folhas sem orvalho e mem-lôfi de pagauês doridos, carentes de leite de soturna claridade ao pôr do sol A fria brisa nos diz que esse tempo virá E cobertas de pó ficarão as hastes do pilincano imoladas ao hálito da terra Será triste o rio e seu nome na lonjura do vági mortas estarão as casas e suas janelas morto o suim-suim e seu canto morto o macucú e a ubaga velha A pele de pitangueiras e salambás beberá das frutas torrenciais a lembrança porque o luchan estará morto amiga Mas sobre a pedra e o fogo tua voz de imbondeiro crescerá do barro para resgatar a praça em nova festa para ressuscitar o povo e sua gesta.

“Gravana: Silêncio, Resistência e Mulher na Poesia de Conceição Lima”

O poema “Gravana”, de Conceição Lima, é um texto emblemático da sua obra, publicado em O País de Akendenguê (2011). Este poema é dedicado a Alda Espírito Santo e estabelece um diálogo literário e afetivo entre as duas principais vozes femininas da poesia são-tomense. Em “Gravana”, Conceição Lima utiliza a estação seca (gravana) como metáfora da aridez, do silêncio e da resistência enfrentada pelas mulheres da sua terra. O poema evoca uma paisagem marcada por “caules ressequidos”, “metacarpos definhados” e “bafo poeirento”, criando um ambiente de dureza e sobrevivência. No entanto, o silêncio que atravessa o texto não é apenas climático, mas também histórico e identitário: representa o silêncio imposto às mulheres e ao povo, resultado de exploração, dor e luta ao longo do tempo.O poema dialoga diretamente com “Às mulheres da minha terra”, de Alda Espírito Santo, mostrando como ambas as poetas inscrevem a mulher, portadora de uma voz aparentemente silenciosa, no espaço social e literário, transformando-o. “Gravana” é, assim, um tributo à força, à resistência e à capacidade de transformação das mulheres santomenses, mesmo em contextos de adversidade. “Gravana” articula memória, identidade e resistência feminina, sendo um exemplo do compromisso de Conceição Lima com a valorização da mulher e a denúncia das condições históricas e sociais do seu país.

“Quando Florirem Salambás no Tecto do Pico: Poesia de Raiz, Memória e Esperança”

Quando Florirem Salambás no Tecto do Pico (2015) é o quarto livro de poesia de Conceição Lima, consolidando-a como uma das vozes mais marcantes da literatura africana contemporânea em língua portuguesa. O título faz referência ao salambá, fruto típico de São Tomé e Príncipe, e ao Pico de São Tomé, o ponto mais alto da ilha, evocando desde logo uma ligação profunda à terra natal e à natureza insular. Neste livro, Conceição Lima mantém o diálogo com a história, a memória e a identidade são-tomenses, mas amplia o olhar para questões universais, como a condição feminina, a pertença, o corpo e a relação com o tempo. Os poemas exploram as marcas do colonialismo, o legado da escravatura, o papel das mulheres e a resistência quotidiana, cruzando o íntimo e o coletivo, o passado e o presente.

"Vim para acender o teu nome nas pálpebras do poema. O teu nome em excesso e carência geminado na atónita face de cansados deuses. Mas a multidão cavalga o dorso de díspares caminhos E alguém em mim pergunta pelos antepassados. Regresso do fundo da memória e do esquecimento."

“Água Grande: Identidade, Memória e Universalidade na Poesia de Conceição Lima”

Água Grande Falo-te agora de um rio em mim nascente Lodo e agrião, ondas mansas em corrente Um rio recôndito como o coração da ilha. Água Grande não tão Congo não tão Nilo Água Grande sem canoas sem regatas apenas rio Cumprindo no mar seu destino de água. Mas tu que conheces todas as cidades Tu de tantos rios peregrino habitante Não conheces o rosto da minha cidade Não conheces o rio no corpo da minha cidade. Água Grande além de todas as viagens Rio apenas, irmão de todos os rios. "Quando Florirem Salambás no Tecto do Pico" (2015)

No poema “Água Grande”, Conceição Lima evoca o rio homónimo de São Tomé como símbolo da ligação íntima entre o sujeito poético e a terra natal. O poema começa por apresentar o rio como algo que nasce dentro da própria poeta, fundindo o espaço físico da ilha com a sua interioridade. O “rio recôndito como o coração da ilha” sugere que a identidade individual está profundamente enraizada no território e na memória coletiva. A autora distingue o seu rio dos grandes rios africanos — “não tão Congo não tão Nilo” —, sublinhando a sua singularidade e humildade. Apesar de não ter a imponência dos grandes rios do continente, o Água Grande cumpre o seu destino, desaguando no mar, tal como todos os outros. Esta imagem reforça a ideia de que cada realidade local tem valor próprio, mesmo que aparentemente modesta.O poema dirige-se a um “tu” que conhece muitos lugares e rios, mas que desconhece a essência da cidade e do rio de São Tomé. Esta oposição entre o global e o local, entre o viajante e o enraizado, sublinha a importância da pertença e do conhecimento profundo do espaço de origem. No final, Conceição Lima universaliza a experiência insular, afirmando que o Água Grande é “irmão de todos os rios”. O poema valoriza, assim, a identidade insular, a ligação à natureza e à memória, e celebra a universalidade da experiência humana através de um símbolo local.

“O Mundo Visto do Meio: Crónica, Memória e Resistência em Conceição Lima”

O Mundo Visto do Meio – Crónicas seguidas de um Auto do Século XX (2023) é uma obra de Conceição Lima que reúne crónicas e um texto dramático, refletindo sobre a história, a sociedade e a identidade de São Tomé e Príncipe ao longo do século XX e início do século XXI. O livro é composto por crónicas escritas ao longo de vários anos, algumas motivadas por acontecimentos relevantes da vida são-tomense, outras nascidas de reflexões íntimas, meditações e observações pessoais da autora. Estas crónicas registam factos, inquietações e memórias, compondo um mosaico de temas que atravessam a história recente do país, desde questões sociais e políticas até à dimensão cultural e afetiva.

«Meu pai conta sempre que bombom vem do chocolate e chocolate vem do cacau e cacau veio de longe, longe, longe, mais longe que Cabo Verde… diz que foi português que trouxe, tia sabe? Tia vem do Lisboa sabe né?! E depois tia, quando voltar, traz bombom p’ra eu, traz "memo" né? Então eu "conta" a história toda, todinha "memo"…».( crónica intitulada “A Curadoria Geral dos Serviçais e Colonos”.)

“O Mundo Visto do Meio: Crónica, Memória e Resistência em Conceição Lima”

A obra inclui ainda o texto dramático “Um Confronto Imaginado e uma Profecia”, vencedor da I Edição do Prémio de Literatura Dramática Isaura Carvalho. Esta peça ficciona um episódio real ocorrido antes do massacre de 1953, quando o governador colonial tentou convencer o líder dos forros, Salustino Graça, a persuadir os habitantes locais a aceitarem trabalhos forçados nas roças de cacau. O texto apresenta um intenso confronto de argumentos entre o governador e Salustino Graça, culminando numa profecia sobre o massacre de 1953, a futura independência e o destino do país até à atualidade. O livro foi lançado em Lisboa e apresentado em São Tomé, sendo destacado como um contributo importante para a reflexão sobre a memória coletiva, a resistência e a construção da identidade são-tomense. Conceição Lima, com a sua escrita lúcida e sensível, proporciona ao leitor uma perspetiva crítica e intimista sobre o passado e o presente do seu país.

“Conceição Lima: Novas Leituras e Horizontes da Palavra”

“As mulheres da minha terra são como a gravana: silenciosas, persistentes, resistem à secura do tempo e, no silêncio dos dias, guardam a força da chuva prometida.”

“Memória, Identidade e Resistência: Temas Centrais na Obra de Conceição Lima”

A obra de Conceição Lima distingue-se pela profunda reflexão sobre a memória histórica e coletiva de São Tomé e Príncipe. Os seus poemas revisitam episódios marcantes do passado do arquipélago, como a escravatura, o trabalho forçado e o massacre de Batepá, transformando a poesia num espaço de denúncia, resgate e reconstrução da identidade nacional. Esta memória não é apenas evocada de forma nostálgica, mas é trabalhada criticamente, funcionando como instrumento de resistência e de afirmação cultural. Outro tema central é a busca pela identidade santomense e africana. Conceição Lima explora a insularidade, o sentimento de pertença, a mestiçagem e a construção de uma identidade coletiva forjada na dor, na resistência e na esperança. A poeta constrói, através da palavra, uma “casa” simbólica, um espaço de pertença e de reconstrução, dialogando com a tradição literária africana e com as vozes dos seus antepassados.A denúncia das violências do colonialismo, da escravatura e das suas consequências no pós-colonialismo está sempre presente na sua poesia. Os seus textos abordam a exploração, a opressão, a miscigenação forçada e o trabalho contratado, mostrando como estas realidades moldaram a sociedade e a cultura santomense. Conceição Lima assume-se como uma voz crítica e consciente, dando protagonismo à experiência dos esquecidos e dos subalternos. Por fim, a experiência da diáspora e do exílio atravessa a sua obra, tanto como realidade histórica como metáfora existencial. O sujeito poético de Conceição Lima é frequentemente um ser desenraizado, em busca das suas origens, mas que transforma o exílio e a saudade em motores de criação e resistência. O regresso simbólico à “casa” e à “terra-mãe” é uma constante, mesmo quando marcado pela distância e pela impossibilidade.

Vozes de Resistência: A Mulher e o Povo na Poesia de Conceição Lima”

A poesia de Conceição Lima destaca-se pela forma como representa a mulher e o povo de São Tomé e Príncipe, conferindo-lhes centralidade, dignidade e voz ativa no espaço literário e social. O papel da mulher na obra de Conceição Lima é multifacetado e profundamente enraizado na memória ancestral e na resistência. A autora recupera figuras femininas tradicionalmente marginalizadas, como a “feiticeira” ou a anciã, e resgata-as da invisibilidade imposta pelo pensamento colonial e patriarcal, transformando-as em símbolos de força, agência e preservação cultural. Nos seus poemas, a mulher é guardiã da memória, protagonista do renascimento identitário e elemento fundamental na reconstrução da sociedade são-tomense. Poemas como “Gravana” e “A lenda da bruxa” sublinham a capacidade das mulheres de resistir à adversidade, de desafiar o silêncio e de afirmar a sua presença, mesmo quando marcada pelo quotidiano ou pela exclusão social.

A LENDA DA BRUXA San Malanzo era velha, muito velha. San Malanzo era pobre, muito pobre. Não tinha filhos, não tinha netos Não tinha sobrinhos, não tinha afilhados Nem primos tinha e nem tinha enteados Era muito pobre e muito velha Muito velha e muito pobre. Era pobre, era velha san Malanzo Pobre e muito velha velha e muito pobre Era velha e pobre Era pobre e velha Velha pobre Pobre velha Velha Pobre Feiticeira. In A Dolorosa Raíz do Micondó, Ed. Caminho, 2006

Vozes de Resistência: A Mulher e o Povo na Poesia de Conceição Lima”

A outra paisagem Da lisa extensão dos areais Da altiva ondulação dos coqueirais Do infindo aroma do pomar Do azul tão azul do mar Das cintilações da luz no poente Do ágil sono da semente De tudo isto e do mais – a redonda, lua, orquídeas mil, os canaviais – de maravilhas tais falareis vós. Eu direi dos coágulos que mineram a fibra da paisagem do jazigo nos pilares da Cidade e das palavras mortas, assassinadas que sem cessar porém renascem na impura voz do meu povo. livro A Dolorosa Raiz do Micondó

A voz coletiva é outro traço fundamental na poesia de Conceição Lima. A autora assume-se como porta-voz dos subalternos e dos esquecidos, denunciando injustiças sociais, políticas e históricas que marcaram o povo santomense. Os seus poemas evocam episódios de opressão, como a escravatura, o trabalho forçado e o massacre de Batepá, mas também celebram a solidariedade, a resistência e a esperança coletiva. A poesia de Lima não se limita ao registo individual: ela constrói um discurso plural, onde o “eu” se funde com o “nós”, e onde a denúncia se converte em apelo à memória, à justiça e à transformação social. Em síntese, Conceição Lima oferece, através da sua poesia, uma representação poderosa da mulher e do povo de São Tomé e Príncipe: mulheres que resistem e transformam, um povo que se recusa ao esquecimento e que, pela palavra, reclama o direito à memória, à dignidade e à mudança.

“O meu deserto é a vertical semente de um barco... O areal (seu brilho de nada e de lago) não é senão a metáfora de uma horta talvez uma projectada cisterna. (...) Aqui onde o inferno acontece neste lugar onde me derramo e permaneço Inauguro a véspera da minha casa.” poema “Versão de Deserto”

“Entre Mares e Memórias: O Diálogo Poético entre Sophia de Mello Breyner e Conceição Lima”

A relação entre a poesia de Sophia de Mello Breyner Andresen e Conceição Lima é reconhecida e assumida pela própria Conceição Lima, tanto a nível de influência literária como de afinidades temáticas e sensoriais. Desde cedo, Conceição Lima leu obras de Sophia, especialmente A Menina do Mar, que marcou profundamente o seu imaginário infantil. Em entrevista, Conceição Lima recorda como, depois de ler esse livro, ficava a olhar para a praia, imaginando o mundo subaquático criado por Sophia, mostrando como a literatura da autora portuguesa despertou nela o fascínio pelo mar, pela natureza e pelo poder da imaginação. Esta influência inicial foi decisiva para o seu percurso como leitora e, mais tarde, como poeta. Do ponto de vista temático, ambas as poetas partilham uma forte ligação à terra natal, à casa, ao mar e à memória. Sophia explora a luz, o mar, a casa e a simplicidade essencial das coisas, enquanto Conceição Lima transporta para a sua poesia a paisagem, as raízes, a casa e a memória coletiva de São Tomé e Príncipe.

“Entre Mares e Memórias: O Diálogo Poético entre Sophia de Mello Breyner e Conceição Lima”

Ambas procuram, através da palavra poética, uma reconciliação com a origem e uma celebração da identidade, ainda que a partir de contextos culturais distintos. Além disso, a poesia de Sophia, com a sua clareza, musicalidade e apelo à essência do ser, serviu de referência estilística para Conceição Lima, que valoriza a limpidez, a força da imagem e a ligação entre o íntimo e o universal. Em síntese, a relação entre as duas poetas é feita de admiração, influência e diálogo literário: Sophia de Mello Breyner foi uma das primeiras grandes referências de Conceição Lima, deixando marcas no seu olhar poético sobre o mundo, sobre a infância, a casa e o mar, e sobre a busca de sentido através da poesia.

“Conceição Lima, que é uma escritora muito nova, muito bonita, muito simpática e muito inteligente. Sabe mais da literatura portuguesa do que eu.” frase de Sophia de Mello Breyner “Depois de ter lido, A Menina do Mar, de Sophia de Mello Breyner Andresen, e quando fôssemos à praia, eu ficava ali a olhar, a olhar...” Frase de Conceição Lima

“Duas Vozes, Uma Ilha: O Diálogo Poético entre Alda Espírito Santo e Conceição Lima”

A relação entre Conceição Lima e Alda Espírito Santo é profunda e multifacetada, marcada pelo diálogo literário, pelo compromisso social e político e pela partilha de temas centrais na poesia são-tomense, especialmente a representação da mulher e a construção da identidade nacional. Ambas são consideradas as vozes femininas mais importantes da literatura de São Tomé e Príncipe, embora pertençam a gerações diferentes. As suas obras aproximam-se tanto pela abordagem temática — como a resistência, a memória, a valorização da mulher e do povo — quanto pelo projeto de busca por uma identidade feminina e coletiva. Conceição Lima reconhece Alda Espírito Santo como referência e inspiração, homenageando-a em vários momentos da sua poesia e diálogo intertextual. Por exemplo, o poema “Gravana”, de Conceição Lima, é dedicado a Alda Espírito Santo e dialoga diretamente com o poema “Às mulheres da minha terra”, de Alda, mostrando como ambas inscrevem a mulher, portadora de uma voz aparentemente silenciosa, no espaço social e literário, transformando-o.

Além disso, ambas assumem o papel de porta-voz do povo santomense, usando a poesia como instrumento de consciencialização política e social, alertando e despertando “as consciências adormecidas” do povo, mesmo em épocas diferentes. Conceição Lima prossegue o legado de Alda Espírito Santo, mantendo viva a resistência feminina e o compromisso com a memória e a justiça social.

A vida me ensinou a dar tempo ao tempo para que as coisas certas aconteçam no momento oportuno.

Diálogo e Inovação: Conceição Lima e a Tradição Poética Africana na Literatura Lusófona”

A obra de Conceição Lima inscreve-se num diálogo profundo com outros autores africanos, em especial com Alda Espírito Santo, e representa um contributo original e incontornável para a literatura lusófona contemporânea. A relação com Alda Espírito Santo é central para compreender o percurso literário de Conceição Lima. Ambas são consideradas as principais vozes femininas da poesia são-tomense, embora pertençam a gerações diferentes. Alda Espírito Santo, com a sua poesia de protesto e luta, foi pioneira na convocação do povo africano à resistência contra o colonialismo e na valorização da identidade feminina como força transformadora. Conceição Lima, reconhecendo esse legado, dialoga com a obra de Alda Espírito Santo, tanto no plano temático como formal, aprofundando a reflexão sobre a condição da mulher, a memória histórica e a identidade nacional. Um exemplo marcante deste diálogo é o poema “Gravana”, de Conceição Lima, que conversa diretamente com “Às mulheres da minha terra”, de Alda Espírito Santo, sublinhando a força silenciosa e resistente das mulheres são-tomenses e a sua capacidade de transformar o espaço social.

"Quero-me desperta se ao útero da casa retorno para tactear a diurna penumbra das paredes na pele dos dedos rever a maciez dos dias subterrâneos os momentos idos.” poema “Mátria” do livro O Útero da Casa (2004):

Diálogo e Inovação: Conceição Lima e a Tradição Poética Africana na Literatura Lusófona”

Para além de Alda Espírito Santo, Conceição Lima mantém um diálogo aberto com outros poetas africanos de língua portuguesa, como Francisco José Tenreiro, Noémia de Sousa, Paula Tavares e autores das literaturas angolana e moçambicana. A sua poesia incorpora elementos da tradição oral, do crioulo forro, da cosmovisão africana e do testemunho histórico, renovando a linguagem poética e afirmando a mestiçagem e a hibridez como marcas identitárias. A originalidade de Conceição Lima manifesta-se na forma como articula o lirismo e a denúncia social, a memória individual e coletiva, a insularidade e o pan-africanismo. A sua poesia é inovadora ao criar uma “casa” simbólica, espaço de pertença e resistência, onde a memória, a história e a identidade se entrelaçam. Conceição Lima recusa discursos hegemónicos e essencialistas, propondo uma visão plural e crítica da identidade africana, marcada pela diáspora, pelo exílio e pela constante renegociação de sentidos. O uso do português entrelaçado com expressões do crioulo, a evocação de figuras femininas marginalizadas e a reinterpretação da história nacional são contributos que enriquecem e expandem o universo da literatura lusófona. Conceição Lima destaca-se como herdeira e inovadora da tradição poética africana, dialogando com autores do seu país e de outros contextos africanos, e oferecendo uma voz singular, crítica e profundamente enraizada na experiência são-tomense e africana. O seu contributo para a literatura lusófona reside na capacidade de dar voz aos subalternos, de reinventar a linguagem poética e de criar pontes entre passado e presente, entre o local e o universal.

“Reconhecimento Internacional e Atualidade: A Poesia de Conceição Lima no Século XXI

A obra de Conceição Lima tem sido amplamente reconhecida e celebrada tanto em São Tomé e Príncipe como no panorama internacional, afirmando-se como uma das vozes mais importantes da literatura africana de língua portuguesa. Prémios, traduções e presença internacional Conceição Lima é atualmente a autora são-tomense mais traduzida, com livros e poemas publicados em alemão, árabe, espanhol, checo, francês, galego, italiano, inglês, shona, servo-croata e turco. A sua poesia tem presença regular em antologias e revistas literárias de vários países e é frequentemente convidada para festivais de poesia em África, Europa e América Latina. Em 2024, foi distinguida com o Prémio Literário Guerra Junqueiro Lusofonia, um dos mais prestigiados do espaço lusófono, reconhecendo não só o seu talento, mas também o contributo para a literatura de todos os países de língua portuguesa. Em 2021, o seu poema “Afroinsularidade”, do livro O Útero da Casa, venceu ex aequo o concurso internacional Poems in Translation, promovido pela revista Words Without Borders e pela Academia Americana de Poetas, entre mais de 600 poemas de 327 poetas de 79 países. O seu livro A Dolorosa Raiz do Micondó foi traduzido para o alemão, italiano e espanhol, e a antologia bilingue No Gods Live Here foi publicada nos EUA em 2024, tornando a sua obra acessível a um público ainda mais vasto

“Reconhecimento Internacional e Atualidade: A Poesia de Conceição Lima no Século XXI

A MÃO Toma o ventre da terra e planta no pedaço que te cabe esta raiz enxertada de epitáfios. Não seja tua lágrima a maldição que seqüestra o ímpeto do grão levanta do pó a nudez dos ossos, a estilhaçada mão e semeia girassóis ou sinos, não importa se agora uma gota anuncia o latente odor dos tomateiros a viva hora dos teus dedos. livro A Dolorosa Raiz do Micondó

A poesia de Conceição Lima mantém-se profundamente atual, tanto pelo modo como revisita criticamente a memória coletiva e histórica de São Tomé e Príncipe, como pela denúncia das injustiças sociais, do colonialismo e das suas consequências. As suas ideias dialogam com questões centrais do mundo contemporâneo: identidade, pertença, diáspora, resistência, condição feminina e justiça social. A sua escrita, ao mesmo tempo lírica e politicamente engajada, continua a inspirar novas gerações de leitores e escritores, sendo estudada em universidades e objeto de múltiplas teses, ensaios e análises críticas. Conceição Lima contribui para uma renovação da literatura lusófona ao afirmar uma voz poética que é simultaneamente insular e universal, profundamente enraizada na experiência africana, mas aberta ao diálogo intercultural e à reinvenção da tradição. O reconhecimento internacional, os prémios e as traduções confirmam a vitalidade e a relevância da sua obra no presente, tornando-a uma referência incontornável da poesia contemporânea de expressão portuguesa.

“Conceição Lima em Voz e Imagem: Entrevistas, Poesia e Vida”

Aprendi que é com as grandes perdas que descobrimos a verdadeira força que existe em nós mesmos.

“Conceição Lima: Voz da Memória, Resistência e Identidade na Literatura Lusófona”

Conceição Lima é uma das vozes mais marcantes da literatura africana de língua portuguesa e a principal poeta contemporânea de São Tomé e Príncipe. A sua importância advém da forma como articula, na poesia, a memória histórica e coletiva do seu país, a denúncia das injustiças sociais e coloniais, e a afirmação da identidade santomense e africana. A sua obra distingue-se por um profundo compromisso com a reconstrução identitária, tanto individual como coletiva, dando voz a mulheres, subalternos e figuras esquecidas da história. Lima recupera a oralidade, os mitos, os rituais e as paisagens da ilha, cruzando tradição e modernidade numa linguagem poética densa, sensível e crítica. O seu lirismo está sempre associado ao engajamento político e social, tornando a poesia um espaço de resistência e de resgate da memória. Além do impacto literário, Conceição Lima é a autora são-tomense mais traduzida da atualidade, com presença em antologias internacionais e reconhecimento académico e crítico em vários continentes. O seu contributo vai além da literatura, pois também se destacou como jornalista e cronista, desempenhando um papel ativo na vida cultural e social do seu país. Em síntese, a importância de Conceição Lima reside na sua capacidade de transformar a experiência insular e africana em poesia universal, de dar voz aos silenciados e de renovar a literatura lusófona com uma escrita de grande força estética, ética e política.