LOS TIMBALES

LOS TIMBALES

ÍNDICE

01 introducción

02 Evolución histórica

03 Medidas y materiales

04 Características del instrumento

05 Tipos de Timbales

06 Baquetas

07 Acústica de los timbales

08 Obras de referencia

09 Conclusión

INTRODUCCIÓN

¿Cómo definiríamos a un timbal?

El timbal es un instrumento de percusión que pertenece a la categoría de los membranófonos,dentro de la familia de los parches. En el amplio conjunto de instrumentos de membrana percutida, el timbal se distingue por su capacidad de afinación determinada, ya que actualmente es posible modificar su tono y ejecutar melodías sencillas con él.14 Se clasifica como un instrumento de percusión directa, ya que se toca con baquetas.

¿Cómo se produce su sonido?

Su sonido se produce gracias a la resonancia generada por una cavidad de forma semiesférica o cónica, sobre la que se tensa un parche. La tensión de este parche puede ajustarse,permitiendo afinar el timbal en diferentes tonalidades.

EVOLUCIÓN HISTÓRICA

ORÍGENES Y EVOLUCIÓN HACIA LA ORQUESTA

Orígenes

El origen del timbal se encuentra en Oriente, específicamente en Turquía, donde se conocían como "Naqqareh" los pequeños timbales durante la Edad Media.Sin embargo, no es hasta las Cruzadas, entre los siglos XI y XIII, cuando se documenta claramente su llegada a Europa, traídos a través de estos eventos históricos. Un segundo punto clave en su difusión ocurre en el siglo XVIII, cuando la creciente moda de la música turca en las bandas militares europeas incorporó instrumentos más ruidosos, como los timbales, tanto en la música militar como en la orquestal. El timbal comenzó a integrarse en las orquestas, aunque su uso era limitado debido a sus características, especialmente en Inglaterra. A diferencia de lo que podría esperarse, no fue por influencia directa de las Cruzadas, sino por una vía diferente: los timbales llegaron a Hungría, debido a sus constantes conflictos con los turcos, y desde allí fueron introducidos en Inglaterra por Enrique VIII. En 1542, este rey envió lacayos rumbo a Viena en busca de tambores adecuados para ser tocados a caballo, lo que se conoció como "la manera húngara".

Evolución hacia la orquesta

Con el tiempo, los timbales se alejaron de su asociación con las guerras y cruzadas y comenzaron a ser usados en ceremonias oficiales y en el ámbito de la aristocracia y las clases altas. El primer compositor en incorporarlos en una obra orquestal fue Lully, quien los usó en su ópera Thésée en 1675. Sin embargo, algunos estudios apuntan a que en 1673, durante las representaciones de la ópera Psyché de Matthew Locke en Inglaterra, ya se hacía uso de timbales en conjunto con otros instrumentos, como los vientos y los violines.En 1692, Henry Purcell los utilizó en su obra The Fairy Queen, incluyendo un breve solo de timbales en uno de los preludios. A principios del siglo XVIII, Johann Sebastian Bach los incorporó en su cantata, donde los timbales sonaban al unísono con trompetas y otros instrumentos para crear una atmósfera dramática. Este uso seguía siendo mayormente ceremonial o de gran impacto. Compositores como Haydn y Mozart también integraron los timbales en sus sinfonías, aunque su presencia no era constante, y cuando aparecían, solían hacerlo en pasajes intensos junto a trompetas y cornos. Durante el siglo XIX, los timbales se refinaban y comenzaban a adaptarse mejor a la música, un proceso que muchos críticos deseaban. Desde el siglo XVII hasta la actualidad, pasando por figuras como Schönberg, los timbales han seguido evolucionando y muchos compositores han contribuido a su desarrollo dentro de la orquesta, consolidándose como un instrumento esencial en la música sinfónica moderna.

MEDIDAS Y MATERIALES

El timbal está compuesto por un cuenco metálico de gran tamaño, generalmente fabricado en cobre, fibra de vidrio u otros materiales similares. Este cuenco, de forma invertida, sostiene una membrana tensada sobre su extremo abierto, que es la que produce el sonido al ser golpeada.En sus orígenes, los timbales contaban con un sistema de tensión oriental, utilizando cordones de piel o cuero. Sin embargo, hacia finales del siglo XVI, los fabricantes europeos de timbales realizaron un cambio significativo en su diseño. Incorporaron un sistema de tuercas en la parte superior del cuenco, cuyo número variaba entre 6, 7, 8 o incluso 10, dependiendo del tamaño del instrumento. Estas tuercas sujetaban la membrana mediante un círculo de hierro, que a su vez estaba fijado con un número similar de tornillos. La función de estos tornillos era permitir la regulación de la tensión de la membrana, lo que afectaba directamente el tono del timbal, pudiendo ser ajustado según se deseara.

CARACTERÍSTICAS DEL INSTRUMENTO

Características generales

El timbal es un instrumento de percusión que pertenece a la familia de los membranófonos, específicamente a la categoría de los parches. Es único dentro de los instrumentos de membrana percutida, ya que tiene una afinación determinada, lo que permite a los intérpretes cambiar su tono y ejecutar pequeñas melodías gracias a su sistema de pedal. Una de las innovaciones recientes en la fabricación de timbales es el uso del cuenco de fibra de vidrio, que ha ganado popularidad por su mayor durabilidad y menor peso en comparación con otros materiales tradicionales. Hoy en día, este material se emplea en timbales tanto de pedal como de rosca manual.

Su mayor característica: el pedal

Respecto al mecanismo de pedal, existen varias propuestas en los timbales actuales. En losmodelos Dresden, por ejemplo, se sigue utilizando el engranaje original de dientes de sierra, accionado por una palanca lateral que ajusta el pedal a distintas posiciones. Este sistema ha sido perfeccionado para ofrecer una afinación más rápida y silenciosa. Además, algunos modelos incluyen un mango de afinación general, lo que facilita la afinación rápida sin necesidad de cambiar la posición del pedal. Por otro lado, el sistema de pedal de acción compensada, utilizado en los timbales de la marca Ludwig, reemplaza el engranaje con un muelle que controla la posición del pie, lo que lo diferencia del mecanismo Dresden. Los modelos más recientes de la marca Premier incorporan un embrague de bola por fricción, con un freno que se acciona hacia atrás, lo que permite al timbalero mantener la afinación o la tensión del parche de manera más precisa. Una característica común en los timbales modernos es la inclusión de un indicador de afinación, que muestra el "recorrido" o movimiento del contra-aro o del pedal, ayudando al intérprete a mantener una afinación precisa (a menudo mediante "chivatos" o testigos visuales).

TIPOS DE TIMBALES

Timbales Filarmónicos

Son los más utilizados en todo el mundo dado su grancapacidad para cubrir cualquier necesidad musical; tanto si actúas en una sala sinfónica, en un conservatorio, en una escuela de música o en una banda, estos timbales son útiles en cualquier situación. Usan un sistema muy básico con un sonido muy bueno y claro. El estilo europeo clásico del marco Adams, da como resultado una construcción del marco del timbal que es inigualable en precisión, calidad y atención al detalle. Los timbales se pueden construir en el sistema de reproducción estadounidense o alemán. Es el timbal clásico de las orquestas filarmónicas. Este instrumento es muy ligero y está equipado con un mecanismo de pedal en el trinquete de estilo antiguo que es un sistema muy básico como en el pasado.

Timbales Barrocos

Los timbales Barrocos de Adams están diseñados en la tradición del siglo XVIII, un equilibrio perfecto entre la perfección tradicional y la tecnología del siglo XXI. Una combinación de las mejores cabezas de Kalfo (tipos de parches) y un cuenco de timbal que es desarrollado y producido especialmente para que coincidacon el sonido del viejo sonido necesario para los timbales barrocos. Estos timbales tienen un sonido muy claro y brillante en todo su rango. Este tono claro permite una articulación precisa. Debido a la rosca fina de los tornillos de afinación, el instrumento se puede afinar con precisión.

Timbales Sinfónicos Profesionales

Los timbales sinfónicos profesionales handemostrado sus méritos en el mundo de las orquestas, el conservatorio, las bandas y las escuelas. La sólida construcción evita cualquier problema durante el transporte. El cuenco está hecho de una sola lámina de cobre rojo prensado mediante métodos de soldadura profunda. Esto tiene la gran ventaja de mantener el mismo grosor en todo el cuenco, lo cual es extremadamente importante para un buen sonido. Durante años han 5 sido uno de los instrumentos más utilizados, tanto para aficionados como para profesionales.

Timbales Universales

Están diseñados para un uso en todas las variaciones deconciertos y educación. Un instrumento muy ligero y fácil de usar con un sonido y una calidad de tono perfectos. Está disponible con 3 modelos de cuencos parabólicos: cobre, cobre martillado y fibra. El pedal se puede mantener en cualquier posición deseada. La ligera presión aplicada a la punta de la suela del pedal es suficiente para desenganchar el pedal para fijarlo en otra posición (facilita su afinación). Cuenta con patas de soporte multi ajustables que se esconden completamente en el cuenco, lo que permite que un juego de timbales quepan cómodamente en un coche promedio para el transporte.

BAQUETAS

En cuanto a la técnica de ejecución, para producir el sonido se utiliza una vara cilíndricallamada baqueta, generalmente hecha de madera. Las baquetas pueden tener cabezas de distintos tamaños y formas, como redondas, ovaladas o estrechas, dependiendo del tipo de sonido que se desea producir. En ocasiones, las baquetas pueden ser de marfil, aunque esto es menos común. Además, el mango de la baqueta puede ser de diferentes materiales como madera, bambú o aluminio. Las cabezas de las baquetas están frecuentemente recubiertas de materiales como fieltro o lana, lo que influye en la textura y la dureza de la baqueta. Estas varían en durezas —blandas, medio-blandas, medio-duras, duras o staccato— permitiendo al timbalero producir una gama diversa de sonoridades, adaptándose a las necesidades expresivas de cada pieza musical.

ACÚSTICA DE LOS TIMBALES

Desde el punto de vista musical, se puede comparar una membrana con la cuerda de un instrumento. Sin embargo, hay diferencias: la cuerda solo tiene una dimensión (su longitud),mientras que la membrana tiene dos dimensiones (longitud y anchura, es decir, un plano). También, mientras que en una cuerda la tensión se aplica de forma lineal, en una membrana se aplica de forma circular. Esto cambia cómo se generan los sonidos. En una cuerda, los sobretonos son armónicos, lo que significa que son múltiplos enteros de la frecuencia base. En las membranas, los sobretonos no son armónicos. Además, los puntos donde la cuerda no vibra (nodos) son unidimensionales, es decir, son puntos. En las membranas, los nodos son bidimensionales, es decir, líneas. Los nodos de una membrana pueden ser círculos concéntricos (alrededor del parche) o líneas que atraviesan el centro del parche. Thomas D. Rossing sugiere usar un sistema de números para describir las frecuencias de los modos de vibración de un parche. El primer número indica cuántos nodos hay a lo largo de un diámetro del parche, y el segundo número muestra cuántos nodos circulares hay. Por ejemplo, si el parche tiene un solo nodo en el borde, lo llamamos (01) y ese será el primer sonido. El siguiente modo, con un nodo circular y un nodo diametral, se llamaría (11), y así sucesivamente. Esta clasificación ayuda a entender mejor cómo funciona el sonido en los timbales.

OBRAS DE REFERENCIA

OBRAS ORQUESTALES Y CONCIERTOS ESPECÍFICOS

Obras orquestales

• Sinfonía Nº 9 de Ludwig van Beethoven , primer movimiento.

• Sinfonía Nº 3 de Gustav Mahler, Finale.

Conciertos específicos

• Ney Rosauro, concierto para cinco timbales y orquesta, opus. 37.
• Werner Thärichen, concierto para timbales y orquesta opus. 34.

CONCLUSIÓN

BIBLIOGRAFÍA

1. Introducción: Miguel Ángel Díez Adiego. “Los Timbales: Cuestiones técnicas”,Percusiones. Octubre, Noviembre y Diciembre (1999): 5-12. 2. Evolución histórica: José Luis Alén Domínguez . “Historia y evolución de los instrumentos de percusión” . Trabajo final de grado, Conservatorio Superior de Música de Las Palmas de Gran Canaria, 1994. 3. Medidas y materiales: Miguel Ángel Díez Adiego. “Los Timbales: Cuestiones técnicas”, Percusiones. Octubre, Noviembre y Diciembre (1999): 5-12. 4. Características del instrumento: Miguel Ángel Díez Adiego. “Los Timbales: Cuestiones técnicas”, Percusiones. Octubre, Noviembre y Diciembre (1999): 5-12. 5. Tipos de timbales: Adams Musical Instruments. Sound of Quiality. 2005 Edition. 6. Baquetas: Miguel Ángel Díez Adiego. “Los Timbales: Cuestiones técnicas”, Percusiones. Octubre, Noviembre y Diciembre (1999): 5-12. 7. Acústica de lo s timbales: Miguel Ángel Díez Adiego. “Los Timbales: Cuestiones técnicas”, Percusiones. Octubre, Noviembre y Diciembre (1999): 5-12. 8. Obras de Referencia: José Luis Alén Domínguez . “Historia y evolución de los instrumentos de percusión” . Trabajo final de grado, Conservatorio Superior de Música de Las Palmas de Gran Canaria, 1994.

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