TERCER PERIODO

INDICE

Actividad1

Actividad2

Actividad3

Actividad4

Autoevaluacion

datos del alumno

DATOS DEL ALUMNO

RAMSEY AVALOS DENNIS OWEN5TOPINTURA VLUNES 10:20 A 12:00

ACTIVIDAD 1

ACTIVIDAD 1

ACTIVIDAD 2

El cubismo, nacido a principios del siglo XX y liderado por Pablo Picasso y Georges Braque, fue una revolución en la forma de ver y representar el mundo en el arte. En lugar de mostrar los objetos desde un solo punto de vista, los cubistas fragmentaron las figuras en formas geométricas como cubos, esferas y cilindros, y presentaron múltiples perspectivas al mismo tiempo, lo que les permitió capturar una visión más completa y compleja de los sujetos. Además, la paleta de colores se limitó principalmente a tonos neutros y apagados, como grises y ocres, para centrar la atención en la forma y la estructura. Otra característica clave del cubismo fue la eliminación de la profundidad tradicional en las composiciones, resultando en un plano bidimensional que enfatiza la superficie del lienzo. A través de esta técnica, los cubistas no solo buscaban representar la realidad, sino también reinterpretarla, ofreciendo una visión más abstracta y fragmentada, influenciada por culturas no occidentales y con un enfoque en la experimentación visual.

ACTIVIDAD 2

ACTIVIDAD 3

​El surrealismo, movimiento artístico que floreció en la primera mitad del siglo XX, se caracterizó por explorar el subconsciente y lo irracional, buscando liberar la creatividad de las restricciones de la razón. Los artistas surrealistas emplearon diversas técnicas innovadoras para materializar sus visiones oníricas y subconscientes.

• Escritura y Dibujo Automáticos: Esta técnica consistía en escribir o dibujar sin un plan preconcebido, permitiendo que el subconsciente guiara la mano sin intervención racional. El objetivo era producir textos o imágenes que reflejaran pensamientos y emociones ocultas, revelando el funcionamiento real del pensamiento sin censura. ​

• Cadáver Exquisito: Originado como un juego colaborativo, esta técnica involucraba que varios artistas contribuyeran a una misma obra sin conocer las aportaciones anteriores. Cada participante añadía una sección al dibujo o texto, resultando en composiciones sorprendentes y a menudo absurdas, reflejando la naturaleza impredecible del subconsciente colectivo. ​

• Collage y Yuxaposición Instintiva: Los artistas surrealistas incorporaban elementos dispares en sus obras, combinando objetos y materiales no relacionados para crear nuevas realidades. Esta yuxtaposición instintiva desafiaba las convenciones y estimulaba la imaginación, permitiendo que el espectador experimentara una realidad alternativa y sorprendente. ​

• Fotomontaje y Doble Exposición: En la fotografía surrealista, se utilizaban técnicas como el fotomontaje, que consistía en combinar varias fotografías para formar una sola imagen coherente pero inusual. La doble exposición, por otro lado, implicaba superponer dos imágenes diferentes en una sola fotografía, creando efectos visuales intrigantes y oníricos que desafiaban la percepción convencional.

ACTIVIDAD 3

ACTIVIDAD 4

POP ART

ACTIVIDAD 4

Autoevaluacion

Mi experiencia en este tercer periodo fue muy enriquecedora, ya que profundicé aún más en la técnica del óleo y comencé a experimentar con la mezcla de colores y la textura. Las 4 actividades me permitieron consolidar lo aprendido en los periodos anteriores, mientras aplicaba conceptos sobre la composición y el manejo de la luz. A pesar de los avances, siento que aún debo mejorar en la precisión de los detalles y seguir perfeccionando mi estilo. En el primer periodo, aprendí sobre el color y la técnica del acrílico, trabajando en la mejora de mi técnica y composición. En el segundo, me enfoqué en el óleo y logré avances importantes en la mezcla de colores y la textura, aunque sigo trabajando en la composición. En el tercer periodo, profundicé en el óleo y la composición, perfeccionando mi estilo y técnica, pero reconozco que aún tengo áreas por mejorar.