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Teatro

Nen

Created on March 22, 2025

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Actividades nivel 3

Actividades nivel 2

Actividades nivel 1

Capacidades que desarrolla

Teatro

Expresión corporal

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¿Qué y cómo es esta técnica? Contextos donde se puede aplicar

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RECURSOS

REFERENCIAS

¿Qué y cómo es esta técnica?

Contextos donde se puede aplicar

El cuerpo como centro de la expresión

El teatro físico es un movimiento teatral que surgió durante la primera mitad del siglo XX, en el que el cuerpo, el gesto y el movimiento del actor juegan un rol central en la creación y comunicación escénica. El teatro físico prioriza el cuerpo como eje dramático y expresivo, utilizando técnicas diversas como la danza, mímica, acrobacia y otras disciplinas en las que hay una creación artística con el cuerpo y su movimiento.(Escudero, 2022). Jorge Reza en la entrevista de Escudero (2022), por ejemplo, aplica el teatro físico en sus montajes combinando técnicas como la pantomima, el teatro de objetos y la comedia del arte, buscando siempre una conexión profunda con el público y una reflexión sobre temas sociales.

Extraído de El Heraldo de Aragón (2017)

1. Fomenta la creatividad: los actores deben desarrollar su capacidad creativa puesto que deben interpretar diferentes personajes, y deben saber adaptarse a cada uno de ellos.2. Fomenta la empatia: está capacidad se involucra en el momento en el que subes al escenario, dejas atrás tu personalidad y la conciencia de tu yo, para poder ser otra persona, por tanto deben de saber como es y que siente el personaje y sentirlo como propio.3. Se desarrollan habilidad paicomotrices debido a la necesidad de tener coordinación y expresión corporal para transmitir el mensaje deseado.4. Mejora la agilidad mental, ya que se deben recordar el orden y contenido del guión.5. Mejora la proyección de la voz, ya que en el escenario se debe mantener un buen tono.6. Se mejoran aspectos como la desinhibición y la timidez, ya que, se debe vencer esos miedo para exponerse a un público e interpretar la escena.7. El teatro requiere compromiso, y eso significa que se deberá de utilizar tiempo libre a memorizar el guión, deducar tiempo al vestuario...etc. 8. Liberación emocional: el teatro permite fluctuar entre un amplio abanico de emociones, siendo un espacio seguro para manifestarlas todas en escena.

Capacidades expresivas

que se pueden desarrollar

El regalo

Propulsión vocal

Ejercicios pensados para aquellos con más dificultades a la exposición

Actividades

Inicial

Hoy es martes

La palabra maldita

Ideales para los que no tienen vergüenza pero les cuesta improvisar

Actividades

Medio

¿Pierdes la atención antes de los 15 segundos?

¿DiCaprio? ¿Penélope Cruz? Bah. Que hagan esto si se atreven

Actividades

Avanzado

Master of improvs

Freeze

EL MANUAL

Artículo sobre la interdisciplinariedad

Manual de teatro para niños ciegos

¿Que te has quedado con ganas de más? Échale un ojo a todo esto. De nosotros, con cariño, para ti

Recursos

Expande tu mundo teatral

Teatro físico

Teatro físico

Un podcast sobre Teatro

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Recursos en audio

Para sentarte y visualizar

Por si no te fías de nosotros

  • Escudero, F. A. H. (2022). Entrevista a jorge reza: Teatro físico. MAGOTZI Boletín Científico De Artes Del IA, 10(20), 81–83.
  • Heraldo de Aragón. (2017, 12 de abril). Los beneficios del teatro. https://www.heraldo.es/noticias/aragon/2017/04/12/los-beneficios-del-teatro-1169554-300.html
Las imágenes están hechas con la ayuda de la Inteligencia Artificial Copilot.

Referencias

Fuentes utilizadas

Freeze

En un círculo, dos alumnos al centro, que deben iniciar una escena aleatoria. Pasado un tiempo indeterminado, un alumno del círculo dará una palmada, y los del centro deberán congelarse. Sale al centro, y escoge a una persona para ocupar su lugar, que sale al círculo. Esas dos personas comienzan una nueva escena totalmente diferente, llevando la voz cantante el que ha salido de fuera.

Master of improvs

En una bolsa hay varios papeles, cada uno con describiendo a un personaje. Cada alumno debe coger un papel e interiorizar el personaje. Tras un par de minutos, el profesor escoge a un alumno, y será quien dé inicio a la escena, que deberán improvisar entre todos.

CONTRAER ('24-'25) Alejandro Aguado Esteban Marcos Benito Blázquez Adrián Gálvez Sanjuán

El regalo

En un círculo, un alumno en el centro. Tiene que confeccionar un regalo desde cero. Por ejemplo, si quiere hacer un a camistea, primero esquila la oveja para conseguir la lana, luego la teje, se la prueba... Al terminar, y siempre sin usar palabras, envuelve el regalo y se lo entrega a un compañero, que debe intentar adivinar qué es, pero reaccionando como si fuera un regalo real. Entonces, ese sale al centro.

Propulsión vocal

En grupos, todos deben repetir, gritando, la palabra que ha elegido el profesor, dejando llevar la última vocal. Es un juego competitivo, gana el último que aguante proyectando la voz.

La palabra maldita

Sale una pareja al escenario, y el resto elige qué son y qué conflicto tienen. Una vez construido el concepto y de qué va a ir la escena, la pareja escoge la palabra maldita. Esta palabra será el detonante para que, el que escuche la palabra, explote de rabia. Para terminar, es necesario volver a la calma y pedir perdón por lo ocurrido, teniendo que haber una responsabilidad afectiva por ambas partes.

Hoy es martes

En un círculo, un alumno en el centro. Se le enseña una foto que represente una emoción. En ese momento, elige a un alumno y le pregunta: "¿Qué día es hoy?". El compañero debe responder: "Hoy es martes". Tras la respuesta, deberá reaccionar según la emoción enseñada e improvisar una breve escena con su compañero. Una vez terminada la improvisación, el alumno de fuera entra al centro.