John Cage

John Cage

NACIMIENTO: 5 de septiembre de 1912

FALLECIMIENTO: 12 de agosto de 1992

NACIONALIDAD: Estadounidense

innovaciones en la música

Ha ampliado la idea de qué sonidos constituyen la música, fue la fuerza influyente detrás de la indeterminación en la música, y ha influido en el pensamiento de muchos otros compositores modernos.

Para él, el silencio es un lapso temporal que estaba vacío.

4' 33"

Es una pieza de John Cage que consiste únicamente en 4 minutos y 33 segundos de silencio.

piano preparado

Es un piano cuyo sonido se ha alterado colocando objetos sobre o entre sus cuerdas, en los macillos o en los apagadores. La idea de alterar el timbre de un instrumento a través del uso de objetos externos se ha aplicado a más instrumentos que el piano.John Cage acuñó el término piano preparado y fue el compositor que hizo esta técnica famosa.

4' 33"

4'33" es importante por su capacidad para desafiar nuestras concepciones de lo que es la música, animándonos a escuchar el mundo que nos rodea de una manera diferente.4'33" aporta el concepto del "silencio" porque aunque el título sugiera silencio, Cage en realidad se refiere a un "silencio relativo". Por lo que la obra subraya la idea de que el silencio absoluto no existe, ya que siempre hay sonidos presentes.

WATER WALK

Sonatas e interludios

Cage utiliza una serie de objetos cotidianos para generar sonidos. La pieza se presenta como una performance en la que el intérprete emplea diversos elementos como una radio, una tetera, un cubo de agua, una sartén...Water Walk aporta una ampliación radical de lo que se entiende por música. La obra demuestra que cualquier objeto puede convertirse en un instrumento.

Al igual que en otras obras de Cage, Sonatas e interludios desplaza el enfoque de la melodía tradicional hacia una exploración más abstracta y experimental de los sonidos y las texturas. Es una de las primeras y más destacadas obras en las que Cage utiliza el piano preparado.

john cage

Yo creo que John Cage es un revolucionario de la música por su capacidad de ver la música como algo más que sonidos que forman una melodía, ya que él en cambio, ha demostrdo ser capaz de producir sonidos que componen música con utensilios cotidianos y también de darle una vuelta a lo que es el silencio y hacer reflexionar al mundo sobre lo que la "ausencia de sonido" esconde.

▪ ¿Qué te ha parecido la música de John Cage? ▪ ¿Te parece música o ruido? ¿Por qué? ▪ ¿Crees que hoy en día se sigue innovando en la música como él lo hizo?

La música de John Cage me ha hecho ver la música de una forma diferente ya que para mí, una canción sin melodía no era música. Pero me he dado cuenta de que hay compositores que no siguen las reglas tradicionales de la música como es en el caso de John Cage, quien se enfocaba más en el sonido en sí mismo y en todo lo que puede ser considerado música incluyendo también el propio ruido. Para mí, la música de John Cage es música porque demuestra que todo lo que suena puede ser parte de una obra. Aunque no siga las reglas tradicionales, él nos enseña que los sonidos, incluso los más raros, pueden formar una composición. La obra 4'33" me ha enseñado que el silencio también forma parte de la música. Los ruidos del ambiente como el viento o el tráfico son sonidos que están allí, y Cage nos hace pensarlos de otra forma. Y por eso, a veces, el ruido puede ser tan importante como una melodía.

Yo creo ahora la gente está dejando de entender lo que era la música clásica o lo que es la música en sí misma y solo se ineteresan por músicas para fiestas o músicas poco elaboradas como es el pop o el reguetón y por ello los artistas más populares de hoy en día han dejado de hacer música de verdad y de experimentar con la música y sus límites. A pesar de ello, la música no se está estancando porque aunque de una forma diferente a la que lo hizo John Cage, los artistas mezclan géneros, usan tecnología y experimentan con sonidos electrónicos, lo que hace que la música siga evolucionando.