IL CUBISMO

IL CUBISMO

Sara Venturelli, Sofia Nuccio, Sofia Manelli

INDICE

PICASSO:

PERIODO BLU 3-9

PERIODO CUBISTA 10-16

BRAQUE 18-27

"I colori, come i lineamenti, seguono i cambiamenti delle emozioni."

il PERIODO BLU...

"HO INIZIATO A DIPINGERE IN BLU QUANDO RICONOBBI CHE CASAGEMAS ERA MORTO."

1903

1903

1901

1903

1902

Poveri in riva al mare

La vita

Madre e figlio

Ritratto di Jaime Sabartes

Il vecchio ebreo

Intitolato anche "Boccale di Birra", ha come protagonista il poeta Jaime Sabartes, amico dello stesso Picasso.I colori usati sono prevalentemente le tonalità di blu, che caratterizzeranno l'omonimo periodo di produzione artistica, alternate al bianco e a pallide tonalità di rosa e giallo, utilizzate per la realizzazione del soggetto e il boccale. “Picasso mi ha ritratto come mi aveva visto al bar. Quando sono arrivato, la tela era rivolta verso il muro. Quando ha messo il dipinto sul cavalletto, sono rimasto stupito nel vedermi esattamente come mi aveva sorpreso al bar. Ecco lo spettro della mia solitudine, visto dall'esterno... " Memorie di J. Sabartes

Ritratto di Jaime Sabartes, 1901, olio su tela, 82x66 cm, Mosca, Museo Pushkin

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Anche in quest' opera i colori prevalenti sono il blu, l'ocra, il bianco e le tonalità di questi. Qui i protagonisti sono una madre, probabilmente di estrazione povera, e il figlio che tiene stretto in un abbraccio, come a volerlo scaldare. Tale opera fu realizzata dopo un periodo in cui Picasso lavorò all'istituto per prostitute Saint-Lazare. Dimostra quindi come l'artista conosca profondamente l'umanità e riesca a raffigurare al meglio ogni situazione, anche la più semplice e triste.

Madre e figlio, 1902, olio su tela, 112x97, Cambridge, Fogg art museum

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Quadro imponente, sia per le dimensioni sia per il forte simbolismo dietro ad esso.i colori sono il blu e il verde alternati a bianco e chiare tonalità di rosa che donano ai corpi aspetto spettrale. I protagonisti, raffigurati rigidamente, sono due donne, un bambino e un uomo, i cui tratti sono quelli del caro amico Casagemas. Lo sfondo fa pensare all'atelier di un pittore e fornisce altre allegorie che si sommano con quelle impersonate dai personaggi stessi. Numerose sono le interpretazioni elaborate dai critici, alcune relativamnete all'incompatibilità tra vita e aore carnale, altre sul concetto di famiglia composta proprio dai soggetti.

La vita, 1903, olio su tela, 197x127,5 cm, Cleveland, museum of Art

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I tre soggetti si stagliano su uno sfondo marittimo, l'atmosfera e gli abiti sono interamente realizzati con tonalità di blu, mentre la pelle assume tonalità malaticcie e cadaveriche. Si ripresenta qui l'interesse e la conoscienza sociale dell'artista. La povertà è infatti rappresentata con cura, fin nei minimi dettagli, dagli abiti alle pose assunte dall'uomo, a braccia conserte come per scaldarsi, e dal bambino, che sembra sul punto di elemosinare qualcosa.

Poveri in riva al mare, 1903, olio su tavola, 105,3x69 cm, Washington, national Gallery of Art.

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Il titolo può risultare poco chiaro, in quanto viene indicato anche come "Vecchio ebreo" o ""Vecchio ebreo con ragazzo". Qui la monocromia è pressochè totale, tanto che anche i personaggi assumono tonalità bluastre. Ciò aiuta ad aumentare anche l'aspetto povero e scarno dei due soggetti, i quali risultano estremamente magri e scheletrici. Gli occhi del ragazzo risultano penetranti e al tempo stesso rassegnati, mentre l'uomo al suo fianco ha uno sguardo vitreo e perso, proprio a dimostrarre la sua condizione di cecità. Si tratta sicuramente di un'opera pregna di significato e dalla quale può trasparire, se guardata con i giusti occhi, perfino un senso di affetto profondo tra i due soggetti.

Vecchio cieco e ragazzo, 1903, olio su tela, 125x92 cm, Mosca, museo Puskin

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I PRIMI PASSI VERSO IL CUBISMO...

La fase di transione nella pittura di Picasso inizia con il protocubismo. Questa fase era caratterizzata da una crescente semplificazione delle forme e dalla sperimentazione di nuovi modi di rappresentare lo spazio.

-ASPETTI CHIAVE: - influenza delle maschere africane - influenza dell'arte africana - utilizzo di forme geometriche che portò una rottura con l'impressionismo e la prospettiva rinascimentale

ANALISI DELL'OPERA:

L'opera rappresenta cinque prostitute in un bordello di Barcellona. Le figure sono stilizzate e i corpi sono geometrici. Inizialmente l'opera includeva due figure maschili, che simboleggiavano la vanità della carne e il pericolo delle malattie sessuali. Il titolo originale era Le bordel philosophique. Picasso rompe la tradizione presentando le figure da più punti di vista contemporaneamente e creando una spazialità mentale anzichè visiva. Le forme sono presentate in modo bidimensionale con volumi che si intrecciano. Inoltre Picasso si ispira a tradizioni diverse, come: - l'arte egizia - l'arte africana - la scultura primitivista .

Anno di composizione: 1907 conservata a: MoMA - New York

PRIMA FASE DEL CUBISMO

Il cubismo analitico (1909-1912) è la prima fase del cubismo e si ispira a Paul Cezanne per la scomposizione geometrica delle forme. Questa fase nasce per la volontà di rottura con la visione rinascimentale dello spazio. CARATTERISTICHE: - geometrizzazione estrema - colore ridotto a tonalità neutre - abolizione della prospettiva .- focalizzazione sulla struttura dell'immagine piuttosto che sulla resa cromatica Quetsa rivoluzione nella pittura che ridefinisce la rappresentazione della realtà apre la strada alle avanguardie del '900

RITRATTO DI AMBROISE VOLLARD (1910)

E' un immagine frammentata del mercante d'arte , realizzata con forme geometriche che si combinano per formare il suo volto. Nonostante la frammentazione si possono ancora riconoscere i tratti distintivi, anche se l'oggetto è difficile da individuare a causa della scomposizione dell'immagine. Gli aspetti importanti sono: - Si introduce la quarta dimensione - la composizione è simmetrica - utilizzo del chiaroscuro - lo spazio è schiacciato

Musèè Picasso di Parigi

MA JOLIE (1911)

E'un'opera che si avvicina all'astrazione, rendendo difficile riconoscere le forme tradizionali. Il dipinto ritrae l'amante Marcelle Humbert. Di lei è riconoscibile il volto rappresentato in forma triangolare, nonostante la scomposizione. Picasso si concentra su un esperimento visivo, superando la tridimensionalità. ASPETTI CHIAVE - Influenze musicali - Egli utilizza tonalità calde per enfatizzare la struttura - utilizzo del chiaroscuro

MoMA - New York

NUOVA FASE DEL CUBISMO

Questa fase si distingue per l'introduzione del lettering e frammenti di parole. Queste sono tecniche quotidiane per fondere la pittura con la realtà quotidiana. Aspetti principali sono: - monocromia - immagini più semplici e simboliche - pittura più sperimentale: materia e forma si fondono per un nuovo linguaggio visivo

TAVOLA DELL'ARCHITETTO (1912)

NATURA MORTA CON SEDIA IMPAGLIATA

L'opera viene realizzata nel 1912 ed è un collage che unisce pittura a olio, tela cerata, carta e corda sulla tela. Mostra un tavolo ovale con oggetti quotidiani e la fusione di materiali diversi sfida la separaziobe tra pittura e oggetto, aprendo nuove possibilità artistiche. - anticipazione del concetto di READY MADE - applicata la teoria di Einstein sulla relatività - viene rappresentata, ancora una volta la quarta dimensione Conservata a: Museè Picasso, Parigi

COLLEGAMENTI INTERDISCIPLINARI

LES DEMOISELLES D'AVIGNON e CUBISMO ANALITICO: - italiano: futurismo ed espressionismo - scienze umane: scuole nuove - fisica: relatività di Einstein - storia: catena di montaggio e seconda rivoluzione industriale- filosofia : Marx o Bergson

GEORGES BRAQUE

Argenteuil, 1882 - Parigi, 1963

Pittore e scultore francese, considerato insieme a Pablo Picasso l'iniziatore del cubismo.

La fase del cubismo analitico nacque grazie all'amicizia di questi due grandi pittori.

Scomposizione delle forme sul piano pittorico e rifiuto di usare la prospettiva, senza però mai perdere la riconosibilità del soggetto.

nuova visione ideale del corpo femminile

il grande nudo

Museo Nazionale dell'Arte Moderna, Parigi

1908 Olio su tela

Viso con dettagli appenna accennati.

Il corpo è stato scomposto e poi rimodellato per poterlo vedere da tutti i punti di vista.

Drappo bluastro.

Gambe sproporzionate rispetto al busto.

violino e brocca

Kunstmuseum, Basilea 1910 Olio su tela

Ocra

Dei fogli appesi a una parete

Una brocca sul tavolo

Giallo

Rosso

Un violino non definito

“Sotto lo sguardo analitico di un cubista, un oggetto è diviso in tanti elementi geometrici separati, angoli e facce che poi sono disposte in un certo modo sul piano della tela, formando delle composizioni… semi astratte”

NATURE MORTE

1600

1892

Canestra di frutta, Caravaggio

Il cesto di mele, Cezanne

Principalmente sono presenti linee verticali e in minoranza troviamo linee oblique

"UNA NUOVA VITA"

Nel 1914 Braque venne chiamato per combattere nella prima guerra mondiale e per questo l'amicizia con Picasso si interruppe.

Rimase ferito e ritornò in Normandia.

Inizia a lavorare autonomamente andando a ricercare uno stile personale .

Nei suoi dipinti si discosta dal suo periodo cubista.

SOFFITTO DI UNA STANZA DEL LOUVRE

«Alcune settimane fa, ero in Camargue. Sopra gli stagni, ho visto passare dei grandi uccelli. Da questa visione ho tratto delle forme aeree. Gli uccelli mi hanno ispirato, tento di estrarne il miglior profitto nel disegno e in pittura. Devo tuttavia rifuggire nella memoria la loro funzione di uccelli. Il concetto, anche dopo lo choc dell'ispirazione che li ha fatti sorgere nel mio spirito, deve cancellarsi, abolirsi per meglio dire, per riavvicinarmi a ciò che mi preoccupa essenzialmente: la costruzione del fatto pittorico».

SITOGRAFIA E BIBLIOGRAFIA

i CLASSICI DELL'ARTE_ IL NOVECENTO; RIZZOLI EDITOREhttps://it.wikipedia.org/wiki/Le_Canard#:~:text=Le%20Canard%20%C3%A8%20una%20litografia,Traversetolo%2C%20in%20provincia%20di%20Parma. https://www.arteworld.it/violino-e-brocca/ https://emporiumart.com/pages/georges-braque-biografia?srsltid=AfmBOoo3Nczd8s_QO2GuN47zf__jNRDQZB7lOSTfYLhazE7qWwP92JjN https://it.wikipedia.org/wiki/Georges_Braque https://paolareghenzi.it/storia-dellarte/georges-braque/ https://www.arteworld.it/poveri-in-riva-al-mare-picasso-analisi/ https://www.frasicelebri.it/frasi-di/pablo-picasso/ https://www.skuola.net/universita/esercitazioni/analisi-dellopera-madre-con-bambino-di-pablo-picasso

LA MATERNITA' IN PICASSO

Numerose sono le opere in cui Picasso raffigura donne con i rispettivi figli. Uno dei più celebri è sicuramente "Madre e bambino", del 1921, in cui sono raffigurati la moglie dell'artista, Olga Khokhlova, e il figlio Paolo. Ricordiamo poi "Madre con bambino malato", del 1903, realizzata con pastello su carta e conservata al museu Picasso a Barcellona. Un'altra madre compare perfino nella sua più celebre opera, "Guernica" del 1937, conservata ad oggi, al museo Reina Sofia di Madrid.

COLLEGAMENTI

STORIA: Rivoluzione industriale e tempo libero FILOSOFIA: Schopenauer ITALIANO: inettitudine del '900 INGLESE: Paralisi di Joyce SCIENZE UMANE: Devianza sociale

JAIME SABARTES

Gli amici Pablo Picasso e Jaime Sabartes e le rispettive rappresentazioni fatte dall'artista.

COLLEGAMENTI

STORIA: Crisi del '29 ITALIANO: Verga e i Malavoglia INGLESE: Hard times SCIENZE UMANE: Povertà

COLLEGAMENTI

STORIA: Crisi del '29 / Antisemitismo ITALIANO: Decadentismo INGLESE: Charles Dickens SCIENZE UMANE: Povertà / Subculture LATINO: Seneca e l'uguaglianza

COLLEGAMENTI

STORIA ITALIANO INGLESE SCIENZE UMANE

I SOGGETTI

I soggetti di questo quadro rimandano all'opera "Pasto frugale", anch'essi emarginati consumati dalla vita, con sgardi persi e braccia abbandonate lungo il corpo.

COLLEGAMENTI

STORIA: Il ruolo della donna nel '900 ITALIANO: Pascoli e Anniversario VII ISCINEZE NATURALI: Replicazione del DNA SCIENZE UMANE: Rapporto madre figlio nella psicologia.