DOSSIER cías. participantes***
ventanaDE inclusióN
QUÉ ES
Conoce el proyecto de La Ventana de Inclusión
CÓMO
Lee cómo funciona el proceso de cada Ventana
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en este repositorio podrás consultar en qué consiste y cómo funciona la ventana. además, puedes encontrar a todas las compañías que han formado parte de los diferentes encuentros
CÍAS. PARTICIPANTES
Descubre todas las compañías que han participado en alguna de las Ventanas
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MENÚ
QUÉ ES
LA VENTANA DE INCLUSIÓN
La Comisión de Inclusión y Mediación de La Red creó en 2022 un canal de comunicación directa y permanente con compañías y artistas vinculados a la Inclusión Social, Mediación y Comunidad. Esta actividad tiene convocatoria abierta permanente y sirve para conocer y compartir de primera mano las creaciones de artistas y compañías, además de sus inquietudes, perspectivas y reflexiones en torno a la inclusión social y la mediación en las artes escénicas.
Pretendemos crear un espacio de confianza, amabilidad, intereses compartidos y ayuda mutua para fortalecer la relación entre los responsables de los espacios escénicos públicos y los artistas. Fomentar un espacio de visibilidad para las compañías y reflexión para la propia comisión. Estas reflexiones y conocimientos adquiridos a partir de estos encuentros se extenderán a los espacios asociados y otras comisiones de La Red, con el deseo de seguir reforzando el camino hacia la completa normalización e inclusión total.
VENTANA DE INCLUSIÓN - QUÉ ES***
MENÚ
Un espectáculo inclusivo es aquel en el que participan personas de colectivos infrarrepresentados en las artes escénicas (como personas mayores, personas con necesidades especiales, personas en situación de privación de libertad, migrantes, personas con drogodependencias y / o otras adicciones, etc.) Es decir, aquellos en los que los colectivos tengan una participación activa en el proceso creativo.
¿Qué es un espectáculo inclusivo?
REQUISITOS
DESARROLLO
Cada compañía o artista podrá solicitar un encuentro con la Comisión a través de la web redescena.net. Desde la aceptación de la solicitud de espectáculo inclusivo se encontrará la pestaña LA VENTANA DE INCLUSIÓN Y MEDIACIÓN, desde donde se podrá solicitar el encuentro. La comisión se reunirá para elegir y organizar las charlas con las compañías y artistas.
Ser compañías o artistas profesionales (a excepción de distribuidores) y estar registrado en Redescena.net con el sello ‘I’ de inclusivo. Los espectáculos inclusivos que formarán parte de los encuentros deberán tener un máximo de dos años desde la fecha de estreno y aquellos que se encuentren en fase de producción deberán tener fecha prevista de estreno durante el siguiente año.
VENTANA DE INCLUSIÓN - cómo funciona***
MENÚ
edición i
junio 2022
edición ii
edición iii
diciembre 2022
septiembre 2022
EDICONES DE LA VENTANA DE INCLUSIÓN
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edición v
julio 2023
edición iv
marzo 2023
edición vi
marzo 2024
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Aquí encontrarás un resumen de las compañías participantes en cada edición de la Ventana. Si pinchas en más información, podrás ver información más detallada sobre cada compañía.
edición viIi
marzo 2025
edición vii
noviembre 2024
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edición i
junio 2022
Diez personas mayores de 70 años hicieron ese viaje en el tiempo a través de la música. Después lo hicimos nosotras, Violeta, Isa y Mercedes, y también los artistas que se nos unieron. Este espectáculo es el resultado de nuestros viajes. Nuestra memoria colectiva, nuestra playlist.
En el Ciclo En riesgo, del Nuevo Teatro Fronterizo y la Casa Encendida germinó la idea de Los versos libres. Fue con la presentación de la lectura dramatizada, dirigida por Lucía Miranda, donde Juanma y yo conocimos la historia de Rosa y su familia. Rosa revivió junto con su hija mayor Silvia, su historia, y nos dijo que no quería volver a hacerlo.
todas las ediciones
UNA PLAYLIST. MEMORIA DE LO CANTADO
LOS VERSOS LIBRES
Vuelta de Tuerca
VIOLETA HERNÁNDEZ /MERCEDES BERNAL/ISA RAMÍREZ
VENTANA DE INCLUSIÓN - CÍAS. PARTICIPANTES***
Desde hace un tiempo se habla mucho sobre “menores extranjeros no acompañados” en las noticias, en los mítines políticos, en las redes… Nosotros no queremos hablar de los chicos migrantes, sino escucharlos; darles la palabra para entender quiénes son y qué quieren decirnos. De ahí surge esta pieza de teatro documento planteada desde la diversión, el humor, la realidad y el desprejuicio.
“¡MÍRAME! de nuevo”, nos sumerge en el universo de los sueños, deseos y aspiraciones y los miedos que emergen cuando nos disponemos a alcanzarlos. El espectáculo es una reflexión acerca de las estrategias que adoptamos, con independencia de nuestras capacidades, para lograr nuestros deseos y dominar nuestros miedos.
La Compañía Danza Mobile presentó todo su catálogo de proyectos. En concreto: Castigo de Dios En Vano Helliot Society (Políticamente Incorrectas)
edición iI
septiembre 2022
¡MÍRAME! de nuevo
Solo críos/Críos Solo
Compañía Danza Mobile
todas las ediciones
“Vestigio” es una pieza de Danza Contemporánea interpretada por seis bailarines, fruto del trabajo conjunto entre personas con y sin diversidad funcional. “Vestigio” es el inicio al cambio, la inmersión al viaje por la que el espectador se sumergirá mediante la pieza al mundo de la poesía visual.
Zanguango Teatro
Sinespacio
“AUTéNTICOS” nos lleva a hablar de la vida, la muerte, el amor, la infancia, la igualdad… a través de autores como Mario Benedetti y Calderón de la Barca. ¿Cómo ser auténticos? ¿Cómo comenzar a deshacerse de esas máscaras sociales? El ruido y la vertiginosidad moderna nos impiden pensar de verdad, reflexionar sobre quiénes somos y qué queremos realmente.
Este trabajo recoge una serie de obras de danza contemporánea, performances e improvisación basadas en el periplo migratorio de personas afrocaribeñx. Por medio de elementos puramente estilísticos, los personajes y sus accesorios se conviertan en signos susceptibles de interpretación. La mente se resguarda en una jaula de la violencia sistémica y, a su vez, se convierte en su propia cárcel.
Use this side of the card to provide more information about a topic. Focus on one concept. Make learning and communication more efficient.
Vestigio
Dan Zass
Habrá que ponerse cachas
Auténticos
No tiene dolor
Cía. Paladio Arte
Marvin Starlin, Puerca de Goma
Ebi Soria, Maylis Arrabit, Xabier Madina
VENTANA DE INCLUSIÓN - CÍAS. PARTICIPANTES***
edición iII
diciembre 2022
todas las ediciones
La obra recorre la historia de vida de tres mujeres, construyendo un relato tridimensional donde el pasado, presente y futuro se entrelazan dando cuenta de las vastas y complejas relaciones entre racismo, fuerza de trabajo y género. El cuerpo de India habla de colonialismo aún hoy, y lo hará mañana. En ella se inscribe la historia de generaciones que han callado para sobrevivir: la historia de América Latina colonizada.
Espectáculo de teatro visual para todos los públicos inspirado en el pintor Paul Klee y la Bauhaus. “KLÉ” penetra en la vida personal del pintor y, explora una manera de hacer y de concebir el arte. La presencia integrada de un violinista, Vassil Lambrinov de Blaumut, evoca una infancia marcada por un padre músico que le enseñó a tocar el violín con siete años y remarca la analogía que encuentra entre la música y el arte visual.
Entre los objetos y la danza, el teatro físico y la música, las voces invisibles de los más pequeños aparecen para pedirnos con humor y poesía cómo fue que, un día, los adultos dejamos de jugar. El espectáculo viene acompañado de un proyecto de mediación comunitaria que conecta con un grupo de jóvenes en cada ciudad.
“Hacia dentro” es un espectáculo que, partiendo del flamenco, quiere abrir puertas y deshacer barreras en un camino hacia la integración social y artística de personas “especialmente diferentes”, así como sensibilizar al público y a la sociedad en general, que se enriquece social y artísticamente con un mundo de artes escénicas diverso.
Las Pequeñas Cosas
Klé
India
Hacia dentro
Cía de Danza A Nuestro Ritmo
Teia Moner / Addaura Teatre Visual
Mara Ortiz
La Mecánica
VENTANA DE INCLUSIÓN - CÍAS. PARTICIPANTES***
Estamos a tiempo es un experimento escénico de danza/teatro en el que 17 intérpretes se lanzan a la aventura para visitar, imaginar y construir paisajes basados en ese concepto de elegancia, buscando su propio vuelo como mirlos, el único pájaro que pasa toda su vida buscando su propio cántico sin imitaciones, en un espectáculo donde el arte, la diversidad y la inclusión conforman la belleza de la simplicidad y manifiestan el sentido de creer en lo extraordinario.
Relato sobre la disfuncionalidad y la adicción como una característica de nuestra sociedad consumista. Un simio es capturado en la selva y transportado hasta la civilización en la bodega de un barco. Durante el viaje los marineros le ofrecen ron para tranquilizarlo y al cabo de unos días, el simio alcoholizado, comienza a hablar.
Arnasa es una pieza multidisciplinar inclusiva con intérpretes profesionales y una persona con diversidad uncional en escena. La creación colectiva e inclusiva ha dado lugar a una pieza que nos habla de cómo nos afectan los cambios emocionales en la respiración.
edición iV
marzo 2023
Informe para una academia - Inmersión en un relato de Franz Kafka
todas las ediciones
Estamos a tiempo
Arnasa (respiración)
Estamos a tiempo
ORGANIK
MACAON - Ideas Inmersivas & Inclusivas
Las 13 Rosas es el nombre colectivo que se le dio a un grupo de trece jóvenes, la mitad de ellas miembros de las Juventudes Socialistas Unificadas, fusiladas por el régimen franquista en Madrid el 5 de Agosto de 1939, poco después de finalizar la Guerra Civil Española.
“ARA es un espectáculo de circo contemporáneo que fusiona los lenguajes del teatro y de la danza junto con las técnicas de acrobacia aérea (multicuerdas y suspensión capilar). Es una experiencia sensorial, entre la fuerza femenina, el vuelo y la poesía del movimiento.
Las 13 Rosas Teatro Flamenco
Ara
Compañia Andrea Rios
Estíbaliz Núñez
VENTANA DE INCLUSIÓN - CÍAS. PARTICIPANTES***
edición V
julio 2023
La dramaturgia y dirección de Clàudia Cedó y producción adaptada de Escenaris Especials en Los ángeles no tienen hijos dialoga claramente con Madre de azúcar. Con la misma temática y, también, con una parte de sus protagonistas. Teatro hecho con testimonios reales que plantean preguntas que la mayoría no se ha hecho seguramente hasta ahora. ¿Qué hace creer a una parte de la comunidad que es más válida que otra para la maternidad/paternidad?
En 1956 una joven pareja emigra del campo a un pueblo industrial. Juntos van creando un hogar pero la vida les depara sorpresas a las que se enfrentarán con ternura y coraje. Este proyecto nace de la necesidad de su autora Silvia, actriz ciega, de hablar de sus padres, de sus hermanos y de su propia experiencia. Asistimos a su viaje emocional y viéndola a ella, vivimos nuestro propio viaje: la relación con nuestros padres y nuestra propia infancia.
Enfrentarse a los miedos , la inseguridad y a todas las trabas que te impone la sociedad es un reto constante por el que vengo luchando y día a día superando y venciendo para sorpresa de los que siempre me han dicho ¡NO! y ese ¡NO! es el que me da la fuerza para demostrar sobre los escenarios que un ¡NO! puede ser un ¡SI! rotundo y grande. A pesar de todo y por todo ello... ¡Si quiero , si puedo y así lo hago!
todas las ediciones
Ternura y Coraje
UN MUERTO CON SALSA DE PIMIENTA
Los ángeles no tienen hijos
Pulpo Y Cascarón
ESCENARIS ESPECIALS
AZARES TEATROS
VENTANA DE INCLUSIÓN - CÍAS. PARTICIPANTES***
En este espectáculo participa un guitarrista extranjero y no-binario (Jero Férec, nombre artístico de Jeremy Ferguson) y un cantaor queer. A pesar de ser España un país muy sensibilizado en cuestiones de inclusión social, el ámbito del flamenco sigue siendo, a menudo, un reducto de intolerancia para personas no españolas ("guiris") y para personas del colectivo LGTBIQ, como es el caso de ambos músicos. "Pensaor, un filósofo en el tablao", además, trata de manera específica esta cuestión en uno de los pasajes de la obra.
“Historias de vida” nace en plena pandemia, en un tiempo donde se acentúa la soledad y la invisibilidad de las personas con discapacidad y, en un momento, donde la persona tiene más necesidad que nunca de mostrar su mundo interior y expresar sus sentimientos más profundos.
“Historias de vida” muestra en el escenario a un grupo de personas con vidas y historias diferentes..
“¿Sabías que Bruce Lee fue campeón de chachachá?” Así describe Junyi Sun su primer proyecto en solitario, el cual nace de su curiosidad por este popular personaje de los años setenta, que para muchos es considerado un mito. Sun analiza los puntos de conexión y paralelismos que tiene con el artista, desde el origen o el recorrido profesional hasta sus ideales o deseos para darles cuerpo y vida en este espectáculo tan personal, a medio camino entre la danza y las artes marciales.
edición VI
marzo 2024
AM I BRUCE LEE
todas las ediciones
Pensaor, un filósofo en el tablao
Historias de vida
Teatre Maset de Frater
Kernel Dance Theatre
Fernando López
TURISMOINTERIOR no es una obra terminada sino una tecnología escénica que se aplica a cada lugar, creando un espectáculo único y exclusivo protagonizado por habitantes de la ciudad junto al artista David Montero.
A partir de un trabajo previo de mediación artística y un taller com habitantes de la localidad, diseñamos una ruta audioguiada en la que se mezcla la escucha de recuerdos reales de los participantes del Taller con intervenciones en directo de estos mismos y David Montero.
Una experiencia sensorial para la primera infancia llena de poesía visual, música en directo y movimiento.
Cuerpos, objetos, que se desordenan, se vuelven a ordenar y encuentran el equilibrio y la armonía dentro de la inmensidad. Un espacio donde convivir con nuestra vulnerabilidad y explorar cómo lo más pequeño y aparentemente insignificante puede cambiarlo todo de la forma más inesperada. Una vivencia única e irrepetible que se construye de nuevo cada vez y se convierte en un viaje evocador e inmersivo.
TURISMOINTERIOR
UNIVERS
Engruna Teatre
DAVID MONTERO BAUTISTA
VENTANA DE INCLUSIÓN - CÍAS. PARTICIPANTES***
Mojado es una propuesta escénica, política y social que aborda el tema de las migraciones en la frontera de Estados Unidos.
Pieza escénica multidisciplinar, que se alimenta del teatro, danza, performance, cuerpo, imagen, atmósfera, documentación y poesía, para contar la historia de un joven migrante que decide cruzar el Rio Bravo, una de las zonas fronterizas entre México y Estados Unidos.
Es una experiencia autobiográfica de Victoria, una milenial que cuestiona su adolescencia e infancias queer “no vividas”. Victoria que hasta este momento vivía frustrada por su sociabilización masculina impuesta por el sistema cis hetero patriarcal. Redescubrirá en esta fantasía iconografías femeninas que nutrirán su creatividad para lograr ser ella misma.
"Cría Cuerdos" cuenta la historia de muchos a través de Carmen, Escarlata, Joaquín y María.
Cuando al caos ya existente en sus vidas se suma un desconcertante desequilibrio natural, la noche se convierte en día y el día en noche, estos cuatro personajes deciden entrar en una clínica para desarrollar un "Programa de readaptación a los nuevos ciclos vitales" con el fin de encontrar algo armonía en sus vidas.
edición VII
noviembre 2024
todas las ediciones
Mojado
Circografía de una Travesti
CRÍA CUERDOS
l'ayapampa
Cía. Deconné
Cia Victoria Sickness
Una pieza de danza contemporánea con la que daremos forma a las emociones de varias historias de personas refugiadas.
Habitar el cuerpo con libertad, con lo que sientes y quieres. Conflictos corporales entre lo que pensamos, creemos, sentimos y somos, para volver al aquí y ahora. El cuerpo como contenedor de vida y experiencia. La escucha, la palabra y el movimiento nos acompañarán en este refugio.
Amalgama Folk celebra sus veinte años en los escenarios con la presentación de su disco “Circumterra, Primera Vuelta al Mundo”. Con este viaje como hilo conductor se van desgranando todas las aventuras de esa historia de Magallanes y Elcano a través de la música con más de 30 instrumentos del mundo que se interpretarán en directo.
BAILO
Circumterra
Amalgama Folk
Ventrículo|Veloz
VENTANA DE INCLUSIÓN - CÍAS. PARTICIPANTES***
Eva, Nerea, Julia, Rocío y Elo, son cinco mujeres blancas, heterosexuales, de clase media y de más de cuarenta años que se asoman a la historia reciente de la salud mental: la vida en los manicomios. Tras ver los horrores que las precedieron, nos enseñan lo que les pasa a ellas ahora.El montaje está compuesto por tres líneas temporales: el presente que cuenta el pasado, el pasado y el presente que anhela tener futuro.
Esta nueva propuesta de Vertebradas Artes Escénicas nos habla de la necesidad de apoyo entre todos los seres vivos del planeta y de cómo ese apoyo mutuo nos lleva a evolucionar como sociedad y como especie. Azuzados por un individualismo salvaje, rastreamos en esa fuerza inherente y tenaz.
Ambas parejas pondrán acertadamente en entredicho la percepción que todos tenemos de las personas con discapacidad física y profundizarán en la forma en que la clase, la raza, la nacionalidad o la riqueza pueden crear abismos entre las personas, a pesar de que éstas anhelen conexión.
edición VIII
marzo 2025
todas las ediciones
Orgia
Baila el bosque
Parejas imperfectas
Cía. larara
LauraenÓrbita
Triple F y Talycual Producciones
Ni esto siquiera sé, que nada sé; lo conjeturo, sin embargo, de mí y de los demás. Sea esta proposición mi bandera; esta se debe seguir: Nada se sabe. Con esas palabras dubitativas empieza la obra del siglo XVI Quod nihil scitur de Francisco Sánchez “El Escéptico". Un antecedente de la duda metódica cartesiana, de cuestionar sistemáticamente el mundo como medio de aproximarse a la realidad sin prejuicios. En una sociedad como la nuestra, de certidumbres impuestas, dudar es revolucionario.
Viviendo en un mundo que nos consume y nos sustituye con la misma facilidad que alguien dobla un papel o se enciende un cigarro. La generación z, y también las venideras, somos la representación del enigma de la identidad, de la incertidumbre hacia el futuro, de la inestabilidad del presente.
Nada se sabe
Generación Z. Surfeando la herencia
Culturactiva
Projecte Escènic Llavor
VENTANA DE INCLUSIÓN - CÍAS. PARTICIPANTES***
Ediciones Ventana de Inlcusión
Red Española de Teat
Created on January 31, 2025
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DOSSIER cías. participantes***
ventanaDE inclusióN
QUÉ ES
Conoce el proyecto de La Ventana de Inclusión
CÓMO
Lee cómo funciona el proceso de cada Ventana
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en este repositorio podrás consultar en qué consiste y cómo funciona la ventana. además, puedes encontrar a todas las compañías que han formado parte de los diferentes encuentros
CÍAS. PARTICIPANTES
Descubre todas las compañías que han participado en alguna de las Ventanas
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QUÉ ES
LA VENTANA DE INCLUSIÓN
La Comisión de Inclusión y Mediación de La Red creó en 2022 un canal de comunicación directa y permanente con compañías y artistas vinculados a la Inclusión Social, Mediación y Comunidad. Esta actividad tiene convocatoria abierta permanente y sirve para conocer y compartir de primera mano las creaciones de artistas y compañías, además de sus inquietudes, perspectivas y reflexiones en torno a la inclusión social y la mediación en las artes escénicas. Pretendemos crear un espacio de confianza, amabilidad, intereses compartidos y ayuda mutua para fortalecer la relación entre los responsables de los espacios escénicos públicos y los artistas. Fomentar un espacio de visibilidad para las compañías y reflexión para la propia comisión. Estas reflexiones y conocimientos adquiridos a partir de estos encuentros se extenderán a los espacios asociados y otras comisiones de La Red, con el deseo de seguir reforzando el camino hacia la completa normalización e inclusión total.
VENTANA DE INCLUSIÓN - QUÉ ES***
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Un espectáculo inclusivo es aquel en el que participan personas de colectivos infrarrepresentados en las artes escénicas (como personas mayores, personas con necesidades especiales, personas en situación de privación de libertad, migrantes, personas con drogodependencias y / o otras adicciones, etc.) Es decir, aquellos en los que los colectivos tengan una participación activa en el proceso creativo.
¿Qué es un espectáculo inclusivo?
REQUISITOS
DESARROLLO
Cada compañía o artista podrá solicitar un encuentro con la Comisión a través de la web redescena.net. Desde la aceptación de la solicitud de espectáculo inclusivo se encontrará la pestaña LA VENTANA DE INCLUSIÓN Y MEDIACIÓN, desde donde se podrá solicitar el encuentro. La comisión se reunirá para elegir y organizar las charlas con las compañías y artistas.
Ser compañías o artistas profesionales (a excepción de distribuidores) y estar registrado en Redescena.net con el sello ‘I’ de inclusivo. Los espectáculos inclusivos que formarán parte de los encuentros deberán tener un máximo de dos años desde la fecha de estreno y aquellos que se encuentren en fase de producción deberán tener fecha prevista de estreno durante el siguiente año.
VENTANA DE INCLUSIÓN - cómo funciona***
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edición i
junio 2022
edición ii
edición iii
diciembre 2022
septiembre 2022
EDICONES DE LA VENTANA DE INCLUSIÓN
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edición v
julio 2023
edición iv
marzo 2023
edición vi
marzo 2024
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Aquí encontrarás un resumen de las compañías participantes en cada edición de la Ventana. Si pinchas en más información, podrás ver información más detallada sobre cada compañía.
edición viIi
marzo 2025
edición vii
noviembre 2024
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edición i
junio 2022
Diez personas mayores de 70 años hicieron ese viaje en el tiempo a través de la música. Después lo hicimos nosotras, Violeta, Isa y Mercedes, y también los artistas que se nos unieron. Este espectáculo es el resultado de nuestros viajes. Nuestra memoria colectiva, nuestra playlist.
En el Ciclo En riesgo, del Nuevo Teatro Fronterizo y la Casa Encendida germinó la idea de Los versos libres. Fue con la presentación de la lectura dramatizada, dirigida por Lucía Miranda, donde Juanma y yo conocimos la historia de Rosa y su familia. Rosa revivió junto con su hija mayor Silvia, su historia, y nos dijo que no quería volver a hacerlo.
todas las ediciones
UNA PLAYLIST. MEMORIA DE LO CANTADO
LOS VERSOS LIBRES
Vuelta de Tuerca
VIOLETA HERNÁNDEZ /MERCEDES BERNAL/ISA RAMÍREZ
VENTANA DE INCLUSIÓN - CÍAS. PARTICIPANTES***
Desde hace un tiempo se habla mucho sobre “menores extranjeros no acompañados” en las noticias, en los mítines políticos, en las redes… Nosotros no queremos hablar de los chicos migrantes, sino escucharlos; darles la palabra para entender quiénes son y qué quieren decirnos. De ahí surge esta pieza de teatro documento planteada desde la diversión, el humor, la realidad y el desprejuicio.
“¡MÍRAME! de nuevo”, nos sumerge en el universo de los sueños, deseos y aspiraciones y los miedos que emergen cuando nos disponemos a alcanzarlos. El espectáculo es una reflexión acerca de las estrategias que adoptamos, con independencia de nuestras capacidades, para lograr nuestros deseos y dominar nuestros miedos.
La Compañía Danza Mobile presentó todo su catálogo de proyectos. En concreto: Castigo de Dios En Vano Helliot Society (Políticamente Incorrectas)
edición iI
septiembre 2022
¡MÍRAME! de nuevo
Solo críos/Críos Solo
Compañía Danza Mobile
todas las ediciones
“Vestigio” es una pieza de Danza Contemporánea interpretada por seis bailarines, fruto del trabajo conjunto entre personas con y sin diversidad funcional. “Vestigio” es el inicio al cambio, la inmersión al viaje por la que el espectador se sumergirá mediante la pieza al mundo de la poesía visual.
Zanguango Teatro
Sinespacio
“AUTéNTICOS” nos lleva a hablar de la vida, la muerte, el amor, la infancia, la igualdad… a través de autores como Mario Benedetti y Calderón de la Barca. ¿Cómo ser auténticos? ¿Cómo comenzar a deshacerse de esas máscaras sociales? El ruido y la vertiginosidad moderna nos impiden pensar de verdad, reflexionar sobre quiénes somos y qué queremos realmente.
Este trabajo recoge una serie de obras de danza contemporánea, performances e improvisación basadas en el periplo migratorio de personas afrocaribeñx. Por medio de elementos puramente estilísticos, los personajes y sus accesorios se conviertan en signos susceptibles de interpretación. La mente se resguarda en una jaula de la violencia sistémica y, a su vez, se convierte en su propia cárcel.
Use this side of the card to provide more information about a topic. Focus on one concept. Make learning and communication more efficient.
Vestigio
Dan Zass
Habrá que ponerse cachas
Auténticos
No tiene dolor
Cía. Paladio Arte
Marvin Starlin, Puerca de Goma
Ebi Soria, Maylis Arrabit, Xabier Madina
VENTANA DE INCLUSIÓN - CÍAS. PARTICIPANTES***
edición iII
diciembre 2022
todas las ediciones
La obra recorre la historia de vida de tres mujeres, construyendo un relato tridimensional donde el pasado, presente y futuro se entrelazan dando cuenta de las vastas y complejas relaciones entre racismo, fuerza de trabajo y género. El cuerpo de India habla de colonialismo aún hoy, y lo hará mañana. En ella se inscribe la historia de generaciones que han callado para sobrevivir: la historia de América Latina colonizada.
Espectáculo de teatro visual para todos los públicos inspirado en el pintor Paul Klee y la Bauhaus. “KLÉ” penetra en la vida personal del pintor y, explora una manera de hacer y de concebir el arte. La presencia integrada de un violinista, Vassil Lambrinov de Blaumut, evoca una infancia marcada por un padre músico que le enseñó a tocar el violín con siete años y remarca la analogía que encuentra entre la música y el arte visual.
Entre los objetos y la danza, el teatro físico y la música, las voces invisibles de los más pequeños aparecen para pedirnos con humor y poesía cómo fue que, un día, los adultos dejamos de jugar. El espectáculo viene acompañado de un proyecto de mediación comunitaria que conecta con un grupo de jóvenes en cada ciudad.
“Hacia dentro” es un espectáculo que, partiendo del flamenco, quiere abrir puertas y deshacer barreras en un camino hacia la integración social y artística de personas “especialmente diferentes”, así como sensibilizar al público y a la sociedad en general, que se enriquece social y artísticamente con un mundo de artes escénicas diverso.
Las Pequeñas Cosas
Klé
India
Hacia dentro
Cía de Danza A Nuestro Ritmo
Teia Moner / Addaura Teatre Visual
Mara Ortiz
La Mecánica
VENTANA DE INCLUSIÓN - CÍAS. PARTICIPANTES***
Estamos a tiempo es un experimento escénico de danza/teatro en el que 17 intérpretes se lanzan a la aventura para visitar, imaginar y construir paisajes basados en ese concepto de elegancia, buscando su propio vuelo como mirlos, el único pájaro que pasa toda su vida buscando su propio cántico sin imitaciones, en un espectáculo donde el arte, la diversidad y la inclusión conforman la belleza de la simplicidad y manifiestan el sentido de creer en lo extraordinario.
Relato sobre la disfuncionalidad y la adicción como una característica de nuestra sociedad consumista. Un simio es capturado en la selva y transportado hasta la civilización en la bodega de un barco. Durante el viaje los marineros le ofrecen ron para tranquilizarlo y al cabo de unos días, el simio alcoholizado, comienza a hablar.
Arnasa es una pieza multidisciplinar inclusiva con intérpretes profesionales y una persona con diversidad uncional en escena. La creación colectiva e inclusiva ha dado lugar a una pieza que nos habla de cómo nos afectan los cambios emocionales en la respiración.
edición iV
marzo 2023
Informe para una academia - Inmersión en un relato de Franz Kafka
todas las ediciones
Estamos a tiempo
Arnasa (respiración)
Estamos a tiempo
ORGANIK
MACAON - Ideas Inmersivas & Inclusivas
Las 13 Rosas es el nombre colectivo que se le dio a un grupo de trece jóvenes, la mitad de ellas miembros de las Juventudes Socialistas Unificadas, fusiladas por el régimen franquista en Madrid el 5 de Agosto de 1939, poco después de finalizar la Guerra Civil Española.
“ARA es un espectáculo de circo contemporáneo que fusiona los lenguajes del teatro y de la danza junto con las técnicas de acrobacia aérea (multicuerdas y suspensión capilar). Es una experiencia sensorial, entre la fuerza femenina, el vuelo y la poesía del movimiento.
Las 13 Rosas Teatro Flamenco
Ara
Compañia Andrea Rios
Estíbaliz Núñez
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edición V
julio 2023
La dramaturgia y dirección de Clàudia Cedó y producción adaptada de Escenaris Especials en Los ángeles no tienen hijos dialoga claramente con Madre de azúcar. Con la misma temática y, también, con una parte de sus protagonistas. Teatro hecho con testimonios reales que plantean preguntas que la mayoría no se ha hecho seguramente hasta ahora. ¿Qué hace creer a una parte de la comunidad que es más válida que otra para la maternidad/paternidad?
En 1956 una joven pareja emigra del campo a un pueblo industrial. Juntos van creando un hogar pero la vida les depara sorpresas a las que se enfrentarán con ternura y coraje. Este proyecto nace de la necesidad de su autora Silvia, actriz ciega, de hablar de sus padres, de sus hermanos y de su propia experiencia. Asistimos a su viaje emocional y viéndola a ella, vivimos nuestro propio viaje: la relación con nuestros padres y nuestra propia infancia.
Enfrentarse a los miedos , la inseguridad y a todas las trabas que te impone la sociedad es un reto constante por el que vengo luchando y día a día superando y venciendo para sorpresa de los que siempre me han dicho ¡NO! y ese ¡NO! es el que me da la fuerza para demostrar sobre los escenarios que un ¡NO! puede ser un ¡SI! rotundo y grande. A pesar de todo y por todo ello... ¡Si quiero , si puedo y así lo hago!
todas las ediciones
Ternura y Coraje
UN MUERTO CON SALSA DE PIMIENTA
Los ángeles no tienen hijos
Pulpo Y Cascarón
ESCENARIS ESPECIALS
AZARES TEATROS
VENTANA DE INCLUSIÓN - CÍAS. PARTICIPANTES***
En este espectáculo participa un guitarrista extranjero y no-binario (Jero Férec, nombre artístico de Jeremy Ferguson) y un cantaor queer. A pesar de ser España un país muy sensibilizado en cuestiones de inclusión social, el ámbito del flamenco sigue siendo, a menudo, un reducto de intolerancia para personas no españolas ("guiris") y para personas del colectivo LGTBIQ, como es el caso de ambos músicos. "Pensaor, un filósofo en el tablao", además, trata de manera específica esta cuestión en uno de los pasajes de la obra.
“Historias de vida” nace en plena pandemia, en un tiempo donde se acentúa la soledad y la invisibilidad de las personas con discapacidad y, en un momento, donde la persona tiene más necesidad que nunca de mostrar su mundo interior y expresar sus sentimientos más profundos. “Historias de vida” muestra en el escenario a un grupo de personas con vidas y historias diferentes..
“¿Sabías que Bruce Lee fue campeón de chachachá?” Así describe Junyi Sun su primer proyecto en solitario, el cual nace de su curiosidad por este popular personaje de los años setenta, que para muchos es considerado un mito. Sun analiza los puntos de conexión y paralelismos que tiene con el artista, desde el origen o el recorrido profesional hasta sus ideales o deseos para darles cuerpo y vida en este espectáculo tan personal, a medio camino entre la danza y las artes marciales.
edición VI
marzo 2024
AM I BRUCE LEE
todas las ediciones
Pensaor, un filósofo en el tablao
Historias de vida
Teatre Maset de Frater
Kernel Dance Theatre
Fernando López
TURISMOINTERIOR no es una obra terminada sino una tecnología escénica que se aplica a cada lugar, creando un espectáculo único y exclusivo protagonizado por habitantes de la ciudad junto al artista David Montero. A partir de un trabajo previo de mediación artística y un taller com habitantes de la localidad, diseñamos una ruta audioguiada en la que se mezcla la escucha de recuerdos reales de los participantes del Taller con intervenciones en directo de estos mismos y David Montero.
Una experiencia sensorial para la primera infancia llena de poesía visual, música en directo y movimiento. Cuerpos, objetos, que se desordenan, se vuelven a ordenar y encuentran el equilibrio y la armonía dentro de la inmensidad. Un espacio donde convivir con nuestra vulnerabilidad y explorar cómo lo más pequeño y aparentemente insignificante puede cambiarlo todo de la forma más inesperada. Una vivencia única e irrepetible que se construye de nuevo cada vez y se convierte en un viaje evocador e inmersivo.
TURISMOINTERIOR
UNIVERS
Engruna Teatre
DAVID MONTERO BAUTISTA
VENTANA DE INCLUSIÓN - CÍAS. PARTICIPANTES***
Mojado es una propuesta escénica, política y social que aborda el tema de las migraciones en la frontera de Estados Unidos. Pieza escénica multidisciplinar, que se alimenta del teatro, danza, performance, cuerpo, imagen, atmósfera, documentación y poesía, para contar la historia de un joven migrante que decide cruzar el Rio Bravo, una de las zonas fronterizas entre México y Estados Unidos.
Es una experiencia autobiográfica de Victoria, una milenial que cuestiona su adolescencia e infancias queer “no vividas”. Victoria que hasta este momento vivía frustrada por su sociabilización masculina impuesta por el sistema cis hetero patriarcal. Redescubrirá en esta fantasía iconografías femeninas que nutrirán su creatividad para lograr ser ella misma.
"Cría Cuerdos" cuenta la historia de muchos a través de Carmen, Escarlata, Joaquín y María. Cuando al caos ya existente en sus vidas se suma un desconcertante desequilibrio natural, la noche se convierte en día y el día en noche, estos cuatro personajes deciden entrar en una clínica para desarrollar un "Programa de readaptación a los nuevos ciclos vitales" con el fin de encontrar algo armonía en sus vidas.
edición VII
noviembre 2024
todas las ediciones
Mojado
Circografía de una Travesti
CRÍA CUERDOS
l'ayapampa
Cía. Deconné
Cia Victoria Sickness
Una pieza de danza contemporánea con la que daremos forma a las emociones de varias historias de personas refugiadas. Habitar el cuerpo con libertad, con lo que sientes y quieres. Conflictos corporales entre lo que pensamos, creemos, sentimos y somos, para volver al aquí y ahora. El cuerpo como contenedor de vida y experiencia. La escucha, la palabra y el movimiento nos acompañarán en este refugio.
Amalgama Folk celebra sus veinte años en los escenarios con la presentación de su disco “Circumterra, Primera Vuelta al Mundo”. Con este viaje como hilo conductor se van desgranando todas las aventuras de esa historia de Magallanes y Elcano a través de la música con más de 30 instrumentos del mundo que se interpretarán en directo.
BAILO
Circumterra
Amalgama Folk
Ventrículo|Veloz
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Eva, Nerea, Julia, Rocío y Elo, son cinco mujeres blancas, heterosexuales, de clase media y de más de cuarenta años que se asoman a la historia reciente de la salud mental: la vida en los manicomios. Tras ver los horrores que las precedieron, nos enseñan lo que les pasa a ellas ahora.El montaje está compuesto por tres líneas temporales: el presente que cuenta el pasado, el pasado y el presente que anhela tener futuro.
Esta nueva propuesta de Vertebradas Artes Escénicas nos habla de la necesidad de apoyo entre todos los seres vivos del planeta y de cómo ese apoyo mutuo nos lleva a evolucionar como sociedad y como especie. Azuzados por un individualismo salvaje, rastreamos en esa fuerza inherente y tenaz.
Ambas parejas pondrán acertadamente en entredicho la percepción que todos tenemos de las personas con discapacidad física y profundizarán en la forma en que la clase, la raza, la nacionalidad o la riqueza pueden crear abismos entre las personas, a pesar de que éstas anhelen conexión.
edición VIII
marzo 2025
todas las ediciones
Orgia
Baila el bosque
Parejas imperfectas
Cía. larara
LauraenÓrbita
Triple F y Talycual Producciones
Ni esto siquiera sé, que nada sé; lo conjeturo, sin embargo, de mí y de los demás. Sea esta proposición mi bandera; esta se debe seguir: Nada se sabe. Con esas palabras dubitativas empieza la obra del siglo XVI Quod nihil scitur de Francisco Sánchez “El Escéptico". Un antecedente de la duda metódica cartesiana, de cuestionar sistemáticamente el mundo como medio de aproximarse a la realidad sin prejuicios. En una sociedad como la nuestra, de certidumbres impuestas, dudar es revolucionario.
Viviendo en un mundo que nos consume y nos sustituye con la misma facilidad que alguien dobla un papel o se enciende un cigarro. La generación z, y también las venideras, somos la representación del enigma de la identidad, de la incertidumbre hacia el futuro, de la inestabilidad del presente.
Nada se sabe
Generación Z. Surfeando la herencia
Culturactiva
Projecte Escènic Llavor
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