Étage - Cabinet des Curiosités
Étage - Salle des oiseaux
Étage - Bibliothèque Médard
RDC - Salle 1
RDC - Salle 2
RDC - Salle Vidéo
DURAND CAUBET, JA - Trésor médicinal des familles Paris : [s.n.], [s.d.] Musée Médard, Lunel
BOITARD, Pierre - Manuel complet de botanique Paris : [s.n.], 1828 Musée Médard, Lunel
Oeillet blanc - Début XXe siècle Modèle d'étude de la botanique Brendel, n°38 Maquette, papier mâché, bois, peinte à l'huile Université Claude Bernard Lyon 1
LIGER, Louis - Le jardinier fleuriste, ou la culture universelle des Fleurs, Arbres Arbustres, Abrisseaux servant à l'embelissement des JardinsParis : Claude-Marin Saugrin, 1742 Musée Médard, Lunel
IBRAC Anne-Catherine Larra, France "Haïku de A-C Ibrac" sans titre Etui rond en peau retournée - Impression photos sur papier Kozo Washi fait main - Bordures des feuilles or et argent Photos : Daniel Ibrac Format : 28 cm de hauteur
Faïence de Montpellier Font-Carrade Collection 1ère motié XXe siècle Collection particulière
MORDANT DE LAUNAY Jean-Claude-Michel - Le bon jardinier almanach avec supplément pour l'année 1812 Paris : Louis-Eustache Audot, 1812 Musée Médard, Lunel
AUBRIET-JOUANNE Armelle Montigny le Bretonneux, France "Plantes des Dieux, Plantes des Démons" Jacques Fleurantin Reliure plein cuir gaufré rouge - Incrustations de veau aux couleurs des lithographies par impression UV et découpées électroniquement. Illustrateur : Patrick Vermeille Doreur : Stéphane Gangloff Format : 27x22x2 cm
EXPOSITION "LE LANGAGE DES FLEURS"
L'exposition "Le Langage des Fleurs" met en lumière la flore, et en particulier les fleurs, dont la beauté et la richesse s'entrelacent. Porteuses de symboles, elles sont également une source d'inspiration. Qu'elles agrémentent les jardins, accompagnent les poètes ou permettent la fabrication de potions tinctoriales, les fleurs "embellissent" le monde depuis les débuts de notre Histoire. Nous vous proposons de les rencontrer : la rose, reine des fleurs ; l'oeillet rouge, le passionné ; puis l'iris, la fleur des rois. Nous vous invitons ensuite à plonger dans l'univers onirique des jardins imaginaires, créés par l'artiste plasticien Sébastien Simon, que les fleurs peuplent avec malice. Nous partons ensuite à la découverte des pratiques horticoles depuis que l'Homme s'occupe de son jardin. Enfin, les herbiers, ces précieux et gragiles témoins, nous permettent de découvrir les fleurs menacées, voire disparues, d'ici et d'ailleurs. La richesse et la diversité de la flore sont effectivement mises à mal avec le changement climatique. La biodiversité toute entière est fragile et à protéger. Rejoignez-nous dans ce monde sensoriel et écologique, où l'on célèbre la flore sous ses multiples facettes.
Prophéties des papes Manuscrit, XIVe siècle Musée Médard, Lunel
SFEZ Jocelyne Paris, France "Graines" Paul Starosta Reliure passé-carton e chagrin noir - Montage sur onglets Ingres noir - Charnières et gardes doublées cuir noir - Gardes volantes chèvre velours - Tranchefile brodées - Décor mosaïque bombée Oasis rouge et Chagrin noir rehaussé d'Oeser or, argent et acrylique inspiré d'une des graines photographiées dans le livre : Perle de Zanzibar Doreur : Jocelyne Sfez Format : 32x28.5x3.5 cm
GOPEL Christa Saint Maurice, France "Le Charme de Paris : Jardins, Quais et Fontaines" Edmond Pilon Passé carton en box de couleur taupe - Gardes bord à bord - Gardes volantes en chèvre velours de couleur verte. Illustrateur : Louis Willaume Doreur : Stéphane Gangloff Format : 18x21x3.5 cm
CALMETTES Colette Romans sur Isère, France "Jardins" Jean-Luc Sarré Reliure Bradel - Décor laque et feuilles de palladium (dorure) Illustrateur : Dominique Gutherz Doreur : Anne l'Or Format : 13.8x10.8 cm
ARENAS Maria Isabel Prix de l'équipe du Musée Santago, Chili "Bouquet, Floriography 2020" Jessica Roux Reliure Double en cuir souple avec coutures françaises - Reliefs et mosaïques tridimensionnelles Doreur : M.J. Arenas Format : 20x16x4 cm
PETIT Ginette Gémenos, France "Passage de Fleurs" Michel Butor Reliure à plats rapportés, plein buffle, gardes volantes - Papier de Marianne Peter - Gardes contre plats chèvre velours - Décor réalisé à partir de la transformation de plantes (Iris, Murier) en fibre de papier, les nervures des fleurs sont teintées à la garance ou au curcuma. Doreur : La feuille d'Or Format : 34x24.5 cm
Le VOYAGE du VENT de Susumu Shingu
Zaccone, Pierre Le nouveau langage des fleurs 1869 Collection particulière
BODENSTEIN Dominique Woluwe-Saint-Pierre, Belgique "Le Jardinier de la Grand-Place", Jean Louis Van Malder Reliure hollandaise à plats rapportés - Dos toile - Gazon fleuri avec insectes (papillons, coccinelles, escargots en petit sujet) Format : 12x25x2 cm
CAILLAULT Catherine Saint Dionisy, France "Ce jardin devant moi" Joëlle Brière Reliure à l'orientale montée sur onglets de couleurs : croute de cuir et papier - Gardes en papier - Pièce de titre : oeser vert foncé Demi boîte en papier chiffon incrusté d'herbes, barrière en bois peinte en rouge Doreur : La Feuille d'Or Format : 24.2x18.3x1.3 cm
"Le jardin d'Epicure" d'Anatole France (1924) Reliure classique sur édition originale 1921 Coll. Particulière
UNE OPERATION NATIONALE
100 œuvres qui racontent le climat Le musée d'Orsay a sélectionné 100 chefs d'œuvres de sa collection "qui racontent le climat". De nombreux artistes, présents dans les collections d'Orsay - peintres de Barbizon, réalistes, naturalistes, impressionnistes - ont en commun de s'être attachés à saisir la réalité du monde, faisant des œuvres de véritables fenêtres sur cette époque. Jusqu'au milieu du XIXe siècle, elles reflètent encore une certaine harmonie entre l'Homme et son environnement. Mais sous l'effet de l'industrialisation, les paysages changent progressivement. Ces œuvres d'art témoignent de la fragilité de la biodiversité et des paysages qui ont inspiré les artistes du XIX et du début du XXe siècle.
CLAUDE MONET
Né à Paris en 1840 et mort à Giverny en 1926, Claude Monet est l'un des plus importants peintres français.
À quinze ans, il entre sous l'apprentissage d'Eugène Boudin (1824- 1898) dans la ville du Havre. Puis en 1862, dans l'atelier de Charles Gleyre (1806-1874) à Paris où il rencontre Pierre-Auguste Renoir (1841-1919), Frédéric Bazille (1841-1870) et Alfred Sisley (1839- 1899). Il expose au Salon de 1862, 1865 et 1868. Pendant la guerre contre la Prusse, il se réfugie en Angleterre avec son ami Camille Pissarro (1830-1903). II admire les œuvres du peintre britannique William Turner (1775-1851) et rencontre le peintre américain James Abbott
McNeil Whistler (1834-1903).
En 1872, il peint un paysage du port du Havre, Impression soleil levant. En 1874, cette œuvre est présentée au public chez le photographe Nadar (1820-1910) dans le cadre d'une exposition organisée par un groupe de peintres dont Monet prend la tête : la Société anonyme des artistes peintres, sculpteurs et graveurs, en réaction contre le Salon officiel. Coutumier de la série, comme principe de travail, il multiplie les vues d'un même thème, jouant avec la lumière et les couleurs : les meules de foin, la cathédrale de Rouen, le Parlement de Londres.
"Je ne suis pas devenu impressionniste, aussi longtemps que je me souvienne, je l'ai toujours été".
Pendant toute sa vie, il voyage beaucoup : en Normandie, en Angleterre, dans le Sud de la France, à Antibes ou à côté de Monaco dans le côté italien, à Vintimille.
Claude Monet s'établit à Giverny à partir de 1883. Enfin libéré de ses problèmes d'argent, il fait aménager un jardin qui va lui fournir les sujets les plus importants de son œuvre.
Le jardin de l'artiste à Giverny
Dans ce tableau peint en 1900, Claude Monet capture la diversité végétale et la beauté de la flore de son propre jardin, soulignant l'importance d'un équilibre naturel riche et varié. Le jardin de Giverny représente pour l'artiste à la fois une source d'inspiration et un véritable laboratoire vivant, où il observe les interactions entre les plantes, la lumière et les saisons. Même si la part belle est faite aux iris, ces allées changent de fleurs selon les saisons et les tableaux.
Amoureux de son jardin, Claude Monet en est l'architecte et le chef d'orchestre. Il décide de ce qu'il faut y planter, de ce qu'il faut tailler chaque année, renouvelant les plaisirs et l'inspiration.
"Je dois peut-être aux fleurs d'avoir été peintre", Claude Monet. Cette œuvre résonne ainsi comme un hommage à la richesse de la biodiversité et à l'importance de préserver des écosystèmes équilibrés.
Lyhrum en forme de baguette Lythaerum virgatum Université Claude Bernard, Lyon 1
ADELMAN Cathy Bakerville, U.S.A. "Un Jardin Italien" Mary Robinson Reliure en cuir glacé taupe, feuilles incrustées marron - Pages de garde cuir taupe bord à bord et daim - Tranchefiles en cuir taupe faites à la main Le décor sobre des feuilles qui tombent reflète la simplicité des poèmes Format : 31x17 cm
JARDIN BLEU de Elena Selena
LARRIEU Laurence 3EME PRIX Chatou, France "Jardins de la Fontaine" Bernard Pignero Reliure Bradel Suisse format paysage - Dos cuir - Plats rapportés en bois mosaïques à l'extérieur et noyer sur le contre plat - Gardes volantes en papier fait main par Ruscom paper Mill - Plats couverts de mosaïques de bois d'essences diverses et teintés et d'incrustations cuir. Unicus. Illustrateur : Robert Lobet Doreur : Stéphane Gangloff Format : 10.50x35.20x1.80 cm
Flacon d'alcool Lunel, fin XVIIIe ou XIX siècle Collection particulière Destiné à recevoir l'alcool distillé des fleurs
La fleur « arc-en-ciel »
Le nom « iris » vient du grec iridos qui signifie « arc en ciel ». La fleur prend le nom à partir du XIIIe : ses pétales sont irisés et évoquent le phénomène optique. On connaît l’iris germanica ou commun, l’iris officinal ou iris de Florence, ou encore l’iris jaune ou des marais. Les iridacées regroupent des plantes vivaces avec une partie souterraine ; un bulbe ou un rhizome. Rustique, l’iris passe l’hiver sous terre grâce à la réserve que lui procure son rhizome et il résiste au froid et à la sécheresse. Le suc exprimé des corolles de l’iris commun, mêlé avec de la poudre d’alun et un peu de chaux, donne une couleur verte qui sert pour peindre les miniatures. Le vert d’iris est d’ailleurs aussi appelé le « vert des frères Limbourg », peintres enlumineurs. C’est à ces derniers que nous devons les célèbres Très Riches Heures du duc de Berry au XVe siècle. L’iris est utilisé en parfumerie : le parfum délicat que l’on extrait de son rhizome exhale une légère odeur de violette qui entre dans la composition de nombreux parfums. En cosmétique, ses rhizomes fermentés, séchés, puis broyés et tamisés, donnent la fameuse « poudre de riz ». Elle sera utilisée dès le XVIIe siècle pour blanchir les cheveux, mais aussi pour les dents et les gencives douloureuses. Dans le langage des fleurs, l’iris symbolise l’amour confiant et le cœur
tendre, mais aussi l’inconstance.
Arts et métiers :
Recueil de gravures des XVIIe-XVIIIe siècles[s.l.] : [s.n.], 1695 Musée Médard, Lunel
PAPUT Christiane Tallard, France "Le bonhomme Jean de La Fontaine" Maurice Rat Reliure articulée - Différents cuirs et écorce de bouleau Illustrateur Tjienke Dagnelie Doreur : Vanessa Krolikowsky Format : 20.5x15 cm
ADELMAN Cathy 1ER PRIX Bakerville, U.S.A. "Le Paradis sur Terre" John Muir Reliure peau de chèvre clacée noire - Incrustations de verre pillé - Pages de garde cuir taupe et papier bord supérieur teinté graphite - Tranchefiles en soie rouge à la main - Boîte, étui papier : cuir et daim - Titre sur la boîte en tissus et en cuir sur la chemise. Les incrustations de verre pillé et cuir grainé représentent les chaînes de montagne que J.Muir utilisait pour exprimer la beauté et la grandeur de nos forêts et parcs de montagnes sauvages. Illustrateur : Charles D. Jones Format : 22x17 cm
LINNE, Carl Von -Systema naturae, sive regna tria naturae systematica proposita per classes, ordines, genera et species[Lugdini Batavorum] : Theodorum Haak, 1735 Ville de Nîmes - Bibliothèque Carré d'Art, PL 33106
Papier de fibres végétales Réalisation collective créée lors de l'atelier Création de papier animé par l'artiste platicienne Laura Essinger le 21 septembre 2014, Journées européenes et du patrimoine Musée Médard, Lunel
BEAUVAIS-RASEAU, Paul de - L'art de l'indigotier[s.l.] : [s.n.], 1770 Musée Médard, Lunel
REDOUTE, Pierre-Joseph
- Choix des plus belles fleurs Planche "oeillet variété"Paris : [s.l.], 1939 Res. A XX 91 Mairie de Toulouse - Bibliothèque Municipale
DOUDOUX Yohana Coup de coeur du Jury Avignon, France "Pour un herbier" Colette Reliure passé-carton en plein veau - Contre plats doublés bord à bord en même peau - Gardes volantes en papier monotypé - Tranchefiles brodées - Fond "marbré" à l'encre typographique, graminées en mosaïques de cuir sur les plats, s'entremêlant avec le nom de l'auteur en mosaïques de cuir bombées, Titre doré à l'oeser et touches d'or parmi les graminées. Illustrateur : Pia Roschardt Doreur : Yohana Doudoux Format : 24x18 cm
Prophéties des papes Manuscrit, XIVe siècle Musée Médard, Lunel
Planche SaladelleHerbier de Jean Hugo, 1949 Collection Fonds Jean Hugo
Planche Lis des sables Herbier de Jean Hugo, 1949 Collection Fonds Jean Hugo
VINCZE Eva Paris, France "Des Cendres et des Citrouilles" Pierre Pitrou Reliure végétale en papier Awagami Shin Inbe, structure du soufflet plié en accordéon, sans colle, permet d'ouvrir le livre en forme circulaire (citrouille) - Le jeu des couleurs est associé avec les couleurs du titre - Décor filets à froid et tissage de papier dentelle japonais teinté des même couleurs - La forme carré du tissage rappelle le "carré jardin" ou potager ordonné. Illustrateur : Pierre Pitrou Format : 20x23.8 cm
PINO Sibylle Venise, Italie "Voyage avec un âne dans les Cévennes" Robert Louis Stevenson Plein oasis gris d'âne à plats rapportés - Premier plat : application du chemin parcouru par l'auteur, arrêts marqués en point dorés - Deuxièmes plat : titre et fleur des champs dorés - Papier des contre plats : A Valese, Venise Doreur : Sibylle Pino Format : 0,20x0,1 2x0,12 cm
Roulette à dorer décor floral atelier du relieur Bozerian et Derome XIXè siècle Musée Médard, Lunel
LORRIS, Guillaume de, MEUNG Jean de - Le rommant de la rose Paris : Galliot Du Pré, Pierre Vidoue, 1529 Reliure : Gustave Durville, XIXe siècle Maroquin violet avec décor à froid et rose dorée, tranches ciselées dorées
VILMORIN, Louise de - L'alphabet des aveux Illustrations de Jean Hugo Collection Fonds Jean Hugo
ARENAS Maria Isabel Prix de l'équipe du Musée Santago, Chili "Bouquet, Floriography 2020" Jessica Roux Reliure Double en cuir souple avec coutures françaises - Reliefs et mosaïques tridimensionnelles Doreur : M.J. Arenas Format : 20x16x4 cm
PAPUT Christiane Tallard, France "J'attends les tubéreuses" Madame de Sévigné Reliure plein cuir - Décor semis de fleurs en mosaïque, appliqué aux fers. Illustrateur : Jacques Ferrand Doreur : Christiane Paput Format : 17x11.5 cm
COROLES de Philippe UG
GIL-DELGADO FRIGINAL Gonzaga Madrid, Espagne "Flowers of Moutain and Plain" Edith S. Clements, Ph. D. Reliure en plein marocain vert foncé - Mosaïques multicolores simulant les hautes fleurs et feuilles - Tranchefiles brodées - Pages de garde en daim vert foncé - Etui en papier décoré des couvertures du livre d'origine. Doreur : José Luis Garcia Rubio Format : 21.3x14.5x1.5 cm
MORDANT DE LAUNAY, Jean-Claude-Michel - Le bon jardinier pour l'année 1818 Paris : Louis-Eustache Audot, 1818 Musée Médard, Lunel
Anonyme - Portrait de Louis Médard 19è siècle
Mortier d'apothicaire et pilon Bronze gravé et doré Cévennes, début XIXe siècle Collection particulière
LAURENT Marie-Aimée Riantec, France "Pour un herbier" Colette Reliure de conservation en parchemin selon la technique de Roger Green - Décor floral en réserve au Drawing Gum - Encre à l'alcool - Film or et argent soulignant la poésie contenue dans chacune des fleurs. Illustrateur : Commère Doreur : Maire Aimée Laurent Format : 39.5x29 cm
GRELIER Juliette Tarascon, France "Le Pavillon d'Or" Yukio Mishima Reliure Bradel plein parchemin - Gardes peintes à la main à l'encre bleu - Tranchefiles papier, décor à l'encre et Sunago - Mosaïques cuir de lézard marron doré à l'or - Décor encre bleu - Dorure à l'or. Doreur : Juliette Grelier Format : 21.6x15.5 cm
ALBERTINI Françoise Les roches l'Eveque, France "Les Feuilles d'Or" Françoise Albertini Livre-objet, présentation éventail sous forme de feuille de Ginko - Papier à la cuve - Pur fil coton et feuille de Ginko - Mosaïque de paille - Empreintes de feuilles - Ficelle de chanvre teintée - Boite papier de soie et écorces. Format : 20x20 cm
Atelier MARCHAL "Etonnantes Orchidées" T. J. Sheehan Reliure à plats dépliants en peau blanche et bleue marine (box et veau) à relief sans remplis - coupes peintes - Plats décorés à l'Oeser - Plats en papier Xuan teintés en Ebru et découpés - Tranchefiles à deux fils torsadés rouge et jaune Doreur : Didier Marchal Format : 28.5x23 cm
ROUSSEAU, Jean-Jacques (auteur) REDOUTE, Pierre-Joseph (illustrateur) - La botanique PARIS : Baudouin, Frère, 1822 Musée Médard, Lunel
Bouteille d'alcool Dordogne, début XXe siècle Collection particulière Bouteille d'alcool pur utilisée pour redistiller afin de pouvoir faire des médicaments avec les fleurs
Serpette de jardinier dans son étui Bois sculpté à la main Outil : Cévennes Etui : Népal, XXe siècle Collection particulière
"Translucent light" de Jane Anashka Reliure et illustrations fait main par l'auteur et un procédé de photos, unique. 25 exemplaires Coll. Particulière.
Le bon jardinier pour l'année 1840 Paris : Louis-Eustache Audot, 1840 Musée Médard, Lunel
Alambic distillateur d'apothicaire Martelage à la main, cuivre Cévennes, milieu XIXe siècle Collection particulière
SIMON Sébastien - L'origine du monde 2025, Diorama éclairé: carton, livres peints, gouache, papier découpé, leds, fil de fer, mousse Cache cache au jardin 2025, Théâtre de papier, éclairé et animé : carton, papier découpé, moteurs, leds, aquarelle Défie jardin 2025, Theatre de papier, éclairé et animé : carton, papier découpé, moteurs, fil d'aluminium, moteur, leds
On the danceflore
2025, Théâtre de papier, éclairé et animé : carton, papier découpé, moteurs, fil d'aluminium, leds Les surfleurs
2025, Théâtre de papier, éclairé et animé carton, papier découpé, fil d'aluminium, moteurs, leds
De MAUBLANC Nathalie Paris, France "Les Champignons" Roger Heim Reliure classique plein cuir sur ficelles - Mosaïques incrustées et bombées. Illustrateur : Yvonne Jean-Haffen Doreur : La Feuille d'Or Format : 25x23x2.5 cm
MARCHAL Didier Atelier Illkirch, France "Les plus belles fleurs de nos jardins" Jacobi/Trechslin Reliure plein velours violine assemblée par emboîtage - Gardes en papier Lana Lumière dorées à chaud au film Oeser et petits fers représentant des motifs floraux - Tranchefiles de fils torsadés rouge et jaune tressés en tête et queue. Doreur : Didier Marchal Format : 30x21 cm
LARRIEU Laurence 3EME PRIX Chatou, France "Jardins de la Fontaine" Bernard Pignero Reliure Bradel Suisse format paysage - Dos cuir - Plats rapportés en bois mosaïques à l'extérieur et noyer sur le contre plat - Gardes volantes en papier fait main par Ruscom paper Mill - Plats couverts de mosaïques de bois d'essences diverses et teintés et d'incrustations cuir. Unicus. Illustrateur : Robert Lobet Doreur : Stéphane Gangloff Format : 10.50x35.20x1.80 cm
RICOU Brigitte Marseille, France "Iris" Marie Hélène Nolent Reliure Leporello : bandeaux box et maroquin - Couverture papier végétal - Aquarelles originales - Groupe de 4 pages - Assemblage des pièces fournies par l'éditrice Sarah Wiame Format : 2.3x19.3x2.80 cm
RICOU Brigitte, Marseille, France "Lieux des crépuscules retrouvés" Jean Charles Gaudy Reliure à plats rapportés : incrustations de nacre et de pierre - Mosaïque saumon - Cuir panse de vache et chagrin - Matériaux et couleurs retenus pour leur relation avec les gravures et le texte Illustrateur : Jacques Houplain - Titrage Brigitte Ricou Format : 2.5x50x3.9 cm
La faïencerie de Montpellier
La faïencerie de Montpellier est en vogue depuis la fin du XIIIe siècle notamment avec la création de l'Université de médecine et le développement de l'industrie pharmaceutique. Durant ses heures de gloire, cet artisanat se dote d'une palette chromatique enrichie : sur un émail blanc bleuté, des bouquets champêtres entrelacent une rose cocardière peinte au violet de manganèse puis au bleu indigo. Mais concurrencé par la vogue de la porcelaine, l'artisanat de la faïence montpelliéraine s'éteint au XIXe siècle. Cependant en 1907, la faïencerie de Fontcarrade reprend le flambeau et remet au goût du jour les faïences à l'ancienne.
Il est quand même vraiment trop génial ce musée ! Situé dans le centre historique de Lunel, il fût d'abord une mairie avant de devenir une bibliothèque et en 2013, un musée ! Ouvert de 14h à 18h du Mercredi au Samedi Je peux y faire venir mes amisou même ma famille étant donné que tout est entièrement GRATUIT !C'est incroyable !
ARENAS Maria Isabel Prix de l'équipe du Musée Santago, Chili "Bouquet, Floriography 2020" Jessica Roux Reliure Double en cuir souple avec coutures françaises - Reliefs et mosaïques tridimensionnelles Doreur : M.J. Arenas Format : 20x16x4 cm
Iris - Début XXe siècle Modèle d'étude de la botanique Brendel n°69 Maquette, papier mâché, bois, peinte à l'huile Université Claude Bernard, Lyon 1
Missale romanum - Missel dominicain Manuscrit, XVe siècle Ms. 96 Mairie de Toulouse - Bibliothèque municipale
GRASSET, Eugène - La Plante et ses applications ornementales : [estampes] Paris : Librairie centrale des Beaux-Arts, 1896 Res. A XIX 196 Mairie de Toulouse - Bibliothèque municipale
"Jardins des hortolages" Trésors de I.N. Bois gravés du XIXe siècle - Les hortillonnages d'Amiens autrefois. Edition Imprimerie Nationale Coll. Particulière
La Rose - Reine des Fleurs
Le mot rose vient du latin rosa, rosae, qui signifie aussi bien la fleur que le rosier lui-même. Il est attesté en français au début du XIIe siècle.
La rose est la fleur du rosier, arbuste du genre Rosa, qui compte environ 350 espèces sauvages et plus de 20 000 variétés horticoles. Les espèces sauvages sont originaires des régions tempérées et subtropicales de l’hémisphère Nord. Quant aux variétés horticoles, elles sont issues de sélections et d’hybridations complexes entre des espèces originaires d’Europe et d’Asie, depuis plusieurs millénaires. La rose est l’une des plantes les plus cultivées au monde. Les spécialistes distinguent les « roses anciennes », dont certaines variétés ont disparu, des « roses modernes », dont les variétés datent d’après 1867, année de la création de la première hybride, appelée « La France ».
La rose est appréciée pour sa beauté, sa senteur, ses couleurs. Plante d’ornement, elle est utilisée en parfumerie, en cuisine et pour un usage médicinal ; elle entre dans la composition de produits de beauté comme l’eau de rose, et inspire de nombreux poètes, peintres, musiciens et autres artistes. Au-delà d’être une source d’inspiration, la rose est aussi objet d’études dans de grands traités de botanique, tels que l’ouvrage de Pierre-Joseph Redouté (1759-1840) surnommé le « Raphaël des fleurs », Choix des plus belles fleurs et des plus beaux fruits (1833).
Mais au cours de l’Histoire, la rose s'est fait connaître par sa valeur symbolique, liée à sa couleur (du blanc pur au pourpre foncé en passant par le jaune franc et toutes les nuances intermédiaires), pour évoquer différents sentiments : l'amour pour la rose anglaise, la sagesse pour la rose blanche, l'infidélité pour la rose jaune, le serment d'amour pour la rose rose, la vertu ou l'amour ardent pour la rose rouge.
La symbolique de la rose rouge remonte à la mythologie grecque. Selon la légende, la rose rouge serait née du mélange du sang d’Adonis et des larmes d’Aphrodite, déesse de l’amour. Les Romains rattachent la rose à Vénus. La rose aurait été blanche, mais rougit accidentellement quand Cupidon renverse son verre de vin sur elle.
À l’époque médiévale, la rose, cultivée dans les jardins, est souvent associée à la beauté féminine, symbolise l’amour terrestre et figure comme élément décoratif dans les manuscrits médiévaux. L’une des œuvres les plus célèbres de cette période est le Roman de la Rose, (1230 – 1280) de Guillaume de Lorris (1200-1238), puis de Jean de Meung (1240-1305). Ce long poème allégorique met en scène la rose, objet de la quête et symbole de la perfection.
Les écrivains de l’époque moderne reprennent encore la symbolique de cette fleur, comme Victor Hugo (1802-1885) avec le poème La rose de l’infante (1855-1876).
Appréciée à toutes les époques, omniprésente dans les jardins, les bouquets, les arts et la littérature, la rose s’est imposée en véritable reine des fleurs.
SERRES, Oliver de - Le Théâtre d'agriculture et ménage des champs Tomes 1, 2, 3 Paris : Huzard, 1805 Musée Médard, Lunel
La Rose - Reine des Fleurs
Le mot rose vient du latin rosa, rosae, qui signifie aussi bien la fleur que le rosier lui-même. Il est attesté en français au début du XIIe siècle.
La rose est la fleur du rosier, arbuste du genre Rosa, qui compte environ 350 espèces sauvages et plus de 20 000 variétés horticoles. Les espèces sauvages sont originaires des régions tempérées et subtropicales de l’hémisphère Nord. Quant aux variétés horticoles, elles sont issues de sélections et d’hybridations complexes entre des espèces originaires d’Europe et d’Asie, depuis plusieurs millénaires. La rose est l’une des plantes les plus cultivées au monde. Les spécialistes distinguent les « roses anciennes », dont certaines variétés ont disparu, des « roses modernes », dont les variétés datent d’après 1867, année de la création de la première hybride, appelée « La France ».
La rose est appréciée pour sa beauté, sa senteur, ses couleurs. Plante d’ornement, elle est utilisée en parfumerie, en cuisine et pour un usage médicinal ; elle entre dans la composition de produits de beauté comme l’eau de rose, et inspire de nombreux poètes, peintres, musiciens et autres artistes. Au-delà d’être une source d’inspiration, la rose est aussi objet d’études dans de grands traités de botanique, tels que l’ouvrage de Pierre-Joseph Redouté (1759-1840) surnommé le « Raphaël des fleurs », Choix des plus belles fleurs et des plus beaux fruits (1833).
Mais au cours de l’Histoire, la rose s'est fait connaître par sa valeur symbolique, liée à sa couleur (du blanc pur au pourpre foncé en passant par le jaune franc et toutes les nuances intermédiaires), pour évoquer différents sentiments : l'amour pour la rose anglaise, la sagesse pour la rose blanche, l'infidélité pour la rose jaune, le serment d'amour pour la rose rose, la vertu ou l'amour ardent pour la rose rouge.
La symbolique de la rose rouge remonte à la mythologie grecque. Selon la légende, la rose rouge serait née du mélange du sang d’Adonis et des larmes d’Aphrodite, déesse de l’amour. Les Romains rattachent la rose à Vénus. La rose aurait été blanche, mais rougit accidentellement quand Cupidon renverse son verre de vin sur elle.
À l’époque médiévale, la rose, cultivée dans les jardins, est souvent associée à la beauté féminine, symbolise l’amour terrestre et figure comme élément décoratif dans les manuscrits médiévaux. L’une des œuvres les plus célèbres de cette période est le Roman de la Rose, (1230 – 1280) de Guillaume de Lorris (1200-1238), puis de Jean de Meung (1240-1305). Ce long poème allégorique met en scène la rose, objet de la quête et symbole de la perfection.
Les écrivains de l’époque moderne reprennent encore la symbolique de cette fleur, comme Victor Hugo (1802-1885) avec le poème La rose de l’infante (1855-1876).
Appréciée à toutes les époques, omniprésente dans les jardins, les bouquets, les arts et la littérature, la rose s’est imposée en véritable reine des fleurs.
GRANDVILLE, J.-J. - Les Fleurs animées Paris : Gabriel de Gonet, 1847 RES_MF33297_1 Ville de Nîmes - Bibliothèque Carré 'Art
ROMANIN Nathalie Montreuil, France "Olivier de Serres" Edmond Pilon Reliure traditionnelle en veau de différentes couleurs à champs teintés Or - Gardes bord à bord en veau et volantes en chèvre velours - Décors : partie d'une maquette de jardin à la française imaginé par O. de Serres dans son livre (Théatre d'agriculture et "mesnage" des champs) - Ajout d'éléments aux formes organiques Illustrateur : R. Seguin - Bechetoile, Jos Jullien Doreur : Geneviève Quarré de Boiry Format : 2.50x1.70x1.5 cm
DENIZOT Marie A. Le Vigan, France "Rêves d'herbier" Marie Denizot Structure en deux plaques de terre cuite attachées par une lanière végétale en lin - Herbier imaginaire inséré entre des feuilles de papier de murier de Chine et de riz - Plantes et textes sont purement imaginaire - N°1/10 exemplaires Conception Marie A. Denizot Format : 37x13x5 cm
KROLIKOWSKI Vanessa Forcalquier, France "Géorgiques" Virgile Paris, édition Belles Lettres 1966 - Reliure cuir, chemise et étui décoré Mosaïques et dorures évoquant le cycle des saisons Doreur : Vanessa Krolikowski Format : 21x13.5x2.5 cm
L'ŒILLET ROUGE, amour vif et pur
Appartenant au genre Dianthus, l'œillet trouve ses origines en Asie, en Europe et dans le bassin méditerranéen. Son nom, dérivé des termes grecs dios (divin) et anthos (fleur), signifie «fleur divine». Plus particulièrement, l'œillet rouge provient du Dianthus caryophyllus, l'espèce la plus courante, également connue sous le nom d'œillet de jardin.
Les premières mentions de l'œillet remontent à l'Antiquité. Les Grecs et les Romains l'appréciaient non seulement pour sa beauté, mais aussi pour ses propriétés médicinales. On l'utilisait comme remède contre les douleurs et pour ses vertus apaisantes.
La première illustration connue d'un ceillet rouge dans un livre remonte au XIIIe siècle. En 1270, Jean de Joinville (1224-1317), biographe de Saint Louis, évoque l'utilisation de l'œillet comme remède pour les soldats en croisade à Tunis. Il est représenté à plusieurs reprises dans les bordures ornées du Missale Romanum (XVe siècle) conservé à la Bibliothèque de Toulouse.
À la Renaissance, l'œillet a gagné en popularité comme plante ornementale. C'est également pendant cette époque que la sélection de nouvelles variétés a débuté, favori- sant l'apparition de fleurs plus grandes et de couleurs plus variées. Ces cultivars étaient souvent utilisés dans les jardins aristocratiques et royaux, notamment en Europe. René d'Anjou (1409-1480) qui «cultivait les jardins, la peinture et les lettres », a été le premier, à enrichir les jardins de l'œillet et de la rose rouge, nous lui devons aussi le raisin muscat.
Au XIXe siècle, l'œillet rouge devient un motif récurrent dans la littérature romantique et réaliste il apparaît dans les illustrations Les Fleurs animées (1847) de Jean-Jacques Grandville (1803-1847). C'est un recueil satirique où les fleurs prennent vie sous des traits anthropomorphiques. Chaque plante y est dotée de caractéristiques humaines. L'œillet rouge y incarne la passion ardente et l'engagement grâce à Toinette, personnage féminin d'apparence raffinée mais avec des traits de caractère ironique. L'œuvre de Grandville, mélant poésie et critique sociale, donne une nouvelle dimension aux fleurs en les inscrivant dans une lecture politique et philosophique du XIXe siècle.
L'œillet rouge est une fleur au riche passé symbolique, dont la présence dans la littérature et l'Histoire en fait un emblème puissant. Associé tantôt à la passion, tantôt à la révolte, il est la fleur de l'amour et de la passion.
Les statuts de l'ordre du Saint-Esprit établi par Henri III Paris : Imprimerie royale, 1703 Musée Médard, Lunel
Les herbiers : témoins de la biodiversité
La biodiversité désigne l’ensemble des êtres vivants ainsi que les écosystèmes dans lesquels ils vivent. Le dérèglement climatique a un impact très fort sur elle. Les événements météorologiques extrêmes et notamment l’élévation du niveau des mers, provoquent un véritable déséquilibre : des espèces vivantes disparaissent, d’autres sont en danger. La flore est alors impactée. Grâce aux scientifiques et aux amoureux de la botanique, des herbiers, à la fois témoins et archives de la flore, ont été créés. Avec l’herbier du peintre lunellois Jean Hugo (1894-1984), nous découvrons la beauté des espèces locales du littoral avec la saladelle, la clématite ou encore le lis des sables. Celui de l’Université Claude Bernard Lyon 1 permet de redécouvrir des fleurs malheureusement aujourd’hui disparues telles que la violette de Cry ou la Cotonnière négligée. La flore est un patrimoine naturel fragile, à protéger.
Planche Violette de Cry Viola cryana Université Claude Bernard, Lyon 1
PAYS Mathilde Roanne, France "Le bouquet d'Edelweiss" Jean de Mauclère Reliure criss-cross en cuir chagrin - Contre plats et gardes en papier marbré de Marie Anne Hamaide. - Décor ruban galon à fleurs et pendentifs fleurs en métal Illustrateur : Marjollin Format : 17.5 cm
PLANSON Marie-José Albi, France "Les arbres remarquables du Parc Rochegude à Albi" Marie-José Planson Coffret contenant 10 monotypes - Encre d'imprimerie - Papiers à la colle - Calligraphies - Unicus Format : 26x32 cm
DEGENT Renée Deurne, Belgique "Silbernes seil und goldene Schale" Robert von Radetsky Reliure bradel en papier Duval - Papier déchirés en petits morceaux, peints et vernis Illustrateur : Klaus Eberlein Doreur : Isabelle Alsteen Format : 23.5x16 cm
TRONQUOIS Frédérique Le Vésinet, France "La treille muscade" Colette Plein cuir teinte bordeaux - Contre plats en veau bordeaux - Papier impressions végétales d'Anne Pinet pour gardes volantes - Croisillons de cartes sous le cuir des plats - Mosaïques bombées de cuir estampé ou poncé - Filets au fer sur les gardes contre plats. Illustrateur : Marianne Clouzot Format : 22x15x1.50 cm
IBRAC Anne-Catherine Larra, France "Seul l'instant présent" Anne-Catherine Ibrac Haïku - Reliure bois de châtaignier - Pages de gardes en papyrus - Impression photos sur papier Kozo Washi fait main Photos : Daniel Ibrac Format : 17x16x3 cm
VAN MOL Véronique Bertrix, Belgique "Le jardinier de la Grand-Place" Jean Louis Van Malder Reliure à la ligne - Plein cuir naturel - Cahiers cousus avec du fil de lin vert - Fermoir aimanté en bois Format : 25.3x18x0.45 cm
Les herbiers : témoins de la biodiversité
La biodiversité désigne l’ensemble des êtres vivants ainsi que les écosystèmes dans lesquels ils vivent. Le dérèglement climatique a un impact très fort sur elle. Les événements météorologiques extrêmes et notamment l’élévation du niveau des mers, provoquent un véritable déséquilibre : des espèces vivantes disparaissent, d’autres sont en danger. La flore est alors impactée. Grâce aux scientifiques et aux amoureux de la botanique, des herbiers, à la fois témoins et archives de la flore, ont été créés. Avec l’herbier du peintre lunellois Jean Hugo (1894-1984), nous découvrons la beauté des espèces locales du littoral avec la saladelle, la clématite ou encore le lis des sables. Celui de l’Université Claude Bernard Lyon 1 permet de redécouvrir des fleurs malheureusement aujourd’hui disparues telles que la violette de Cry ou la Cotonnière négligée. La flore est un patrimoine naturel fragile, à protéger.
CORTAMBERT, Louise (pseudo. Charlotte de Latour) - Le langage des fleurs Paris : Louis-Eustache, 1821 Musée Médard, Lunel
SERRES, Olivier de - Le Théâtre d'agriculture et ménage des champs Tome 3 Paris : Huzard, 1805 Musée Médard, Lunel
De la fleur au jardin
La fleur, objet d’étude scientifique
La découverte d’une grande diversité de fleurs, grâce aux nombreuses expéditions scientifiques du XVIIIe siècle, marque profondément les sciences naturelles. En effet, lors de ces missions d’exploration, de nombreux échantillons sont prélevés, et des plantes du monde entier sont ramenées et étudiées en Europe.
Ainsi le XVIIIe siècle et le début XIXe siècle sont cruciaux pour le développement de la botanique, science qui a pour objet l'étude des végétaux. Le botaniste a un travail considérable d’identification et de classification des organismes. Il catalogue et regroupe les différentes espèces selon des critères spécifiques, afin de mieux comprendre la variété des formes de vie sur Terre. En Europe c’est la classification du botaniste suédois Carl Von Linné (1707-1778) qui est la plus appréciée. Son ouvrage Systema naturae (1735) repose sur un système de plantes, divisé en vingt-quatre classes.
La littérature horticole
La diffusion de ce savoir scientifique est possible grâce à la littérature croissante autour des fleurs. Ainsi le naturaliste Pierre Bulliard (1752-1793) vulgarise les connaissances botaniques de son temps au moyen d’ouvrages de qualité, illustrés d’images et vendus à un prix raisonnable. En parallèle, des auteurs s’emparent aussi de la botanique comme sujet littéraire, c’est le cas de l’écrivain et philosophe Jean-Jacques Rousseau (1712-1778), qui rédige huit Lettres élémentaires sur la botanique, entre 1771 et 1778.
La fleur, objet esthétique du jardin
Cette fascination pour les fleurs, et plus généralement les plantes, se constate également dans leur utilisation. En effet, elles étaient employées à différentes fins au XVIIIe siècle, que ce soit pour leurs vertus médicinales, leurs qualités aromatiques ou encore pour leurs propriétés tinctoriales. L’usage ornemental des fleurs est bien évidement capital et culmine avec la mode des jardins, notamment avec les jardins à la française et les jardins à l’anglaise. L’horticulture, du latin hortus (jardin), est l'art de cultiver les jardins. Cette branche de l’agriculture comprenant la culture des légumes, des fleurs, des arbres et arbustes fruitiers et d’ornement, se développe fortement à cette époque.
NEVERS Nicolas Chatel-Montagne, France "Jardins de Tahiti" Dominique Morvan Reliure criss-cross à coins sur tissus imprimé - Plats et coins réalisés en fibre végétale de Tahiti 'Fara" - Ajout de graines de "Caconnier" sur les plats - Contre plats réalisées en "Fara" - Fermoir en perle de Tahiti Illustrateur : Hinarai Rouleau Format 13x18 cm
Livre d'heures lyonnais Manuscrit, XVe siècle Musée Médard, Lunel
Planche Serapias en coeur Serapias cordigera L. Université Claude Bernard Lyon 1
SFEZ Jocelyne Paris, France "Histoires de Graines" Thierry Ardouin Bradel suisse en Parchemin blanc et antique monté sur onglets papier Japon blanc - Contre plats et gardes volantes chèvre velours Nabab - Tranchefiles brodées - Décor imprimé papier de soie collé, inspiré de graines du livre Doreur : Jocelyne Sfez Format : 23x25.7x3.5 cm
FERDINAND VAN KESSEL - Singeries Huile sur bois Musée Médard, Lunel
BONNOUVRIER Bénédicte Auffargis, France "Les Jardins de Juliette" Bénédicte Bonnouvrier Reliure plein cuir rose - Cahier unique monté sur onglet replié - Gardes en deux tons - Papier fait main et papier éléphant rosé - Titre au froid naturel et feuille d'or - Décor sur peau, à la feuille de bois (Ebéne, Erable, Epicéa) Impression au froid naturel de pointillés à l'intérieur des gardes à la feuille d'or Doreur : Atelier Bonnouvrier Format : 17x11.8 cm
Bouquet Aquarelle sur vellin, 1835 Signature : Elisa Flamend, élève de Redouté Collection particulière
THEOLEYRE Hélène Rillieux la Pape, France "Jardins Oubliés - Les 4 Saisons - Vus du Ciel" Hélène Théoleyre Reliure belge cuir vert autruche, cuir blanc grain Galuchat - Papiers Magnani 1404 Italia 300g, 100% coton grain fin naturel, sans acide Fabriano Pergamon 160g, effet parchemin cellulose ECF, sans acide Fabriano Tiepolo 130g, 100% coton, sans acide Illustrateur : Hélène Théoleyre Format : 20x30 cm
Réalisation : laurence magnanelli
La Rose, d'après J.J Grandville
Laurance Magnanelli crée et réalise des costumes pour le théatre, des fresques historiques, des spectacles équestres et travaille parfois pour le cinéma . Spécialisée dans les costumes du Moyen-Âge aux années 1920, elle présente également des animations dans des sites historiques et des établissements scolaires.Elle a notamment costumé des spectacles au château de Chambord et dans la Cité de Carcassonne.A la demande du Musée Médard, elle a réalisé le costume de la rose d'après l'illustration de Grandville.
ROLLET Isabelle Roanne, France "Les jardins où l'art d'embellir les paysages" Jacques Delille Reliure criss-cross à dos arrondi en buffle de deux couleurs - Décor de mosaïques décorées au transfert et demi perles. Format : 23x15x2.5 cm
SERRES, Olivier de - Le Théâtre d'agriculture et mesnage des champs Rouen : Robert Valentin, 1623 Collection particulière
"Santoka-Lotus" de Akané Kirimura (2015) 5 Haïku sur Hahnemühle de 200g - N°4/30 signé par l'artiste Coll. Particulière
CHAVENT Fanette 2EME PRIX Bellegarde-Marsal, France "Le jardin Secret" Frances H. Burnett Reliure "PopUp" - Croisement de techniques de conservation et de techniques de livres animés - Etui souple inspiré d'un pliage Origami. Illustration et collages : F. Chavent Doreur : F. Chavent Format : 12x17.3 cm
DELAISTRE, Louise dite-
Le langage des fleursParis : Louis-Eustache Audot 1821-1832 Musée Médard Lunel Don Orsini
THION de la CHAUME MarieMegève, France "La maison du Lys de France", Gérard Mancet Reliure vean naturel peint et poncé avec impressions de feuilles avec leurs nervures - Plats rapportés - Gardes papier - Boite de protection Illustrateur : François Schuiten Doreur : Carole Laporte Format : 35x26 cm
ROUSSEAU, Jean-Jacques (auteur) REDOUTE, Pierre-Joseph (illustrateur) - La botanique Paris : Baudouin, Frère, 1822 Musée Médard, Lunel
DATH Rose Marie Péruwelz, Belgique "La Terre est un nom" Jean Paul Guibert Reliure traditionnelle montée sur onglets - Assemblage de peau d'autruche en plats et contre plats - Gardes de chèvre velours - Tranchefiles brodées, Lambeaux de peau d'autruche vert tendre mosaïqué en couvrure de dentelle de peau brune et polypores séchés. Illustrateur : Nasser Assar Doreur : Carole Laporte Format : 29x21x3 cm
BASTIEN Marie-Claude Besançon, France "Sur la Botanique" Jean Jacques Rousseau Reliure traditionnelle en toile de tablier de jardinier - Différents végétaux naturels ou teints, cousus ou collés - Feuille étain sur la boite - Boite en cuir et toile bleu Doreur : La Feuille d'Or ( pour la feuille sur la boite) Format : 20.5x13.5 cm
CHAVENT Fanette 2EME PRIX Bellegarde-Marsal, France "Le jardin Secret" Frances H. Burnett Reliure "PopUp" - Croisement de techniques de conservation et de techniques de livres animés - Etui souple inspiré d'un pliage Origami. Illustration et collages : F. Chavent Doreur : F. Chavent Format : 12x17.3 cm
GRANDVILLE, J. -J. - Les Fleurs animées Paris : Garnier Frères, 1867 C.B20 Mairie de Toulouse - Bibliothèque Municipale
DATH Rose Marie Péruwelz, Belgique "Les douze mois" Emile Verhaeren Reliure traditionnelle montée sur onglets, plein cuir rose - Contre plats bord à bord même peau - Gardes chèvre velours - Tranchefiles brodées sous une mosaïque de languettes aux couleurs des saisons, mille trous régulièrement percés scintillent de lumières iridescentes Illustrateur : Le Meilleur Doreur titre : Rose Marie Dath Format : 32.5x26.5x2.5 cm
METAYER Alice Nice, France "Thornton's Temple of Flora" Reliure traditionnelle demi-cuir et charnières en buffle Sherpa-Papier marbré Marie Anne Hamaide - Décor coffret à rabat reprenant en relief les lettrines calligraphiées par Thornton en 1807. Illustrateur : Robert John Thornton Format : 34x44 cm
SAILLARD Béatrice Montoire/Loir, France "Arbres" Jacques Prévert Reliure traditionnelle plein veau naturel, charnière peau - Contre plats et gardes en papyrus ancien - Décor au froid naturel - Feuilles d'or dispersées Illustrateur : Georges Ribemont-Dessaignes Doreur : Béatrice Saillard Format : 21x14 cm
IBRAC Anne-Catherine Larra, France "Pluie de printemps" Anne-Catherine Ibrac Haïku - Reliure en bois de châtaignier - Pages de garde en écorce d'Amate - Impression photos sur papier Koro Washi fait main Photos : Daniel Ibrac Format : 17x16x3 cm La relieuse a créé ces livres uniquement avec des matériaux végétal ou animal, comme étaient faits les premiers livres dans l'Histoire.
"Les papillons" Charles Malo (1817) Gravures d'après les dessins de P. Bessa Coll. Particulière
"Les Saisons" de Thompson (1779) Gravures de C.P. Marillier d'après gravures sur cuivre de N. De Launay Coll. Particulière
ADELMAN Cathy 1ER PRIX Bakerville, U.S.A. "Le Paradis sur Terre" John Muir Reliure peau de chèvre clacée noire - Incrustations de verre pillé - Pages de garde cuir taupe et papier bord supérieur teinté graphite - Tranchefiles en soie rouge à la main - Boîte, étui papier : cuir et daim - Titre sur la boîte en tissus et en cuir sur la chemise. Les incrustations de verre pillé et cuir grainé représentent les chaînes de montagne que J.Muir utilisait pour exprimer la beauté et la grandeur de nos forêts et parcs de montagnes sauvages. Illustrateur : Charles D. Jones Format : 22x17 cm
DELOFFRE Liliane Douai, France "Flora" Ernst Maget Reliure Leporello - Plats avec empreintes en relief, fermeture par 2 lanières de cuir - Plats à encadrement (cuir vert foncé et clair) - 2 gravures monotype par le relieur - Travail en creux pour les contre plats Lettrage : L. Deloffre Illustrateur : Moulin Richard de Bas (fleurs et feuilles incrustées) Format : 18x24x4 cm
DOUDOUX Yohana Coup de coeur du Jury Avignon, France "Pour un herbier" Colette Reliure passé-carton en plein veau - Contre plats doublés bord à bord en même peau - Gardes volantes en papier monotypé - Tranchefiles brodées - Fond "marbré" à l'encre typographique, graminées en mosaïques de cuir sur les plats, s'entremêlant avec le nom de l'auteur en mosaïques de cuir bombées, Titre doré à l'oeser et touches d'or parmi les graminées. Illustrateur : Pia Roschardt Doreur : Yohana Doudoux Format : 24x18 cm
PERROT Carine Rioges, France "Jardin" Carine Perrot Reliure japonaise tissu et papier - Plat de couverture avant s'ouvrant en deux pans - Plat avant déployé présente un jardin d'où jaillit un Sakura, cerisier ornemental emblématique du Japon - Livre PopUp - Unicus Illustrateur : Franck Perrot et Carine Perrot Format : 22x23.5x3.5 cm
VILLETTE, Charles-Michel de - Oeuvres du Marquis de Villette Londres (Montargis) : Claude Lequatre, 1768 - 1ère édition Musée Médard, Lunel
COURCHAY Anne-Lise Le Mans, France "Méthode esthétique de culture équilibrée" Anne Lise Couchay Reliure "Flat Book" - Dessins sur parchemin contrecollés sur peau de chèvre velours - Double pages assemblées par collage à plat, il en découle le décor du dos et des tranches - Décor en parchemin froissé sur fond coloré et ajouré de motifs floraux Illustrateur : Anne Lise Courchay Format : 18.9x12.2x2.8 cm
Bonjour précieux visiteurs !
Une fois à l'intérieur du musée, il vous faudra :
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DELLERIE Anne-Lise Pertuis, France "Abécédaire de mon Univers" Anne-Lise Courchay Reliure traditionnelle plein cuir avec rabats ajourés - Gardes papier d'Anne Lasserre - Papiers sur rabats de Brigitte Chardome et Hervé Dugas - Brume colorée aux pastels gras sur cuir - Rabats évoquant des motifs floraux imaginaires - Décors ajourés à la main, découpe scalpel sur motifs créés par la relieuse Doreur : Anne-Lise Dellerie Format 21x22.5x2.5 cm
REBOURS Jacqueline Vienne, France "Cher Arbre" Albane Gelle Reliure à dos amovible - Rubans en parchemin et dos et plats en placage bois - Mosaïques de 2 teintes de bois sur les plats et le dos. Illustrateur : Séverine Berard Doreur : Atelier Anne l'Or Format : 11.5x19.5x2.5 cm
Costume d'elfe Inspiré des costumes de Jean-Denis Calclès pour l'opéra Obéron de Weber, 1826 Réalisation : Laurence Magnanelli, costumière historique
ARENAS Maria Isabel Prix de l'équipe du Musée Santago, Chili "Bouquet, Floriography 2020" Jessica Roux Reliure Double en cuir souple avec coutures françaises - Reliefs et mosaïques tridimensionnelles Doreur : M.J. Arenas Format : 20x16x4 cm
M. DEJEAN - Traité raisonné de la distillation, ou distallation réduite en principes Paris : Nyon, 1759 Collection particulière
GRANDVILLE, J.-J. - Les Fleurs animées Paris : Garnier Frères, [s.d.] 157621, tome 1 Ville de Nîmes - Bibliothèque Carré d'Art
Jardins imaginaires, jardins extraordinaires Carte blanche à l’artiste Sébastien Simon
À l’occasion de cette exposition, le musée a donné carte blanche à l’artiste plasticien Sébastien Simon. À partir des gravures et des œuvres présentées dans « Le langage des fleurs », l’artiste a imaginé cinq univers et nous emmène en promenade dans ses jardins imaginaires en rendant un hommage appuyé aux différentes formes de représentations des jardins au cours de l’Histoire. Sous forme de boîtes fermées, dans lesquelles l’œil du visiteur entre en regardant par le trou d’une serrure, on pénètre dans ces hortus conclusus, littéralement « jardins clos », thème médiéval qui se retrouve dans les enluminures dès le début du XIVe siècle. Les jardins ont donné lieu à la réalisation de maquettes dès le XVIIe siècle, en bois, en terre cuite, ou en cire. L’avènement des jardins pittoresques au XVIIIe siècle a démultiplié cette pratique des modèles-maquettes de jardins. Leur fragilité a fait que l’Histoire ne les a pas conservées. Sébastien Simon les fait revivre, sous forme de mini cabinets de curiosités. Les figures animées que l’on y croise, évoquent les jeux du parc du Pratolino, cet incroyable jardin, réalisé au nord de Florence (Italie) en 1583, pour François 1er (1494-1547), par l’architecte Bernardo Buontalenti (1531-1608), où des automates hydrauliques s’animaient et des surprises et jeux d’eaux faisaient la joie des visiteurs. S’inspirant de toutes ces formes, l’artiste met en scène les fleurs, gravures et planches présentées dans l’exposition, évoquant tour à tour les jardins fermés, secrets et les jardins animés.
Né en Normandie, Sébastien Simon s'est formé en arts plastiques à l'université de Rennes 2. En 2000, il rencontre le chorégraphe Yvann Alexandre qui lui propose de réaliser des photographies sur la création Observ. Cette première approche marque le début d'une collaboration régulière croisant la danse et la photographie plasticienne. Depuis 2006, son travail est protéiforme et plus intimiste dans un atelier à Lunel, nommé - Atelier Magasin Pittoresque – qui fait référence au magazine paru de 1833 à 1938. Inspiré par cette encyclopédie populaire française, il construit un cabinet de curiosités où se croisent des assemblages d'éléments de la nature, de la botanique, de l'architecture, d'objets, et de préciosités, perles, graines, feuilles d'or, cartographies. Depuis 2022, il collabore avec le Centre des Monuments Nationaux à Paris et Umbris Idearium pour la conception de créations destinées à des expositions itinérantes dans des châteaux en France. Elles abordent des thèmes tels que les jardins, le baroque ou les sirènes et les nymphes. Les œuvres présentées sont oniriques, poétiques, à la fois des statues métamorphoses végétales et des théâtres de papier découpé, éclairés et animés. Ici, cinq jardins secrets vous invitent du minuscule au grandiose, de la semence à la fleur, de la fleur au jardin, de l'écrin de la graine à l’écrin du jardin. Des serrures invitent à la curiosité, avec des ouvertures sur un monde poétique, onirique : celui du jardin secret. Comme dit le philosophe Michel Foucault (1926-1984) : « Le jardin, c’est la plus petite parcelle du monde et puis c’est la totalité du monde »
GRASSET, Eugène - La Plante et ses applications ornementales : [estampes] Paris : Librairie centrale des Beaux-Arts, 1896 Res. A XIX 196 Mairie de Toulouse - Bibliothèque municipale
ROBIN Catherine Le Peyrat, France "Inventer le Jardin" Gilles Clément et Monique Mosser Reliure piano - Mosaïques de cuir, couleurs et formes diverses. Doreur : Catherine Robin Format : 22.4x28.4 cm
GARIDEL, Pierre Joseph - Histoire des plantes qui naissent aux environs d'Aix et dans plusieurs autres endroit de Provence Aix-en-Provence : Joseph David 1715 Musée Médard, Lunel
PEREZ FERNANDEZ Miguel Santiago De Compostela, Espagne "Estilos de Jardin" Heidi Howcroft y Marianne Majerus Reliure de type "Dorfner" sur onglets en papier Khepera et Rivoli - Dos en peau de chèvre - Plats en polycarbonate peints à l'acrylique et à la gouache, à l'aérographe - Tranchefiles en cuir et gardes volantes en daim naturel - Coffret en papier Kozo et Skivertex Illustrateur : Marianne Majerus Format : 31x29x4.5 cm
REDOUTE, Pierre-Joseph Choix des plus belles fleurs Planche "rose jaune de souffre" Paris : [s.l.], 1939 Res. A XX 91 Mairie de Toulouse - Bibliothèque municipale
GENTOU Marie-Ange Riom, France "Quand la Vie est une forêt" Jacques Prévert Reliure montée sur onglets - Plats en placage de chêne - Pages de garde en veau velours vert foncé - Unicus Doreur : Marie Ange Gentou Format : 23.8x20.2 cm
LEPOINT-GROJEAN Anne Boussois, France "Manière de montrer les Jardins de Versailles" par Louis XIV Reliure criss-cross en parchemin vert découpé et collé sur un cuir doré - Contre plats en velours - Gardes en papier fantaisie façon Batik Doreur : Titrage et décor Hélène Lepoint-Grosjean Format : 15x22 cm
"BROUWER, Adriaen" - Le Fumeur au bonnet rouge Huile sur bois Musée Médard, Lunel
LINSSEN Anna Heerlen, Pays Bas "12 Maanden" Anna Linnsen Reliure traditionnelle - Charnières Piano - Décor en mosaïques - Univus Doreur : A. Linnsen Format : 21x34 cm
MORNAY, Philippe de - Le Mystère de l'iniquité, c'est à dire l'histoire de la papauté [s.n.] : [s.l.], 1612 Musée Médard, Lunel
Emblématique et graphisme
La « fleur de lys » est une fleur d’iris.
D’après la légende, elle serait une représentation de l’iris jaune des marais (iris pseudacoris), que Clovis aurait adopté après sa victoire de Vouillé sur les Wisigoths, en l’an 507. Plus sûrement, elle devient l’emblème des rois de France dès le début du XIIIe siècle. Louis VII dit le Jeune, adopta les fleurs de lys comme emblème, par allusion à son nom, Loys. Sur le sceau de majesté de Philippe Auguste en 1180, il tient un fleuron dans sa main droite, mais c’est le prince Louis, le futur Louis VIII qui, dès 1209, fait figurer un semé de fleur de lys sur son bouclier. Vous pouvez admirer un moulage de son sceau de 1221, premier témoin des fleurs de lys royales. Pour d’autres, la fleur de lys évoquerait un embout de javelot gaulois, voire d’angon, une arme franque avec pointe et crochets, comme on peut le voir sur le manuscrit de la Prophétie des papes.Mais tout au long de l’histoire, ces fleurs restent attachées à la royauté. Charles V au milieu du XIVe siècle les passera au nombre de trois, en hommage à la Sainte Trinité.Sur les livres du fonds Médard, les fleurs de lys sont présentes sur des plats de reliures et dorées à l’or fin. On peut admirer les trois fleurs de lys royales sur « Les statuts de l’ordre du Saint-Esprit », établis par Henri III, ainsi que sur la couverture en parchemin du petit ouvrage de 1612 « Le mystère de l’iniquité » où les fleurs de lys alternent avec des tours dorées, évoquant certainement les armoiries de la famille Simiane en Provence qui porte « d’or, semé de fleurs de lys et de tour d’azur alternées ». L’iris possède en effet d’indéniables qualités graphiques qui vont inspirer les artistes de l’époque moderne, notamment Eugène Grasset. Né à Lausanne en 1845, il est peintre, dessinateur, illustrateur et architecte. Cet artiste touche-à-tout est un théoricien du dessin de grande envergure et un pionnier de l’Art nouveau. De 1890 à 1903, il enseigne à l’Ecole Guérin où il donne des cours de composition décorative. Ses élèves les plus célèbres sont Augusto Giacometti et Paul Berthon. Il est l’auteur de l’ouvrage "La Plante et ses applications ornementales" présenté dans cette exposition, ainsi que d’une "Méthode de composition ornementale". Son travail aura une influence considérable sur les artistes de l’art nouveau et particulièrement sur Alphonse Mucha. L’iris sera un motif ornemental emblématique de cette période.
GRANDVILLE, J.-J. - Les Fleurs animées Paris : Garnier Frères, [s.d.] 157621, tome 1 Ville de Nîmes - Bibliothèque Carré d'Art
La Rose, d'après J.J Grandville
«Les fleurs animées» est un ouvrage connu par son illustrateur, Jean-Jacques Grandville (1803-1847). Cet élégant caricaturiste est né à Nancy. Il est célèbre pour avoir illustré Balzac, Béranger, La Fontaine et surtout publié les Scènes de la vie privée et publique des animaux dans laquelle le monde des bêtes est un prétexte à satires contre la société et les hommes politiques du régime de Juillet au début des années 1840.
Les Fleurs animées et leurs 50 planches gravées sur acier par Geoffroy, parurent en 1847 chez Gabriel de Gonet. Leur succès nécessita rapidement plusieurs tirages. Cette œuvre mêle poésie et critique sociale. Le texte est d'Alphonse Karr. L'argument des Fleurs animées est une personnification en femmes des pensionnaires du Palais de la Fée aux fleurs, qui obtiennent de pouvoir descendre sur terre pour juger de l'admiration qu'elles suscitent et des pouvoirs qu'elles peuvent en tirer: « J'ai remarqué que mon existence comme femme à constamment dépendu de mon existence comme fleur ; j'ai été heureuse ou malheureuse, fêtée ou délaissée, selon que les hommes ont plus ou moins aimé la rose ».
GRANDVILLE, J.-J. - Les Fleurs animées Paris : Gabriel de Gonet, 1847 RES_MF33297_1 Ville de Nîmes - Bibliothèque Carré 'Art
HUBRECHT Annick Bruxelles, Belgique "Le jardinier de la Grand-Place", Jean-Louis Van Malder Reliure Bradel pleine toile blanche - Décor de tablier collé sur plat avant - Gardes couleur papier Canson bleu aquarellé représentant des fleurs et des parasols - Titre brodé en rouge sur les poches, nom et prénom brodés sur les pans arrière du tablier. Format : 24.5x17.2 cm
COTTE Clémence Avignon, France "Herbier de Prison" Rosa Luxemburg Reliure Janséniste plein chagrin - Décor sur les contre plats - Décor mosaïques papier et cuir, fleurs séchées - Le constraste intérieur/extérieur renvoie à l'idée de prison et à l'imaginaire qui se cache et fleurit dans les cahiers d'herbier de Rosa Luxemburg Doreur : C. Cotte Format : 21.5x15 cm
Planche Rose de France Rosa gallica Herbier Nisius Roux Université Claude Bernard Lyon 1
GRATTEPANCHE Evelyne Valenciennes, France. "L'Arbre" Clara Franquet Reliure Copte en parchemin montée sur tige - Titrage et décor en filet d'Oeser noir - Monotype sur bois et aquarelle. Unicus. Illustrateur : M. P. Magnier et E. Grattepanche Doreur Hélène Lepoint Format : 12.5x19 cm
Moulage du sceau de Louis VIII de France Plâtre, XXIe siècle Archives nationales, Paris Le sceau ante susceptum fut certainement confectionné pour l'adoubement de Louis (1187-1226), qui eut lieu le 17 Mai 1209. En tout cas, il le possédait en Août : un fragment (aujourd'hui détaché, mais conservé avec l'acte) subsiste, validant un acte de ce mois (Arch. nat., J 198/A n°13). L'empreinte la plus récente, actuellement connue, date de Mars 1221 (Arch. nat., J 153 n°2). C'est celle-ci dont le moulage est présenté.
BUNIAZET Françoise Salaise/Sanne, France "Miniflore du jardinier promeneur" Marine Cressy Reliure à double couverture cuir vert tendre et découpage - Papier à la colle - Papier végétal sur ruban or - Fleurs naturelles séchées - Verni mat Format : 12.5x15.8 cm
Visite virtuelle expo fleurs
Musée Médard
Created on January 24, 2025
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Étage - Cabinet des Curiosités
Étage - Salle des oiseaux
Étage - Bibliothèque Médard
RDC - Salle 1
RDC - Salle 2
RDC - Salle Vidéo
DURAND CAUBET, JA - Trésor médicinal des familles Paris : [s.n.], [s.d.] Musée Médard, Lunel
BOITARD, Pierre - Manuel complet de botanique Paris : [s.n.], 1828 Musée Médard, Lunel
Oeillet blanc - Début XXe siècle Modèle d'étude de la botanique Brendel, n°38 Maquette, papier mâché, bois, peinte à l'huile Université Claude Bernard Lyon 1
LIGER, Louis - Le jardinier fleuriste, ou la culture universelle des Fleurs, Arbres Arbustres, Abrisseaux servant à l'embelissement des JardinsParis : Claude-Marin Saugrin, 1742 Musée Médard, Lunel
IBRAC Anne-Catherine Larra, France "Haïku de A-C Ibrac" sans titre Etui rond en peau retournée - Impression photos sur papier Kozo Washi fait main - Bordures des feuilles or et argent Photos : Daniel Ibrac Format : 28 cm de hauteur
Faïence de Montpellier Font-Carrade Collection 1ère motié XXe siècle Collection particulière
MORDANT DE LAUNAY Jean-Claude-Michel - Le bon jardinier almanach avec supplément pour l'année 1812 Paris : Louis-Eustache Audot, 1812 Musée Médard, Lunel
AUBRIET-JOUANNE Armelle Montigny le Bretonneux, France "Plantes des Dieux, Plantes des Démons" Jacques Fleurantin Reliure plein cuir gaufré rouge - Incrustations de veau aux couleurs des lithographies par impression UV et découpées électroniquement. Illustrateur : Patrick Vermeille Doreur : Stéphane Gangloff Format : 27x22x2 cm
EXPOSITION "LE LANGAGE DES FLEURS"
L'exposition "Le Langage des Fleurs" met en lumière la flore, et en particulier les fleurs, dont la beauté et la richesse s'entrelacent. Porteuses de symboles, elles sont également une source d'inspiration. Qu'elles agrémentent les jardins, accompagnent les poètes ou permettent la fabrication de potions tinctoriales, les fleurs "embellissent" le monde depuis les débuts de notre Histoire. Nous vous proposons de les rencontrer : la rose, reine des fleurs ; l'oeillet rouge, le passionné ; puis l'iris, la fleur des rois. Nous vous invitons ensuite à plonger dans l'univers onirique des jardins imaginaires, créés par l'artiste plasticien Sébastien Simon, que les fleurs peuplent avec malice. Nous partons ensuite à la découverte des pratiques horticoles depuis que l'Homme s'occupe de son jardin. Enfin, les herbiers, ces précieux et gragiles témoins, nous permettent de découvrir les fleurs menacées, voire disparues, d'ici et d'ailleurs. La richesse et la diversité de la flore sont effectivement mises à mal avec le changement climatique. La biodiversité toute entière est fragile et à protéger. Rejoignez-nous dans ce monde sensoriel et écologique, où l'on célèbre la flore sous ses multiples facettes.
Prophéties des papes Manuscrit, XIVe siècle Musée Médard, Lunel
SFEZ Jocelyne Paris, France "Graines" Paul Starosta Reliure passé-carton e chagrin noir - Montage sur onglets Ingres noir - Charnières et gardes doublées cuir noir - Gardes volantes chèvre velours - Tranchefile brodées - Décor mosaïque bombée Oasis rouge et Chagrin noir rehaussé d'Oeser or, argent et acrylique inspiré d'une des graines photographiées dans le livre : Perle de Zanzibar Doreur : Jocelyne Sfez Format : 32x28.5x3.5 cm
GOPEL Christa Saint Maurice, France "Le Charme de Paris : Jardins, Quais et Fontaines" Edmond Pilon Passé carton en box de couleur taupe - Gardes bord à bord - Gardes volantes en chèvre velours de couleur verte. Illustrateur : Louis Willaume Doreur : Stéphane Gangloff Format : 18x21x3.5 cm
CALMETTES Colette Romans sur Isère, France "Jardins" Jean-Luc Sarré Reliure Bradel - Décor laque et feuilles de palladium (dorure) Illustrateur : Dominique Gutherz Doreur : Anne l'Or Format : 13.8x10.8 cm
ARENAS Maria Isabel Prix de l'équipe du Musée Santago, Chili "Bouquet, Floriography 2020" Jessica Roux Reliure Double en cuir souple avec coutures françaises - Reliefs et mosaïques tridimensionnelles Doreur : M.J. Arenas Format : 20x16x4 cm
PETIT Ginette Gémenos, France "Passage de Fleurs" Michel Butor Reliure à plats rapportés, plein buffle, gardes volantes - Papier de Marianne Peter - Gardes contre plats chèvre velours - Décor réalisé à partir de la transformation de plantes (Iris, Murier) en fibre de papier, les nervures des fleurs sont teintées à la garance ou au curcuma. Doreur : La feuille d'Or Format : 34x24.5 cm
Le VOYAGE du VENT de Susumu Shingu
Zaccone, Pierre Le nouveau langage des fleurs 1869 Collection particulière
BODENSTEIN Dominique Woluwe-Saint-Pierre, Belgique "Le Jardinier de la Grand-Place", Jean Louis Van Malder Reliure hollandaise à plats rapportés - Dos toile - Gazon fleuri avec insectes (papillons, coccinelles, escargots en petit sujet) Format : 12x25x2 cm
CAILLAULT Catherine Saint Dionisy, France "Ce jardin devant moi" Joëlle Brière Reliure à l'orientale montée sur onglets de couleurs : croute de cuir et papier - Gardes en papier - Pièce de titre : oeser vert foncé Demi boîte en papier chiffon incrusté d'herbes, barrière en bois peinte en rouge Doreur : La Feuille d'Or Format : 24.2x18.3x1.3 cm
"Le jardin d'Epicure" d'Anatole France (1924) Reliure classique sur édition originale 1921 Coll. Particulière
UNE OPERATION NATIONALE
100 œuvres qui racontent le climat Le musée d'Orsay a sélectionné 100 chefs d'œuvres de sa collection "qui racontent le climat". De nombreux artistes, présents dans les collections d'Orsay - peintres de Barbizon, réalistes, naturalistes, impressionnistes - ont en commun de s'être attachés à saisir la réalité du monde, faisant des œuvres de véritables fenêtres sur cette époque. Jusqu'au milieu du XIXe siècle, elles reflètent encore une certaine harmonie entre l'Homme et son environnement. Mais sous l'effet de l'industrialisation, les paysages changent progressivement. Ces œuvres d'art témoignent de la fragilité de la biodiversité et des paysages qui ont inspiré les artistes du XIX et du début du XXe siècle.
CLAUDE MONET
Né à Paris en 1840 et mort à Giverny en 1926, Claude Monet est l'un des plus importants peintres français. À quinze ans, il entre sous l'apprentissage d'Eugène Boudin (1824- 1898) dans la ville du Havre. Puis en 1862, dans l'atelier de Charles Gleyre (1806-1874) à Paris où il rencontre Pierre-Auguste Renoir (1841-1919), Frédéric Bazille (1841-1870) et Alfred Sisley (1839- 1899). Il expose au Salon de 1862, 1865 et 1868. Pendant la guerre contre la Prusse, il se réfugie en Angleterre avec son ami Camille Pissarro (1830-1903). II admire les œuvres du peintre britannique William Turner (1775-1851) et rencontre le peintre américain James Abbott McNeil Whistler (1834-1903). En 1872, il peint un paysage du port du Havre, Impression soleil levant. En 1874, cette œuvre est présentée au public chez le photographe Nadar (1820-1910) dans le cadre d'une exposition organisée par un groupe de peintres dont Monet prend la tête : la Société anonyme des artistes peintres, sculpteurs et graveurs, en réaction contre le Salon officiel. Coutumier de la série, comme principe de travail, il multiplie les vues d'un même thème, jouant avec la lumière et les couleurs : les meules de foin, la cathédrale de Rouen, le Parlement de Londres. "Je ne suis pas devenu impressionniste, aussi longtemps que je me souvienne, je l'ai toujours été". Pendant toute sa vie, il voyage beaucoup : en Normandie, en Angleterre, dans le Sud de la France, à Antibes ou à côté de Monaco dans le côté italien, à Vintimille. Claude Monet s'établit à Giverny à partir de 1883. Enfin libéré de ses problèmes d'argent, il fait aménager un jardin qui va lui fournir les sujets les plus importants de son œuvre.
Le jardin de l'artiste à Giverny
Dans ce tableau peint en 1900, Claude Monet capture la diversité végétale et la beauté de la flore de son propre jardin, soulignant l'importance d'un équilibre naturel riche et varié. Le jardin de Giverny représente pour l'artiste à la fois une source d'inspiration et un véritable laboratoire vivant, où il observe les interactions entre les plantes, la lumière et les saisons. Même si la part belle est faite aux iris, ces allées changent de fleurs selon les saisons et les tableaux. Amoureux de son jardin, Claude Monet en est l'architecte et le chef d'orchestre. Il décide de ce qu'il faut y planter, de ce qu'il faut tailler chaque année, renouvelant les plaisirs et l'inspiration. "Je dois peut-être aux fleurs d'avoir été peintre", Claude Monet. Cette œuvre résonne ainsi comme un hommage à la richesse de la biodiversité et à l'importance de préserver des écosystèmes équilibrés.
Lyhrum en forme de baguette Lythaerum virgatum Université Claude Bernard, Lyon 1
ADELMAN Cathy Bakerville, U.S.A. "Un Jardin Italien" Mary Robinson Reliure en cuir glacé taupe, feuilles incrustées marron - Pages de garde cuir taupe bord à bord et daim - Tranchefiles en cuir taupe faites à la main Le décor sobre des feuilles qui tombent reflète la simplicité des poèmes Format : 31x17 cm
JARDIN BLEU de Elena Selena
LARRIEU Laurence 3EME PRIX Chatou, France "Jardins de la Fontaine" Bernard Pignero Reliure Bradel Suisse format paysage - Dos cuir - Plats rapportés en bois mosaïques à l'extérieur et noyer sur le contre plat - Gardes volantes en papier fait main par Ruscom paper Mill - Plats couverts de mosaïques de bois d'essences diverses et teintés et d'incrustations cuir. Unicus. Illustrateur : Robert Lobet Doreur : Stéphane Gangloff Format : 10.50x35.20x1.80 cm
Flacon d'alcool Lunel, fin XVIIIe ou XIX siècle Collection particulière Destiné à recevoir l'alcool distillé des fleurs
La fleur « arc-en-ciel »
Le nom « iris » vient du grec iridos qui signifie « arc en ciel ». La fleur prend le nom à partir du XIIIe : ses pétales sont irisés et évoquent le phénomène optique. On connaît l’iris germanica ou commun, l’iris officinal ou iris de Florence, ou encore l’iris jaune ou des marais. Les iridacées regroupent des plantes vivaces avec une partie souterraine ; un bulbe ou un rhizome. Rustique, l’iris passe l’hiver sous terre grâce à la réserve que lui procure son rhizome et il résiste au froid et à la sécheresse. Le suc exprimé des corolles de l’iris commun, mêlé avec de la poudre d’alun et un peu de chaux, donne une couleur verte qui sert pour peindre les miniatures. Le vert d’iris est d’ailleurs aussi appelé le « vert des frères Limbourg », peintres enlumineurs. C’est à ces derniers que nous devons les célèbres Très Riches Heures du duc de Berry au XVe siècle. L’iris est utilisé en parfumerie : le parfum délicat que l’on extrait de son rhizome exhale une légère odeur de violette qui entre dans la composition de nombreux parfums. En cosmétique, ses rhizomes fermentés, séchés, puis broyés et tamisés, donnent la fameuse « poudre de riz ». Elle sera utilisée dès le XVIIe siècle pour blanchir les cheveux, mais aussi pour les dents et les gencives douloureuses. Dans le langage des fleurs, l’iris symbolise l’amour confiant et le cœur tendre, mais aussi l’inconstance.
Arts et métiers :
Recueil de gravures des XVIIe-XVIIIe siècles[s.l.] : [s.n.], 1695 Musée Médard, Lunel
PAPUT Christiane Tallard, France "Le bonhomme Jean de La Fontaine" Maurice Rat Reliure articulée - Différents cuirs et écorce de bouleau Illustrateur Tjienke Dagnelie Doreur : Vanessa Krolikowsky Format : 20.5x15 cm
ADELMAN Cathy 1ER PRIX Bakerville, U.S.A. "Le Paradis sur Terre" John Muir Reliure peau de chèvre clacée noire - Incrustations de verre pillé - Pages de garde cuir taupe et papier bord supérieur teinté graphite - Tranchefiles en soie rouge à la main - Boîte, étui papier : cuir et daim - Titre sur la boîte en tissus et en cuir sur la chemise. Les incrustations de verre pillé et cuir grainé représentent les chaînes de montagne que J.Muir utilisait pour exprimer la beauté et la grandeur de nos forêts et parcs de montagnes sauvages. Illustrateur : Charles D. Jones Format : 22x17 cm
LINNE, Carl Von -Systema naturae, sive regna tria naturae systematica proposita per classes, ordines, genera et species[Lugdini Batavorum] : Theodorum Haak, 1735 Ville de Nîmes - Bibliothèque Carré d'Art, PL 33106
Papier de fibres végétales Réalisation collective créée lors de l'atelier Création de papier animé par l'artiste platicienne Laura Essinger le 21 septembre 2014, Journées européenes et du patrimoine Musée Médard, Lunel
BEAUVAIS-RASEAU, Paul de - L'art de l'indigotier[s.l.] : [s.n.], 1770 Musée Médard, Lunel
REDOUTE, Pierre-Joseph
- Choix des plus belles fleurs Planche "oeillet variété"Paris : [s.l.], 1939 Res. A XX 91 Mairie de Toulouse - Bibliothèque Municipale
DOUDOUX Yohana Coup de coeur du Jury Avignon, France "Pour un herbier" Colette Reliure passé-carton en plein veau - Contre plats doublés bord à bord en même peau - Gardes volantes en papier monotypé - Tranchefiles brodées - Fond "marbré" à l'encre typographique, graminées en mosaïques de cuir sur les plats, s'entremêlant avec le nom de l'auteur en mosaïques de cuir bombées, Titre doré à l'oeser et touches d'or parmi les graminées. Illustrateur : Pia Roschardt Doreur : Yohana Doudoux Format : 24x18 cm
Prophéties des papes Manuscrit, XIVe siècle Musée Médard, Lunel
Planche SaladelleHerbier de Jean Hugo, 1949 Collection Fonds Jean Hugo
Planche Lis des sables Herbier de Jean Hugo, 1949 Collection Fonds Jean Hugo
VINCZE Eva Paris, France "Des Cendres et des Citrouilles" Pierre Pitrou Reliure végétale en papier Awagami Shin Inbe, structure du soufflet plié en accordéon, sans colle, permet d'ouvrir le livre en forme circulaire (citrouille) - Le jeu des couleurs est associé avec les couleurs du titre - Décor filets à froid et tissage de papier dentelle japonais teinté des même couleurs - La forme carré du tissage rappelle le "carré jardin" ou potager ordonné. Illustrateur : Pierre Pitrou Format : 20x23.8 cm
PINO Sibylle Venise, Italie "Voyage avec un âne dans les Cévennes" Robert Louis Stevenson Plein oasis gris d'âne à plats rapportés - Premier plat : application du chemin parcouru par l'auteur, arrêts marqués en point dorés - Deuxièmes plat : titre et fleur des champs dorés - Papier des contre plats : A Valese, Venise Doreur : Sibylle Pino Format : 0,20x0,1 2x0,12 cm
Roulette à dorer décor floral atelier du relieur Bozerian et Derome XIXè siècle Musée Médard, Lunel
LORRIS, Guillaume de, MEUNG Jean de - Le rommant de la rose Paris : Galliot Du Pré, Pierre Vidoue, 1529 Reliure : Gustave Durville, XIXe siècle Maroquin violet avec décor à froid et rose dorée, tranches ciselées dorées
VILMORIN, Louise de - L'alphabet des aveux Illustrations de Jean Hugo Collection Fonds Jean Hugo
ARENAS Maria Isabel Prix de l'équipe du Musée Santago, Chili "Bouquet, Floriography 2020" Jessica Roux Reliure Double en cuir souple avec coutures françaises - Reliefs et mosaïques tridimensionnelles Doreur : M.J. Arenas Format : 20x16x4 cm
PAPUT Christiane Tallard, France "J'attends les tubéreuses" Madame de Sévigné Reliure plein cuir - Décor semis de fleurs en mosaïque, appliqué aux fers. Illustrateur : Jacques Ferrand Doreur : Christiane Paput Format : 17x11.5 cm
COROLES de Philippe UG
GIL-DELGADO FRIGINAL Gonzaga Madrid, Espagne "Flowers of Moutain and Plain" Edith S. Clements, Ph. D. Reliure en plein marocain vert foncé - Mosaïques multicolores simulant les hautes fleurs et feuilles - Tranchefiles brodées - Pages de garde en daim vert foncé - Etui en papier décoré des couvertures du livre d'origine. Doreur : José Luis Garcia Rubio Format : 21.3x14.5x1.5 cm
MORDANT DE LAUNAY, Jean-Claude-Michel - Le bon jardinier pour l'année 1818 Paris : Louis-Eustache Audot, 1818 Musée Médard, Lunel
Anonyme - Portrait de Louis Médard 19è siècle
Mortier d'apothicaire et pilon Bronze gravé et doré Cévennes, début XIXe siècle Collection particulière
LAURENT Marie-Aimée Riantec, France "Pour un herbier" Colette Reliure de conservation en parchemin selon la technique de Roger Green - Décor floral en réserve au Drawing Gum - Encre à l'alcool - Film or et argent soulignant la poésie contenue dans chacune des fleurs. Illustrateur : Commère Doreur : Maire Aimée Laurent Format : 39.5x29 cm
GRELIER Juliette Tarascon, France "Le Pavillon d'Or" Yukio Mishima Reliure Bradel plein parchemin - Gardes peintes à la main à l'encre bleu - Tranchefiles papier, décor à l'encre et Sunago - Mosaïques cuir de lézard marron doré à l'or - Décor encre bleu - Dorure à l'or. Doreur : Juliette Grelier Format : 21.6x15.5 cm
ALBERTINI Françoise Les roches l'Eveque, France "Les Feuilles d'Or" Françoise Albertini Livre-objet, présentation éventail sous forme de feuille de Ginko - Papier à la cuve - Pur fil coton et feuille de Ginko - Mosaïque de paille - Empreintes de feuilles - Ficelle de chanvre teintée - Boite papier de soie et écorces. Format : 20x20 cm
Atelier MARCHAL "Etonnantes Orchidées" T. J. Sheehan Reliure à plats dépliants en peau blanche et bleue marine (box et veau) à relief sans remplis - coupes peintes - Plats décorés à l'Oeser - Plats en papier Xuan teintés en Ebru et découpés - Tranchefiles à deux fils torsadés rouge et jaune Doreur : Didier Marchal Format : 28.5x23 cm
ROUSSEAU, Jean-Jacques (auteur) REDOUTE, Pierre-Joseph (illustrateur) - La botanique PARIS : Baudouin, Frère, 1822 Musée Médard, Lunel
Bouteille d'alcool Dordogne, début XXe siècle Collection particulière Bouteille d'alcool pur utilisée pour redistiller afin de pouvoir faire des médicaments avec les fleurs
Serpette de jardinier dans son étui Bois sculpté à la main Outil : Cévennes Etui : Népal, XXe siècle Collection particulière
"Translucent light" de Jane Anashka Reliure et illustrations fait main par l'auteur et un procédé de photos, unique. 25 exemplaires Coll. Particulière.
Le bon jardinier pour l'année 1840 Paris : Louis-Eustache Audot, 1840 Musée Médard, Lunel
Alambic distillateur d'apothicaire Martelage à la main, cuivre Cévennes, milieu XIXe siècle Collection particulière
SIMON Sébastien - L'origine du monde 2025, Diorama éclairé: carton, livres peints, gouache, papier découpé, leds, fil de fer, mousse Cache cache au jardin 2025, Théâtre de papier, éclairé et animé : carton, papier découpé, moteurs, leds, aquarelle Défie jardin 2025, Theatre de papier, éclairé et animé : carton, papier découpé, moteurs, fil d'aluminium, moteur, leds
On the danceflore 2025, Théâtre de papier, éclairé et animé : carton, papier découpé, moteurs, fil d'aluminium, leds Les surfleurs 2025, Théâtre de papier, éclairé et animé carton, papier découpé, fil d'aluminium, moteurs, leds
De MAUBLANC Nathalie Paris, France "Les Champignons" Roger Heim Reliure classique plein cuir sur ficelles - Mosaïques incrustées et bombées. Illustrateur : Yvonne Jean-Haffen Doreur : La Feuille d'Or Format : 25x23x2.5 cm
MARCHAL Didier Atelier Illkirch, France "Les plus belles fleurs de nos jardins" Jacobi/Trechslin Reliure plein velours violine assemblée par emboîtage - Gardes en papier Lana Lumière dorées à chaud au film Oeser et petits fers représentant des motifs floraux - Tranchefiles de fils torsadés rouge et jaune tressés en tête et queue. Doreur : Didier Marchal Format : 30x21 cm
LARRIEU Laurence 3EME PRIX Chatou, France "Jardins de la Fontaine" Bernard Pignero Reliure Bradel Suisse format paysage - Dos cuir - Plats rapportés en bois mosaïques à l'extérieur et noyer sur le contre plat - Gardes volantes en papier fait main par Ruscom paper Mill - Plats couverts de mosaïques de bois d'essences diverses et teintés et d'incrustations cuir. Unicus. Illustrateur : Robert Lobet Doreur : Stéphane Gangloff Format : 10.50x35.20x1.80 cm
RICOU Brigitte Marseille, France "Iris" Marie Hélène Nolent Reliure Leporello : bandeaux box et maroquin - Couverture papier végétal - Aquarelles originales - Groupe de 4 pages - Assemblage des pièces fournies par l'éditrice Sarah Wiame Format : 2.3x19.3x2.80 cm
RICOU Brigitte, Marseille, France "Lieux des crépuscules retrouvés" Jean Charles Gaudy Reliure à plats rapportés : incrustations de nacre et de pierre - Mosaïque saumon - Cuir panse de vache et chagrin - Matériaux et couleurs retenus pour leur relation avec les gravures et le texte Illustrateur : Jacques Houplain - Titrage Brigitte Ricou Format : 2.5x50x3.9 cm
La faïencerie de Montpellier
La faïencerie de Montpellier est en vogue depuis la fin du XIIIe siècle notamment avec la création de l'Université de médecine et le développement de l'industrie pharmaceutique. Durant ses heures de gloire, cet artisanat se dote d'une palette chromatique enrichie : sur un émail blanc bleuté, des bouquets champêtres entrelacent une rose cocardière peinte au violet de manganèse puis au bleu indigo. Mais concurrencé par la vogue de la porcelaine, l'artisanat de la faïence montpelliéraine s'éteint au XIXe siècle. Cependant en 1907, la faïencerie de Fontcarrade reprend le flambeau et remet au goût du jour les faïences à l'ancienne.
Il est quand même vraiment trop génial ce musée ! Situé dans le centre historique de Lunel, il fût d'abord une mairie avant de devenir une bibliothèque et en 2013, un musée ! Ouvert de 14h à 18h du Mercredi au Samedi Je peux y faire venir mes amisou même ma famille étant donné que tout est entièrement GRATUIT !C'est incroyable !
ARENAS Maria Isabel Prix de l'équipe du Musée Santago, Chili "Bouquet, Floriography 2020" Jessica Roux Reliure Double en cuir souple avec coutures françaises - Reliefs et mosaïques tridimensionnelles Doreur : M.J. Arenas Format : 20x16x4 cm
Iris - Début XXe siècle Modèle d'étude de la botanique Brendel n°69 Maquette, papier mâché, bois, peinte à l'huile Université Claude Bernard, Lyon 1
Missale romanum - Missel dominicain Manuscrit, XVe siècle Ms. 96 Mairie de Toulouse - Bibliothèque municipale
GRASSET, Eugène - La Plante et ses applications ornementales : [estampes] Paris : Librairie centrale des Beaux-Arts, 1896 Res. A XIX 196 Mairie de Toulouse - Bibliothèque municipale
"Jardins des hortolages" Trésors de I.N. Bois gravés du XIXe siècle - Les hortillonnages d'Amiens autrefois. Edition Imprimerie Nationale Coll. Particulière
La Rose - Reine des Fleurs
Le mot rose vient du latin rosa, rosae, qui signifie aussi bien la fleur que le rosier lui-même. Il est attesté en français au début du XIIe siècle. La rose est la fleur du rosier, arbuste du genre Rosa, qui compte environ 350 espèces sauvages et plus de 20 000 variétés horticoles. Les espèces sauvages sont originaires des régions tempérées et subtropicales de l’hémisphère Nord. Quant aux variétés horticoles, elles sont issues de sélections et d’hybridations complexes entre des espèces originaires d’Europe et d’Asie, depuis plusieurs millénaires. La rose est l’une des plantes les plus cultivées au monde. Les spécialistes distinguent les « roses anciennes », dont certaines variétés ont disparu, des « roses modernes », dont les variétés datent d’après 1867, année de la création de la première hybride, appelée « La France ». La rose est appréciée pour sa beauté, sa senteur, ses couleurs. Plante d’ornement, elle est utilisée en parfumerie, en cuisine et pour un usage médicinal ; elle entre dans la composition de produits de beauté comme l’eau de rose, et inspire de nombreux poètes, peintres, musiciens et autres artistes. Au-delà d’être une source d’inspiration, la rose est aussi objet d’études dans de grands traités de botanique, tels que l’ouvrage de Pierre-Joseph Redouté (1759-1840) surnommé le « Raphaël des fleurs », Choix des plus belles fleurs et des plus beaux fruits (1833). Mais au cours de l’Histoire, la rose s'est fait connaître par sa valeur symbolique, liée à sa couleur (du blanc pur au pourpre foncé en passant par le jaune franc et toutes les nuances intermédiaires), pour évoquer différents sentiments : l'amour pour la rose anglaise, la sagesse pour la rose blanche, l'infidélité pour la rose jaune, le serment d'amour pour la rose rose, la vertu ou l'amour ardent pour la rose rouge. La symbolique de la rose rouge remonte à la mythologie grecque. Selon la légende, la rose rouge serait née du mélange du sang d’Adonis et des larmes d’Aphrodite, déesse de l’amour. Les Romains rattachent la rose à Vénus. La rose aurait été blanche, mais rougit accidentellement quand Cupidon renverse son verre de vin sur elle. À l’époque médiévale, la rose, cultivée dans les jardins, est souvent associée à la beauté féminine, symbolise l’amour terrestre et figure comme élément décoratif dans les manuscrits médiévaux. L’une des œuvres les plus célèbres de cette période est le Roman de la Rose, (1230 – 1280) de Guillaume de Lorris (1200-1238), puis de Jean de Meung (1240-1305). Ce long poème allégorique met en scène la rose, objet de la quête et symbole de la perfection. Les écrivains de l’époque moderne reprennent encore la symbolique de cette fleur, comme Victor Hugo (1802-1885) avec le poème La rose de l’infante (1855-1876). Appréciée à toutes les époques, omniprésente dans les jardins, les bouquets, les arts et la littérature, la rose s’est imposée en véritable reine des fleurs.
SERRES, Oliver de - Le Théâtre d'agriculture et ménage des champs Tomes 1, 2, 3 Paris : Huzard, 1805 Musée Médard, Lunel
La Rose - Reine des Fleurs
Le mot rose vient du latin rosa, rosae, qui signifie aussi bien la fleur que le rosier lui-même. Il est attesté en français au début du XIIe siècle. La rose est la fleur du rosier, arbuste du genre Rosa, qui compte environ 350 espèces sauvages et plus de 20 000 variétés horticoles. Les espèces sauvages sont originaires des régions tempérées et subtropicales de l’hémisphère Nord. Quant aux variétés horticoles, elles sont issues de sélections et d’hybridations complexes entre des espèces originaires d’Europe et d’Asie, depuis plusieurs millénaires. La rose est l’une des plantes les plus cultivées au monde. Les spécialistes distinguent les « roses anciennes », dont certaines variétés ont disparu, des « roses modernes », dont les variétés datent d’après 1867, année de la création de la première hybride, appelée « La France ». La rose est appréciée pour sa beauté, sa senteur, ses couleurs. Plante d’ornement, elle est utilisée en parfumerie, en cuisine et pour un usage médicinal ; elle entre dans la composition de produits de beauté comme l’eau de rose, et inspire de nombreux poètes, peintres, musiciens et autres artistes. Au-delà d’être une source d’inspiration, la rose est aussi objet d’études dans de grands traités de botanique, tels que l’ouvrage de Pierre-Joseph Redouté (1759-1840) surnommé le « Raphaël des fleurs », Choix des plus belles fleurs et des plus beaux fruits (1833). Mais au cours de l’Histoire, la rose s'est fait connaître par sa valeur symbolique, liée à sa couleur (du blanc pur au pourpre foncé en passant par le jaune franc et toutes les nuances intermédiaires), pour évoquer différents sentiments : l'amour pour la rose anglaise, la sagesse pour la rose blanche, l'infidélité pour la rose jaune, le serment d'amour pour la rose rose, la vertu ou l'amour ardent pour la rose rouge. La symbolique de la rose rouge remonte à la mythologie grecque. Selon la légende, la rose rouge serait née du mélange du sang d’Adonis et des larmes d’Aphrodite, déesse de l’amour. Les Romains rattachent la rose à Vénus. La rose aurait été blanche, mais rougit accidentellement quand Cupidon renverse son verre de vin sur elle. À l’époque médiévale, la rose, cultivée dans les jardins, est souvent associée à la beauté féminine, symbolise l’amour terrestre et figure comme élément décoratif dans les manuscrits médiévaux. L’une des œuvres les plus célèbres de cette période est le Roman de la Rose, (1230 – 1280) de Guillaume de Lorris (1200-1238), puis de Jean de Meung (1240-1305). Ce long poème allégorique met en scène la rose, objet de la quête et symbole de la perfection. Les écrivains de l’époque moderne reprennent encore la symbolique de cette fleur, comme Victor Hugo (1802-1885) avec le poème La rose de l’infante (1855-1876). Appréciée à toutes les époques, omniprésente dans les jardins, les bouquets, les arts et la littérature, la rose s’est imposée en véritable reine des fleurs.
GRANDVILLE, J.-J. - Les Fleurs animées Paris : Gabriel de Gonet, 1847 RES_MF33297_1 Ville de Nîmes - Bibliothèque Carré 'Art
ROMANIN Nathalie Montreuil, France "Olivier de Serres" Edmond Pilon Reliure traditionnelle en veau de différentes couleurs à champs teintés Or - Gardes bord à bord en veau et volantes en chèvre velours - Décors : partie d'une maquette de jardin à la française imaginé par O. de Serres dans son livre (Théatre d'agriculture et "mesnage" des champs) - Ajout d'éléments aux formes organiques Illustrateur : R. Seguin - Bechetoile, Jos Jullien Doreur : Geneviève Quarré de Boiry Format : 2.50x1.70x1.5 cm
DENIZOT Marie A. Le Vigan, France "Rêves d'herbier" Marie Denizot Structure en deux plaques de terre cuite attachées par une lanière végétale en lin - Herbier imaginaire inséré entre des feuilles de papier de murier de Chine et de riz - Plantes et textes sont purement imaginaire - N°1/10 exemplaires Conception Marie A. Denizot Format : 37x13x5 cm
KROLIKOWSKI Vanessa Forcalquier, France "Géorgiques" Virgile Paris, édition Belles Lettres 1966 - Reliure cuir, chemise et étui décoré Mosaïques et dorures évoquant le cycle des saisons Doreur : Vanessa Krolikowski Format : 21x13.5x2.5 cm
L'ŒILLET ROUGE, amour vif et pur
Appartenant au genre Dianthus, l'œillet trouve ses origines en Asie, en Europe et dans le bassin méditerranéen. Son nom, dérivé des termes grecs dios (divin) et anthos (fleur), signifie «fleur divine». Plus particulièrement, l'œillet rouge provient du Dianthus caryophyllus, l'espèce la plus courante, également connue sous le nom d'œillet de jardin. Les premières mentions de l'œillet remontent à l'Antiquité. Les Grecs et les Romains l'appréciaient non seulement pour sa beauté, mais aussi pour ses propriétés médicinales. On l'utilisait comme remède contre les douleurs et pour ses vertus apaisantes. La première illustration connue d'un ceillet rouge dans un livre remonte au XIIIe siècle. En 1270, Jean de Joinville (1224-1317), biographe de Saint Louis, évoque l'utilisation de l'œillet comme remède pour les soldats en croisade à Tunis. Il est représenté à plusieurs reprises dans les bordures ornées du Missale Romanum (XVe siècle) conservé à la Bibliothèque de Toulouse. À la Renaissance, l'œillet a gagné en popularité comme plante ornementale. C'est également pendant cette époque que la sélection de nouvelles variétés a débuté, favori- sant l'apparition de fleurs plus grandes et de couleurs plus variées. Ces cultivars étaient souvent utilisés dans les jardins aristocratiques et royaux, notamment en Europe. René d'Anjou (1409-1480) qui «cultivait les jardins, la peinture et les lettres », a été le premier, à enrichir les jardins de l'œillet et de la rose rouge, nous lui devons aussi le raisin muscat. Au XIXe siècle, l'œillet rouge devient un motif récurrent dans la littérature romantique et réaliste il apparaît dans les illustrations Les Fleurs animées (1847) de Jean-Jacques Grandville (1803-1847). C'est un recueil satirique où les fleurs prennent vie sous des traits anthropomorphiques. Chaque plante y est dotée de caractéristiques humaines. L'œillet rouge y incarne la passion ardente et l'engagement grâce à Toinette, personnage féminin d'apparence raffinée mais avec des traits de caractère ironique. L'œuvre de Grandville, mélant poésie et critique sociale, donne une nouvelle dimension aux fleurs en les inscrivant dans une lecture politique et philosophique du XIXe siècle. L'œillet rouge est une fleur au riche passé symbolique, dont la présence dans la littérature et l'Histoire en fait un emblème puissant. Associé tantôt à la passion, tantôt à la révolte, il est la fleur de l'amour et de la passion.
Les statuts de l'ordre du Saint-Esprit établi par Henri III Paris : Imprimerie royale, 1703 Musée Médard, Lunel
Les herbiers : témoins de la biodiversité
La biodiversité désigne l’ensemble des êtres vivants ainsi que les écosystèmes dans lesquels ils vivent. Le dérèglement climatique a un impact très fort sur elle. Les événements météorologiques extrêmes et notamment l’élévation du niveau des mers, provoquent un véritable déséquilibre : des espèces vivantes disparaissent, d’autres sont en danger. La flore est alors impactée. Grâce aux scientifiques et aux amoureux de la botanique, des herbiers, à la fois témoins et archives de la flore, ont été créés. Avec l’herbier du peintre lunellois Jean Hugo (1894-1984), nous découvrons la beauté des espèces locales du littoral avec la saladelle, la clématite ou encore le lis des sables. Celui de l’Université Claude Bernard Lyon 1 permet de redécouvrir des fleurs malheureusement aujourd’hui disparues telles que la violette de Cry ou la Cotonnière négligée. La flore est un patrimoine naturel fragile, à protéger.
Planche Violette de Cry Viola cryana Université Claude Bernard, Lyon 1
PAYS Mathilde Roanne, France "Le bouquet d'Edelweiss" Jean de Mauclère Reliure criss-cross en cuir chagrin - Contre plats et gardes en papier marbré de Marie Anne Hamaide. - Décor ruban galon à fleurs et pendentifs fleurs en métal Illustrateur : Marjollin Format : 17.5 cm
PLANSON Marie-José Albi, France "Les arbres remarquables du Parc Rochegude à Albi" Marie-José Planson Coffret contenant 10 monotypes - Encre d'imprimerie - Papiers à la colle - Calligraphies - Unicus Format : 26x32 cm
DEGENT Renée Deurne, Belgique "Silbernes seil und goldene Schale" Robert von Radetsky Reliure bradel en papier Duval - Papier déchirés en petits morceaux, peints et vernis Illustrateur : Klaus Eberlein Doreur : Isabelle Alsteen Format : 23.5x16 cm
TRONQUOIS Frédérique Le Vésinet, France "La treille muscade" Colette Plein cuir teinte bordeaux - Contre plats en veau bordeaux - Papier impressions végétales d'Anne Pinet pour gardes volantes - Croisillons de cartes sous le cuir des plats - Mosaïques bombées de cuir estampé ou poncé - Filets au fer sur les gardes contre plats. Illustrateur : Marianne Clouzot Format : 22x15x1.50 cm
IBRAC Anne-Catherine Larra, France "Seul l'instant présent" Anne-Catherine Ibrac Haïku - Reliure bois de châtaignier - Pages de gardes en papyrus - Impression photos sur papier Kozo Washi fait main Photos : Daniel Ibrac Format : 17x16x3 cm
VAN MOL Véronique Bertrix, Belgique "Le jardinier de la Grand-Place" Jean Louis Van Malder Reliure à la ligne - Plein cuir naturel - Cahiers cousus avec du fil de lin vert - Fermoir aimanté en bois Format : 25.3x18x0.45 cm
Les herbiers : témoins de la biodiversité
La biodiversité désigne l’ensemble des êtres vivants ainsi que les écosystèmes dans lesquels ils vivent. Le dérèglement climatique a un impact très fort sur elle. Les événements météorologiques extrêmes et notamment l’élévation du niveau des mers, provoquent un véritable déséquilibre : des espèces vivantes disparaissent, d’autres sont en danger. La flore est alors impactée. Grâce aux scientifiques et aux amoureux de la botanique, des herbiers, à la fois témoins et archives de la flore, ont été créés. Avec l’herbier du peintre lunellois Jean Hugo (1894-1984), nous découvrons la beauté des espèces locales du littoral avec la saladelle, la clématite ou encore le lis des sables. Celui de l’Université Claude Bernard Lyon 1 permet de redécouvrir des fleurs malheureusement aujourd’hui disparues telles que la violette de Cry ou la Cotonnière négligée. La flore est un patrimoine naturel fragile, à protéger.
CORTAMBERT, Louise (pseudo. Charlotte de Latour) - Le langage des fleurs Paris : Louis-Eustache, 1821 Musée Médard, Lunel
SERRES, Olivier de - Le Théâtre d'agriculture et ménage des champs Tome 3 Paris : Huzard, 1805 Musée Médard, Lunel
De la fleur au jardin
La fleur, objet d’étude scientifique
La découverte d’une grande diversité de fleurs, grâce aux nombreuses expéditions scientifiques du XVIIIe siècle, marque profondément les sciences naturelles. En effet, lors de ces missions d’exploration, de nombreux échantillons sont prélevés, et des plantes du monde entier sont ramenées et étudiées en Europe. Ainsi le XVIIIe siècle et le début XIXe siècle sont cruciaux pour le développement de la botanique, science qui a pour objet l'étude des végétaux. Le botaniste a un travail considérable d’identification et de classification des organismes. Il catalogue et regroupe les différentes espèces selon des critères spécifiques, afin de mieux comprendre la variété des formes de vie sur Terre. En Europe c’est la classification du botaniste suédois Carl Von Linné (1707-1778) qui est la plus appréciée. Son ouvrage Systema naturae (1735) repose sur un système de plantes, divisé en vingt-quatre classes.
La littérature horticole
La diffusion de ce savoir scientifique est possible grâce à la littérature croissante autour des fleurs. Ainsi le naturaliste Pierre Bulliard (1752-1793) vulgarise les connaissances botaniques de son temps au moyen d’ouvrages de qualité, illustrés d’images et vendus à un prix raisonnable. En parallèle, des auteurs s’emparent aussi de la botanique comme sujet littéraire, c’est le cas de l’écrivain et philosophe Jean-Jacques Rousseau (1712-1778), qui rédige huit Lettres élémentaires sur la botanique, entre 1771 et 1778.
La fleur, objet esthétique du jardin
Cette fascination pour les fleurs, et plus généralement les plantes, se constate également dans leur utilisation. En effet, elles étaient employées à différentes fins au XVIIIe siècle, que ce soit pour leurs vertus médicinales, leurs qualités aromatiques ou encore pour leurs propriétés tinctoriales. L’usage ornemental des fleurs est bien évidement capital et culmine avec la mode des jardins, notamment avec les jardins à la française et les jardins à l’anglaise. L’horticulture, du latin hortus (jardin), est l'art de cultiver les jardins. Cette branche de l’agriculture comprenant la culture des légumes, des fleurs, des arbres et arbustes fruitiers et d’ornement, se développe fortement à cette époque.
NEVERS Nicolas Chatel-Montagne, France "Jardins de Tahiti" Dominique Morvan Reliure criss-cross à coins sur tissus imprimé - Plats et coins réalisés en fibre végétale de Tahiti 'Fara" - Ajout de graines de "Caconnier" sur les plats - Contre plats réalisées en "Fara" - Fermoir en perle de Tahiti Illustrateur : Hinarai Rouleau Format 13x18 cm
Livre d'heures lyonnais Manuscrit, XVe siècle Musée Médard, Lunel
Planche Serapias en coeur Serapias cordigera L. Université Claude Bernard Lyon 1
SFEZ Jocelyne Paris, France "Histoires de Graines" Thierry Ardouin Bradel suisse en Parchemin blanc et antique monté sur onglets papier Japon blanc - Contre plats et gardes volantes chèvre velours Nabab - Tranchefiles brodées - Décor imprimé papier de soie collé, inspiré de graines du livre Doreur : Jocelyne Sfez Format : 23x25.7x3.5 cm
FERDINAND VAN KESSEL - Singeries Huile sur bois Musée Médard, Lunel
BONNOUVRIER Bénédicte Auffargis, France "Les Jardins de Juliette" Bénédicte Bonnouvrier Reliure plein cuir rose - Cahier unique monté sur onglet replié - Gardes en deux tons - Papier fait main et papier éléphant rosé - Titre au froid naturel et feuille d'or - Décor sur peau, à la feuille de bois (Ebéne, Erable, Epicéa) Impression au froid naturel de pointillés à l'intérieur des gardes à la feuille d'or Doreur : Atelier Bonnouvrier Format : 17x11.8 cm
Bouquet Aquarelle sur vellin, 1835 Signature : Elisa Flamend, élève de Redouté Collection particulière
THEOLEYRE Hélène Rillieux la Pape, France "Jardins Oubliés - Les 4 Saisons - Vus du Ciel" Hélène Théoleyre Reliure belge cuir vert autruche, cuir blanc grain Galuchat - Papiers Magnani 1404 Italia 300g, 100% coton grain fin naturel, sans acide Fabriano Pergamon 160g, effet parchemin cellulose ECF, sans acide Fabriano Tiepolo 130g, 100% coton, sans acide Illustrateur : Hélène Théoleyre Format : 20x30 cm
Réalisation : laurence magnanelli
La Rose, d'après J.J Grandville
Laurance Magnanelli crée et réalise des costumes pour le théatre, des fresques historiques, des spectacles équestres et travaille parfois pour le cinéma . Spécialisée dans les costumes du Moyen-Âge aux années 1920, elle présente également des animations dans des sites historiques et des établissements scolaires.Elle a notamment costumé des spectacles au château de Chambord et dans la Cité de Carcassonne.A la demande du Musée Médard, elle a réalisé le costume de la rose d'après l'illustration de Grandville.
ROLLET Isabelle Roanne, France "Les jardins où l'art d'embellir les paysages" Jacques Delille Reliure criss-cross à dos arrondi en buffle de deux couleurs - Décor de mosaïques décorées au transfert et demi perles. Format : 23x15x2.5 cm
SERRES, Olivier de - Le Théâtre d'agriculture et mesnage des champs Rouen : Robert Valentin, 1623 Collection particulière
"Santoka-Lotus" de Akané Kirimura (2015) 5 Haïku sur Hahnemühle de 200g - N°4/30 signé par l'artiste Coll. Particulière
CHAVENT Fanette 2EME PRIX Bellegarde-Marsal, France "Le jardin Secret" Frances H. Burnett Reliure "PopUp" - Croisement de techniques de conservation et de techniques de livres animés - Etui souple inspiré d'un pliage Origami. Illustration et collages : F. Chavent Doreur : F. Chavent Format : 12x17.3 cm
DELAISTRE, Louise dite-
Le langage des fleursParis : Louis-Eustache Audot 1821-1832 Musée Médard Lunel Don Orsini
THION de la CHAUME MarieMegève, France "La maison du Lys de France", Gérard Mancet Reliure vean naturel peint et poncé avec impressions de feuilles avec leurs nervures - Plats rapportés - Gardes papier - Boite de protection Illustrateur : François Schuiten Doreur : Carole Laporte Format : 35x26 cm
ROUSSEAU, Jean-Jacques (auteur) REDOUTE, Pierre-Joseph (illustrateur) - La botanique Paris : Baudouin, Frère, 1822 Musée Médard, Lunel
DATH Rose Marie Péruwelz, Belgique "La Terre est un nom" Jean Paul Guibert Reliure traditionnelle montée sur onglets - Assemblage de peau d'autruche en plats et contre plats - Gardes de chèvre velours - Tranchefiles brodées, Lambeaux de peau d'autruche vert tendre mosaïqué en couvrure de dentelle de peau brune et polypores séchés. Illustrateur : Nasser Assar Doreur : Carole Laporte Format : 29x21x3 cm
BASTIEN Marie-Claude Besançon, France "Sur la Botanique" Jean Jacques Rousseau Reliure traditionnelle en toile de tablier de jardinier - Différents végétaux naturels ou teints, cousus ou collés - Feuille étain sur la boite - Boite en cuir et toile bleu Doreur : La Feuille d'Or ( pour la feuille sur la boite) Format : 20.5x13.5 cm
CHAVENT Fanette 2EME PRIX Bellegarde-Marsal, France "Le jardin Secret" Frances H. Burnett Reliure "PopUp" - Croisement de techniques de conservation et de techniques de livres animés - Etui souple inspiré d'un pliage Origami. Illustration et collages : F. Chavent Doreur : F. Chavent Format : 12x17.3 cm
GRANDVILLE, J. -J. - Les Fleurs animées Paris : Garnier Frères, 1867 C.B20 Mairie de Toulouse - Bibliothèque Municipale
DATH Rose Marie Péruwelz, Belgique "Les douze mois" Emile Verhaeren Reliure traditionnelle montée sur onglets, plein cuir rose - Contre plats bord à bord même peau - Gardes chèvre velours - Tranchefiles brodées sous une mosaïque de languettes aux couleurs des saisons, mille trous régulièrement percés scintillent de lumières iridescentes Illustrateur : Le Meilleur Doreur titre : Rose Marie Dath Format : 32.5x26.5x2.5 cm
METAYER Alice Nice, France "Thornton's Temple of Flora" Reliure traditionnelle demi-cuir et charnières en buffle Sherpa-Papier marbré Marie Anne Hamaide - Décor coffret à rabat reprenant en relief les lettrines calligraphiées par Thornton en 1807. Illustrateur : Robert John Thornton Format : 34x44 cm
SAILLARD Béatrice Montoire/Loir, France "Arbres" Jacques Prévert Reliure traditionnelle plein veau naturel, charnière peau - Contre plats et gardes en papyrus ancien - Décor au froid naturel - Feuilles d'or dispersées Illustrateur : Georges Ribemont-Dessaignes Doreur : Béatrice Saillard Format : 21x14 cm
IBRAC Anne-Catherine Larra, France "Pluie de printemps" Anne-Catherine Ibrac Haïku - Reliure en bois de châtaignier - Pages de garde en écorce d'Amate - Impression photos sur papier Koro Washi fait main Photos : Daniel Ibrac Format : 17x16x3 cm La relieuse a créé ces livres uniquement avec des matériaux végétal ou animal, comme étaient faits les premiers livres dans l'Histoire.
"Les papillons" Charles Malo (1817) Gravures d'après les dessins de P. Bessa Coll. Particulière
"Les Saisons" de Thompson (1779) Gravures de C.P. Marillier d'après gravures sur cuivre de N. De Launay Coll. Particulière
ADELMAN Cathy 1ER PRIX Bakerville, U.S.A. "Le Paradis sur Terre" John Muir Reliure peau de chèvre clacée noire - Incrustations de verre pillé - Pages de garde cuir taupe et papier bord supérieur teinté graphite - Tranchefiles en soie rouge à la main - Boîte, étui papier : cuir et daim - Titre sur la boîte en tissus et en cuir sur la chemise. Les incrustations de verre pillé et cuir grainé représentent les chaînes de montagne que J.Muir utilisait pour exprimer la beauté et la grandeur de nos forêts et parcs de montagnes sauvages. Illustrateur : Charles D. Jones Format : 22x17 cm
DELOFFRE Liliane Douai, France "Flora" Ernst Maget Reliure Leporello - Plats avec empreintes en relief, fermeture par 2 lanières de cuir - Plats à encadrement (cuir vert foncé et clair) - 2 gravures monotype par le relieur - Travail en creux pour les contre plats Lettrage : L. Deloffre Illustrateur : Moulin Richard de Bas (fleurs et feuilles incrustées) Format : 18x24x4 cm
DOUDOUX Yohana Coup de coeur du Jury Avignon, France "Pour un herbier" Colette Reliure passé-carton en plein veau - Contre plats doublés bord à bord en même peau - Gardes volantes en papier monotypé - Tranchefiles brodées - Fond "marbré" à l'encre typographique, graminées en mosaïques de cuir sur les plats, s'entremêlant avec le nom de l'auteur en mosaïques de cuir bombées, Titre doré à l'oeser et touches d'or parmi les graminées. Illustrateur : Pia Roschardt Doreur : Yohana Doudoux Format : 24x18 cm
PERROT Carine Rioges, France "Jardin" Carine Perrot Reliure japonaise tissu et papier - Plat de couverture avant s'ouvrant en deux pans - Plat avant déployé présente un jardin d'où jaillit un Sakura, cerisier ornemental emblématique du Japon - Livre PopUp - Unicus Illustrateur : Franck Perrot et Carine Perrot Format : 22x23.5x3.5 cm
VILLETTE, Charles-Michel de - Oeuvres du Marquis de Villette Londres (Montargis) : Claude Lequatre, 1768 - 1ère édition Musée Médard, Lunel
COURCHAY Anne-Lise Le Mans, France "Méthode esthétique de culture équilibrée" Anne Lise Couchay Reliure "Flat Book" - Dessins sur parchemin contrecollés sur peau de chèvre velours - Double pages assemblées par collage à plat, il en découle le décor du dos et des tranches - Décor en parchemin froissé sur fond coloré et ajouré de motifs floraux Illustrateur : Anne Lise Courchay Format : 18.9x12.2x2.8 cm
Bonjour précieux visiteurs !
Une fois à l'intérieur du musée, il vous faudra :
DELLERIE Anne-Lise Pertuis, France "Abécédaire de mon Univers" Anne-Lise Courchay Reliure traditionnelle plein cuir avec rabats ajourés - Gardes papier d'Anne Lasserre - Papiers sur rabats de Brigitte Chardome et Hervé Dugas - Brume colorée aux pastels gras sur cuir - Rabats évoquant des motifs floraux imaginaires - Décors ajourés à la main, découpe scalpel sur motifs créés par la relieuse Doreur : Anne-Lise Dellerie Format 21x22.5x2.5 cm
REBOURS Jacqueline Vienne, France "Cher Arbre" Albane Gelle Reliure à dos amovible - Rubans en parchemin et dos et plats en placage bois - Mosaïques de 2 teintes de bois sur les plats et le dos. Illustrateur : Séverine Berard Doreur : Atelier Anne l'Or Format : 11.5x19.5x2.5 cm
Costume d'elfe Inspiré des costumes de Jean-Denis Calclès pour l'opéra Obéron de Weber, 1826 Réalisation : Laurence Magnanelli, costumière historique
ARENAS Maria Isabel Prix de l'équipe du Musée Santago, Chili "Bouquet, Floriography 2020" Jessica Roux Reliure Double en cuir souple avec coutures françaises - Reliefs et mosaïques tridimensionnelles Doreur : M.J. Arenas Format : 20x16x4 cm
M. DEJEAN - Traité raisonné de la distillation, ou distallation réduite en principes Paris : Nyon, 1759 Collection particulière
GRANDVILLE, J.-J. - Les Fleurs animées Paris : Garnier Frères, [s.d.] 157621, tome 1 Ville de Nîmes - Bibliothèque Carré d'Art
Jardins imaginaires, jardins extraordinaires Carte blanche à l’artiste Sébastien Simon
À l’occasion de cette exposition, le musée a donné carte blanche à l’artiste plasticien Sébastien Simon. À partir des gravures et des œuvres présentées dans « Le langage des fleurs », l’artiste a imaginé cinq univers et nous emmène en promenade dans ses jardins imaginaires en rendant un hommage appuyé aux différentes formes de représentations des jardins au cours de l’Histoire. Sous forme de boîtes fermées, dans lesquelles l’œil du visiteur entre en regardant par le trou d’une serrure, on pénètre dans ces hortus conclusus, littéralement « jardins clos », thème médiéval qui se retrouve dans les enluminures dès le début du XIVe siècle. Les jardins ont donné lieu à la réalisation de maquettes dès le XVIIe siècle, en bois, en terre cuite, ou en cire. L’avènement des jardins pittoresques au XVIIIe siècle a démultiplié cette pratique des modèles-maquettes de jardins. Leur fragilité a fait que l’Histoire ne les a pas conservées. Sébastien Simon les fait revivre, sous forme de mini cabinets de curiosités. Les figures animées que l’on y croise, évoquent les jeux du parc du Pratolino, cet incroyable jardin, réalisé au nord de Florence (Italie) en 1583, pour François 1er (1494-1547), par l’architecte Bernardo Buontalenti (1531-1608), où des automates hydrauliques s’animaient et des surprises et jeux d’eaux faisaient la joie des visiteurs. S’inspirant de toutes ces formes, l’artiste met en scène les fleurs, gravures et planches présentées dans l’exposition, évoquant tour à tour les jardins fermés, secrets et les jardins animés. Né en Normandie, Sébastien Simon s'est formé en arts plastiques à l'université de Rennes 2. En 2000, il rencontre le chorégraphe Yvann Alexandre qui lui propose de réaliser des photographies sur la création Observ. Cette première approche marque le début d'une collaboration régulière croisant la danse et la photographie plasticienne. Depuis 2006, son travail est protéiforme et plus intimiste dans un atelier à Lunel, nommé - Atelier Magasin Pittoresque – qui fait référence au magazine paru de 1833 à 1938. Inspiré par cette encyclopédie populaire française, il construit un cabinet de curiosités où se croisent des assemblages d'éléments de la nature, de la botanique, de l'architecture, d'objets, et de préciosités, perles, graines, feuilles d'or, cartographies. Depuis 2022, il collabore avec le Centre des Monuments Nationaux à Paris et Umbris Idearium pour la conception de créations destinées à des expositions itinérantes dans des châteaux en France. Elles abordent des thèmes tels que les jardins, le baroque ou les sirènes et les nymphes. Les œuvres présentées sont oniriques, poétiques, à la fois des statues métamorphoses végétales et des théâtres de papier découpé, éclairés et animés. Ici, cinq jardins secrets vous invitent du minuscule au grandiose, de la semence à la fleur, de la fleur au jardin, de l'écrin de la graine à l’écrin du jardin. Des serrures invitent à la curiosité, avec des ouvertures sur un monde poétique, onirique : celui du jardin secret. Comme dit le philosophe Michel Foucault (1926-1984) : « Le jardin, c’est la plus petite parcelle du monde et puis c’est la totalité du monde »
GRASSET, Eugène - La Plante et ses applications ornementales : [estampes] Paris : Librairie centrale des Beaux-Arts, 1896 Res. A XIX 196 Mairie de Toulouse - Bibliothèque municipale
ROBIN Catherine Le Peyrat, France "Inventer le Jardin" Gilles Clément et Monique Mosser Reliure piano - Mosaïques de cuir, couleurs et formes diverses. Doreur : Catherine Robin Format : 22.4x28.4 cm
GARIDEL, Pierre Joseph - Histoire des plantes qui naissent aux environs d'Aix et dans plusieurs autres endroit de Provence Aix-en-Provence : Joseph David 1715 Musée Médard, Lunel
PEREZ FERNANDEZ Miguel Santiago De Compostela, Espagne "Estilos de Jardin" Heidi Howcroft y Marianne Majerus Reliure de type "Dorfner" sur onglets en papier Khepera et Rivoli - Dos en peau de chèvre - Plats en polycarbonate peints à l'acrylique et à la gouache, à l'aérographe - Tranchefiles en cuir et gardes volantes en daim naturel - Coffret en papier Kozo et Skivertex Illustrateur : Marianne Majerus Format : 31x29x4.5 cm
REDOUTE, Pierre-Joseph Choix des plus belles fleurs Planche "rose jaune de souffre" Paris : [s.l.], 1939 Res. A XX 91 Mairie de Toulouse - Bibliothèque municipale
GENTOU Marie-Ange Riom, France "Quand la Vie est une forêt" Jacques Prévert Reliure montée sur onglets - Plats en placage de chêne - Pages de garde en veau velours vert foncé - Unicus Doreur : Marie Ange Gentou Format : 23.8x20.2 cm
LEPOINT-GROJEAN Anne Boussois, France "Manière de montrer les Jardins de Versailles" par Louis XIV Reliure criss-cross en parchemin vert découpé et collé sur un cuir doré - Contre plats en velours - Gardes en papier fantaisie façon Batik Doreur : Titrage et décor Hélène Lepoint-Grosjean Format : 15x22 cm
"BROUWER, Adriaen" - Le Fumeur au bonnet rouge Huile sur bois Musée Médard, Lunel
LINSSEN Anna Heerlen, Pays Bas "12 Maanden" Anna Linnsen Reliure traditionnelle - Charnières Piano - Décor en mosaïques - Univus Doreur : A. Linnsen Format : 21x34 cm
MORNAY, Philippe de - Le Mystère de l'iniquité, c'est à dire l'histoire de la papauté [s.n.] : [s.l.], 1612 Musée Médard, Lunel
Emblématique et graphisme
La « fleur de lys » est une fleur d’iris. D’après la légende, elle serait une représentation de l’iris jaune des marais (iris pseudacoris), que Clovis aurait adopté après sa victoire de Vouillé sur les Wisigoths, en l’an 507. Plus sûrement, elle devient l’emblème des rois de France dès le début du XIIIe siècle. Louis VII dit le Jeune, adopta les fleurs de lys comme emblème, par allusion à son nom, Loys. Sur le sceau de majesté de Philippe Auguste en 1180, il tient un fleuron dans sa main droite, mais c’est le prince Louis, le futur Louis VIII qui, dès 1209, fait figurer un semé de fleur de lys sur son bouclier. Vous pouvez admirer un moulage de son sceau de 1221, premier témoin des fleurs de lys royales. Pour d’autres, la fleur de lys évoquerait un embout de javelot gaulois, voire d’angon, une arme franque avec pointe et crochets, comme on peut le voir sur le manuscrit de la Prophétie des papes.Mais tout au long de l’histoire, ces fleurs restent attachées à la royauté. Charles V au milieu du XIVe siècle les passera au nombre de trois, en hommage à la Sainte Trinité.Sur les livres du fonds Médard, les fleurs de lys sont présentes sur des plats de reliures et dorées à l’or fin. On peut admirer les trois fleurs de lys royales sur « Les statuts de l’ordre du Saint-Esprit », établis par Henri III, ainsi que sur la couverture en parchemin du petit ouvrage de 1612 « Le mystère de l’iniquité » où les fleurs de lys alternent avec des tours dorées, évoquant certainement les armoiries de la famille Simiane en Provence qui porte « d’or, semé de fleurs de lys et de tour d’azur alternées ». L’iris possède en effet d’indéniables qualités graphiques qui vont inspirer les artistes de l’époque moderne, notamment Eugène Grasset. Né à Lausanne en 1845, il est peintre, dessinateur, illustrateur et architecte. Cet artiste touche-à-tout est un théoricien du dessin de grande envergure et un pionnier de l’Art nouveau. De 1890 à 1903, il enseigne à l’Ecole Guérin où il donne des cours de composition décorative. Ses élèves les plus célèbres sont Augusto Giacometti et Paul Berthon. Il est l’auteur de l’ouvrage "La Plante et ses applications ornementales" présenté dans cette exposition, ainsi que d’une "Méthode de composition ornementale". Son travail aura une influence considérable sur les artistes de l’art nouveau et particulièrement sur Alphonse Mucha. L’iris sera un motif ornemental emblématique de cette période.
GRANDVILLE, J.-J. - Les Fleurs animées Paris : Garnier Frères, [s.d.] 157621, tome 1 Ville de Nîmes - Bibliothèque Carré d'Art
La Rose, d'après J.J Grandville
«Les fleurs animées» est un ouvrage connu par son illustrateur, Jean-Jacques Grandville (1803-1847). Cet élégant caricaturiste est né à Nancy. Il est célèbre pour avoir illustré Balzac, Béranger, La Fontaine et surtout publié les Scènes de la vie privée et publique des animaux dans laquelle le monde des bêtes est un prétexte à satires contre la société et les hommes politiques du régime de Juillet au début des années 1840. Les Fleurs animées et leurs 50 planches gravées sur acier par Geoffroy, parurent en 1847 chez Gabriel de Gonet. Leur succès nécessita rapidement plusieurs tirages. Cette œuvre mêle poésie et critique sociale. Le texte est d'Alphonse Karr. L'argument des Fleurs animées est une personnification en femmes des pensionnaires du Palais de la Fée aux fleurs, qui obtiennent de pouvoir descendre sur terre pour juger de l'admiration qu'elles suscitent et des pouvoirs qu'elles peuvent en tirer: « J'ai remarqué que mon existence comme femme à constamment dépendu de mon existence comme fleur ; j'ai été heureuse ou malheureuse, fêtée ou délaissée, selon que les hommes ont plus ou moins aimé la rose ».
GRANDVILLE, J.-J. - Les Fleurs animées Paris : Gabriel de Gonet, 1847 RES_MF33297_1 Ville de Nîmes - Bibliothèque Carré 'Art
HUBRECHT Annick Bruxelles, Belgique "Le jardinier de la Grand-Place", Jean-Louis Van Malder Reliure Bradel pleine toile blanche - Décor de tablier collé sur plat avant - Gardes couleur papier Canson bleu aquarellé représentant des fleurs et des parasols - Titre brodé en rouge sur les poches, nom et prénom brodés sur les pans arrière du tablier. Format : 24.5x17.2 cm
COTTE Clémence Avignon, France "Herbier de Prison" Rosa Luxemburg Reliure Janséniste plein chagrin - Décor sur les contre plats - Décor mosaïques papier et cuir, fleurs séchées - Le constraste intérieur/extérieur renvoie à l'idée de prison et à l'imaginaire qui se cache et fleurit dans les cahiers d'herbier de Rosa Luxemburg Doreur : C. Cotte Format : 21.5x15 cm
Planche Rose de France Rosa gallica Herbier Nisius Roux Université Claude Bernard Lyon 1
GRATTEPANCHE Evelyne Valenciennes, France. "L'Arbre" Clara Franquet Reliure Copte en parchemin montée sur tige - Titrage et décor en filet d'Oeser noir - Monotype sur bois et aquarelle. Unicus. Illustrateur : M. P. Magnier et E. Grattepanche Doreur Hélène Lepoint Format : 12.5x19 cm
Moulage du sceau de Louis VIII de France Plâtre, XXIe siècle Archives nationales, Paris Le sceau ante susceptum fut certainement confectionné pour l'adoubement de Louis (1187-1226), qui eut lieu le 17 Mai 1209. En tout cas, il le possédait en Août : un fragment (aujourd'hui détaché, mais conservé avec l'acte) subsiste, validant un acte de ce mois (Arch. nat., J 198/A n°13). L'empreinte la plus récente, actuellement connue, date de Mars 1221 (Arch. nat., J 153 n°2). C'est celle-ci dont le moulage est présenté.
BUNIAZET Françoise Salaise/Sanne, France "Miniflore du jardinier promeneur" Marine Cressy Reliure à double couverture cuir vert tendre et découpage - Papier à la colle - Papier végétal sur ruban or - Fleurs naturelles séchées - Verni mat Format : 12.5x15.8 cm