"Добрые песни - добрые люди"

Авторская песня… В нашей стране это явление существует уже не одно десятилетие. И сегодня трудно себе представить русское искусство без "Домбайского вальса" Юрия Визбора и "Переправы" Александра Городницкого, без тихого голоса Булата Окуджавы, без хрипотцы Владимира Высоцкого и без импозантности Александра Галича.

Она давно обрела свое лицо и сохранила его до наших дней. Авторская, бардовская песня – это настолько самостоятельное искусство, что его можно поставить в один ряд с классической музыкой, оперой, балетом. Но самое главное – это инструмент общения.

Прежде чем мы рассмотрим как же возникло советское бардовское движение, давайте немного окунемся в историю.

Первыми бардами Европы, первыми средневековыми поэтами-певцами были трубадуры, часто еще называемые менестрелями. Их творчество охватывает период с XI по XIII век.

История сохранила факты, что они участвовали в политической, религиозной жизни того времени и оставили после себя богатое культурное наследие.

Благодаря менестрелям сложился первый литературный язык, а их лирика породила поэзию труверов и миннезингеров, а также вдохновила великих Данте и Петрарку.

Трубадуром мог стать любой талантливый поэт, ограничений никаких не было. Все они были певцами любви - это они создали культ женщины, Прекрасной дамы. В конце концов трубадуры совершили все, что могли совершить, спели свои песни и исчезли, не оставив последователей.

Под влиянием трубадуров возникло искусство немецких миннезингеров (поэтов-музыкантов) и вагантов. Ваганты – это странствующие клирики, жившие вне своего прихода или вообще не занимавшие определённой церковной должности, умеющие сочинять и исполнять песни.

Их произведения, написанные преимущественно на латинском языке, имели вполне светское, жизнерадостное содержание, а также включали в себя сатиру на монашество и духовенство.

В нашей стране барды появились в середине ХХ века. Они пытались называть себя и трубадурами, и менестрелями, и вагантами. Не прижилось. А прижилось короткое слово – бард.

Как же родилась авторская песня? Во второй половине 1950-х - начале 1960-х годов в советской поэзии появилось новое русло - создали его поющие поэты.

Появились молодые люди, которые не хотели петь о коммунистических бригадах и советская эстрада их тоже не привлекала. У них было внутреннее несогласие с происходящим.

Это был даже не протест. Просто им хотелось идти другой дорогой. Да еще и проблема поколений подтолкнула их на этот путь.

Причем, бардовское движение – сугубо городское явление. В деревне – свои проблемы и свои песни. Первых бардов нельзя назвать ни революционерами, ни борцами. Это были люди, которые не молчали. Разве это не отдушина – возможность высказаться в стихах, превращенных в песню?

Пели они не на сцене, а на кухне под чай и гитару. И были русские барды, в основном, "технарями" - среди них не было ни профессиональных литераторов, ни артистов (исключение – Б. Окуджава и В. Высоцкий).

Эстрадную песню любят в основном или за музыку, или за исполнение, а тексту песен уделяется не слишком много внимания. Авторская же песня ценится именно за текст, за слово, которое в 1960-е годы очень уважалось.

Принято считать, что основателей советского бардовского движения восемь: Михаил Анчаров, Юрий Визбор, Владимир Высоцкий, Александр Галич, Александр Городницкий, Юлий Ким, Новелла Матвеева и Булат Окуджава.

В период "оттепели" знаковыми фигурами стали Е. Агранович, Ю. Алешковский, В.

Берковский. Этот список очень длинный, но "оттепель" кончилась, и число опубликованных песен тоже сократилось.

Вообще контроля в первое время над бардовским движением не было никакого. Но вскоре власти задумались: как сделать его подконтрольным? Идея пришла быстро: организовать фестивали. Так возник Грушинский фестиваль, где сразу ввели прослушивание до выступления, то есть цензуру.

"Грушинка" собирала до ста тысяч человек, но в 1979 году фестиваль закрыли. И тогда бардовская культура расцвела в регионах: авторы со всей страны потянулись на уральские озера. Так возникли Ильменский фестиваль в Миассе и Июльские зори под Новоуральском.

В 1986 году Грушинский фестиваль реабилитировали, но пик авторской песни

уже прошел. Эзопов язык стал не нужен - гласность разрешила все. Да и ритм времени изменился. Выжили немногие, только те, что стояли на границе эстрады и старой доброй гитарной песни (например А. Розенбаум). Весь советский мир в тот период грезил чем-то новым.

Но несмотря ни на что бардовское движение не умерло, и в наши дни во многих российских городах существуют союзы и клубы бардов.

Можно сказать, что в искусстве ничто, раз появившись, не умирает. Оно меняется, развивается на новом уровне. И пока в рядах бардов присутствуют нехудшие люди нашей страны и в них по-прежнему живет потребность выразить себя, то авторская песня будет жить...

А для многих поклонников авторской песни кроме ежегодных фестивалей существует ещё и праздник, отмечаемый 22 декабря. Он носит название День авторской (или бардовской) песни.

И хоть праздник этот неофициальный, однако, существует он уже более 20 лет. Считается, что впервые его отметили в 2000 году по инициативе автора-исполнителя песен археолога Константина Шлямова.

Впервые идея праздника появилась ещё в 1985 году, после чего прошла почти десятилетний путь до момента воплощения в жизнь, когда читинские авторы и исполнители собрались на концерт бардовской песни. Тогда и появился День авторской песни, правда, носил он лишь региональный характер.

В 1999 году идея превращения Дня бардовской песни в общероссийский праздник получила дальнейший ход. На следующий год организаторы и первые участники праздника провели встречу через Интернет.

Сообщество бардов поддержало идею, праздник стал ежегодным, и со временем приобрёл собственные традиции.

Отсутствие границ для музыки и поэзии, а также глубокие общие культурные традиции вскоре сделали День авторской песни международным. К празднованию присоединились авторы-исполнители из стран ближнего и дальнего зарубежья.

Возвращаясь к традиции праздника, стоит знать, что ежегодно 22 декабря в 16 часов по московскому времени все, кто чувствует себя сопричастным ко Дню бардовской песни, стараются исполнить песню Булата Окуджавы

"Молитва".

"Пока Земля еще вертится, пока еще ярок свет, Господи, дай же ты каждому, чего у него нет: мудрому дай голову, трусливому дай коня, дай счастливому денег… И не забудь про меня. Пока Земля еще вертится — Господи, твоя власть! — дай рвущемуся к власти навластвоваться всласть, дай передышку щедрому, хоть до исхода дня. Каину дай раскаяние… И не забудь про меня.

Я знаю: ты все умеешь, я верую в мудрость твою, как верит солдат убитый, что он проживает в раю, как верит каждое ухо тихим речам твоим, как веруем и мы сами, не ведая, что творим! Господи мой Боже, зеленоглазый мой! Пока Земля еще вертится, и это ей странно самой, пока ей еще хватает времени и огня, дай же ты всем понемногу… И не забудь про меня".

Окуджава, Булат Шалвович. Часовые любви : [стихотворения] / Булат Окуджава. - Санкт-Петербург : Азбука : Азбука-Аттикус, 2021. - 413, [3] с. : портр. ; 17 см. - (Азбука- поэзия). - книга в суперобл. - 16+. - 4000 экз.

Булат Окуджава - создатель "Веселого барабанщика", "Полночного троллейбуса", "Сентиментального марша", "Часовых любви", "Капель Датского короля", "Живописцев", "Арбатского романса" и множества других песен и стихов.

Булат Окуджава - неповторимый голос нашего прошлого, волшебное эхо русской поэзии, которое продолжает мелодичным словом напоминать нам о самом главном, о том, что "Чувство собственного достоинства - это просто портрет любви"…

В настоящем издании собраны самые известные и любимые стихотворения и песни Булата Окуджавы.

Галич, Александр Аркадьевич. Возвращается вечером ветер / А. А. Галич ; сост. А. Корин. - Москва : ЭКСМО, 2003. - 605 с. : [16] л. ил. - (Русская классика. XX век).

Если Лев Толстой, как учили нас в школе, был зеркалом русской революции, то Александр Галич был свособразным зеркалом того, что эта революция нам принесла.

В книге, которую предлагает вашему вниманию издательство "Эксмо", собраны лучшие страницы творческого наследия замечательного поэта и барда всех жанров, в которых он работал, и прежде всего те песни, которые Варлам Шаламов когда-то назвал "энциклопедией современной жизни".

Кроме того, в книге впервые публикуются никогла ранее не печатавшиеся письма поэта.

Визбор, Юрий Иосифович. Не верь разлукам, старина : стихи и песни разных лет / Юрий Визбор ; сост. Р. Шилов ; худож. Е. Ененко. - Москва : Эксмо, 2007. - 445, [3] с. : ил., [8] л. фото ; 17 см. - 3000 экз.

Эта книга выходит в год семидесятилетия со дня рождения знаменитого барда, одного из основоположников русской авторской песни XX века Юрия Визбора.

Хотя после кончины автора прошло двадцать лет, его произведения не забылись — они по-прежнему звучат по радио и телевидению, поются в дружеских компаниях и экспедициях, в альплагерях и туристских походах.

В книге представлены наиболее известные и популярные песни и стихи разных лет. Включены также фрагменты записных книжек автора.

Городницкий, Александр Моисеевич. Когда судьба поставлена на карту : стихи / А.М.Городницкий. - Москва : ЭКСМО-Пресс, 2001. - 415с.

Александра Городницкого считают одним из основоположников авторской песни. Его стихи, как и песни, всегда искренни и высокопрофессиональны.

В них и глубина понимания нашей жизни, и просто легкий и тонкий поэтический дар, который дается от бога... В книгувошли песни разных лет и новые стихи А. Городницкого.

Высоцкий, Владимир Семенович (1938-1980). Ни единою буквой не лгу... [Текст] / Владимир Высоцкий ; [сост. А. Дмитриев]. - Москва : ACT : Астрель, 2010. - 350, [1] с. : ил., портр. ; 17 см см. - (Стихи и песни. Премия народного признания)

Владимир Высоцкий - феноменальное явление в русской поэзии. Высоцкому-поэту удалось уловить пульс истории, самому стать нервом, болевой точкой эпохи, вобрать в себя огромный словарь своего народа, подхватить ритм своего времени, отразить самые насущные проблемы второй половины XX столетия.

В его лирике нашлось место и пронзительной исповедальности, и суровой правде о войне, и беспощадному социальному гротеску, и изобретательной стилизации.

"Владимир Высоцкий создал совершенно неповторимый жанр личности, имя которому - он сам и где равно и неразрывно присутствовали голос, гитара и стихи... Юрий Визбор