La casa de Bernarda Alba

Simbolismo del color negro en la obra.

Explica la estructura de la obra.

¿Cuántos personajes masculinos aparecen en la obra? ¿Por qué?

Ejemplos en los que el deseo sexual predomina a pesar de la opresión.

¿Qué retrato se ofrece de Bernarda a través de las palabras de la Poncia y su criada?

¿A qué se debe el resentimiento de la Criada con respecto al difunto José María Benavides?

Según Bernarda, ¿qué vida les espera a sus hijas a partir de la muerte de su padre?

¿Cómo y por qué han castigado los del pueblo a Paca la Roseta y su marido? ¿Qué opina Bernarda?

Según sus hermanas, qué motivos reales tiene Pepe “El Romano” para relacionarse con Angustias?

¿Cuál es el comportamiento de María Josefa a lo largo de la obra?

Ha desaparecido un retrato de Pepe el Romano, ¿qué le preocupa a Bernarda? ¿Por qué podemos decir que Lorca rompe con lo que el público esperaba al ser Martirio la ladrona?

¿Por qué es linchada la Librada? ¿Quién está de acuerdo con el linchamiento y quién no?

En la conversación de Prudencia, Bernarda y sus hijas se hacen presagios utilizando la tradición popular. Explícalos.

¿De qué acusa Poncia a Adela y Martirio? ¿Por qué, a pesar de todo, le parece comprensible?

¿Quién es la primera en rebelarse contra su madre? ¿Por qué? Explícalo.

Adela es la primera en rebelarse, rompiendo el bastón de Bernarda en el clímax de la obra. Lo hace como un acto simbólico de rechazo a su autoridad y para afirmar su derecho a amar a Pepe, incluso si eso significa enfrentarse a su familia y a las normas sociales.

Paca la Roseta fue llevada por hombres al olivar y sometida a una humillación pública. Su esposo no intervino, lo que lo convirtió en objeto de burla. Bernarda opina que Paca es una desvergonzada y que el castigo es merecido, reflejando su moral estricta y su temor al deshonor.

Las hermanas piensan que Pepe está interesado en Angustias únicamente por su herencia, ya que es la única que ha recibido una dote considerable tras la muerte del padre.

El color negro simboliza: Luto: Representa la muerte y la represión impuesta por Bernarda tras la pérdida de su esposo. Opresión: Es el color de las normas y la severidad con la que Bernarda gobierna su casa. Ausencia de vida: Subraya la falta de libertad, alegría y esperanza en las hijas de Bernarda, prisioneras en su hogar.

Adela y Pepe el Romano: Adela desafía las normas impuestas al mantener una relación secreta con Pepe, a pesar de estar comprometido con Angustias. Martirio y Pepe: Martirio también desea a Pepe y muestra celos hacia Adela. El pueblo y Paca la Roseta: Se menciona cómo Paca desafió las normas huyendo con hombres, un símbolo de libertad sexual.

La Poncia: Describe a Bernarda como una mujer tiránica, autoritaria y obsesionada con las apariencias sociales. “Tirana de todos los que la rodean”. La Criada: Recalca su crueldad y su falta de compasión, especialmente hacia las clases bajas y hacia ella misma como sirvienta. Ambas dejan claro el carácter implacable de Bernarda y su falta de empatía.

Bernarda exige ocho años de luto estricto, durante los cuales sus hijas estarán encerradas en la casa. Según ella, la vida de una mujer debe estar dedicada al honor y las apariencias, no al amor ni al deseo. Esto significa la negación de su felicidad y libertad.

María Josefa, la madre anciana de Bernarda, es un símbolo de la libertad reprimida. Desea casarse y salir de la casa, pero es encerrada por Bernarda porque considera que sus palabras son “locuras” que podrían dañar la reputación familiar.

La Criada había mantenido una relación sexual con él, pero se sintió utilizada y desechada, ya que Benavides prefería a Bernarda por razones sociales y económicas.

La Librada es linchada por haber tenido un hijo fuera del matrimonio y matarlo. Bernarda apoya el linchamiento para preservar el honor social. Adela se opone en silencio, mostrando su desacuerdo con la represión y los valores impuestos. Subtítulo

Bernarda: Se preocupa por el honor familiar y teme que haya un escándalo si la desaparición se interpreta como un acto deshonesto de sus hijas. Lorca rompe expectativas: El público espera que Adela, por su pasión, haya robado el retrato, pero es Martirio, lo que evidencia sus celos y el alcance del deseo reprimido.

Ningún personaje masculino aparece físicamente en escena. Sin embargo, Pepe el Romano tiene una presencia simbólica y central a través de los diálogos y acciones de las mujeres. Lorca omite a los hombres para enfatizar el universo femenino, donde el deseo, la represión y el conflicto se magnifican en su ausencia.

Acusa a Adela de tener una relación ilícita con Pepe y a Martirio de estar celosa. Aunque lo critica, Poncia comprende que ambas están desesperadas por escapar de la opresión y satisfacer sus deseos, algo que ella misma no pudo hacer.

La obra está dividida en tres actos que corresponden a los momentos clásicos de la estructura dramática: • Primer acto: Exposición. Se establece el contexto, la muerte del esposo de Bernarda, y la imposición del luto. • Segundo acto: Desarrollo. Crecen las tensiones entre las hermanas, especialmente por Pepe el Romano, y se acentúan los conflictos latentes. • Tercer acto: Desenlace. Culmina el enfrentamiento con la tragedia: la muerte de Adela como consecuencia de su relación con Pepe. La estructura es rigurosa, con un espacio único (la casa) que refuerza el ambiente opresivo y claustrofóbico.

Prudencia menciona cómo un anillo de perlas es de mal augurio, lo que presagia la tragedia final. También se habla de símbolos religiosos y supersticiones que reflejan la tensión entre destino y culpa