Historia del arte
Museo
Trabajo hecho por:Grijalva Bernal Karla Itzel
Manzo Castillo Sofia Sarahi
Lara Sanchez Michelle Ariadne
Herrera Vargas Hugo
Edad media
Renacimiento
Barroco
Edad media
La Edad Media, comprendida aproximadamente entre los siglos V y XV, es un período histórico que marcó la transición entre la antigüedad clásica y la modernidad. Este lapso de mil años estuvo caracterizado por profundos cambios sociales, políticos y culturales, que dejaron una huella indeleble en la historia del arte. Este periodo, tradicionalmente dividido en Alta, Plena y Baja Edad Media, es reconocido por su diversidad y riqueza cultural, siendo una de las épocas más influyentes en la configuración del arte occidental.
Importancia de la edad media..
La Edad Media sentó las bases para el arte europeo tal como se desarrollaría en el Renacimiento. Este período estuvo profundamente influenciado por la espiritualidad, lo que se tradujo en un arte enfocado en la exaltación de lo divino y la educación religiosa. A pesar de ser considerada durante mucho tiempo como un periodo de "oscurantismo", la Edad Media fue en realidad un tiempo de gran innovación artística y arquitectónica, con el desarrollo de estilos tan influyentes como el románico y el gótico.
Catedral de Notre Dame
Timpano del juico final
El jardín del Eden
Catedral de Notre Dame (París, Francia)
Su imponente fachada occidental cuenta con dos enormes rosetones de unos 13 metros de diámetro dominando completamente la plaza Jean-Paul II.
Dedicada a la Virgen María, la Catedral de Notre Dame es una de las catedrales góticas más antiguas del mundo.
Construida entre 1163 y 1245 en la Île de la Cité, la Catedral de Notre Dame de París es una de las catedrales góticas más antiguas del mundo.
Tímpano del Juicio Final en la Abadía de Sainte-Foy (Conques, Francia)
La composición general es simple, con un semicírculo dividido en tres niveles superpuestos.
El tímpano del Juicio Final, creado en el siglo XII, es una obra maestra del arte románico que adorna la entrada de la Abadía de Sainte-Foy.
La escena está cargada de simbolismo. Cristo aparece rodeado por una mandorla, una forma almendrada que enfatiza su divinidad, mientras que los ángeles y demonios luchan por las almas.
Panteón Real de la Basílica de San Isidoro de León (España)
Las pinturas abarcan temas religiosos y cotidianos, incluyendo escenas del Nuevo Testamento, representaciones del Apocalipsis, figuras de santos y un calendario agrícola.
El Panteón Real de la Basílica de San Isidoro es una joya única del arte románico europeo.
Este espacio, que data del siglo XII, está cubierto por una impresionante serie de frescos que decoran las bóvedas de cañón y los muros.
Renacimiento
El Renacimiento fue un movimiento cultural y artístico que marcó el inicio de la Edad Moderna, desarrollándose principalmente entre los siglos XIV y XVI en Europa. Surgió como una ruptura con los valores medievales y como una recuperación de los ideales clásicos grecorromanos. Este periodo se caracterizó por una profunda transformación en todos los aspectos de la vida, desde la política y la ciencia hasta la literatura y el arte. Su epicentro fue Italia, aunque sus influencias se extendieron por toda Europa. El Renacimiento emergió en un periodo de transición tras la crisis del feudalismo y los cambios provocados por el auge de las ciudades, el desarrollo del comercio y el descubrimiento de nuevas rutas marítimas.
Importancia del renacimiento
importancia del renacimiento
El Renacimiento marcó un antes y un después en la historia del arte, estableciendo los fundamentos de la estética occidental moderna. Fue un periodo de redescubrimiento del pasado, pero también de innovación, donde los artistas dejaron de ser artesanos anónimos para convertirse en figuras destacadas. Miguel Ángel, Leonardo da Vinci y Rafael son algunos de los nombres que simbolizan esta transformación.
Capilla Sixtina
La Última Cena
El David
Capilla Sixtina (Miguel Ángel, Ciudad del Vaticano)
Su decoración comenzó con frescos de artistas como Botticelli y Perugino. Sin embargo, Miguel Ángel transformó su bóveda en una obra maestra que simboliza la cúspide del arte renacentista.
La Capilla Sixtina es uno de los mayores logros artísticos del Renacimiento, pintada por Miguel Ángel entre 1508 y 1512 bajo el encargo del Papa Julio II
Miguel Ángel logró una monumentalidad que combina proporción, anatomía y movimiento, revolucionando el arte de su tiempo.
El David (Miguel Ángel, Florencia, Italia)
Con 5.17 metros de altura, su monumentalidad y detalle lo convierten en una obra maestra del Renacimiento.
El David, esculpido entre 1501 y 1504, es una representación de la figura bíblica antes de enfrentar a Goliat.
Miguel Ángel lo talló en un solo bloque de mármol, logrando una anatomía precisa y una expresividad que captura la tensión previa al combate.
El David (Miguel Ángel, Florencia, Italia)
La técnica experimental de Leonardo, una mezcla de temple y óleo sobre yeso seco, ha dificultado su conservación.
Pintada entre 1495 y 1498 en el refectorio del Convento de Santa Maria delle Grazie, esta obra captura el momento en que Jesús anuncia su traición.
Leonardo utilizó perspectiva lineal para dirigir la atención hacia el rostro de Cristo, mientras las expresiones de los apóstoles reflejan sus emociones individuales.
BARROCO
El barroco, un movimiento artístico que floreció entre finales del siglo XVI y el siglo XVIII, se desarrolló en un contexto histórico marcado por profundas transformaciones sociales, políticas y religiosas. Surgió principalmente en Europa, en un periodo de tensiones entre la reforma protestante y la contrarreforma católica, así como durante la consolidación de las monarquías absolutas. En este entorno, el barroco se convirtió en un vehículo para transmitir mensajes de poder, fe y dramatismo, adaptándose a las necesidades de las instituciones que lo promovieron.
importancia del barroco
BARROCO
El Barroco marcó una ruptura con el equilibrio y la racionalidad del Renacimiento, enfatizando en su lugar la emoción, la experimentación y la experiencia sensorial. Este estilo estableció una base para el desarrollo de movimientos artísticos posteriores, como el Rococó, el Neoclasicismo y el Romanticismo, que heredaron y reinterpretaron sus principios. Asimismo, el Barroco permitió la democratización del arte al buscar involucrar emocionalmente a una audiencia más amplia. En el caso de América Latina, el Barroco se fusionó con elementos indígenas y locales, dando lugar a expresiones únicas como el barroco andino y mexicano, que todavía influyen en la identidad cultural de estas regiones.
Obras relevantes
Las Meninas
Éxtasis de Santa Teresa
Palacio de Versalles
+info
+info
+info
Fue diseñado para impresionar tanto a los visitantes de la corte como a los diplomáticos extranjeros.
Palacio de versalles
El Palacio de Versalles es una obra arquitectónica monumental que combina el estilo barroco y clásico, reflejando la opulencia y el poder del reinado de Luis XIV.
Francia
El Palacio comenzó como un pabellón de caza construido por Luis XIII en 1623, pero fue transformado por Luis XIV entre 1661 y 1682 para ser la residencia de la corte francesa.
Su fachada presenta líneas simétricas y columnas corintias, mientras que el interior destaca por la famosa Galería de los Espejos, una sala que refleja la luz natural en 357 espejos enfrentados a ventanas arqueadas.
éxtasis de santa teresa
Italia
El Éxtasis de Santa Teresa, una escultura creada por Gian Lorenzo Bernini entre 1647 y 1652, es una obra maestra del barroco italiano que captura el momento de una experiencia mística vivida por Santa Teresa de Ávila.
La escultura se encuentra en la iglesia de Santa Maria della Vittoria en Roma, en la Capilla Cornaro.
Bernini logra una representación teatral y emotiva, utilizando las líneas curvas y las expresiones faciales para transmitir el dinamismo y la espiritualidad del momento.
Representa a la santa en un estado de éxtasis espiritual mientras un ángel, con una expresión serena y delicada, sostiene una flecha que simboliza el amor divino.
El contexto histórico de esta obra está enmarcado en el Siglo de Oro español, un periodo de gran esplendor cultural en España.
Las Meninas
Pintada por Diego Velázquez en 1656, es considerada una de las obras cumbre del arte barroco español y un hito en la historia de la pintura.
España
La escena retrata a la infanta Margarita de Austria, rodeada de sus damas de compañía (meninas), un enano y un perro, mientras Velázquez se autorretrata trabajando en un gran lienzo.
En el fondo, un espejo refleja las figuras de los reyes Felipe IV y Mariana de Austria, lo que crea una ambigüedad fascinante sobre el punto de vista del espectador y la relación entre realidad y representación.
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Hugo Herrera
Created on November 24, 2024
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Historia del arte
Museo
Trabajo hecho por:Grijalva Bernal Karla Itzel Manzo Castillo Sofia Sarahi Lara Sanchez Michelle Ariadne Herrera Vargas Hugo
Edad media
Renacimiento
Barroco
Edad media
La Edad Media, comprendida aproximadamente entre los siglos V y XV, es un período histórico que marcó la transición entre la antigüedad clásica y la modernidad. Este lapso de mil años estuvo caracterizado por profundos cambios sociales, políticos y culturales, que dejaron una huella indeleble en la historia del arte. Este periodo, tradicionalmente dividido en Alta, Plena y Baja Edad Media, es reconocido por su diversidad y riqueza cultural, siendo una de las épocas más influyentes en la configuración del arte occidental.
Importancia de la edad media..
La Edad Media sentó las bases para el arte europeo tal como se desarrollaría en el Renacimiento. Este período estuvo profundamente influenciado por la espiritualidad, lo que se tradujo en un arte enfocado en la exaltación de lo divino y la educación religiosa. A pesar de ser considerada durante mucho tiempo como un periodo de "oscurantismo", la Edad Media fue en realidad un tiempo de gran innovación artística y arquitectónica, con el desarrollo de estilos tan influyentes como el románico y el gótico.
Catedral de Notre Dame
Timpano del juico final
El jardín del Eden
Catedral de Notre Dame (París, Francia)
Su imponente fachada occidental cuenta con dos enormes rosetones de unos 13 metros de diámetro dominando completamente la plaza Jean-Paul II.
Dedicada a la Virgen María, la Catedral de Notre Dame es una de las catedrales góticas más antiguas del mundo.
Construida entre 1163 y 1245 en la Île de la Cité, la Catedral de Notre Dame de París es una de las catedrales góticas más antiguas del mundo.
Tímpano del Juicio Final en la Abadía de Sainte-Foy (Conques, Francia)
La composición general es simple, con un semicírculo dividido en tres niveles superpuestos.
El tímpano del Juicio Final, creado en el siglo XII, es una obra maestra del arte románico que adorna la entrada de la Abadía de Sainte-Foy.
La escena está cargada de simbolismo. Cristo aparece rodeado por una mandorla, una forma almendrada que enfatiza su divinidad, mientras que los ángeles y demonios luchan por las almas.
Panteón Real de la Basílica de San Isidoro de León (España)
Las pinturas abarcan temas religiosos y cotidianos, incluyendo escenas del Nuevo Testamento, representaciones del Apocalipsis, figuras de santos y un calendario agrícola.
El Panteón Real de la Basílica de San Isidoro es una joya única del arte románico europeo.
Este espacio, que data del siglo XII, está cubierto por una impresionante serie de frescos que decoran las bóvedas de cañón y los muros.
Renacimiento
El Renacimiento fue un movimiento cultural y artístico que marcó el inicio de la Edad Moderna, desarrollándose principalmente entre los siglos XIV y XVI en Europa. Surgió como una ruptura con los valores medievales y como una recuperación de los ideales clásicos grecorromanos. Este periodo se caracterizó por una profunda transformación en todos los aspectos de la vida, desde la política y la ciencia hasta la literatura y el arte. Su epicentro fue Italia, aunque sus influencias se extendieron por toda Europa. El Renacimiento emergió en un periodo de transición tras la crisis del feudalismo y los cambios provocados por el auge de las ciudades, el desarrollo del comercio y el descubrimiento de nuevas rutas marítimas.
Importancia del renacimiento
importancia del renacimiento
El Renacimiento marcó un antes y un después en la historia del arte, estableciendo los fundamentos de la estética occidental moderna. Fue un periodo de redescubrimiento del pasado, pero también de innovación, donde los artistas dejaron de ser artesanos anónimos para convertirse en figuras destacadas. Miguel Ángel, Leonardo da Vinci y Rafael son algunos de los nombres que simbolizan esta transformación.
Capilla Sixtina
La Última Cena
El David
Capilla Sixtina (Miguel Ángel, Ciudad del Vaticano)
Su decoración comenzó con frescos de artistas como Botticelli y Perugino. Sin embargo, Miguel Ángel transformó su bóveda en una obra maestra que simboliza la cúspide del arte renacentista.
La Capilla Sixtina es uno de los mayores logros artísticos del Renacimiento, pintada por Miguel Ángel entre 1508 y 1512 bajo el encargo del Papa Julio II
Miguel Ángel logró una monumentalidad que combina proporción, anatomía y movimiento, revolucionando el arte de su tiempo.
El David (Miguel Ángel, Florencia, Italia)
Con 5.17 metros de altura, su monumentalidad y detalle lo convierten en una obra maestra del Renacimiento.
El David, esculpido entre 1501 y 1504, es una representación de la figura bíblica antes de enfrentar a Goliat.
Miguel Ángel lo talló en un solo bloque de mármol, logrando una anatomía precisa y una expresividad que captura la tensión previa al combate.
El David (Miguel Ángel, Florencia, Italia)
La técnica experimental de Leonardo, una mezcla de temple y óleo sobre yeso seco, ha dificultado su conservación.
Pintada entre 1495 y 1498 en el refectorio del Convento de Santa Maria delle Grazie, esta obra captura el momento en que Jesús anuncia su traición.
Leonardo utilizó perspectiva lineal para dirigir la atención hacia el rostro de Cristo, mientras las expresiones de los apóstoles reflejan sus emociones individuales.
BARROCO
El barroco, un movimiento artístico que floreció entre finales del siglo XVI y el siglo XVIII, se desarrolló en un contexto histórico marcado por profundas transformaciones sociales, políticas y religiosas. Surgió principalmente en Europa, en un periodo de tensiones entre la reforma protestante y la contrarreforma católica, así como durante la consolidación de las monarquías absolutas. En este entorno, el barroco se convirtió en un vehículo para transmitir mensajes de poder, fe y dramatismo, adaptándose a las necesidades de las instituciones que lo promovieron.
importancia del barroco
BARROCO
El Barroco marcó una ruptura con el equilibrio y la racionalidad del Renacimiento, enfatizando en su lugar la emoción, la experimentación y la experiencia sensorial. Este estilo estableció una base para el desarrollo de movimientos artísticos posteriores, como el Rococó, el Neoclasicismo y el Romanticismo, que heredaron y reinterpretaron sus principios. Asimismo, el Barroco permitió la democratización del arte al buscar involucrar emocionalmente a una audiencia más amplia. En el caso de América Latina, el Barroco se fusionó con elementos indígenas y locales, dando lugar a expresiones únicas como el barroco andino y mexicano, que todavía influyen en la identidad cultural de estas regiones.
Obras relevantes
Las Meninas
Éxtasis de Santa Teresa
Palacio de Versalles
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Fue diseñado para impresionar tanto a los visitantes de la corte como a los diplomáticos extranjeros.
Palacio de versalles
El Palacio de Versalles es una obra arquitectónica monumental que combina el estilo barroco y clásico, reflejando la opulencia y el poder del reinado de Luis XIV.
Francia
El Palacio comenzó como un pabellón de caza construido por Luis XIII en 1623, pero fue transformado por Luis XIV entre 1661 y 1682 para ser la residencia de la corte francesa.
Su fachada presenta líneas simétricas y columnas corintias, mientras que el interior destaca por la famosa Galería de los Espejos, una sala que refleja la luz natural en 357 espejos enfrentados a ventanas arqueadas.
éxtasis de santa teresa
Italia
El Éxtasis de Santa Teresa, una escultura creada por Gian Lorenzo Bernini entre 1647 y 1652, es una obra maestra del barroco italiano que captura el momento de una experiencia mística vivida por Santa Teresa de Ávila.
La escultura se encuentra en la iglesia de Santa Maria della Vittoria en Roma, en la Capilla Cornaro.
Bernini logra una representación teatral y emotiva, utilizando las líneas curvas y las expresiones faciales para transmitir el dinamismo y la espiritualidad del momento.
Representa a la santa en un estado de éxtasis espiritual mientras un ángel, con una expresión serena y delicada, sostiene una flecha que simboliza el amor divino.
El contexto histórico de esta obra está enmarcado en el Siglo de Oro español, un periodo de gran esplendor cultural en España.
Las Meninas
Pintada por Diego Velázquez en 1656, es considerada una de las obras cumbre del arte barroco español y un hito en la historia de la pintura.
España
La escena retrata a la infanta Margarita de Austria, rodeada de sus damas de compañía (meninas), un enano y un perro, mientras Velázquez se autorretrata trabajando en un gran lienzo.
En el fondo, un espejo refleja las figuras de los reyes Felipe IV y Mariana de Austria, lo que crea una ambigüedad fascinante sobre el punto de vista del espectador y la relación entre realidad y representación.