Rosas Garduño 1 periodo

Rosas Garduño Itza Amelí

Quinto

PINTURA IVHORARIO: 8:40-10:20

Índice

ACTIVIDAD 2

ACTIVIDAD 1

ACTIVIDAD 4

ACTIVIDAD 3

Actividad 1

La teoria del color de Tobias Mayer

La teoría del color de Tobías Mayer constituye uno de los aportes más significativos al campo de la colorimetría en el siglo XVIII. Mayer, astrónomo y matemático alemán, postuló que era posible sintetizar todos los colores a partir de tres pigmentos básicos: amarillo, azul y rojo, lo que en la actualidad se conoce como los colores primarios del modelo tradicional de coloración. Este concepto sirvió de base para desarrollar teorías sobre la mezcla de colores, tanto en su forma aditiva como sustractiva. El Triángulo y el Sólido de Mayer Uno de los elementos más destacados de su investigación es el triángulo de Mayer, un diagrama que representaba de manera matemática la mezcla de colores. En este modelo, los colores primarios, rojo, amarillo y azul, estaban colocados en las esquinas de un triángulo equilátero. Entre estos vértices, Mayer distribuyó gradientes progresivos en forma de escalas cromáticas. Según su teoría, el ojo humano es capaz de distinguir hasta 12 gradaciones entre dos colores diferentes, lo que representaba el máximo grado de variación perceptible. Este diagrama se considera uno de los primeros y más importantes sistemas de clasificación de color, junto con el disco de Newton. Por otro lado, Mayer también desarrolló un modelo tridimensional conocido como el sólido de Mayer, que es un hexaedro (un cubo) con los colores primarios distribuidos en sus vértices, junto con el blanco y el negro. Este sistema no solo permitía representar los colores primarios, sino que también facilitaba la combinación, aclaración y oscurecimiento de los colores. Mayer propuso que en doce pasos, los colores primarios podían combinarse de diversas maneras, permitiendo generar hasta 816 colores diferentes. La Síntesis Sustractiva del Color Este modelo se refiere a cómo los colores se generan al absorber ciertas longitudes de onda de la luz y reflejar otras. Los colores primarios en este modelo son el cian, el magenta y el amarillo, que, cuando se combinan, crean los colores secundarios: azul, rojo y verde. Aunque Mayer no desarrolló esta teoría explícitamente, su trabajo sentó las bases para comprender mejor estos procesos en épocas posteriores, ya que en su tiempo no se conocían todos los aspectos relacionados con la síntesis sustractiva. La Escala Cromática y el Modelo Tricromático El triángulo de Mayer se organiza mediante una escala cromática que va del 0 al 12. Por ejemplo, el rojo puro se representa como R12, y a medida que se mezclan diferentes proporciones de colores, se obtienen nuevas tonalidades. Mayer postuló que la suma de los coeficientes de cada color siempre debía ser 12. Este tipo de notación matemática fue uno de los primeros intentos de describir de manera precisa la combinación de colores, lo que lo convierte en un precursor de los modernos sistemas de clasificación del color, como el modelo RGB o el sistema CIELAB.

3. ¿Qué figura utilizó Mayer para representar la mezcla matemática de colores? a) Un círculo b) Un triángulo equilátero c) Un pentágono d) Un cuadrado 4. ¿Cuál es la cantidad máxima de gradaciones que el ojo humano puede distinguir entre dos colores según Mayer? a) 6 gradaciones b) 10 gradaciones c) 12 gradaciones d) 15 gradaciones 5. El sólido de Mayer es un hexaedro que representa la combinación de colores. ¿Cuántos colores es capaz de generar este modelo? a) 256 colores b) 512 colores c) 816 colores d) 1024 colores

Cuestionario

1. ¿Cuál fue el principal aporte de Tobías Mayer al campo de la colorimetría? a) El descubrimiento de los colores secundarios b) El desarrollo del modelo RGB c) La creación de un sistema basado en tres colores primarios d) La invención del disco de Newton 2. ¿Cuáles son los colores primarios según la teoría de Tobías Mayer? a) Rojo, verde, azul b) Cian, magenta, amarillo c) Rojo, amarillo, azul d) Azul, verde, negro

Proceso (boceto)

Autoevaluación

Durante esta actividad logré identificar y realizar la mezcla de colores secundarios y terciarios, intenté manejar la tecnica de degradado diluyendo un poco la pintura acrilica con agua, a mi parecer los tonos se distiguen facilmente en la pintura y todos los tonos solicitados los usé. Considero que tuve un gran desempeño en está actividad, me esforcé e intenté que cumpliera con todo lo requerido. Para ser mi primera actividad me siento bien con el resultado presentado

Actividad 2

Los 7 contrastes de color de Johannes Itten

Johannes Itten, pintor, diseñador y profesor de la Bauhaus, fue uno de los primeros en desarrollar una teoría sobre los contrastes de color, estudiando la psicología del color y su percepción en las personas. Sus investigaciones fueron pioneras en el campo del color, sentando las bases para comprender cómo los colores interactúan entre sí y cómo afectan a la percepción visual. Estas conclusiones quedaron plasmadas en su libro El Arte del Color. Itten desarrolló dos esquemas fundamentales para organizar los colores: la rueda de color y la estrella de color, ambas basadas en el círculo cromático, también identificó siete tipos de contrastes que explican cómo las diferencias en las características de los colores influyen en la percepción visual: 1. Contraste de Color Puro Este contraste se genera cuando se yuxtaponen colores en su máxima saturación, es decir, colores puros. El contraste es más intenso cuando los colores están alejados entre sí en el círculo cromático, especialmente entre los primarios. A medida que se emplean colores más cercanos o mezclas, el contraste se atenúa. 2. Contraste Claro-Oscuro El contraste claro-oscuro se basa en la diferencia de luminosidad o valor tonal entre dos colores. Cuanto mayor sea la diferencia de luminosidad entre los colores, mayor será el contraste. Esta técnica es útil para crear efectos de profundidad y resaltar elementos. 3. Contraste Cálido-Frío Se refiere a la diferencia de temperatura entre los colores cálidos (rojos, naranjas, amarillos) y los fríos (azules, verdes, violetas). Un color cálido rodeado de colores fríos se percibe aún más cálido y viceversa. Este contraste juega un papel importante en la creación de ambientes y sensaciones térmicas. 4. Contraste de Complementarios Este contraste se produce cuando se yuxtaponen dos colores opuestos en el círculo cromático, llamados complementarios (por ejemplo, rojo y verde, azul y naranja). Si los colores son saturados, el contraste es máximo, generando una interacción visual vibrante y atractiva. 5. Contraste Simultáneo A diferencia de los otros contrastes, el simultáneo no existe de forma física, sino como un efecto óptico. Ocurre cuando un color se coloca junto a un tono neutro (como el gris) y nuestro ojo genera automáticamente su complementario. Esto sucede porque el ojo humano busca el equilibrio cromático. 6. Contraste Cualitativo También conocido como contraste de saturación, este contraste se refiere a la diferencia entre colores saturados y apagados. Cuanto mayor sea la disparidad en la intensidad cromática, más fuerte será el contraste. Se utiliza para destacar elementos al comparar colores vibrantes con tonos más apagados. 7. Contraste Cuantitativo Se refiere a la proporción entre dos colores en una composición. Un color puede predominar sobre otro si ocupa más espacio, lo que genera un contraste visual significativo. El contraste cuantitativo se utiliza para crear efectos visuales dramáticos y alterar la percepción de otros contrastes.

¿Cuál de los siguientes contrastes está basado en la saturación de los colores? a) Contraste de cantidad b) Contraste cualitativo c) Contraste simultáneo d) Contraste claro-oscuro ¿Cómo se denomina el contraste que yuxtapone colores en proporciones desiguales? a) Contraste de simultaneidad b) Contraste cuantitativo c) Contraste cálido-frío d) Contraste de color puro ¿Qué sucede en el contraste simultáneo según la teoría de Itten? a) Se yuxtaponen colores opuestos del círculo cromático b) Se crea un efecto óptico por la falta del color complementario c) Se mezclan colores saturados y apagados d) Se combina la luminosidad de los colores

Cuestionario

1. ¿Cuál es el primer contraste de color que identifica Johannes Itten? a) Contraste de cantidadb) Contraste de color puro c) Contraste simultáneod) Contraste de luminosidad2. ¿Qué tipo de contraste se produce al yuxtaponer colores cálidos y fríos? a) Contraste claro-oscuro b) Contraste de complementarios c) Contraste cualitativo d) Contraste de temperatura

Proceso (boceto)

Autoevaluación

En esta actividad realicé la combinación de dos colores complementarios, me fue dificil no pasarme de cantidad de pintura del tono más oscuro ya que aún sigo aprendiendo a realizar las mezclas, sin embargo logré una gama de 7 tonos diferentes en los que se ve claramente la diferencia de tonos y al emplearlos en la composición logré una imagen armoniosa, también hice uso del agua para diluir la pintura y conseguir toonos más claros para el fondo, lo cual me permitió que los demás tonos destacaran. Considero que tuve un buen desempeño en esta actividad y puedo mejorar en el uso de pintura para mayor claridad de tonos.

Actividad 3

Tipos de armonía cromática

La armonía del color es el equilibrio visual que se consigue al combinar colores de manera efectiva, buscando que estos generen una sensación agradable y coherente. En el diseño, el arte y la moda, el uso adecuado de las armonías cromáticas es esencial para transmitir emociones, dirigir la atención y crear composiciones equilibradas. Armonía de colores afines o análogos: Estos son colores que están cercanos entre sí en el círculo cromático, como el verde, el azul y el azul verdoso. Debido a su proximidad, estos colores comparten tonalidades similares, lo que los hace muy fáciles de combinar sin generar un alto contraste. Esta armonía es ideal para transmitir sensaciones de calma y unidad, ya que los colores no chocan visualmente y fluyen con suavidad en una composición. Armonía de colores complementarios: Esta genera un fuerte contraste. Los colores complementarios son aquellos que se encuentran opuestos en el círculo cromático, como el rojo y el verde, o el azul y el naranja. Al combinarlos, se crea una sensación visual impactante que resalta cada color por su contraste con el otro. Esta técnica es ampliamente utilizada para captar la atención y es ideal en escenarios donde se desea destacar elementos importantes.También es efectiva para representar contrastes simbólicos, como la oposición de ideas o emociones. Armonía monocromática: Se basa en la variación de un solo color. A partir de un tono principal, se utilizan diferentes saturaciones y luminosidades para crear una composición. Mantiene una coherencia visual sin generar demasiados contrastes. También se puede combinar un color dominante con tonos neutros o grises, lo que amplía las posibilidades sin perder la unidad. Armonía de complementarios adyacentes: En este tipo de armonía, partiendo de un color base, se eligen dos colores adyacentes al complementario de dicho color. Esta armonía es útil cuando se busca un diseño más dinámico pero que no resulte tan impactante como el de los complementarios directos. Tríada de colores: La tríada de colores utiliza tres colores equidistantes en el círculo cromático, como el rojo, amarillo y azul. Esta combinación genera una armonía equilibrada, donde ningún color domina sobre los otros. Armonía tetraédrica: Finalmente, la armonía tetraédrica extiende el concepto de la tríada utilizando cuatro colores, también equidistantes en el círculo cromático. Este tipo de armonía también se conoce como una doble armonía de complementarios, ya que permite trabajar con dos pares de colores complementarios simultáneamente. El resultado es una composición balanceada donde todos los colores tienen protagonismo, siendo útil para crear diseños complejos y ricos en matices.

Cuestionario

3. ¿En qué se basa la armonía monocromática? a) En la combinación de colores opuestos. b) En la variación de un solo color, utilizando diferentes saturaciones y luminosidades. c) En el uso de tres colores equidistantes en el círculo cromático. d) En la combinación de tonos oscuros y neutros. 4. ¿Qué se toma en cuenta en la armonía de complementarios adyacentes? a) Dos colores opuestos en el círculo cromático. b) Tres colores equidistantes en el círculo cromático. c) Dos colores adyacentes al complementario del color principal. d) Cuatro colores que forman una doble armonía de complementarios. 5. ¿Cuál es la característica principal de la tríada de colores? a) Utiliza tres colores equidistantes en el círculo cromático. b) Combina cuatro colores en una composición equilibrada. c) Se basa en la variación de un solo color. d) Utiliza colores cercanos entre sí en el círculo cromático.

1. ¿Qué caracteriza a la armonía de colores afines o análogos? a) La combinación de colores opuestos en el círculo cromático. b) El uso de colores cercanos entre sí en el círculo cromático, como el verde, azul y azul verdoso. c) La mezcla de tres colores equidistantes en el círculo cromático. d) La combinación de colores saturados y neutros. 2. ¿Cuál es el efecto visual de la armonía de colores complementarios? a) Produce una sensación de calma y unidad. b) Genera un fuerte contraste visual entre los colores, resaltando cada uno. c) Crea una sensación de suavidad y flujo en la composición. d) Mantiene una coherencia visual sin generar contrastes.

Proceso (boceto)

*El fondo es amarillo muy tenue, no blanco :(

Autoevaluación

En esta actividad realice una combinación de colores complicada a mi parecer ya que los tonos eran muy similares y debiía ser muy cuidadosa al agregar el tono más oscuro, en cuanto al boceto me gustó mucho la flor que dibujé, una flor de cempasuchil, intenté que los tonos fueran fáciles de distinguir y a mi parecer destacan muy bien, no me siento tan satisfecha con mi desempeño en esta actividad por el fondo pero me sentí muy bien al terminar la flor.

Actividad 4

Proceso (boceto)

Autoevaluación

Esta ultima actividad fue mi favorita siento que tuve un mejor manejo en la gama de colores, al tener la experiencia de las actividades pasadas me fue más facil realizar los 7 tonos de la escala, asignar un color a cada parte del dibujo y que estos se vieran claramente, me sentí muy satisfecha con mi desempeño en esta actividad.