MÚSICA 2º ESO
La Música en la Antigüedad y la Edad Media
TEMA 1
1. Antigüedad: Grecia
1.1. El origen divino de la música1.2. Características de la música en Grecia
2. Edad Media
ÍNDICE
2.1. Música vocal religiosa: el canto gregoriano2.2. Música vocal profana: trovadores 2.3. Nacimiento de la polifonía
3. La danza en la Antigüedad y la Edad Media
1. ANTIGÜEDAD: GRECIA
1.1. EL ORIGEN DIVINO DE LA MÚSICA
Para los griegos la música era un arte de origen divino (musiké = arte de las musas). Pensaban que la música era capaz de curar y modificar comportamientos, por lo que tenía un papel esencial en la educación.
1.1. Características de la música en Grecia
Textura monódica. Acompañam. heterofónico.
Engloba música, poesía y danza.
Notación alfabética y pies métricos.
Sistema basado en escalas modales (ethos).
INSTRUMENTOS MÁS IMPORTANTES
AULOS
LIRA
Doble lengüeta. Asociado a Dionisio.
Cuerda pulsada. Asociada al dios Apolo.
EPITAFIO DE SEIKILOS (siglo i-II d.C)
2. EDAD MEDIA
2.1. Música vocal religiosa: el canto gregoriano
Después de que en el año 313 Constantino conceda la libertad religiosa a los cristianos, el cristianismo se extiende y desarrolla su liturgia, en la que el canto es fundamental. El papa Gregorio Magno (590-604) recopiló y difundió el canto cristiano, conocido como canto gregoriano en su honor.
Características del canto gregoriano
Texto en latín.
Música vocal destinada a la liturgia.
Ritmo libre
Textura monódica y a capella.
Características del canto gregoriano
Tres estilos de canto según la relación música - texto.
Notación basada en neumas.
Sistema de ocho modos o escalas modales.
Silábico, neumático y melismático.
2.2. Música profana: trovadores
La música profana se desarrolla en paralelo a la religiosa y está representada por los trovadores, poetas-músicos generalmente de origen noble. Este movimiento nace en el siglo XI en el sur de Francia y se extiende por toda Europa. También existían los juglares, músicos ambulantes que recorrían los pueblos.
características de la música de trovadores
Escrita en lengua vernácula, trata temas como el armor cortés y el espíritu caballeresco.
Textura monódica. Acompañam. heterofónico.
Carácter popular con un ritmo más marcado.
Utiliza las escalas modales grogorianas.
Música de trovadores en España: las cantigas
Las cantigas son canciones escritas en galaico-portugués. Las más importantes son las Cantigas de santa María, reunidas en la corte de Alfonso X el Sabio (1252-1284), que pudo componer algunas de ellas. Son una colección de 417 canciones en estilo silábico y estructuras populares con estribillo y estrofa.
2.3. Nacimiento de la polifonía
- La polifonía (varias melodías interpretadas al mismo tiempo) surge en el siglo IX.
- El primer tipo de canción polifónica fue el organum: melodía de canto llano original + esa misma melodía transportada a una 4ª o 5ª.
- El organum comenzó siendo improvisado y con el tiempo se volvió más complejo.
- La polifonía medieval se divide en dos etapas: Ars Antiqua (XII - XIII) y Ars Nova (XIV)
- El motete es otro tipo de canción polifónica muy importante en este periodo.
el nacimiento de la notación musical
siglo IX
siglo X
siglo XI
finales siglo XI
Los manuscritos empiezan a introducir líneas para indicar la altura relativa de las notas: roja (FA) y amarilla (DO).
Aparecen los primeros neumas. Estos signos no indicaban la altura de las notas, no había pentagrama.
Hacia el final del siglo XI los neumas evolucionan hacia la notación cuadrada.
El monje italiano Guido D'Arezzo desarrolla el tetragrama. También da nombre a las notas de la escala.
3. la danza en la antigüedad y la edad media
La civilización griega fue la primera en dar a la danza, incluida en la música, un papel fundamental en la sociedad y la educación. La llegada del cristianismo intentó eliminar las danzas, asociadas a ritos paganos, pero las fiestas (incluso las religiosas) siguieron acompañándose de baile. A partir del siglo XII comienzan a aparecer en los manuscritos referencias a danzas, nombradas con el término genérico de estampie.
FIN
Playlist del tema 1 aquí:
HIMNO A SAN JUAN BAUTISTA
ESTILO SILÁBICO ( 1 NOTA - 1 SÍLABA)
El canto gregoriano es oración cantada que se usaba para la misa y las horas del oficio.
El amor cortés describía el amor incondicional que un hombre profesaba a una mujer, generalmente casada, a la que constantemente cortejaba en espera de alguna prueba de correspondencia. Estar enamorado de una dama era sinónimo de estar a su servicio.
El ritmo en el canto gregoriano está determinado por el fraseo y la expresión del texto al que acompaña.
Modo = escala. Cada uno estaba asociado a un sentimiento (ethos) determinado.
ESTILO MELISMÁTICO (más de 3 notas por sílaba)
ESTILO NEUMÁTICO ( 2 o 3 notas por sílaba)
Para los griegos, el término musiké no solo designaba el arte de los sonidos, sino que se concebía unido a la poesía y a la danza.
Es uno de los pocos fragmentos que conservamos de la música en la antigua Grecia. Está grabado en una columna funeraria pero no se trata de una canción fúnebre. Por el contrario, habla de la brevedad de la vida e invita a disfrutarla.
Las canciones de los trovadores se recopilaban en lujosos cancioneros.
La música tenía una sola línea melódica (monofonía). Los instrumentos acompañaban tocando la misma melodía que la voz, a veces con pequeños adornos.
Los griegos utilizaron la notación alfabética. El ritmo musical se ajustaba a los pies métricos de la poesía, que establecían diferentes combinaciones de sílabas largas y cortas.
Gregorio Magno contribuyó a la evolución del canto gregoriano. En el año 600 mandó recopilar los escritos de los cánticos cristianos primitivos. Estos cantos de alabanza a Dios eran celebrados en las antiguas catacumbas de Roma.
La música en la Antigüedad y la Edad Media
Ángela Ruiz Carbayo
Created on September 29, 2024
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MÚSICA 2º ESO
La Música en la Antigüedad y la Edad Media
TEMA 1
1. Antigüedad: Grecia
1.1. El origen divino de la música1.2. Características de la música en Grecia
2. Edad Media
ÍNDICE
2.1. Música vocal religiosa: el canto gregoriano2.2. Música vocal profana: trovadores 2.3. Nacimiento de la polifonía
3. La danza en la Antigüedad y la Edad Media
1. ANTIGÜEDAD: GRECIA
1.1. EL ORIGEN DIVINO DE LA MÚSICA
Para los griegos la música era un arte de origen divino (musiké = arte de las musas). Pensaban que la música era capaz de curar y modificar comportamientos, por lo que tenía un papel esencial en la educación.
1.1. Características de la música en Grecia
Textura monódica. Acompañam. heterofónico.
Engloba música, poesía y danza.
Notación alfabética y pies métricos.
Sistema basado en escalas modales (ethos).
INSTRUMENTOS MÁS IMPORTANTES
AULOS
LIRA
Doble lengüeta. Asociado a Dionisio.
Cuerda pulsada. Asociada al dios Apolo.
EPITAFIO DE SEIKILOS (siglo i-II d.C)
2. EDAD MEDIA
2.1. Música vocal religiosa: el canto gregoriano
Después de que en el año 313 Constantino conceda la libertad religiosa a los cristianos, el cristianismo se extiende y desarrolla su liturgia, en la que el canto es fundamental. El papa Gregorio Magno (590-604) recopiló y difundió el canto cristiano, conocido como canto gregoriano en su honor.
Características del canto gregoriano
Texto en latín.
Música vocal destinada a la liturgia.
Ritmo libre
Textura monódica y a capella.
Características del canto gregoriano
Tres estilos de canto según la relación música - texto.
Notación basada en neumas.
Sistema de ocho modos o escalas modales.
Silábico, neumático y melismático.
2.2. Música profana: trovadores
La música profana se desarrolla en paralelo a la religiosa y está representada por los trovadores, poetas-músicos generalmente de origen noble. Este movimiento nace en el siglo XI en el sur de Francia y se extiende por toda Europa. También existían los juglares, músicos ambulantes que recorrían los pueblos.
características de la música de trovadores
Escrita en lengua vernácula, trata temas como el armor cortés y el espíritu caballeresco.
Textura monódica. Acompañam. heterofónico.
Carácter popular con un ritmo más marcado.
Utiliza las escalas modales grogorianas.
Música de trovadores en España: las cantigas
Las cantigas son canciones escritas en galaico-portugués. Las más importantes son las Cantigas de santa María, reunidas en la corte de Alfonso X el Sabio (1252-1284), que pudo componer algunas de ellas. Son una colección de 417 canciones en estilo silábico y estructuras populares con estribillo y estrofa.
2.3. Nacimiento de la polifonía
el nacimiento de la notación musical
siglo IX
siglo X
siglo XI
finales siglo XI
Los manuscritos empiezan a introducir líneas para indicar la altura relativa de las notas: roja (FA) y amarilla (DO).
Aparecen los primeros neumas. Estos signos no indicaban la altura de las notas, no había pentagrama.
Hacia el final del siglo XI los neumas evolucionan hacia la notación cuadrada.
El monje italiano Guido D'Arezzo desarrolla el tetragrama. También da nombre a las notas de la escala.
3. la danza en la antigüedad y la edad media
La civilización griega fue la primera en dar a la danza, incluida en la música, un papel fundamental en la sociedad y la educación. La llegada del cristianismo intentó eliminar las danzas, asociadas a ritos paganos, pero las fiestas (incluso las religiosas) siguieron acompañándose de baile. A partir del siglo XII comienzan a aparecer en los manuscritos referencias a danzas, nombradas con el término genérico de estampie.
FIN
Playlist del tema 1 aquí:
HIMNO A SAN JUAN BAUTISTA
ESTILO SILÁBICO ( 1 NOTA - 1 SÍLABA)
El canto gregoriano es oración cantada que se usaba para la misa y las horas del oficio.
El amor cortés describía el amor incondicional que un hombre profesaba a una mujer, generalmente casada, a la que constantemente cortejaba en espera de alguna prueba de correspondencia. Estar enamorado de una dama era sinónimo de estar a su servicio.
El ritmo en el canto gregoriano está determinado por el fraseo y la expresión del texto al que acompaña.
Modo = escala. Cada uno estaba asociado a un sentimiento (ethos) determinado.
ESTILO MELISMÁTICO (más de 3 notas por sílaba)
ESTILO NEUMÁTICO ( 2 o 3 notas por sílaba)
Para los griegos, el término musiké no solo designaba el arte de los sonidos, sino que se concebía unido a la poesía y a la danza.
Es uno de los pocos fragmentos que conservamos de la música en la antigua Grecia. Está grabado en una columna funeraria pero no se trata de una canción fúnebre. Por el contrario, habla de la brevedad de la vida e invita a disfrutarla.
Las canciones de los trovadores se recopilaban en lujosos cancioneros.
La música tenía una sola línea melódica (monofonía). Los instrumentos acompañaban tocando la misma melodía que la voz, a veces con pequeños adornos.
Los griegos utilizaron la notación alfabética. El ritmo musical se ajustaba a los pies métricos de la poesía, que establecían diferentes combinaciones de sílabas largas y cortas.
Gregorio Magno contribuyó a la evolución del canto gregoriano. En el año 600 mandó recopilar los escritos de los cánticos cristianos primitivos. Estos cantos de alabanza a Dios eran celebrados en las antiguas catacumbas de Roma.