Joel Obra
Joel Edain Ponce García
Created on September 28, 2024
Over 30 million people build interactive content in Genially.
Check out what others have designed:
LET’S GO TO LONDON!
Personalized
SLYCE DECK
Personalized
ENERGY KEY ACHIEVEMENTS
Personalized
CULTURAL HERITAGE AND ART KEY ACHIEVEMENTS
Personalized
ABOUT THE EEA GRANTS AND NORWAY
Personalized
DOWNFALLL OF ARAB RULE IN AL-ANDALUS
Personalized
HUMAN AND SOCIAL DEVELOPMENT KEY
Personalized
Transcript
Joel Edain Ponce García A01410419
Caballos
Los caballos representan un simbolismo tradicional de la fuerza, poder y libertad; en la obra dan a pensar que están en un duelo. El contraste del fondo da vista a la vida o la muerte, incluso hasta en lo espiritual.
María Izquierdo
Para María Izquierdo, esta obra refleja su visión sobre la vida y la muerte, mostrando cómo ambas están siempre entrelazadas. Los caballos frente a la cruz evocan el dolor y el duelo, pero también la conexión con algo más grande y espiritual. El paisaje desolado transmite una sensación de soledad, tal vez un eco de sus propias luchas como mujer en un mundo artístico dominado por hombres. A través de estos elementos, María plasma su profunda conexión con la cultura mexicana, donde la muerte no es un final, sino parte del ciclo de la vida.
Ficha Técnica
- Título: Zapata
- Artista: María Izquierdo
- Año: 1945
- Dimensiones: 41 x 51 xm
- Estilo: Exprecionismo, Muralismo Mexicano
- Temática: Duelo, muerte, vida, espiritualidad
Contexto
El contexto de la obra de María Izquierdo nace de su vida y sus luchas como mujer en un mundo donde ser artista no era fácil. En un México post-revolucionario, sus pinturas hablan de temas profundos como el duelo, la muerte y la espiritualidad, mostrando cómo la vida y la muerte están siempre conectadas. Los caballos, la cruz y el paisaje desolado reflejan esa carga emocional. Para María, el arte también fue su forma de resistir y destacar en un entorno dominado por hombres, donde tuvo que luchar para ser reconocida y seguir siendo fiel a su propia voz artística.
Colores
Los colores de la obra cuentan una historia emotiva. El caballo negro evoca la tristeza y la muerte, mientras que el caballo marrón trae consigo una sensación de vida y estabilidad. Los tonos cálidos del cielo, como el rojo y el anaranjado, transmiten una mezcla de emociones intensas, sugiriendo un ocaso que marca el final de una etapa. Además, los colores apagados como el del paisaje desolado intensifican la sensación de soledad y vacío. Juntos, estos colores no solo crean una atmósfera visual impactante, sino que también reflejan la profunda conexión entre la vida y la muerte que María Izquierdo quería transmitir.
La cruz y el Árbol seco
La cruz pequeña en el centro sugiere la presencia de la muerte o el fin de algo. Podría simbolizar un entierro o una tumba, lo que aporta un fuerte sentido de pérdida o duelo en la escena.
El árbol seco es un símbolo de decadencia, muerte o el final de un ciclo de vida. La ausencia de hojas sugiere infertilidad o desolación.
El cuervo y Paisaje
Los cuervos son a menudo asociados con la muerte y los presagios. En este caso, creo que su presencia puede reforzar el sentido de luto, o perdida inminente.
La falta de vegetación o vida en el entorno refuerza la idea de desolación, desesperanza o un momento posterior a una catástrofe.