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Transcript

Combats pour les inégalités

Lien pour les textes plus lisibles

Fait par Laura Grasset et Marion Chevalier

Chilla

Sexisme

Racisme

Maëlle

Hoshi

Dadju

"Amour Censure"

"Dis-moi"

"Si j'étais un homme"

"L'effet de masse"

si j'étais un homme

de chilla

paroles

Info

"Dis-moi "

De Dadju

Paroles

Info

de hoshi

Amour Censure

Info

paroles

"L'effet de masse"

De Maëlle

Info

Paroles

La chanson “ Amour Censure” de Hoshi évoque un texte fort en désignant la tolérance et la sincérité des sentiments amoureux, elle dénonce la pression sociale et les attentes familiales elle décrit les souffrances et les propos qu’elle reçoit et aborde le fait que l’homophobie soit vu comme une maladie selon les normes de la société et qu'on doit se soigner et ne rien dire , elle veut faire passer un message à travers sa chanson pour inciter les gens à aimer qui ils veulent sans se soucier du regards des autres et a surtout de ne pas avoir honte de qui on est, en effet dans son titre “Amour Censure“ qui ressort tout au long de la chanson elle interprète le fais qu’on ne doit aimer que le sexe opposer et qu’on a pas le droit de donner notre opinion personnelle . Le titre “Amour censure”, exprime une opposition entre l’amour, normalement libre, et une société qui le réprime.

Elle utilise des images chocs comme “Ils veulent brûler nos cœurs”. Cette métaphore évoque la violence morale et physique envers les personnes lgbtq, renforçant l’importance de son message . La chanson est construite sur une mélodie douce mais puissante, ce qui accentue l’intensité émotionnelle du texte. Cette juxtaposition crée un contraste marquant qui rend le message encore plus poignant. Au fur et à mesure que la chanson progresse, l’arrangement musical devient plus riche et intense, soulignant la montée de la révolte exprimée dans les paroles.

Le titre “Si j'étais un homme” de Chilla incarne un engagement féministe puissant, dénonçant les inégalités de genre et les stéréotypes sociaux. Avec un ton direct et provocateur, Chilla se met dans la peau d’un homme pour montrer à quel point sa vie serait différente si elle ne subissait pas les oppressions liées à son sexe. Elle utilise des phrases et des images fortes , telles que “je pourrais coucher sans qu'on me traite de salope” ou “je serais président”. Pour pousser les gens à se questionner sur les privilèges masculins et à réfléchir aux discriminations subies par les femmes au quotidien. Les paroles de Chilla expriment avec ironie la facilité qu'aurait sa vie si elle n'était pas femme. Elle aborde des thèmes comme la liberté sexuelle, la carrière professionnelle, et la reconnaissance sociale, en soulignant les écarts injustes entre les sexes.

Utilisant des formules directes et provocatrices pour dénoncer ces inégalités. Des phrases comme :“Je serais riche et puissant” ou encore “On dirait que j’ai des couilles et qu’on me respecterait plus.” Ces déclarations, par leur franchise et leur impact, marquent l’auditeur et l'invitent à réfléchir sur les stéréotypes de genre. Elle ne fait pas que dénoncer, elle met aussi en lumière la facilité avec laquelle ces inégalités sont intégrées dans la société. Chilla alterne entre des moments plus calmes et des moments de montée en intensité, soulignant la gravité des inégalités dénoncées.

Le titre “L'effet de masse" de Maëlle incarne un puissant engagement contre l'inégalité et l'exclusion sociale. La chanson traite avec un air mélancolique, l'impact dévastateur de la marginalisation( “C'est toujours l'effet de masse qui nous casse et nous isole”), où l’individu se retrouve souvent effacé dans une société construite par les normes et les jugements de la majorité. Dans les paroles, Maëlle exprime la douleur d'être mis de côté, de ne pas correspondre aux attentes sociales autant dans le monde de l’apprentissage (à l’école, au lycée…) que dans le monde professionnel où si tu ne t’intègre pas le reste te rejettera, un phénomène qui conduit à l’isolement et à la perte de soi. "L'effet de masse" dénonce ce système d'exclusion, où ceux qui ne s’intègrent pas parfaitement dans les moules prédéfinis se retrouvent invisibles ou rejetés.

"L'effet de masse" devient ainsi une métaphore puissante pour illustrer comment la société elle-même contribue à l’injustice sociale, en refusant l'inclusion des personnes considérées comme "différentes".L'auteur reconnaît sa propre complicité dans l'exclusion de ce garçon (“Je l'avoue, le cœur gros, oui, j'ai ri avec eux”) et avoir participé à l'isolement de celui-ci. Cela met en évidence la pression de conformité sociale où les individus se plient souvent aux normes du groupe même si cela va à l'encontre de leurs propres valeurs. En se penchant sur la musique, on note une mélodie répétitive qui crée une sorte de cercle vicieux, évoquant la spirale dans laquelle sont pris les personnages de l’histoire. Maëlle incite alors à une réflexion collective sur l’importance de l’empathie, du respect et de la diversité.

La chanson fait écho aux réalités sociales actuelles, notamment en ce qui concerne le harcèlement scolaire, le cyberharcèlement, la discrimination ou les différences, qu’elles soient liées à l’apparence, aux origines ou aux croyances.

La chanson “Dis-moi” de Dadju aborde des thèmes profonds liés à l’identité, l’injustice, la solidarité, et la quête de reconnaissance. Il défend le fait de pouvoir aimer, peu importe la couleur de peau, c’est un droit naturel. Dadju utilise des paroles introspectives et des mélodies douces pour évoquer un état d'esprit combatif et touchant. Les paroles de la chanson reflètent des doutes et des questions sur la nature de l'amour et la recherche de vérité. Le rythme lent et les harmonies créent une atmosphère de réflexion et de recherche de sens. En utilisant un ton à la fois intime et sincère il dit: "Je mènerais bataille pour ceux qui viennent après nous", "On se battra pour les autres pour qu'ils n'aient plus rien à leur prouver" la lutte ici est à la fois symbolique et directe. Il s’agit de combattre l’injustice et de faire en sorte que les autres, en particulier les jeunes générations, n'aient plus à prouver leur valeur ou à justifier leur existence. Les références à Dieu dans le texte montrent que l'auteur puise sa force et son espoir dans la foi.

Les paroles évoquent une lutte contre l'injustice sociale et raciale, tout en célébrant la solidarité et l'espoir d'un avenir meilleur. Elles mettent en lumière la difficulté de vivre avec des discriminations tout en conservant la foi en un changement possible. Le combat mené par Dadju est non seulement personnel mais aussi collectif, avec une vision tournée vers l'avenir et les générations futures. L'acceptation de soi, en particulier de sa couleur de peau, est le thème central dans cette quête de reconnaissance et d'égalité.