Apresentação Cinema

START

Apresentação

Os meus 10 filmes favoritos

íNDICE

UMA PEQUENA RECAPITULAÇÃO SOBRE A APRESENTAÇÃO

Introdução: Importância do cinema Objetivos da apresentação História do Cinema: Inícios do cinema Evolução ao longo das décadas

Filmes Favoritos: Uma breve escolha de Filmes/Series favoritas Explicação da escolha desses filmes Conclusão: Concluir a apresentação com os elementos utilizados

ÍNDICE

Início do Cinema

O Cinema Falado

Cinema Digital e Streaming

O Pós-Guerra e o Cinema Moderno

Era do Cinema Mudo

A Era de Ouro de Hollywood

Filmes/séries favoritos

Nova Hollywood e o Cinema Contemporâneo

Início do Cinema (Fim do século XIX e início do século XX)

IO cinema nasceu na década de 1890, graças à invenção do cinematógrafo pelos irmãos Lumière, em 1895, na França. As primeiras exibições de filmes eram simples cenas cotidianas, como trabalhadores saindo de uma fábrica ou um trem chegando a uma estação, como no famoso filme A Chegada de um Trem à Estação (1895). Antes disso, Thomas Edison e seu assistente, William Kennedy Laurie Dickson, desenvolveram o quinetoscópio, uma máquina que permitia a visualização individual de filmes curtos. Porém, o cinematógrafo dos Lumière foi pioneiro no sentido de permitir a projeção em tela para um público maior.

Era do Cinema Mudo (1900-1927)

Na primeira fase, o cinema era mudo, e os filmes eram muitas vezes acompanhados por música ao vivo. Georges Méliès, um dos primeiros a explorar o potencial narrativo e de efeitos especiais do cinema, dirigiu Viagem à Lua (1902), considerado o primeiro grande filme de ficção científica. Nesta fase, surgiram gêneros como o slapstick, com figuras icônicas como Charlie Chaplin, Buster Keaton e Harold Lloyd, cujas comédias eram caracterizadas por humor físico e situações cômicas.

O Cinema Falado (1927-1940)

A chegada do som ao cinema, em 1927, com o filme The Jazz Singer, marcou uma revolução na indústria. O som sincronizado com a imagem permitiu a expansão das possibilidades narrativas. Esta nova fase trouxe consigo grandes mudanças nas técnicas de atuação, uma vez que os atores agora precisavam trabalhar com diálogos. Nesta fase, surgiram grandes diretores como Alfred Hitchcock e Frank Capra, e estrelas como Clark Gable e Greta Garbo. O gênero musical também ganhou destaque.

A Era de Ouro de Hollywood (1930-1950)

Este período é caracterizado pelo domínio dos grandes estúdios de Hollywood, como MGM, Warner Bros., Paramount e 20th Century Fox. Os anos 30 e 40 foram chamados de "A Era de Ouro" por conta da produção de clássicos do cinema, como ...E o Vento Levou (1939), Cidadão Kane (1941) e Casablanca (1942). Os grandes gêneros desta era incluíam o western, os filmes noir, os dramas históricos, e as comédias românticas. Estúdios controlavam quase todo o processo criativo e de distribuição dos filmes, e as estrelas de cinema tinham contratos rígidos com esses estúdios.

O Pós-Guerra e o Cinema Moderno (1950-1970)

Depois da Segunda Guerra Mundial, a televisão começou a competir com o cinema, o que forçou a indústria a se reinventar. Filmes se tornaram mais ambiciosos e os estúdios investiram em novos formatos como o CinemaScope (telas largas) e o 3D. Cineastas europeus, como Federico Fellini e Ingmar Bergman, e movimentos como o Neorrealismo Italiano (com diretores como Roberto Rossellini e Vittorio De Sica) e a Nouvelle Vague francesa (com Jean-Luc Godard e François Truffaut) trouxeram uma nova linguagem e estética para o cinema, desafiando a narrativa clássica de Hollywood. Nos EUA, o surgimento de diretores como Stanley Kubrick e Alfred Hitchcock consolidou uma era de experimentação e inovação.

Nova Hollywood e o Cinema Contemporâneo (1970-presente)

Nos anos 1970, uma nova geração de cineastas tomou o controle da indústria americana. Diretores como Martin Scorsese, Francis Ford Coppola, Steven Spielberg e George Lucas começaram a experimentar com o cinema de forma mais ousada, tanto em termos de narrativa quanto de técnica. O Blockbuster nasceu nesta época, com filmes como Tubarão (1975) e Star Wars (1977), que redefiniram o que significa sucesso de bilheteria. Estes filmes marcaram o início de uma era em que grandes franquias e produções de alto orçamento dominariam as bilheterias globais. Nos anos seguintes, o cinema se globalizou ainda mais, com o crescimento de indústrias cinematográficas em países como a Índia (Bollywood), China e Coreia do Sul, além da popularização de festivais de cinema ao redor do mundo, como Cannes, Berlim e Veneza.

Cinema Digital e Streaming (2000-presente)

Com o advento da tecnologia digital, o cinema passou por mais uma revolução. A captação de filmes, que antes era feita em película, começou a ser realizada em formato digital, facilitando o processo de produção e reduzindo custos. Além disso, o surgimento de plataformas de streaming, como a Netflix, Amazon Prime, Disney+, entre outras, alterou profundamente a forma de distribuição e consumo de filmes. O cinema também viu uma evolução no uso de efeitos visuais e animação digital, permitindo produções cada vez mais espetaculares, como as sagas do Universo Cinematográfico da Marvel e filmes como Avatar (2009). A história do cinema é um reflexo constante de mudanças tecnológicas, culturais e sociais. O cinema continua a evoluir, explorando novas maneiras de contar histórias e alcançar públicos em todo o mundo.

Filmes/series favoritos

velozes e furiosos

deadpool 1 2 3 4

spider man

The boys

marvel: vingadores

The last of us

Filmes/series favoritos

Draw Together

Sex education

Some Kind of Monster (2004)

South Park

The last of us

"The Last of Us" é uma série da HBO, baseada no famoso jogo, que segue Joel (Pedro Pascal) e Ellie (Bella Ramsey) em um mundo pós-apocalíptico dominado por infectados. Ellie pode ser a chave para a cura, e Joel deve protegê-la em uma jornada perigosa. Minha opinião: é uma das melhores adaptações de videogame, com atuações fortes e uma história emocionalmente impactante. Captura bem a tensão e o drama do jogo, mantendo os espectadores cativados. Gênero: Drama e thriller.

Marvel vingadores

"Os Vingadores" (2012) reúne heróis icônicos da Marvel para enfrentar Loki e seu exército alienígena. Dirigido por Joss Whedon, o filme destaca-se por suas cenas de ação, humor e a química entre os personagens, com a épica batalha de Nova York. Opinião: É um marco no cinema de super-heróis, equilibrando múltiplos protagonistas de forma coesa e divertida. Elevou o gênero a novos patamares e marcou o início dos grandes crossovers no cinema. Gênero: Ação, aventura, fantasia, fantasia científica

Velozes e furiosos

"Velozes e Furiosos" é uma franquia de filmes de ação que começou em 2001, focando em corridas de rua e evoluindo para missões de espionagem e ação extrema. O primeiro filme apresenta a relação entre um policial disfarçado e um líder de gangue de corridas. Opinião: A série é divertida e cheia de ação, ideal para quem busca entretenimento leve e adrenalina. No entanto, pode ser criticada por seu exagero e falta de profundidade narrativa. É um escapismo divertido, mas não se destaca por realismo. Gênero: Ação, Aventura e Policial

The boys

"The Boys" é uma série da Prime Video que subverte o gênero de super-heróis, mostrando um mundo onde os heróis, controlados por uma corporação, são corruptos e abusam de seus poderes. O grupo The Boys, liderado por Billy Butcher, busca expor e derrubar esses super-heróis, especialmente o perigoso e narcisista Homelander. A série é conhecida por seu humor negro, violência extrema e críticas à idolatria de celebridades e ao abuso de poder. Opinião: É uma sátira ousada e brutal, que oferece uma visão original e sombria dos super-heróis, fugindo das convenções tradicionais do gênero. Genêro: ação, drama, humor negro e ficção científica.

Deadpool

Deadpool (2016) e Deadpool 2 (2018) seguem Wade Wilson, um mercenário que, após ganhar poderes de cura regenerativa, se transforma no irreverente anti-herói Deadpool. Ele busca vingança e, depois, protege um jovem mutante de Cable, um soldado viajante no tempo. Com humor ácido, violência exagerada e quebra constante da quarta parede, os filmes subvertem o gênero de super-heróis. Opinião: Os filmes são divertidos, irreverentes e trazem um tom único ao cinema de heróis. Ryan Reynolds é perfeito no papel, e o humor afiado e ação insana são um grande atrativo. Genêro: ação ecomédia.

spider-man

O "Homem-Aranha" (2002), dirigido por Sam Raimi, conta a história de Peter Parker, um jovem tímido que ganha superpoderes após ser mordido por uma aranha geneticamente modificada. Ele assume a responsabilidade de ser o Homem-Aranha após a morte de seu tio Ben. O vilão principal é o Duende Verde, interpretado por Willem Dafoe, que oferece um grande desafio ao herói. Esse filme foi um marco para o gênero de super-heróis, com Tobey Maguire trazendo uma interpretação humana e vulnerável ao personagem. Ele capturou o espírito dos quadrinhos e influenciou o cinema de super-heróis moderno. Genêro: ação ecomédia.

South Park

South Park é uma série de animação criada por Trey Parker e Matt Stone, estreada em 1997. Com humor ácido e satírico, a série aborda temas polêmicos e atuais através das aventuras de quatro crianças na cidade fictícia de South Park. Conhecida por seu estilo de animação simples e críticas sociais incisivas, South Park provoca risadas enquanto desafia normas e discute questões relevantes. É uma obra única e influente, apesar de seu conteúdo muitas vezes controverso. Genêro: ação, ecomédia e humor negro.

Draw together

Draw Together é uma série de animação criada por Trey Parker e Matt Stone, que mistura comédia e reflexões sobre amizade e criatividade. O grupo de personagens se reúne para atividades artísticas, enfrentando questões sobre autoaceitação. O humor é típico dos criadores, combinando absurdos com mensagens positivas. É uma série divertida e encorajadora, mas pode não agradar a todos os gostos. Genêro: humor negro, ecomédia e humor absurdo.

Some Kind of Monster (2004)

Some Kind of Monster (2004) é um documentário que acompanha a Metallica durante a gravação do álbum St. Anger. O filme revela as tensões internas da banda, incluindo conflitos pessoais e a participação em terapia de grupo. Opinião É um retrato honesto e íntimo, mostrando que até grandes bandas enfrentam desafios. Oferece uma visão única do processo criativo e das relações pessoais, sendo fascinante tanto para fãs quanto para apreciadores da música como arte. Genêro: Documentário.

Sex education

Sex Education é uma série da Netflix que segue Otis, um adolescente que abre uma clínica de aconselhamento sexual na escola, inspirado pela profissão da mãe. A série aborda temas como sexualidade, identidade e relacionamentos de forma honesta e divertida. Opinião É uma série refrescante e sensível, que combina humor e drama, desmistificando tabus sobre sexualidade e promovendo conversas importantes. Os personagens são cativantes e a narrativa é envolvente, oferecendo lições valiosas sobre aceitação e empatia. Genêro: ação ecomédia.

Conclusão

No fim desta apresentação venho a concluir que Cada filme escolhido não apenas reflete nossas preferências pessoais, mas também provoca discussões sobre temas universais, como amor, superação e amizade. Esses filmes não são apenas entretenimento; eles nos conectam e nos fazem refletir sobre nossas próprias vidas.

FIM

Here you can put a headline that captivates your audience

Need more reasons to create dynamic content? Well: 90% of the information we assimilate comes to us visually and, furthermore, we retain 42% more information when the content moves.

Here you can put a standout title, something that captivates your audience

Need more reasons to create dynamic content? Well: 90% of the information we assimilate comes through sight, and we retain 42% more information when the content is moving.

Here you can put a standout title, something that captivates your audience

Need more reasons to create dynamic content? Well: 90% of the information we absorb comes through sight, and we retain 42% more information when the content is in motion.

Here you can place a striking title, something that captivates your audience

Need more reasons to create dynamic content? Well: 90% of the information we assimilate comes through our sight, and we retain 42% more information when the content is in motion.

Here you can put a standout title, something that captivates your audience

Need more reasons to create dynamic content? Well: 90% of the information we assimilate comes through sight, and we retain 42% more information when the content is moving.

Here you can put a standout title, something that captivates your audience

Need more reasons to create dynamic content? Well: 90% of the information we assimilate comes through our eyes, and we retain 42% more information when the content is in motion.

Here you can put a standout title, something that captivates your audience

Need more reasons to create dynamic content? Well: 90% of the information we assimilate comes through our eyes, and we retain 42% more information when the content is in motion.

Here you can put a headline that captivates your audience

Need more reasons to create dynamic content? Well: 90% of the information we assimilate comes to us visually and, furthermore, we retain 42% more information when the content moves.

Here you can put a standout title, something that captivates your audience

Need more reasons to create dynamic content? Well: 90% of the information we take in comes through our sight, and we retain 42% more information when the content is in motion.

Here you can put a standout title, something that captivates your audience

Need more reasons to create dynamic content? Well: 90% of the information we absorb comes through sight, and we retain 42% more information when the content is in motion.