Autorretrato como colegiala de Nahui Ollin
Victoria María Aguirre Jiménez
Created on September 12, 2024
Descripción connotaviva y denotativa de la obra.
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Transcript
Lectura connotativa: En mi opinión la obra transmite una fuerte sensación de independencia y desafío, mostrando su confianza al romper con las normas tradicionales. Al situarse en París, refleja un vínculo con el mundo y una mezcla de nostalgia. El atuendo de colegiala añade un toque de ironía y nos invita a pensar sobre su juventud y su vida como artista.
Durante la primera mitad del siglo XX, México experimentó una transformación política y social significativa tras la Revolución Mexicana, con gobiernos como los de Plutarco Elías Calles y Lázaro Cárdenas promoviendo la nacionalización y el arte como medio para difundir ideologías revolucionarias. La economía, en proceso de recuperación, influenció la producción artística, mientras que el contexto internacional, especialmente en París, permitió a Nahui Ollin incorporar corrientes como el modernismo y el surrealismo en su obra. Además, Ollin desafió las normas de género y exploró temas de identidad y sexualidad, reflejando una postura feminista audaz y una afirmación de su independencia personal en sus autoretratos.
Nahui Ollin, cuyo nombre real era Carmen Mondragón (1893-1978), fue una artista y poeta mexicana que se destacó por su enfoque innovador en la pintura y la poesía. Se le conoce por su estilo audaz y su actitud provocadora, que desafiaron las normas establecidas de su tiempo. Nació en la Ciudad de México y estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes, pero su formación también incluyó estudios en Europa.
Nahui Ollin