Texto dramático - Segundo acto

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Telón de los actos

Máscara de las emociones

ANA: (confundida) Ya no entendí. ¿Los diálogos solo le dicen al actor lo que debe decir?

ENRIQUE: (acomodándose los lentes) Sí y no. Son los textos que debe decir el actor, pero además son una guía de las emociones que debe comunicar al público.JULIANA: (leyendo el mapa) Y justo es lo que sigue... dice aquí que hagamos clic en la máscara de las emociones.

II ACTOLa máscara de las emocionesEscena 1

Contenido SEP: Lectura dramatizada y representación teatral.Proceso de desarrollo de aprendizaje (PDA): Reconoce características de los textos dramáticos, como diálogos, acotaciones, listado de personajes, espacio y temporalidad, al realizar una lectura comprensiva de los mismos.

ESCENA 2

(La escena se desarrolla en un teatro espectral en el que varios monstruos practican sus líneas de la obra "El monstruo de la ópera")

JULIANA: (asustada) ¡Qué es eso!DIEGO: (temblando de miedo) Son... son... son...ENRIQUE: (interrumpiendo mientras acomoda sus lentes) Son monstruos... silencio... están practicando algo.ANA: (alegre y sorprendida) ¡Es una obra de teatro! Pero parece que les cuesta expresar sus sentimien ... ¡ayudemos!

emociones

Contenido SEP: Lectura dramatizada y representación teatral.PDA: Reconoce características de los textos dramáticos, como diálogos, acotaciones, listado de personajes, espacio y temporalidad, al realizar una lectura comprensiva de los mismos.

ESCENA 1

(La escena se desarrolla en un teatro espectral en el que varios monstruos practican sus líneas de la obra "El monstruo de la ópera")

JULIANA: (asustada) ¡Qué es eso!DIEGO: (temblando de miedo) Son... son... son...ENRIQUE: (interrumpiendo mientras acomoda sus lentes) Son monstruos... silencio... están practicando algo.ANA: (alegre y sorprendida) ¡Es una obra de teatro! Pero parece que les cuesta expresar sus sentimientos... ¡ayudemos!

sentimientos

III ACTOLa máscara de las emociones

ENRIQUE: (preocupado) Pero... Ana, yo no sé cómo expresar emociones en un diálogo... (se entristece)ANA: (empática) Mira, Enrique, es sencillo. Hay dos formas de hacerlo...

acotaciones

recursos prosódicos

Contenido SEP: Lectura dramatizada y representación teatral.PDA: Reconoce características de los textos dramáticos, como diálogos, acotaciones, listado de personajes, espacio y temporalidad, al realizar una lectura comprensiva de los mismos.

MOUNSTRINE DAEE: Desde que te vi por primera vez, supe que había algo especial en ti. No es solo tu voz, es tu alma la que me ha cautivado.

MOUNSTRINE DAEE: (sin emoción) Juli, ¡ayúdame! Tengo que decir mi diálogo pero no tengo claro cómo.

JULIANA: (pensativa) Necesitas una acotación... (mira al público) ¡Ayúdennos también! Seleccionen la acotación más adecuada para el diálogo de Mounstrine.

(con duda)

(suspira)

(temerosa)

(molesto)

Contenido SEP: Lectura dramatizada y representación teatral.PDA: Reconoce características de los textos dramáticos, como diálogos, acotaciones, listado de personajes, espacio y temporalidad, al realizar una lectura comprensiva de los mismos.

(alegre)

(pensativo)

(molesto)

(bostezando)

VISCONDE DE MOUNSTRY: (inexpresivo) Siento que algo le falta a este texto para expresar la emoción.

DIEGO: (rascándose la cabeza) Creo saber qué acotación necesitas. (voltea al público) Seleccionen la más adecuada.

Contenido SEP: Lectura dramatizada y representación teatral.PDA: Reconoce características de los textos dramáticos, como diálogos, acotaciones, listado de personajes, espacio y temporalidad, al realizar una lectura comprensiva de los mismos.

VISCONDE DE MOUNSTRY: ¿Por qué siempre desapareces cuando cae la noche? ¿Qué es lo que escondes en las sombras?

(pensativa)

(furiosa)

(tímida)

(contenta)

MADAME DE MOUNSTRY: (mira hacia la pared) Me da pena no poder expresar la emoción de este diálogo, pero algo le falta a mi texto.

Contenido SEP: Lectura dramatizada y representación teatral.PDA: Reconoce características de los textos dramáticos, como diálogos, acotaciones, listado de personajes, espacio y temporalidad, al realizar una lectura comprensiva de los mismos.

ANA: (con duda) Sí, porque no me queda claro bien si estás molesta o triste. (voltea al público) Selecciona la más adecuada.

MADAME DE MOUNSTRY: ¡Basta ya de mentiras! Estoy harta de tus excusas y tus desapariciones. ¡Dime la verdad de una vez!

(miedoso)

(burlón)

(serio)

(tímido)

MONSIEUR MONSTRIER: (ocultando su rostro con las hojas del guion) ¡Ayúdame! Me cuesta trabajo expresar esta emoción.

ENRIQUE: (molesto) ¿Quién escribió este guion? Escribamos una acotación para ti... veamos... (voltea hacia el público) seleccionen la más adecuada.

Contenido SEP: Lectura dramatizada y representación teatral.PDA: Reconoce características de los textos dramáticos, como diálogos, acotaciones, listado de personajes, espacio y temporalidad, al realizar una lectura comprensiva de los mismos.

MONSIEUR MONSTRIER: Oh, míralo, el gran monstruo de la ópera, temido por todos, pero incapaz de enfrentar sus propios miedos.

(En el mismo teatro viejo y abandonado comienzan a aparecer fantasmas y se ve al centro una figura espectral con un cofre)

Escena 3El cofre fantasmal

Final del acto

Contenido SEP: Lectura dramatizada y representación teatral.PDA: Reconoce características de los textos dramáticos, como diálogos, acotaciones, listado de personajes, espacio y temporalidad, al realizar una lectura comprensiva de los mismos.

FANTASMA: (riendo malévolamente) ¡Vaya! Lograron resolver el primer acto. (pone aspecto falso de sentir pena) Me duele en el alma... (levanta la vista con sarcasmo) esperen... yo soy un alma. (ríe más) ¡Ya! Aquí tienen su recomensa. Hagan clic en el cofre.

Misterio en el teatro. Segundo actoes un Recurso digital de refuerzo hecho por el equipo de contenidos de

México, 2024

Acotaciones

Son las instrucciones que el autor del texto dramático escribe para que los actores sepan cómo actuar. Estas no se dicen en voz alta, pero ayudan a los actores a entender cómo deben comportarse.

• Gestos: Las acotaciones pueden indicar que un personaje debe sonreír, llorar o fruncir el ceño.
• Movimientos: Pueden decirle al actor que se acerque a otro personaje, que se siente o que se aleje.
• Expresiones faciales: Pueden describir que un personaje tiene una expresión de sorpresa, tristeza o alegría.

FANTASMA: (dudoso) Ya resolviste este misterio... ¿o no? Si dudas como yo, puedes hacer clic en la estrella y volver. Si no, ¡qué esperas! (molesto) ¡Sigue tu camino!

Imaginemos una escena donde un personaje está muy feliz porque encontró a su perro perdido.

Por ejemplo

ANA: (con tono alegre y voz alta) ¡Lo encontré! ¡Encontré a mi perro!(Ana salta de alegría y abraza a su perro, con una gran sonrisa en su rostro.)

Recursos

Son las maneras en que usamos nuestra voz para mostrar emociones.

prosódicos

• Tono de voz: Si un personaje está feliz, puede hablar con un tono alto y alegre. Si está triste, su tono puede ser más bajo y lento.
• Volumen: Un personaje enojado puede hablar muy fuerte, mientras que uno asustado puede hablar en voz baja.
• Ritmo: La velocidad con la que un personaje habla también puede mostrar sus sentimientos. Si está nervioso, puede hablar muy rápido. Si está pensativo, puede hablar más despacio.

¿Cómo expresar emociones en un texto dramático?

AcotacionesLas acotaciones son las instrucciones que el autor del texto dramático escribe para que los actores sepan cómo actuar. Estas no se dicen en voz alta, pero ayudan a los actores a entender cómo deben comportarse. Aquí hay algunos ejemplos:

• Gestos: Las acotaciones pueden indicar que un personaje debe sonreír, llorar o fruncir el ceño.
• Movimientos: Pueden decirle al actor que se acerque a otro personaje, que se siente o que se aleje.
• Expresiones faciales: Pueden describir que un personaje tiene una expresión de sorpresa, tristeza o alegría.

Hay dos formas principales de hacerlo: con recursos prosódicos y con las acotaciones.

Recursos prosódicosLos recursos prosódicos son las maneras en que usamos nuestra voz para mostrar emociones. Aquí hay algunos ejemplos:

• Tono de voz: Si un personaje está feliz, puede hablar con un tono alto y alegre. Si está triste, su tono puede ser más bajo y lento.
• Volumen: Un personaje enojado puede hablar muy fuerte, mientras que uno asustado puede hablar en voz baja.
• Ritmo: La velocidad con la que un personaje habla también puede mostrar sus sentimientos. Si está nervioso, puede hablar muy rápido. Si está pensativo, puede hablar más despacio.

De esta manera, tanto los recursos prosódicos como las acotaciones ayudan a que el público entienda mejor los sentimientos de los personajes y se sienta más conectado con la historia.

EjemploImaginemos una escena donde un personaje, Ana, está muy feliz porque encontró a su perro perdido. El diálogo podría ser así:ANA: (con tono alegre y voz alta) ¡Lo encontré! ¡Encontré a mi perro!Y la acotación podría decir: (Ana salta de alegría y abraza a su perro, con una gran sonrisa en su rostro.)