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TERCER ACTO

clímax

• Es el momento más alto de la historia en donde el personaje pone en práctica lo aprendido y se enfrenta contra su fuerza antagónica para así ponerle solución al conflicto que se ha planteado durante toda la historia.
• El clímax no tiene una duración o número de páginas definidos.
• Para llegar a un buen clímax, nosotros debemos construir los elementos suficientes en la narración para que este sea verosímil, sorprendente, emocionante y no previsible.
• Si nosotros al construir la estructura de la historia, tenemos claro el clímax y el desenlace de la misma, va a ser mucho más sencillo pensar en qué obstáculos, pistas y herramientas de crecimiento queremos ponerle a nuestro personaje.
• Nosotros tenemos que colocar en bajo perfil elementos de anticipación.

ACCIÓN

CLÍMAX

ATMÓSFERA

OBSTÁCULOS

RIESGO

TENSIÓN

EMOCIÓN

SUSPENSO

pistas y falsas pistas

Las falsas pistas son juegos que como guionista vamos a hacerle al espectador con la finalidad de crearle suspenso, tensión dramática y evitar que la historia se haga predecible.

Cuando sembramos una falsa pista es muy importante que el espectador descubra más adelante que es falsa, y que entienda muy bien de dónde provino.

Cada pista que nosotros sembremos debe de estar muy bien justificada.

Al final de la película, el espectador debe comprender todo el conjunto de pistas y por sí mismo sacar su conclusión.

vuelta de tuerca

Debemos de tener muy claro desde el argumento y desde el inicio que vamos a utilizarla, para poder ir generando las pistas verdaderas y las falsas pistas.

No debemos subestimar nunca al espectador ni traicionarlo escribiendo elementos fortuitos o agregando falsas pistas sin resolver.

Es cuando hemos jugado muy bien con los elementos de anticipación y hemos sembrado suficientes falsas pistas para hacer que el espectador se adelante a los hechos para luego dar un giro y sorprenderlo.

La vuelta de tuerca es un elemento inesperado, no por ello fortuito.

En el teatro de la Antigüedad, personaje que representaba a una divinidad y que, mediante un mecanismo, descendía al escenario para resolver situaciones complicadas o trágicas.

DEUS EX MACHINA REAL ACADEMIA DE LA LENGUA ESPAÑOLA

deus ex machina

• En la parte más emocionante de la historia, donde el protagonista está a punto de morir, se despierta de repente y todo era un sueño.
• El protagonista en peligro, es rescatado por una situación fortuita, ya sea que encuentra un arma de manera mágica o una persona inesperada llega a su rescate.

• El protagonista vence los obstáculos muy fácilmente, encuentra la solución sin que haya un elemento que lo lleve a ella.
• El protagonista descubre algo, no porque se haya sembrado la pista, sino porque el autor decidió que ahí sucedería de acuerdo a su estructura.
• Los personajes no se ven afectados por lo que vivieron en la historia y regresan a su vida normal como si nada.

deus ex machina

¿En que casos se puede utilizar?En géneros como la farsa, en donde hay elementos irreverentes todo el tiempo, sin embargo si nosotros no presentamos el tono y el género desde el inicio, nuestro elemento aparentemente fortuito va a carecer de fuerza.

anagnórisis

Es el momento en el que un personaje llega a un punto de reconocimiento, que bien puede ser reconocimiento de su propia identidad que podría haber estado oculta y en este momento se manifiesta, o una identidad que se fue construyendo a lo largo de toda la historia y en este momento sale a flote mostrándose a sí mismo de lo que es capaz.También puede ser el reconocimiento de la identidad de otro personaje que se mantuvo oculta durante toda la trama, ya sea oculta para el espectador o sólo para el personaje.

PRESAGIO

Son elementos en los que nosotros anticipamos, de manera sutil, el destino de nuestros personajes. Podemos auxiliarnos del simbolismo y la metáfora visual para poder sembrar este elemento que nos prepare ya sea visual o emocionalmente para un desenlace que casi siempre es fatal, o para anticiparnos a eventos que podrían suceder en el desarrollo de la historia.

10

transición al tercer acto

El personaje recupera su motivación o encuentra un nuevo objetivo más apegado a su necesidad dramática. Se encuentra una pista o una esperanza para seguir o la solución al problema, por lo que el protagonista decide continuar enfrentando el conflicto para solucionarlo.

TERCER ACTO

11

final

El protagonista soluciona el conflicto. Pone en práctica todo lo que ha aprendido a lo largo del camino. Se enfrenta a su antagonista o vence el problema. Es el clímax de la película.La llamada escena de rigor.

TERCER ACTO

12

IMAGEN DE CIERRE

Es la imagen paralela a la imagen de inicio, sólo que aquí nos muestra al personaje ya transformado, o una situación distinta a la del inicio en donde el espectador tiene otro punto de vista

El personaje ya no puede ser el mismo, ha cambiado a raíz de lo experimentado. ¿Qué aprendió en el camino?

El personaje recupera su motivación o tiene una nueva para continuar.

El personaje pierde su motivación, ha perdido toda esperanza, a veces obtiene su objetivo pero no su necesidad dramática.

El personaje parece haber logrado un falso objetivo o bien se fortalece su motivación.

El personaje entra al conflicto y se enfrenta a diferentes obstáculos que lo hacen transformarse y crecer, o bien ir decayendo.

El mundo ordinario del personaje se altera por un catalizador.

DESENLACE

trayectoria de personaje

GANCHO

CONFLICTO

PUNTO MEDIO

ANTICLÍMAX

RESOLUCIÓN

STORYLINE DE VENTA

Sirve para enganchar al productor o al espectador para que se quede a disfrutar de nuestra historia, por lo que debe plantear el personaje, su conflicto y dejar en suspenso.

STORYLINE DE ESCRITURA

Sirve para mostrar la claridad que se tiene en la estructura de la historia: si se cuenta con un personaje definido y un conflicto claro. Siempre debe de llevar el desenlace.

storyline

STORYLINE

• Principio: Quién es el personaje y en dónde está dramáticamente.
• Detonante: qué lo lleva al conflicto.
• Conflicto o 1er Plot Point: qué le sucede a este personaje.
• Resolución o 2do Plot point: lo que da pie a la resolución de su problema.
• Final: Cómo se resolvió la historia.

STORYLINE

Un personaje con características definidas se enfrenta a un conflicto en el que se le presentan varios obstáculos. Una vez que logra superarlos, descubre la solución a su conflicto, lo que le genera una transformación.

STORYLINE

Un ogro simpático y hostil vive aislado. Cuando invaden su pantano, él debe rescatar a una princesa para recuperarlo, sin embargo, en el camino él y la princesa se enamoran, pero el ogro no se atreve amarla, sin imaginar que la princesa por las noches también se convierte en ogro, maldición que termina con el primer beso de amor.

Es una lista de pulsos o acciones dramáticas que nos indica cada una de las escenas que componen nuestra historia.Es un mapa de planeación de nuestra historia.Es el orden en el que suceden las cosas.

la escaleta

Cuántas escenas tenemos en cada acto y cuáles pertenecen a las subtramas, y así poder detectar si estamos teniendo un equilibrio o si no estamos repitiendo información.

Cuáles son los pulsos de nuestra historia, los plots o giros importantes, además de tener claro el significado de cada escena.

NOS AYUDA A SABER...

Cómo ordenar y establecer mejor los espacios y las acciones de cada una de las escenas.

LA ESCALETA