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La Interpretación Dramática de un Texto LiterarioEl cuentacuentos y teatro en atril

Dirección General de Materiales EducativosDirección de Bibliotecas y Promoción a la lectura

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Bienvenida e introducción

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PROPÓSITO DEL TALLER

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Que el docente de educación básica cuente con estrategias didácticas que propicien en los educandos, formas expresivas y comunicativas mediante la lectura y la composición de diversas producciones creativas, para aprender a interpretarlas y disfrutarlas, como se establece en el campo formativo de Lenguajes de la Nueva Escuela Mexicana. (Plan de Estudios de la Educación Básica 2022).

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Pregunta detonadora¿Por qué es importante la lectura interpretativa en la formación lectora de los educandos?

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ACTIVIDADES

Construcción del personaje

La importancia del Cuentacuentos en la formación de lectores

Manejo de la voz al servicio de la interpretación

Teatro en atril

Lectura general del texto dramático de acuerdo con lo visto

Análisis de texto para su interpretación

La estructura dramática

evaluaciónsugerida

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importante

De acuerdo con Michèle Petit en El arte de la lectura en tiempos de crisis (pág.85,86) describe que,El cuentacuentos permite, en contextos de gran pobreza, recuperar leyendas o cantos olvidados de la comunidad e inventar otros.Por otra parte, El cuentacuentos y sus entonaciones construyen el espacio y marcan el ritmo del tiempo, y que su mirada, “por su encuentro con la mirada de los niños y de los padres teje una red de intercambios del tipo que puede observarse entre madre e hijo durante los primeros meses de vida […]”.

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Estrategias didácticas del cuentacuentos para la formación de lectores

2. Analizar el texto

1. Seleccionar un cuento

5. Conocer técnicas de lectura

4. Emplear todos los elementos posibles

3. Construir el personaje del cuento

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El teatro en atril es la realización de la lectura en voz alta de un texto literario que, previamente fue ensayado, en el cual, los personajes son interpretados mediante la voz, empleando entonaciones para recrear sus intenciones y, el tipo de voz que lo caracterice. En educación básica, este tipo de teatro se emplea como una estrategia didáctica, encaminada hacia el desarrollo de habilidades lectoras en los educandos para la adquisición de nuevos aprendizajes.

Teatro en atril

Dé clic en cada uno de los puntos que conforman la estructura dramática Aristotélica.

• El Desenlace

• El clímax

• El nudo

• Inicio

La estructura dramática Aristotélica de un texto literario se puede definir mediante:

La estructura dramática de textos literarios

• Descubrir la perspectiva general del personaje ¿qué desea obtener el personaje en la escena y en toda la obra literaria?⦁ Conocer el momento histórico en que se plantea la historia.⦁ Interpretar a los personajes de manera orgánica, creíble, y evitar los estereotipos o el cliché, se puede logar al reaccionar de manera orgánica a los estímulos externos a los que se enfrenta el personaje.⦁ Emplear el vestuario o rasgos de éste, de acuerdo con las características del personaje, (contexto histórico, socioeconómico, de género, etcétera).

Sugerencias para la construcción del personaje:

Dé clic en cada uno de los recuadros azules:

Ejercicios con el uso del diafragma

Ejercicios de dicción

• ¿Cómo habla el personaje? Neutral o con acento de alguna región, tartamudea, claro, alcoholizado, rápido, etcétera. • Ejercicios vocales: dicción, volumen de la voz, tonos vocales: agudo, medio, grave y gangoso, nasal, gutural, etcétera.

Manejo de la voz al servicio de la interpretación

  1. ¿Cuáles son las acciones que permiten desarrollar habilidades del cuentacuentos y del teatro en atril?
  2. ¿Qué se requiere para montar un cuento, una escena teatral o una obra completa en Teatro en atril?
  3. ¿Cuál es la estructura dramática de un texto literario?
  4. ¿Por qué es necesaria la construcción del personaje cuando se interpreta un cuento o un texto literario frente a una audiencia?
  5. ¿Cuáles son los elementos esenciales para un buen manejo vocal, al servicio de la interpretación dramática?
  6. ¿Para qué sirven los ensayos generales?
  7. ¿En qué momento de la estructura didáctica de los proyectos de aula, comunidad y escuela usted emplearía esta estrategia?

Conteste por escrito las siguientes preguntas para afianzar lo aprendido

evaluación sugerida

ATRAS

Rubrica 1/2

Rubrica 2/2

El docente

Encontrará algunos ejercicios que desarrollan los actores en su formación para la interpretación de personajes.

Aprenderá a analizar textos literarios para su interpretación dramática.

Conocerá el propósito del curso sobre la interpretación dramática de un texto literario.

Siguiente

• Aprenderá a interpretar textos literarios como un actor profesional.

• Por otra parte, aprenderá algunos ejercicios vocales que apoyan la interpretación de un texto literario

El nudo o conflicto de la trama

como lo dice García Bacca En una obra dramática el nudo o conflicto es un acontecimiento en el que se invierte la fortuna: de próspera en adversa o de adversa a próspera. Y naturalmente con tal inversión se cierra la obra y esto es lo que le da fundamento dramático a una historia.

Realizar un ensayo general de la lectura interpretativa

Es posible recrear el personaje con algunos elementos que lo caractericen, como son: ⦁ La forma de caminar ⦁ La forma de hablar ⦁ La edad que tiene ⦁ El género ⦁ La forma de vestir, ⦁ Los accesorios que usaría: pañoleta, lentes, bigotes, aretes, etcétera. ⦁ Todas las características deben corresponder al personaje de la historia para su interpretación.

Se pueden agregar algunas características internas, como son:⦁ Puede cantar ⦁ Decir poesía ⦁ Usar varios tonos de voz (graves, agudos o tono normal) bajar la voz para mantener la atención del público ⦁ La forma de caminar si es lenta, si se joroba, si camina rápido, etcétera. Nota: Es importante el manejo de emociones por las que pueda pasar el personaje para que sean recreadas. Se recomienda observar personas para poder recrear la personalidad del personaje.

1. Inicio (planteamiento) y desarrollo de la trama

Según García Bacca La trama es el alma de la obra, es una síntesis de actos. En este momento se define la problemática derivada de la temática elegida, los personajes y el contexto donde inicia la historia y donde ésta se empieza a enredar

Sugerencias de análisis del texto que se va a representar:
  • Mayor claridad de la temática
  • Conocer las palabras claves de la trama
  • Tener claro el conflicto de la historia
  • Saber cuál es la moraleja
  • Ubicar el momento histórico en que se desarrolla la trama
  • Realizar un mapa mental de la trama, señalando el inicio, desarrollo, nudo o conflicto y desenlace
  • Tener claro el tipo de final tiene la historia, si se resolvió el conflicto planteado y qué otros finales podrían tener la historia

El Desenlace de la trama

Según Danna Caicedo Sinisterra, la palabra desenlace literalmente significa "deshacer el lazo" o "deshacer el nudo", es el momento en el que todas las problemáticas o conflictos creados anteriormente “se aclaran” y “se resuelven” o quedan inconclusas, no todo se resuelve positiva o negativamente; en el desenlace están presentes todos los planteamientos iniciales, y es allí, donde se propicia un final y/o una solución del problema.

Que sea del total agrado y del nivel al que va dirigido.

Estrategias para interpretar un texto literario:⦁ Leer varias veces el texto ⦁ Identificar palabras complejas mismas que se pueden explicar al final de la lectura. ⦁ Dirigir la mirada al público como estrategia para captar su atención. ⦁ El final de la historia debe leerse como un cierre general. ⦁ Hablar con una buena dicción y un volumen adecuado para que no se pierda la atención de la audiencia. ⦁ Ensayar el texto ya con todos sus elementos, incluso con cierto público, como familiares, para ver sus reacciones y hacer cambios correspondientes.

El clímax de la trama

Según Lawson, H. (1960) […] El clímax es el punto de un drama en el cual la acción alcanza su culminación, la etapa más crítica de su desarrollo, después de la cual se relaja la tensión o se resuelve el nudo de la trama.