Pitch Lalivingston

Introducción a los procesos de producción audiovisual en entornos expositivos

Técnicas, procesos y creatividad

empezar

La tendencia a incluir audiovisuales y media en los museos crece día a día. Conocer los procesos de producción de las distintas técnicas nos ayuda a optimizar recursos.

Índice

1.

5.

Introducción. El concepto

Cuatro proyectos

2.

6.

Tipos de AV. La técnica

Instalación

3.

7.

Tipos de AV. El formato

Conclusión

4.

Fases de la producción

01

Necesidades

¿Qué necesidades queremos cubrir? Si nos encontramos ante un audiovisual en el que es necesario transmitir ideas muy concretas sobre una temática, trabajaremos una estética más narrativa, si es un audiovisual ambiental, podemos trabajar una estética más artística.

Concepto audiovisual

02

Antes de empezar a trabajar un audiovisual es fundamental trabajar el enfoque narrativo y la estética del mismo

Público

En función del tipo de público al que va destinada la exposición, utilizaremos un tono u otro. Esto también se refleja en el concepto audiovisual.

03

Naturaleza del proyecto

Adaptaremos el concepto del audiovisual al tipo de proyecto al que nos enfrentamos: si se plantea un entorno con muchos audiovisuales o pocos, también depende del tipo de exposición o museo, recursos presentes en la exposición. etc.

Cada una de estas imagenes transmite conceptos distintos.

Tipos de AVs en función de la técnica de trabajo

¿Cuántas técnicas de trabajo existen?

Rodaje

3D / CGI

Animación

Motion graphics

Imagenes de archivo

Técnicas de rodaje cinematográficas

Montaje de imágenes recabadas en archivos

Generación de imágenes de síntesis

Técnica tradicional de generar movimiento a partir de fotogramas estáticos

Técnicas de animación digitales 2D/3D

Técnicas de trabajo

Rodaje

Imágenes de archivo

Imágenes de archivo

3D / CGI

Animación

Motion graphics

Tipos de AVs en función del formato

Una vez vistos los ejemplos anteriores analizamos una de las características intrínsecas a los proyectos de AV expositivos: el formato

Ésta es una de las características primordiales que hace de los proyectos expositivos algo único.

Tipos de formato

01

El formato más común o estándar es 4k o 1920x1080

02

Como sabemos, es muy difícil categorizar los proyectos, ya que hay una enorme cantidad de posibilidades generadas por las diferentes tecnologías.

Mapping en cualquier formato

03

Watchout o multipantalla

04

VR o técnicas de proyección virtual

01

Pantalla formato panorámico / 4k o 1920x1080

02

Mapping

03

Watchout

04

VR y otras técnicas de realidad virtual

Para saber qué nivel de complejidad tiene un proyecto hay que hacer una matriz entre la dificultad de la técnica y el formato

01

Preproducción

Fases de una

Trabajos previos que se realizan en una producción audiovisual antes de realizar el rodaje, la grabación o la producción sea cual sea su naturaleza.

producción audiovisual

02

Todos los proyectos audiovisuales que vayamos a desarrollar, sea cual sea su naturaleza, van a estructurarse en base a estas tres fases. la diferencia será la duración de las mismas y las labores que se realizan en cada una de ellas.

Producción

Fabricación, creación, elaboración, confección, realización del proyecto.

03

Postproducción

Manipulación del material audiovisual, la imagen, el sonido, la música, el color y la mezcla final de todos estos elementos.

Para profundizar en modelos de producción vamos a analizar 4 proyectos:

MUNET

SOMOS AGUA

TOLEDO

MUNET

EL NACIMIENTO DE UN GEYSER

RITUALES DEL AGUA

ALFONSO X

COLUMNAS ARTÍSTICAS

3D / CGI

RODAJE

3D / MOTION GRAPHICS

MOTION GRAPHICS

PRODUCCIÓN PROYECCIÓN INMERSIVA CIRCULAR

PRODUCCIÓN LED INMERSIVA CUADRADA

MAPPING

PRODUCCIÓN LED VERTICAL

CADA UNA DE ESTOS PROYECTOS TIENE UNAS CARACTERÍSTICAS DE PRODUCCIÓN DISTINAS, NO SOLO POR LA TÉCNICA DE REALIZACIÓN SINO POR EL SOPORTE O EL ÁMBITO DE REPRODUCCIÓN.

RITUALES DEL AGUA

TÉCNICA: Grabación y montaje

FORMATO: 3 PANELES LED

En este tipo de proyectos el punto central de la producción tiene lugar en el día de rodaje. Es fundamental que para esa fecha esté todo perfectamente coordinado ya que ese día se invierte el mayor porcentaje de recursos. Además de confluir muchos profesionales, hay que tener en cuenta que la localización se contrata por día, y que todos los efectivos se preparan para estar listos esa jornada, por lo tanto hay que tener muy claro qué trabajo se va a realizar. En el entorno de las producciones para museos tal vez sea el procedimiento menos usado actualmente, y sin embargo es una técnica muy poderosa, que permite producir imágenes que serían mucho más complicadas con otros métodos.

Timeline producción de RODAJE

PREPRODUCCIÓN

Kick off meeting

Guión

LocalizacionesPermisos

Diseño de producción

Storybord / Animatic

CastingContratos

PPM

Vestuario

Cámara

Sonido

Construcción de decorado

PRODUCCIÓN

Rodaje 1 jornada

Operativo militar

Lo que no se ha previsto no se puede realizar improvisadamente

Grafismomotion graphics y textos

Integración de las tres secuencias

Integración

Locución

POSTPRODUCCIÓN

ENTREGA FINAL

Color

Instalación

Conformado master final

Postproducción de sonido

GUIÓN

STORYBOARD

STORYBOARD

STORYBOARD

STORYBOARD

STORYBOARD

RODAJE / POSTPO OFFLINE

VFX

DISEÑO GRAFISMOS

ANIMACION GRAFISMOS

INSTALACION EN LA SALA

MUNET

EL NACIMIENTO DE UN GEYSER

TÉCNICA: 3D /CGI FORMATO: WATCHOUT INMERSIVO

EL 3D es una de las técnicas más utilizadas hoy en día para generar contenido audiovisual. Permite crear y modificar objetos tridimensionales. También puede utilizarse para crear imágenes realistas de objetos o entornos. Se usa mucho en museografía para generar entornos a los que no es posible acceder de forma fácil, ya sea por su lejanía en el espacio, como por su lejanía en el tiempo. Modelo de producción costoso, por las necesidades de tiempo y por la super especialización de sus profesionales. Los programas más habituales son Maya / Unreal

FORMATO

Timeline producción de 3D

PREPRODUCCIÓN

Kick off meeting

Diseño de producción

Guión

Diseñoentornos Concept

Diseñopersonajes Concept

Storyboard / Animatic

PRESENTACIÓN DISEÑOS

Desarrollo3D personajes

Movimiento de Cámara

Desarrollo 3D entornos

PRODUCCIÓN

PRESENTACIÓN WIP

POSTPRODUCCIÓN

Texturas

Iluminación

Render

Acabados animación

Integración

ENTREGA FINAL

Grafismomotion graphics y textos

Color

Instalación

Conformado master final

Postproducción de sonido

Locución

GUION

Guion “El nacimiento de un geiser” v.1 05/011/2019 Sobreimpresión título sobre imagen: “El nacimiento de un Geyser” Loc. off Nos encontramos en a la Tierra, anciana y serena, joven e inquieta al mismo tiempo, en constante cambio y evolución. Desde sus orígenes, hace millones de años, la sucesión de diversos fenómenos naturales ha generado la estructura geológica que conocemos hoy en día. Vamos a viajar a través del tiempo y nos adentraremos en el corazón de nuestro planeta. Comprobaremos cómo la actividad de los volcanes, la descomposición de las masas de árboles o los cambios en el nivel de los océanos, han sido los responsables de su estructura estratificada. Imagen: Nos encontramos frente a la Ciudad de México. Empezamos un viaje atrás en el tiempo y vemos cómo la ciudad desaparece ante nuestros ojos. Ante nuestros ojos aparece el antiguo lago Texcoco, y los volcanes en pleno proceso geológico. Empieza el descenso. Las capas rocosas que atravesamos se formaron por la acumulación, compactación y cementación de sedimentos a lo largo de millones de años. Estas capas rocosas del manto tienen fisuras, conductos y a veces están compuestas de materiales porosos que dejan paso a las corrientes subterráneas de agua. Acompañamos al agua en su camino tortuoso hacia el interior de la tierra. A medida que avanzamos en nuestro viaje, podemos sentir cómo la temperatura aumenta 3º C por cada 100 metros de profundidad. Imagen: Acompañamos el transcurso del agua, atravesamos masas de rocas, diferenciamos los distintas estructuras geológicas en función de los estratos.

A través de complejos sistemas de túneles llegamos a unas reservas subterráneas donde el agua se va almacenando. Ahora nos encontramos en una cámara a una gran profundidad, aquí la temperatura está a 700º C y la presión es 50 veces la del fondo del océano. Imagen: hemos llegado a una cámara en la que se almacena una gran cantidad de agua. Se percibe el calor y la presión que generan las condiciones extremas. Es aquí donde vamos a presenciar el nacimiento del geiser. Imagen: Descendemos hacia una zona llena de bolsas de lava. Estas rocas situadas bajo las cámaras donde se almacena el agua, alcanzan elevadas temperaturas, Estamos justo encima de una cámara magmática que puede alcanzar los 6000º C. A medida que la temperatura del agua aumenta, aumenta también la presión. Cuando esta presión alcanza su punto máximo, se produce un fenómeno similar al de una olla a presión. En un momento, miles de litros se convierten en vapor y con él, salimos disparados hacia arriba. Imagen: empezamos el ascenso a toda velocidad acompañanando al agua a la superficie. A gran velocidad emergemos hacia a la superficie de este gran planeta, para comprender que la naturaleza tiene un enorme poder y que sus fuerzas incontrolables son una constante fuente de vida y energía. Imagen: en el exterior la velocidad se ralentiza y mientras tanto vemos un paisaje exuberante con algún geyser que termina de salir. El ritmo se ralentiza y lentamente salimos de cuadro hacia el exterior.

STORYBOARD

STORYBOARD

STORYBOARD

STORYBOARD

STORYBOARD

DISEÑO / REFERENCIAS

DISEÑO / REFERENCIAS

DISEÑO MATERIALES Y TEXTURAS FONDO MARINO CÁMARA MAGMÁTICA Y ACUIFERO

DISEÑO MATERIALES Y TEXTURAS ESTRATOS

ANIMATICA

DISEÑO

DISEÑO

DISEÑO

RENDER FINAL

MUNET

COLUMNAS ARTÍSTICAS

TÉCNICA: MOTION GRAPHICS FORMATO: LED VERTICAL 3840 X 2160

El motion graphics permite generar con relativa sencillez imágenes animadas y transiciones espectaculares. Se nutre de un diseño previo. Cuanto más cuidado sea éste diseño, más espectacular será el audiovisual. Los programas más típicos son Adobe Aftereffects o Cinema 4D

FORMATO

Timeline producción de Motion graphics

PREPRODUCCIÓN

Kick off meeting

Diseño de producción / Técnicas visuales

Guión

Diseñográfico

Diseño / ilustración delos elementos del AV

Storybord / Animatic

Presentación"look and feel"

Animación de todas las secuencias

Primer desarrollo Animación: una secuencia

Diseño detransiciones

Grafismo y textosAnimación

PRESENTACIÓN WIP

PRESENTACIÓN WIP

ENTREGA FINAL

Instalación

Subtitulos

Sonido y locución

GUION

Como punto de partida se plantea la necesidad de generar una secuencia de animación con un componente artístico o ambiental para ilustrar el concepto de energía. A raiz de esta idea se elbora un guion en el que se plantean los distintos estados en los que se genera la energía: - En la naturaleza: Los animales terrestres, el aire que los impulsa. Los animales marinos, la fuerza del mar Las plantas, el crecimiento. La corriente de los rios La atmósfera: la electricidad en las tormentas - Generada por el ser humano: En las ciudades. En los vehículos En las fuentes de generación de energía En la agricultura

REFERENCIAS VISUALES

STORY

STORY

LOOK AND FEEL DISEÑO

LOOK AND FEEL DISEÑO

MOCKUP

MOCKUP

DESARROLLO ANIMACIÓN

DESARROLLO ANIMACIÓN

ANIMACIÓN FINAL

ANIMACIÓN FINAL

MONTAJE

MAPPING

APLICADO A UN EDIFICIO

TÉCNICA: MOTION GRAPHICS / 3D FORMATO: PANORÁMICO 4K

El mapping es una técnica que consiste en proyectar imagenes sobre superficies físicas, de forma que se matiza visualmente la percepción de esos volúmenes reales. Cuando se realiza en espacios exteriores se proyecta por la noche y en los espacios interiores hay que tener mucho cuidado con las condiciones lumínicas ambientales.

Timeline producción de Motion graphics para Mapping

PREPRODUCCIÓN

Kick off meeting

Guión

Documentación del edificio que se quiere "mapear": FOTOS o LIDAR

Diseñográfico

Storybord / Animatic

Diseño / ilustración delos elementos del AV

Presentación"look and feel"

Animación de todas las secuencias

Adaptaciónde la animación al volumen del edificio

Primer desarrollo Animación

PRESENTACIÓN WIP

Grafismo y textosAnimación

PRESENTACIÓN WIP

PROYECCIÓN FINAL

Pruebas de mapping sobre el edificio con programas especificos de mapeado

Pruebas de sonido

Instalaciónfinal

DIGITALIZACIÓN

Una de las fases fundamentales para realizar un mapping es Digitalizar objeto para mapear. Esto se hace a través de una cámara de fotos: fotogrametría o a través de un escáner Lidar.

DISEÑO Y MOTION GRAPHICS / 3D

El proceso de creación de contenidos es similar al de cualquier otro motion graphics o 3D, pero siempre con la perspectiva de adaptarlo al "soporte físico" que es nuestro monumento en cuestión. Tendrán especial relevancia las transiciones entre secuencias.

WARPING Y PROYECCIÓN

Una vez creado el contenido se realizará el ajuste del contenido a la fachada. Esto se hará ajusando cada area de la proyección a los volúmenes del edificio. Esto se suele realizar con programas especificos como el Madmapper o el Resolume.

Instalación

La instalación de los AVs en la sala se realiza durante las últimas semanas antes de la inaguración. Se dedica un porcentaje pequeño del tiempo general de producción en relación a la importancia específica de este proceso. Por eso es importante poder realizar pruebas previas y estar preparados para posibles eventualidades. En este proceso es fundamental la coordinación entre el equipo de equipamento de hardware y el equipo de contenidos.

Tiempo

85%

10%

5%

Producción

Pruebas

Instalación

Conclusión

Cada proyecto es único y requiere un proceso de producción específico que hay que planificar cuidadosamente. Cuanto mayor sea la planificación, menos repercusión tendrán las posibles incidencias que vayan surgiendo durante el camino.

Muchas gracias.