Lezi simulata_Concorso_Museo Etrusco Guarnacci di Volterra

Museo Etrusco Guarnacci di Volterra

candidato: CRISTINA FALLICA

LEZIONE SIMULATA - traccia 413 DEL 7 GIUGNO 2024Concorso DOCENTI 2024 - A001

INIZIA

indice

analisi del contesto

obiettivi e competenze

mediazione didattica

fasi di svolgimento

valutazione e recupero/potenziamento

contesto

Destinatari

Dove (territorio e scuola)

I.C. Como RebbioRegione Lombardia

Gli alunni con Bisogni Educativi Speciali

Prove svolte con l'utilizzo di strumenti compensativi e dispensativi previsti nei relativi PDP. In entrambi vengono accordati: i tempi, le modalità e i contenuti delle interrogazioni orali e verifiche scritte con possibilità di utilizzare supporti multimediali.

obiettivi e competenze

obiettivi dell'educazione artistica

OBIETTIVI DI APPRENDIMENTO

obiettivi specifici della lezione

Raccomandazioni europee del 2018

COMPETENZE

Competenze in materia di cittadinanza D.M. n.139 del 22/08/2007

mediazione didattica

Strategie

Strumenti e TIC

Metodologie

• Lezione frontale e partecipata
• Lavoro a gruppi (Cooperative learning + peer-to-peer)
• Didattica laboratoriale (Learning by doing + Jigsaw)

• Definizione di una Brainstorming
• Uso aula informatica o notebook o tablet o BYOD
• Visita didattica virtuale

• Lim
• Classroom (materiale multimediale)
• libri di testo
• mappe concettuali
• Genial.ly (presentazione interattive)
• Google Earth o My maps
• Kahoot

Brainstorming

Guarnacci

VISITA AL MUSEO ETRUSCO DI VOLTERRA

fasi di svolgimento

#1

#2

#3

#4

#5

LEZIONE PARTECIPATAtempo: 30 min

LEZIONE FRONTALE/INTERATTIVA tempo: 45 min

COMPITO DI REALTà

PRE-REQUISITI tempo: 15 min

LABORATORIO

ORA TOCCA A VOI realizzazione di un'opera per tipologia: scultura, mosaico o pittura

allestimento di una tomba etrusca

Presentazione del museo Guarnacci + visita con percorso specifico

CIVILTà ETRUSCA E volterra

COS'è UN MUSEO?

# 1 - Lezione simulata

COS'è oggi UN MUSEO?

I musei oggi svolgono due funzioni principali:- Conservare oggetti artistici o storici Questo include lo studio, la catalogazione e, se necessario, il restauro delle opere per preservarle;- Mostrare questi oggetti ai visitatori: Per farlo in modo efficace, i musei organizzano esposizioni curate, progettano percorsi espositivi chiari, creano pannelli informativi e sviluppano attività didattiche e divulgative.

Agenda 2030

#3 - Lezione simulata

Il museo Etrusco Guarnacci, presso Palazzo Desideri Tangassi,è uno dei più antichi ed importanti musei etruschi d'Italia. Fondato nel 1732 conserva opere di eccezionale importanza per la storia di Volterra antico. La grande collezione di urne etrusche rende questo museo unico al mondo: più di 600 esemplari di questi contenitori funerari, databili tra il IV e il I sec a.C., decorati con scene mitologiche o di vita quotidiana.

Museo Guarnacci di Volterra

visita il museo

Google Earth

Museo Guarnacci di Volterra

#3 - Lezione simulata

Museo Guarnacci di Volterra

#3 - Lezione simulata

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#3 - Lezione simulata

Museo Guarnacci di Volterra

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#4 - Laboratorio pratico

- Dividere la classe in 3 gruppi di artigiani per tecnica (pittura, mosaico, scultura) - Metodologia JigSaw + condivisione documenti su Gsuite/Classroom - Consultare il catalogo del Museo per selezionare opere insieme al docente

MOSAICO

scultura

Tinkering (+pittura )

• Fogli di giornale o cartoncino
• Preparazione di un unico elaborato diviso in settori secondo dl numero studenti.
• Layout geometrico semplificato fornito dal docente e modello cromaticoda realizzare a gruppi

• Riportarte la raffigurazione del vaso nella scala desiderata secondo la tecnica del reticolo
• Disegno su foglio ruvido a fondo nero con disegni rossi

• DAS per modellare
• Tempere per colore effetto oro o bronzo

VALUTAZIONE ELABORATO grafico/materico

Allestimento Da artista/artigiano a curatore museale

#5 - Compito di realtà

Ogni gruppo (circa 3 composto da circa 6-7 alunni/e ) dovrà allestire una tomba etrusca con i propri elaborati:

• 2 vasi;
• mosaico pavimentale
• 2 sculture con DAS

Ogni opera/reperto sarà dotato di una scheda tecnica che riportato i seguenti dati:

• Titolo opera di riferimento
• periodo/datazione
• materiale originale (e materiale usato per creare la copia)
• soggetto (cosa rappresenta?)
• funzione

VALUTAZIONE RELAZIONE

valutazione

RUBRICA - elaborato grafico-MATERICO

D.Lgs 13 aprile 2017 n.62 Valutazione e certificazione delle competenze nel primo ciclo PTOF - Legge Buona Scuola 107/2015D

valutazione

RUBRICA - RELAZIONE PER ATTIVITà DI GRUPPO

D.Lgs 13 aprile 2017 n.62 Valutazione e certificazione delle competenze nel primo ciclo PTOF - Legge Buona Scuola 107/2015D

Mentimeter

WORD CLOUD

Brainstroming si ragiona sul concetto di museo

• Au la informatica
• Tablet o Notebook su carrello da usare in aula

Tomba XIII della necropoli di Portone

Ricostruzione di una tomba scoperta nel luglio del 1970 nella necropoli del Portone. La tomba, accessibile tramite un corridoio inclinato orientato a nord (dromos), contiene una cella quadrilatera con banchine lungo i lati per le deposizioni. Il corridoio era chiuso da un lastrone trovato intatto, indicando che la tomba era inviolata. All'interno, l'umidità aveva danneggiato gravemente due urne di alabastro, mentre altre tre urne di tufo locale erano meglio conservate. La tomba ospitava almeno sette deposizioni databili tra il 230 e il 140 a.C., distribuite in cinque urne e due crateri cinerari. La sepoltura principale era un'urna maschile centrale con un ricco corredo di vasellame per il banchetto nell'aldilà.

COME REALIZZARE UN VASO Bottiglietta di plastica, palloncino gonfiabile, carta giornale,colla vinilica, forbici, scotch carta, tempere, pennelli, carta, matita

COMPETENZE CHIAVE

Con il Decreto Ministeriale n. 139/2007 le competenze chiave europee sono confluite nelle 8 competenze di cittadinanza attiva, da acquisire al termine dell’istruzione obbligatoria.

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NUCLEI TEMATICI E RELATIVI OBIETTIVI DI APPRENDIMENTO

OSSERVARE E LEGGERE LE IMMAGINI

COMPRENDERE E APPREZZARE LE OPERE D'ARTE

ESPRIMERSI E COMUNICARE

• Ideare e progettare elaborati ricercando soluzioni creative e originali;
• Utilizzare consapevolmente gli strumenti, le tecniche figurative (grafiche, pittoriche e plastiche) e le regole della rappresentazione visiva per una produzione creativa;
• Rielaborare creativamente materiali di uso comune, immagini fotografiche, scritte, elementi iconici e visivi per produrre nuove immagini;

• Scegliere le tecniche e i linguaggi più adeguati per realizzare prodotti visivi seguendo una precisa finalità perativa o comunicativa.

• Leggere e commentare un'opera d'arte mettendola in relazione con gli elementi essenziali del contesto storico e culturale a cui appartiene;
• Possedere una conoscenza delle linee fondamentali della produzione artistica dei principali periodi storici del passato e dell'arte moderna e contemporanea, anche appartenenti a contesti culturali diversi dal proprio;
• Conoscere le tipologie del patrimonio ambientale, storico-artistico e museale del territorio sapendone leggere i significati e i valori estetici, storici e sociali Ipotizzare strategie di intervento per la tutela, la conservazione e la valorizzazione dei beni culturali

• Utilizzare diverse tecniche osservative per descrivere, con un linguaggio verbale appropriato, gli elementi formali ed estetici di un contesto reale
• Leggere e interpretare un'immagine o un'opera d'arte utilizzando gradi progressivi di approfondimento dell'analisi del testo per comprenderne il • significato e cogliere le scelte creative e stilistiche dell'autore
• Riconoscere i codici e le regale compositive presenti nelle opere d'arte e nelle immagini della • comunicazione multimediale

Raccomandazioni del Consiglio dell'Unione Europea del 2018

• Competenza alfabetico funzionale
• Competenza multilinguistica
• Competenza matematica e competenza in scienze e tecnologie
• Competenza digitale
• Competenza personale sociale e capacità di imparare ad imparare
• Competenza sociale e civica in materia di cittadinanza
• Competenze imprenditoriale
• Competenza in materia di consapevolezza espressione culturale

Destinatari: descrizione classe

• Classe: I
• 20 alunni
• 12 femmine + 8 maschi
• 1 BES (studente straniero con svantaggio linguistico e culturale) > PDP
• 1 DSA (disgrafico) > PDP

RIFERIMENTI NORMATIVI

- DPR 81/2009

- D.M. 27/12/2012

- C.M. 06/03/2013

BES / DSA

- legge 170/2010

Osservazione

• Gruppo eterogeneo,
• compatto e collaborativo
• atteggiamento inclusivo rispetto i compagni più fragili

• Scarsa concentrazione per tempi prolungati
• Tendenza allo studio mnemonico
• Mancanza di un metodo di studio

PRO

CONTRO

Altre funzioni:

• Attività educative per diversi tipologie di pubblico: dai 3 ai 99 anni
• Percorsi didattici specifici e laboratori per le scuole
• Servizi aggiuntivi per rendere più accogliente e invitante l'accesso al museo: libreria, bar e/o ristorante.

L'obiettivo è trasformare il museo in un posto dove l'arte non è solo esposizione, ma diventa un'esperienza immersiva e quotidiana, favorendo l'interazione culturale e sociale.

CURIOSITA' Queste caratteristiche hanno probabilmente ispirato l'artista svizzero Alberto Giacometti, un famoso scultore del XX secolo noto per le sue figure umane sottili e allungate. Le opere di Giacometti, come "L'uomo che cammina", evocano una similarità stilistica con questa antica statuetta etrusca, sottolineando come le forme allungate possano attraversare le epoche e ispirare artisti di periodi molto diversi.

DescrizioneLa piccola scultura in bronzo rappresenta una figura umana maschile nuda stante di aspetto adolescente. Gli arti, braccia e gambe, sono estremamente allungati e aderenti al corpo.

Questa scultura è una statuetta votiva dell'antica civiltà etrusca, realizzata in onore delle divinità. La sua forma allungata, che ricorda le ombre al tramonto, le ha valso il nome suggestivo di Ombra della sera, titolo che secondo alcuni fu coniato dal poeta Gabriele D'Annunzio. Tuttavia, i curatori del museo affermano che il nome comparve per la prima volta nel 1954 in una guida di Volterra.

SALA 22 L'Ombra della Sera III sec. a. C.

Agenda 2030

OBIETTIVO 4 si prefigge di migliorare l'istruzione e le competenze necessarie a promuovere lo sviluppo sostenibile, i diritti umani, una cultura pacifica e di valorizzare le diversità culturali. OBIETTIVO 11 mira a rendere le città più inclusive, sicure e vivibili, e a proteggere il patrimonio culturale e naturale del mondo. OBIETTIVO 13 promuove azioni per combattere ogni forma di inquinamento e gli effetti del cambiamento climatico, che mettono a rischio

GLI OBIETTIVI GLOBALI DELL'ONU E IL PATRIMONIO Con l'Agenda 2030, l'0nu ha fissato 17 Obiettivi per lo sviluppo sostenibile, un programma che mira a migliorare la vita della Terra e delle persone che la abitano. Gli obiettivi riguardano l'ambiente, la società, l'economia e la politica, ma alcuni toccano anche l'ambito della cultura e del patrimonio culturale del mondo, riconoscendo che tutte le culture possono contribuire allo sviluppo sostenibile.

Stele di Avile Tite

Descrizione del Guerriero Etrusco (VI a.C.) Questa stele in calcare, ritrovata in due frammenti, rappresenta un guerriero entro una cornice a rilievo con iscrizione. Tipico dell'Etruria centro-settentrionale, il guerriero è completamente armato e girato di profilo verso sinistra, in una posizione dinamica. Indossa una tunica corta, corazza, spallacci e schinieri, ed è armato di lancia e daga. Il volto barbuto, con capelli a ripiani, occhio allungato e sorriso, è reso in stile ionico maturo, mostrando influenze greco-orientali. La capigliatura dedalica indica un gusto provinciale, ormai antico per l'epoca.

SVILUPPO DELLE CAPACITà CREATIVE DEL XXI SECOLO

Road map -Conferenza mondiale sull'educazione, Lisbona 2006 artistica.

Agenda di Seul, "Education for Creativity and Sustainable Development: Towards a Quality Arts Education for All"

adottata da oltre 160 paesi al World Education Forum del 2015, identifica una serie di azioni per promuovere l'educazione artistica, tra cui:

sviluppata da un gruppo di esperti internazionali ed è stata adottata da UNESCO nel 2019, identifica una serie di obiettivi per l'educazione artistica, tra cui:

• Rafforzare le politiche e i programmi di educazione artistica
• Aumentare gli investimenti nell'educazione artistica
• Sviluppare le capacità degli insegnanti di educazione artistica
• Promuovere la collaborazione tra i settori dell'istruzione e della cultura

• Garantire che tutti gli studenti abbiano accesso a un'educazione artistica di qualità
• Sviluppare le capacità artistiche e creative degli studenti
• Promuovere l'apprezzamento per le diverse culture e prospettive
• Usare l'educazione artistica per affrontare le sfide globali

Questo coperchio raffigura una coppia di sposi, non più giovani, distesa sul letto in posizione di banchetto ed è considerato, insieme all'Ombra della Sera, uno dei simboli del museo. La scultura è realizzata con un realismo sorprendente e grande abilità tecnica, grazie all'uso della terracotta che permette di curare i minimi dettagli.

Iconografia della coppia al banchetto. Rappresetazione "all'antica" , richiama al periodo più antico della produzione di urne, fine III inizi II sec. a.C. Rappresentazione valore del vincolo familiare, e lo stesso materiale, la terracotta, impiegato anch’esso nella prima fase della produzione.

SALA 20 - Urna degli sposi Primi decenni I sec. a. C.

PLAY

NUCLEI TEMATICI E RELATIVI OBIETTIVI DI APPRENDIMENTO

OSSERVARE E LEGGERE LE IMMAGINI

COMPRENDERE E APPREZZARE IL PATRIMONIO ARTISTICO

ESPRIMERSI E COMUNICARE

• Ideare e progettare elaborati ricercando soluzioni creative e originali;
• Utilizzare consapevolmente gli strumenti, le tecniche figurative (grafiche, pittoriche e plastiche) e le regole della rappresentazione visiva per una produzione creativa;
• Rielaborare creativamente materiali di uso comune, immagini fotografiche, scritte, elementi iconici e visivi per produrre nuove immagini;

• Scegliere le tecniche e i linguaggi più adeguati per realizzare prodotti visivi seguendo una precisa finalità perativa o comunicativa.

• Leggere e commentare un'opera d'arte mettendola in relazione con gli elementi essenziali del contesto storico e culturale a cui appartiene;
• Possedere una conoscenza delle linee fondamentali della produzione artistica dei principali periodi storici del passato e dell'arte moderna e contemporanea, anche appartenenti a contesti culturali diversi dal proprio;
• Conoscere le tipologie del patrimonio ambientale, storico-artistico e museale del territorio sapendone leggere i significati e i valori estetici, storici e sociali Ipotizzare strategie di intervento per la tutela, la conservazione e la valorizzazione dei beni culturali

• Utilizzare diverse tecniche osservative per descrivere, con un linguaggio verbale appropriato, gli elementi formali ed estetici di un contesto reale
• Leggere e interpretare un'immagine o un'opera d'arte utilizzando gradi progressivi di approfondimento dell'analisi del testo per comprenderne il • significato e cogliere le scelte creative e stilistiche dell'autore
• Riconoscere i codici e le regale compositive presenti nelle opere d'arte e nelle immagini della • comunicazione multimediale

OBIETTIVI DI APPRENDIMENTO SPECIFICI DELLA LEZIONE

Obiettivi specifici d'apprendimento

competenze

Abilità

CONOSCENZE

• Comprendere criticamente gli elementi appartenenti all’epoca evidenziandone analogie, similitudine e differenze
• sviluppo di competenze sociali e civiche per tutela del patrimonio
• riconoscere le opere d'arte come patrimonio culturale da tutelare

• Riconoscere e saper leggere le caratteristiche fondamentali dell'art etrusca
• Saper descrivere col la giusta terminologiale le opere dell'arte etrusca
• Produrre elaborato grafico-materico creativo ispirato alla cultura etrusca

• Conoscere gli elementi fondamentali che contraddistinguono l’arte etrusca e la sua funzione
• conoscere cos'è il museo e il suo ruolo

• i materiali e tecniche impiegati
• Conoscere il contesto storico culturale

PREREQUISITI - ATTIVITà CON

delle loro credenze religiose e della loro visione del mondo. Le urne cinerarie, in particolare, sono una testimonianza preziosa della loro arte funeraria e religiosa. L'ascesa di Roma segnò l'inizio del declino della civiltà etrusca. A partire dal IV secolo a.C., le città etrusche furono progressivamente conquistate e incorporate nello stato romano. Nonostante ciò, l'influenza etrusca sulla cultura romana fu significativa, soprattutto nell'ambito dell'arte, dell'architettura e della religione. L'eredità degli Etruschi è ancora visibile oggi nelle rovine delle loro città, nei numerosi reperti archeologici conservati nei musei di tutto il mondo e nell'uso dell'arco, un elemento architettonico che essi introdussero per primi nell'Italia antica.

Gli Etruschi

La civiltà etrusca si sviluppò in un'area dell'Italia centrale denominata Etruria, corrispondente all'incirca all'attuale Toscana, parte dell'Umbria e del Lazio. Questa popolazione, le cui origini sono ancora oggetto di dibattito tra gli studiosi, raggiunse il suo apice tra l'VIII e il VI secolo a.C., periodo in cui si espanse in gran parte della penisola italiana, fondando città-stato indipendenti come Vulci, Volterra, Veio, Tarquinia e Cere (l'attuale Cerveteri). Gli Etruschi erano abili artigiani, artisti e architetti, e la loro cultura materiale riflette un alto livello di raffinatezza e complessità. Le loro tombe, riccamente decorate con affreschi e sculture, ci offrono uno spaccato della loro vita quotidiana,

OBIETTIVI DI APPRENDIMENTO SPECIFICI DELLA LEZIONE

Traguardi

OSSERVARE E LEGGERE LE IMMAGINI

COMPRENDERE E APPREZZARE LE OPERE D’ARTE

ESPRIMERSI E COMUNICARE

L’alunno realizza elaborati personali e creativi sulla base di un’ideazione e progettazione originale, applicando le conoscenze e le regole del linguaggio visivo, scegliendo in modo funzionale tecniche e materiali differenti anche con l’integrazione di più codici espressivi.

• Padroneggia gli elementi principali dell'inguaggio visivo, legge e comprende i significati di immagini statiche e in movimento, di filmati audiovisivi e di prodotti multimediali.
• Legge le opere più significative prodotte nell’arte antica, medievale, moderna e contemporanea, sapendole collocare nei rispettivi contesti storici, culturali e ambientali; riconosce il valore culturale di immagini, di opere e di oggetti artigianali.

• Riconosce gli elementi principali del patrimonio culturale, artistico e ambientale del proprio territorio ed è sensibile ai problemi della sua tutela e conservazione. Analizza e descrive beni culturali, immagini statiche e
• multimediali, utilizzando il linguaggio appropriato.