IL BACIO DI HAYEZ

il bacio

di FRANCESCO HAYEZ

IL BACIO (1859)

Questa è la prima versione del Bacio e risale al 1859.E' caratterizzata da scelte cromatiche molto significative: il vestito azzurro della ragazza, il rosso nella calzamaglia e il verde del risvolto del manto del ragazzo richiamano alla bandiera francese e a quella italiana, un riferimento all'alleanza tra i due paesi in seguito ai patti di Plombières. Tra i colori per avere le bandiere al completo manca solo il bianco perchè Hayez non poteva ancora rivelare pienemente il suo schieramento politico.

IL BACIO (1859)

La prima versione di quest'opera è conservata alla Pinanoteca di Brera, a Milano.

IL BACIO (1861)

Nella seconda versione, realizzata nel 1861, anno dell'Unità d'Italia, Francesco Hayez decise di eliminare l'azzurro e dunque il riferimento alla Francia e mettere invece alla donna un ambito bianco, lasciando nel dipinto solo i colori del Regno d'Italia.Inoltre il vestito bianco simboleggia anche il matrimonio, un altro modo da lui usato per rappresentare l'Unità d'Italia.

IL BACIO (1861)

La seconda versione del Bacio si trova attualmente in una collezione privata dopo essere stata venduta all'asta londinese Sotheby's.

IL BACIO (1867)

La terza versione si differenza dalle altre due per il drappo bianco sui gradini che con il risvolto del manto verde, la calzamaglia rossa e il vestito azzurro forma i colori delle bandiere italo-francese al completo.Hayez lascia anche i colori della bandiera francese in quanto l'alleanza tra i due paesi aveva permesso il formarsi del nuovo stato italiano.

IL BACIO (1867)

La terza versione di quest'opera si trova in una collezione privata.

LA SCELTA CROMATICA

In ciascuna delle tre versioni Hayez usa i colori per rappresentare la situazione politica di quegli anni, all'inizio tralasciandone qualcuno perchè non poteva ancora rivelare completamente le sue idee rivoluzionarie, ma nelle versioni successive la scelta dei colori diventò sempre più chiara così come il suo schieramento politico.La resa cromatica è perfettamente in accordo con l'effetto delle luci e delle ombre.

L'OMBRA MISTERIOSA

Dietro ai due c'è un'ombra che sembra appartenere a una figura umana, ci sono varie ipotesi riguardo a chi possa essere, alcuni pensano che sia una spia austriaca (l'Italia era sotto il dominio austriaco), altri che sia una governante e altri ancora che si tratti di un compagno del ragazzo che lo aspetta per la partenza.

L'AMBIENTAZIONE

Il luogo ritratto nel dipinto è indefinito ma si tratta probabilmente di un castello, l'ambientazione è medievale.

I DETTAGLI DELL'OPERA

Il ragazzo ha il piede sul gradino come se dovesse scappare, il pugnale in vita e il volto messo in ombra, invece, in contrasto con il dinamismo dell'uomo la ragazzza è completamente abbandonata, il corpo arcuato e sembra quasi aggrapparsi a lui.L'impressione è proprio quella di un bacio d'addio che trasmette infatti il dolore di una partenza e questa ipotesi è confermata da tutti i dettagli del dipinto.

IL VALORE POLITICO

Dopo aver osservato attentamente l'opera se ne può dedurre il significato politico, il ragazzo è un giovane patriota pronto a combattere per la sua patria contro gli invasori austriaci. E' raffigurato mentre saluta la sua amata prima della partenza.Il dipinto racchiude dunque un messaggio di ribellione verso l'invasione straniera .