Vanguardias literarias

Las vanguardias literarias

¿Qué es Vanguardismo?

Llamamos vanguardismo al conjunto de movimientos artísticos y literarios formados a comienzos del siglo XX en Occidente que rompieron con la tradición académica y buscaron la innovación. El término vanguardismo proviene de vanguardia. Este se tomó prestado del francés avant-garde, expresión militar que significa ‘el que va adelante’, el que ocupa la primera línea de combate.

¿Qué entendemos por vanguardia literaria?

Las vanguardias literarias son el conjunto de movimientos desarrollados dentro de la literatura durante la primera mitad del siglo XX, que buscan la renovación y libertad de expresión. La literatura vanguardista, especialmente a través de la poesía, reacciona contra los valores, las producciones estéticas anteriores y la tradición literaria.

Características

• Libertad de expresión: los escritores vanguardistas innovan y experimentan a través de sus obras, las cuales sirven como vía para expresarse libremente y romper con lo establecido por la tradición.
• Oposición a la reproducción de la realidad: los autores no pretenden reflejar la realidad sino crear una nueva, con su propio valor y no a través de la semejanza.

Características

• Transformación y experimentación poética: rehúso de la lógica y el sentimentalismo.

Predomina el uso de las metáforas y las imágenes, la supresión de la rima y los nexos sintácticos, la ausencia de signos de puntuación y la experimentación tipográfica.

• Los manifiestos y revistas literarias: los autores vanguardistas hacen uso de los manifiestos y revistas literarias, publicaciones donde podían expresar sus posiciones con claridad y publicar sus creaciones.

Movimientos

Futurismo

Expresionismo

Cubismo

Ultraísmo

Dadaísmo

Creacionismo

Surrealismo

CUBISMO

El cubismo literario surge de la influencia del cubismo pictórico, el cual se inicia en 1907 con pintores como Pablo Picasso y Georges Banque. En la literatura, el término cubismo hace referencia al tipo de obras de principios de siglo XX que integran lo visual como parte del hacer poético, desafiando los límites de la literatura. Al igual que la pintura cubista, incluyó textos y tipografías dentro de sus creaciones literarias.

Autores y obras

Características del cubismo

Ruptura de esquemas métricos tradicionales

Experimentación tipográfica

Los caligramas son las principales expresiones del cubismo en literatura. Estos escritos, generalmente poéticos, se basan en la descomposición gráfica con el fin de formar una figura o imagen, normalmente referida a la temática del poema.

Se prescinde de la puntuación y de la métrica tradicional, la rima y gramática. Las palabras se unen en busca de conformar un todo visual que impacte al lector: una imagen.

Guillaume Apollinaire (1880-1918)

Poeta, dramaturgo, teórico y crítico de arte naturalizado francés de ascendencia bielorruso-polaca nacido en Italia. Es el representante del cubismo, cuya manifestación principal se muestra en la poesía. Algunas de las características que definen al cubismo literario son la experimentación tipogáfica y la ruptura de esquemas métricos tradicionales.

Ejemplo de cubismo

FUTURISMO

El futurismo, como movimiento de vanguardia, surge a partir del manifiesto redactado por Fillippo Tommaso Marinetti publicado en 1909 en el periódico francés Le Figaro. En él destaca la simultaneidad de sensaciones del movimiento, exalta la energía, el progreso, la máquina y la industrialización.El futurismo se caracterizará principalmente por la originalidad y el dinamismo, la ruptura de la sintaxis y la adoración de los objetos como temática.

Características del futurismo

Ruptura de la sintaxis

Originalidad y dinamismo

Se propone el surgimiento de una tendencia nueva y dinámica. La energía frente al sentimentalismo y la melancolía anterior. El dinamismo se explica por la movilidad del mundo moderno, marcado por la energía y la velocidad.

En literatura futurista se busca terminar con la sintaxis, la utilización del verbo en infinitivo para agregar más dinamismo e importancia a la acción y, de alguna forma, despersonalizar el mensaje.

Características del futurismo

Temática: adoración a los objetos

Con frecuencia, la temática de la literatura futurista gira en torno a los objetos y máquinas; productos del mundo moderno, a las ciudades, automóviles y el ruido.

Gracias al auge de la revolución industrial

Autores y obras

Filippo Tommaso Marinetti (1880-1918)

Escritor, dramaturgo y poeta en lenguas italiana y francesa que dio vida al movimiento futurista, manifestación de una profunda exigencia renovadora de las formas expresivas.fue el fundador del futurismo literario a raíz de la publicación del Manifiesto futurista de 1909, el cual marcó un antes y un después, al rechazar a la estética tradicional. Marinetti fue defensor de la violencia y participó en el régimen fascista italiano.

Ejemplo de futurismo

EXPRESIONISMO

Este movimiento vanguardista tiene lugar en Alemania en 1910 reaccionando al impresionismo. En la literatura se da en manifestaciones como la poesía y, especialmente, en la narrativa y el teatro. Este movimiento se centraba en una forma de manifestar el inconformismo y pesimismo ante una sociedad decadente,la expresión de sentimientos subjetivos, más que en una descripción de la realidad. Personajes y escenarios se presentaban de un modo distorsionado, con la idea de producir un gran impacto emocional.

Los personajes y escenarios se presentaban de un modo distorsionado, con la idea de producir un gran impacto emocional. Por este motivo, se realzó la fealdad, lo demoníaco, el poder de las tinieblas y un gusto por lo catastrófico.

Características del expresionismo

Temas y enfoques

Subjetividad

Los escritores del expresionismo se alejan de la descripción objetiva de la realidad y priorizan la expresión de los sentimientos. Se centra en el interior del individuo y los estados de ánimo, los cuales generalmente evoca de forma exagerada.

Salen a relucir temáticas que hasta entonces estaban vetadas como el miedo, la enfermedad, la sexualidad, la moral, la locura o la muerte, rozando casi siempre lo siniestro y lo grotesco.

Autores y obras

Frank Wedekind (1864-1958)

Dramaturgo alemán, precursor del expresionismo. Hijo de un médico que estuvo diez años al servicio del sultán de Turquía. Creció en Suiza en un ambiente muy liberal, inició estudios de germanística en Lausana y de derecho en Munich, pero abandonó ambos.Se destaco fundamentalmente en el teatro, su tema central de su dramaturgia es la liberación del amor sensual en lucha contra las convenciones burguesas y la falsa moral

Heinrich Mann (1871-1950)

Escritor alemán que destacó por sus novelas de temática social. Sus ataques contra una sociedad cada vez más autoritaria y militarista le llevaron al exilio en 1933. Fue privado de su nacionalidad alemana durante el dominio Nazi en Alemania. Junto a su hermano menor Thomas Mann, escribió novelas sobre la sociedad alemana. Heinrich describía la decadencia de la alta sociedad.

Gottfried Benn (1886-1957)

Escritor y poeta alemán considerado uno de los fundadores del expresionismo literario. Médico militar durante la PGM, fue temporalmente auxiliar de Lesser y, más tarde, ejerció su profesión en Berlín como especialista en enfermedades venéreas y de la piel. La evolución que llevó a Gottfried Benn de su profesión a la poesía puede descubrirse en el contenido de sus primeras obras.

Ejemplo de expresionismo

Ejemplo de expresionismo

https://poesiaabierta.blogspot.com/2014/01/gottfried-benn-morgue-y-otros-poemas.html

https://poesiaabierta.blogspot.com/2014/01/gottfried-benn-morgue-y-otros-poemas.html

CREACIONISMO

El creacionismo fue iniciado en París por el poeta chileno Vicente Huidobro y el francés Pierre Reverdy. En 1918, Huidobro lo dio a conocer en España. Los creacionistas querían hacer un arte que no imitara ni tradujera la realidad, que tendiera a la abstracción.

El creacionismo empleó la metáfora y buscó una mayor precisión expresiva, gracias a que se evitaba el uso de las aposiciones explicativas, de los nexos innecesarios y de los adjetivos inútiles. Al igual que los demás movimientos de vanguardia, el creacionismo desechó los moldes poéticos tradicionales y utilizó el verso libre sin ningún tipo de rima, más cercano a las formas coloquiales y meditativas que a la musicalidad buscada en las composiciones de siglos anteriores.

Autores y obras

Características del creacionismo

Creación de una “nueva realidad”

Yuxtaposición de imágenes y metáforas

El poema es el objeto y no la temática del mismo. En cierto modo, el poema no "revela" la realidad sino que el poema es una realidad en sí misma.El poema es una entidad autónoma en la que se crea esta realidad a partir de sus versos, en él se ha de eludir lo anecdótico y lo descriptivo.

La poesía creacionista se nutre de la yuxtaposición de imágenes y metáforas que el autor relaciona de manera arbitraria y sin ninguna vinculación o analogía con la realidad. A menudo se emplea un vocabulario original e incluso se suprimen signos de puntuación.

Vicente Huidobro (1893 - 1948)

Vicente García-Huidobro Fernández, más conocido como Vicente Huidobro, fue un poeta chileno. Iniciador y exponente del creacionismo, es considerado uno de los cuatro grandes de la poesía chilena.Nació en el seno de una familia de la elite oligárquica, vinculada a la gran propiedad agrícola, a la banca y a la política.

Desde su juventud realizó frecuentes viajes por Europa, que le valieron un profundo enriquecimiento cultural y una depuración de sus gustos estéticos. Particularmente intenso desde la experiencia intelectual fue el largo período en que residió en París, ciudad a la que llegó en 1916, en pleno desarrollo de la Primera Guerra Mundial.

Gerardo Diego (1896-1987)

Poeta español considerado una de las figuras más representativas de la Generación del 27, a la que agrupó por primera vez en una célebre antología y que encabezó el redescubrimiento de Góngora.Profesor de literatura y de música, inició su andadura poética con El romancero de la novia (1920), que denotaba cierta influencia de Juan Ramón Jiménez y su aprecio por las formas tradicionales.

Después de una breve estancia en París, donde hizo amistad con Vicente Huidobro y conoció la pintura cubista, reveló su permeabilidad a las corrientes vanguardistas, como el creacionismo, en versos de gran musicalidad.

Ejemplo de creacionismo

Ejemplo de creacionismo

DADAÍSMO

Tiene su origen en Suiza en 1916, de la mano del poeta rumano Tristan Tzara y el alemán Hugo Ball. Surge de la premisa de la inutilidad del arte y la cultura tradicional. El dadaísmo literario se desarrolla fundamentalmente en la poesía y podemos identificarlo por su nihilismo y el empleo de la arbitrariedad y la inmediatez para la creación.

Ejemplo de creacionismo

En este movimiento transgresor, los temas de las obras carecían de lógica y de significado y sus autores a menudo se ponían disfraces absurdos para recitar sus poemas.El movimiento dadaísta fue de tipo interdisciplinario, es decir, se manifestó tanto en las artes plásticas (pintura y escultura) como en la literatura.

El dadaísmo también creció abrazado a los manifiestos y, de hecho, a lo largo del movimiento se llegaron a redactar unos siete manifiestos en total.

¿Qué es el nihilismo?

Friedrich Nietzsche Filósofo y poeta

Características del dadaísmo

La arbitrariedad y la inmediatez como técnica creativa

El nihilismo como punto de partida

Este movimiento acepta la pérdida del sentido y de esto parte. No hay un sentido en sí, es algo espontáneo o absurdo. El Dadá surge de la negación absoluta, un antiarte, un grito de rebeldía ante la cruel realidad de la Primera Guerra Mundial.

Los poemas dadaístas tienen que ver con la idea de espontaneidad e inmediatez. Consiste en anotar todas las palabras que aparezcan en la mente y, con ellas, se crea un poema colocando las palabras aleatoriamente, por sucesión, pero sin tratar de dar un sentido o significado racional.

Hugo Ball (1886-1927)

Músico y escritor de origen alemán, que tuvo el papel protagónico como fundador del movimiento dadaísta. Fue el escritor del Manifiesto inaugural de la primera velada dadá, aunque muy pronto se deslindó del mismo.

Autores y obras

Tristan Tzara (1896-1963)

Fue un escritor de origen rumano que se sintió fuertemente atraído por las ideas de Hugo Ball, y que acabó convirtiéndose en la referencia fundamental del dadaísmo literario. Escribió el que es considerado como verdadero primer manifiesto dadá, en el año 1918, así como los siguientes. En su conjuto fueron llamados los siete manifiestos dadaístas. Fue autor de obras como La primera aventura celeste del señor Antipirina (1916) y Veinticinco poemas (1919).

que sirve de cerradura a la seguridad de la canción una pipa que se fuma en el compartimiento de fumadores en su carne los gritos se filtran por los nervios que conducen la lluvia y sus dibujos las mujeres lo usan a modo de collar y despierta la alegría de los astrónomos todos lo toman por un juego de pliegues marinos aterciopelado por el calor y el insomnio que lo colora su ojo solo se abre para el mío no hay nadie sino yo que tenga miedo cuando lo mira y me deja en estado de respetuoso sufrimiento allí donde los músculos de su vientre y de sus piernas inflexibles se encuentran en un soplido animal de hálito salino aparto con pudor las formaciones nubosas y su meta carne inexplorada que bruñen y suavizan las aguas más sutiles

“Agua salvaje”, de Tristan Tzara Traducción de Aldo Pellegrini Los dientes hambrientos del ojo cubiertos de hollín de seda abiertos a la lluvia todo el año el agua desnuda oscurece el sudor de la frente de la noche el ojo está encerrado en un triángulo el triángulo sostiene otro triángulo el ojo a velocidad reducida mastica fragmentos de sueño mastica dientes de sol dientes cargados de sueño el ruido ordenado en la periferia del resplandor es un ángel

Ejemplo de dadaísmo

Surrealismo

Es un movimiento artístico surgido en la década de 1920, en concreto en 1924 que se caracteriza por expresar imágenes irracionales y oníricas. André Breton es considerado el padre del surrealismo y esta corriente pretendía superar el racionalismo en el arte y explorar el subconsciente. André Breton publica el Primer manifiesto surrealista (1924).

Surrealismo

El movimiento estaba influido por las teorías psicoanalíticas de Sigmund Freud y utilizaba técnicas colaborativas para crear combinaciones inesperadas en las obras de arte.El surrealismo es la más importante de las vanguardias literarias.

Sigmund Freud (1856-1939)

Sigmund Freud es, quizás, el pensador más famoso, polémico y carismático de la psicología del siglo XX. Sus teorías y su trabajo han dejado una huella importante en el modo en el que durante décadas se han dado explicaciones sobre el desarrollo en la infancia, la personalidad, la memoria, la sexualidad o la terapia. Muchos psicólogos han sido influenciados por su obra, mientras otros han desarrollado sus ideas en oposición a él.

Sigmund Freud

Características del surrealismo

Escritura automática

La exteriorización de la psique humana

Esto es algo que también fue empleado en el dadaísmo. Para dejar fluir la consciencia, los autores surrealistas hacen uso de la técnica de escritura automática, la cual permite dejar fluir la consciencia y ofrece como resultado una creación que emerge del inconsciente sin dejarse llevar por ningún tipo de pensamiento que “juzgue” la creación.

Esta corriente reivindica el subconsciente y el sueño sin la participación mediadora de la razón. Asimismo, los autores de la literatura surrealista se mantienen indiferentes a la preocupación estética y moral.

Autores y obras

Andre Breton (1896-1966)

Fue un escritor, poeta, ensayista y teórico francés del surrealismo, reconocido como el fundador y principal exponente de este movimiento. Participó durante tres años en el movimiento dadaísta, al tiempo que investigaba el automatismo psíquico a partir de las teorías de Jean-Martin Charcot y Sigmund Freud sobre el inconsciente, que había descubierto durante sus estudios de medicina.

Andre Breton (1896-1966)

Con una prosa casi poética y un estilo emotivo y exaltado, postulaba la existencia de una realidad superior a la que sería posible acceder poniendo en contacto dos mundos, la vigilia y el sueño, que tradicionalmente se habían mantenido separados. Reivindicaba la liberación del mundo del subconsciente y con ello una nueva forma de pensar que terminara con la dictadura exclusiva de la lógica y la moral.

Ejemplo de surrealismo

Ultraismo

Es un movimiento que se da en España en 1918 en contraposición con el modernismo, que imperaba en la poesía española de finales de siglo XIX y que agrupó a autores españoles e hispanoamericanos. El ultraísmo está muy ligado al creacionismo y también del futurismo.

El origen de la palabra deriva del latín, ya que es fruto de la suma del prefijo “ultra”, que es equivalente a “más allá”, y del sufijo “-ismo”, que puede traducirse como “doctrina” o “movimiento”. El movimiento reunió a escritores españoles y latinoamericanos que compartían criterios de la estética y que apostaban por un cambio de las técnicas y filosofías dominantes..

Características del Ultraismo

Eliminación de elementos “innecesarios”

El autor ultraísta evita los nexos y las conjunciones, y la puntuación es remplazada o suprimida normalmente en los poemas. En lugar de ello se emplean los espacios en blanco o versos escalonados. La disposición de la palabra tiene un fin expresivo.

Los escritores pretenden abandonar la ornamentación y los elementos que se utilizan buscando asombrar al lector. Para ello, rompen las formas sintácticas habituales y el orden tradicional.

Características del Ultraismo

Imágenes y metáforas como eje de la poesía

La poesía ultraísta busca revalorizar la imagen y está construida a base de metáforas. Es el resultado de la combinación de varias imágenes, es decir, por superposición de las mismas da como resultado el poema.