CUBISMO

ACTIVIDAD 2

ACTIVIDAD TEÓRICA

ACTIVIDAD TEÓRICA

CUBISMO

1911

1910

1912 - 1914

1907

1908

CUBISMO AL PÚBLICO

CUBISMO ANALÍTICO Y HERMETICO

GEORGE BRAQUE Y PICASSO

CUBISMO SINTÉTICO

ORIGENES: PICASSO

ACTIVIDAD 2

ACTIVIDAD TEÓRICA

ACTIVIDAD TEÓRICA

CUBISMO

1930-1940

1919 - 1920

AÑOS POSTERIORES

1913

1914-1918

NUEVOS MOVIMIENTOS

DESPUÉS DE LA GUERRA

PRIMERA GUERRA MUNDIAL Y EL CUBISMO

ANTES DE LA PRIMERA GUERRA MUNDIAl

CUBISMO SINTÉTICO

GEORGE Y PICASSO

Georges Braque comienza a trabajar estrechamente con Picasso, colaborando en el desarrollo del Cubismo hermético. Fueron maestros de Juan Gris, Fernand Leger yJean Metzinger

ORIGENES

• Se inicia con el cuadro "Las señoritas de Aviñón" (Demoiselles d'Avignon) de Pablo Picasso.
• George Braque y Picasso son los inspiradores del movimiento y Cézanne ya habría marcado el camino (pretendió representar la realidad reduciéndola a sus formas esenciales).
• Picasso ponían en evidencia que la pintura tradicional obedecía a una pura convención a la hora de representar los objetos conforme a las ideas renacentistas de perspectiva lineal y aérea. picassiana.
• EL cubismo es un arte mental, se separa totalmente de la semejanza de la naturaleza. Las formas se reducirán a formas geométricas. Los principales temas son retratos y la naturaleza muerta.

CUBISMO AL PÚBLICO

• Se presenta en público en Salón de los Independientes de 1911, en su sala 41 aparecieron obras de Jean Metzinger, Albert Gleizes, Henri Le Fauconnier, etc. Provocaron el echazo de público y crítica. Hubo críticos que planteaban dos problemas: su estatismo y su adhesión a lo figurativo.
• El camino de Picasso y Braque fue seguido por los pintores Louis Marcoussis, influido por Picasso y Juan Gris (José Victoriano González), por Braque que partir de 1911 se interesó por el problema de la luz sobre los objetos, creando cuadros con iluminación naturalista, en los que los rayos luminosos oblicuos y paralelos entre sí inciden sobre formas rígidas, como puede verse en su Retrato de Picasso de 1912. Él mismo dijo haber adoptado el cubismo «analítico», multiplicando los puntos de vista y usando colores vivos.

CUBISMO HEMÉTICO

• El cubismo analitico es donde la pintura es casi monocroma. Los colores en este momento no interesaban, lo importante era la geometrización, no el cromatismo.
• Nuevo lenguaje que analiza la realidad y la descompone en elementos geométricos. Se introducen en la pintura los "pasos", definidos como ligeras interrupciones de la línea del contorno. Los volúmenes grandes se fragmentan en volúmenes más pequeños. .
• Se le llama de cubismo hermético, or la cantidad de puntos de vista representados, algunas obras parecen abstractas.Se llega porque los planos acaban independizándose en relación con el volumen de manera que es difícil decodificar la figuración, reconstruir mentalmente el objeto que esos planos representan.

CUBISMO SINTÉTICO

Braque fue quien inició fase al realizar papier collés, pegando directamente papeles decorados en la pintura. Picasso y Braque comenzaron a incorporar páginas de diario y papeles pintados, técnica que se conoce como collage. En 1912, en el que añade al lienzo pasta de papel y hule. El color es más rico, son más simples, más sencillas de entender, son más figurativas, representaba los objetos de manera más objetiva, su volumen se reduce, los planos se reducen a sus atributos esenciales y queda claro en todo momento lo que son.

Los cuadros están formados por diversos materiales cotidianos que se pegaban a la tela, como tiras de papel de tapicerías, periódico, partituras, naipes, cajetillas de cigarros o cajas de fósforos. El cuadro se construye con elementos diversos, tanto tradicionales (la pintura al óleo) como nuevos (como el papel de periódico). Los cafés y la música inspiraron estos bodegones.

PRIMERA GUERRA MUNDIAL

• La Primera Guerra Mundial puso fin esta fase del cubismo. Muchos de los pintores cubistas, fueron llamados a la lucha.
• En la posguerra, solo Juan Gris siguió trabajando, con un estilo más austero y simple, en el que los objetos quedaron reducidos a su esencia geométrica.
• Marcoussis creó una obra más poética.
• Braque siguió trabajando en la misma línea del cubismo sintético, con papel encolado.
• La mayoría de los pintores fueron adoptando nuevas tendencias, como ocurre con Duchamp y Picabia, que crearon el dadaísmo o Mondrian que se adhirió a la abstracción.
• El cubismo, como movimiento pictórico, se puede dar por terminado hacia 1919.

ANTES DE LA PRIMERA GUERRA MUNDIAL

• En este período Juan Gris realiza una pintura más libre y colorista, donde el exterior se representa con perspectiva renacentista, mientras que el interior de formas deconstruidas y compuestas con planos quebrados.
• María Blanchard nunca llegó a la total descomposición de la forma pero dejó su manufactura en forma de ricos colores. Su famosa "Mujer con abanico" (1916, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía), "Naturaleza muerta" (1917, Fundación telefónica) o "Mujer con guitarra" (1917, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía) son ejemplos del intenso estudio que realiza sobre la anatomía de las cosas, como señaló Ramón Gómez de la Serna y del peso del color en su pintura.
• Tras esta etapa regresa a las técnicas figurativas donde queda impresa la influencia de las vanguardias.

DECLINACIÓN DEL CUBISMO

• Aparece nuevos movimientos artísticos, como el Surrealismo y el Expresionismo Abstracto, que desplazan la influencia del cubismo en la vanguardia artística

DESPUÉS DE LA GUERRA

• Después de la guerra, el Cubismo sigue influyendo en el arte moderno, aunque comienza a diversificarse en diferentes direcciones, como el Cubismo Orfista y el Cubismo Abstracto.
• ABSTRACTO: En los cuadros cubistas, desaparece la perspectiva tradicional. Trata las formas de la naturaleza por medio de figuras geométricas, fragmentando líneas y superficies.

AÑOS POSTERIORES

El Cubismo continúa siendo estudiado y apreciado como uno de los movimientos artísticos más influyentes del siglo XX, dejando un legado duradero en la historia del arte.El color es más rico,