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Apresentação Quadro Animado
Nikko Shinazugawa
Created on April 10, 2024
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Transcript
O Gótico
Trabalho de História e Cultura das Artes
Tema: Cultura da Catedral
Professora: Maria José Ferreira
Realizado por: Sara Santos 10.ºE
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1- A arquitetura Gótica - em louvor de Deus e dos homens
3- A expansão do Gótico no espaço europeu
2- A revolução de construir
Índice
4- O Gótico em Portugal (O Manuelino)
5- A escultura Gótica
6- A pintura no Gótico
A arquitetura Gótica - em louvor de deus e dos homens.
A arquitetura Gótica - em louvor de deus e dos homens.
- A catedral gótica, que foi erguida em louvor de Deus e dos homens, exprime a capacidade empreendedora e a inovação técnica do Homem colocada em serviço divino de Deus. Foi a materialização do novo pensamento da igreja empenhado em harmonizar a fé cristã com o racionalismo clássico.
- O estilo gótico é um fenômeno urbano, marcando o nascimento de uma nova conceção do Homem, do mundo e de Deus, exaltando o místico e o espiritual em louvor de Deus.
A arquitetura Gótica - em louvor de deus e dos homens.
- O gótico nasceu na Île-de-France, em Paris, pelo abade de Saint-Denis Suger (1081-1151), um homem de grande cultura que traçou pela primeira vez o modelo da arquitetura gótica.
- Exprimiu-se sobretudo na arquitetura e caracterizou-se pela grande inovação técnica e processos construtivos, definindo um novo entendimento da luz e do espaço, enunciada pelo abade Suger como a "pura luz celestial". Esta luz era produzida através de imagens sagradas de vitrais policromos, que deviam constituir um lugar de exaltação mística, mágico e sobrenatural. Segundo Suger, a "casa de Deus" devia ser um lugar onde pudéssemos ser transportados misticamente até ao mundo dos céus.
+ info
A arquitetura Gótica - em louvor de deus e dos homens.
- Assim, o gótico marcou o nascimento uma nova época da arquitetura, inovando técnicas tais como o: arco ogival, a abóboda de cruzaria de ogivas, e os arcobotantes.
- A abóboda ogival desenvolvida no gótico, permitiu elevar as construções e privilegiar a sua verticalidade, conferindo novas qualidades plásticas ao espaço interior e elevando a catedral até aos céus. Sendo mais leve e flexível do que a abóboda românica, as abóboda gótica dispensa as robustas paredes, substituindo-as com lindos vitrais iluminados.
A revolução da arte de construir
A revolução da arte de construir
- A arquitetura gótica foi expalhando-se por toda a Europa, tudo graças à mobilidade das Guildas de artesãos que, ao viajarem de cidade em cidade, trocavam ideias sobre novos sistemas estruturais, explicando, assim, a uniformidade formal e estética do Gótico, que não teve influências quaisqueres orientais (bizantinas) nem clássicas (greco-romanas).
- Também houve a rivalidade entre cidades, que motivou os arquitetos a elevar cada vez mais as naves e as torres das suas catedrais, tentando superar todas as outras.
A revolução da arte de construir
- A catedral gótica baseia o seu plano na tradicional planta de cruz latina, mas com o cruzeiro e o transepto deslocados para o meio do edifício.
- O transepto apresenta dois portais, a norte e a sul, alternativos ao portal ocidental.
- A cabeceira prolonga-se até ao transepto e integra o coro, o altar-mor e o deambulatório com capelas radiantes.
- A fachada apresenta três portais profundos, com decoração esculpida e significativos grupos escultóricos.
Elementos do sistema estrutural:
Contrafortes
Arcobotantes
Abóbada de cruzaria de ogivas
Arco ogival
Características da arquitetura Gótica:
- Portais profundos rematados por gabletes;
- Fachadas com grandes grupos escultórios e estátuas;
- Produsão decorativa em todos os elementos arquitetónicos;
- Elementos decorativos: rosáceas, gabletes, gárgulas, pináculos, zimbórios, etc...
- Acentuação da verticalidade;
- Elevação das arcadas e naves;
- Transepto mais largo e menos saliente ligando à cabeceira;
- Cabeceira maior, integrando coro e altar-mor;
- Interiores iluminados através das rosáceas e janelões;
A expansão do Gótico no espaço europeu
A expansão do Gótico no espaço europeu
- Depois de surgir na Île-de-France no século XII, o Gótico expandiu-se por toda a Europa ao longo dos séculos XIII e XIV. Seguindo as rotas comerciais utilizadas, o estilo Gótico chegou à Alemanha, Inglaterra, Itália e península Ibérica, desenvolvendo determinadas características regionais.
- Nesta expansão do Gótico pelo espaço europeu, podemos distinguir quatro fases de evolução:
- O Gótico primitivo;
- O Gótico clássico;
- O Gótico radiante;
- E o Gótico flamejante.
O Gótico primitivo:
- " Gótico primitivo refere-se às primeiras experiências desenvolvidas na Île-de-France (Abadia de Saint-Denis) e em Paris (Catedral de Notre-Dame). "
- Características:
- Principais catedrais:
- Introdução do sistema estrutural gótico;
- Construção de quatro níveis com grandes arcadas rasgadas no nível inferior;
- Construção de tribuna, trifório e coroamento das torres com janelas altas.
- Catedral de Saint-Étienne de Sens (1140-1534);
- Catedral de Noyon (1150-1220);
- Catedral de Laon (1160-1230);
- Catedral de Notre-Dame de Paris (1163-1250).
O Gótico primitivo (exemplos):
Catedral de Saint-Étienne de Sens (França)
Catedral de Noyon (França)
Catedral de Notre-Dame (França)
Catedral de Laon (França)
O Gótico clássico:
- " Gótico clássico define-se nos grandiosos programas de cidades como Chartres, Bourges, Reims, Tours ou Amiens, entre cerca de 1190 e 1240. "
- Características:
- Amadurecimento do sistema estrutural gótico;
- Definição de três níveis na fachada ocidental;
- Consolidação da abóbada de cruzaria de ogivas e do arcobotante;
- Paredes mais ligeiras e adelgaçadas;
- Suprime-se a tribuna, mantém-se o trifório mais baixo..
- Principais catedrais:
- Catedral de Chartres (1194-1250);
- Catedral de Bourges (1195-1230);
- Catedral de Reims (1211-1299);
- Catedral de Amiens (1220-1280).
O Gótico clássico (exemplos):
Catedral de Chartres (França)
Catedral de Bourges (França)
Catedral de Amiens (França)
Catedral de Reims (França)
O Gótico radiante:
- Características:
- " Gótico radiante corresponde a um período entre 1240 e 1350, em que o Gótico se expande plenamente por toda a Europa. "
- A matriz gótica é enriquecida com variantes regionais, atingindo uma simplicidade espacial;
- A decoração atinge maior complexidade; forte utilização de linhas radiais;
- Utilização de janelas cada vez mais altas, com motivos ornamentais muito elaborados;
- Utilização de grandes rosáceas com uma decoração muito complexa.
- Suprime-se a tribuna, mantém-se o trifório mais baixo..
- Principais catedrais:
- Catedral de Beauvais, França (1225-1272);
- Catedral de Colónia, Alemanha (1248-1473);
- Sainte-Chapelle de Paris (1246-1248);
O Gótico radiante (exemplos):
Catedral de Beauvais (França)
Catedral de Colónia (Alemanha)
Sainte-Chapelle de Paris (França)
O Gótico flamejante:
- " Gótico flamejante (ou Gótico tardio) desenvolve-se entre 1350 e 1520, sobretudo em França e na Alemanha. "
- Características:
- Decoração intensa e exuberante cobrindo as formas e as superfícies arquitetónicas;
- Utilização de uma ornamentação fluida e ondulante, de curvas e contracurvas;
- A luxuriante profusão ornamental sobrepõe--se à estrutura arquitetónica;
- Utilização de complexas molduras, lintéis e capitéis, fantasiosos e desordenados.
- Suprime-se a tribuna, mantém-se o trifório mais baixo..
- Principais catedrais:
- Notre-Dame de l’Épine, França (1406-1527);
- Igreja Saint-Maclou, Rouen (1436-1521);
- Catedral de Milão, Itália (1386-1813).
O Gótico flamejante (exemplos):
Notre-Dame de l’Épine (França)
Igreja Saint-Maclou (França)
Catedral de Milão (Itália)
O Gótico perpendicular:
- " Em Inglaterra o Gótico desenvolveu um percurso particular, surgindo nos séculos XIII a XV o designado decorated style (ou «estilo curvilíneo») e o Gótico perpendicular. "
- Características:
- «Estilo curvilíneo» (c. 1275-1380): composições complexas de linhas curvas e ondulantes, semelhante ao Gótico radiante;
- Gótico perpendicular (c. 1380-1520): acentuação da linearidade e perpendicularidade dos elementos;
- Janelas altas e estreitas, numa dimensão vertical.
- Utilização de complexas molduras, lintéis e capitéis, fantasiosos e desordenados.
- Suprime-se a tribuna, mantém-se o trifório mais baixo..
- Principais catedrais:
- Catedral de Lincoln, Inglaterra (1192-1549);
- Catedral de Salisbury, Inglaterra (1220-1258);
- Catedral de York, Inglaterra (1338-1408).
O Gótico perpendicular (exemplos):
Catedral de Lincoln (Inglaterra)
Catedral de Salisbury (Inglaterra)
Catedral de York (Inglaterra)
O Gótico em Portugal
O Gótico em Portugal
- O Gótico só começou a exprimir-se plenamente em território nacional no período final da Reconquista, a partir dos reinados de D. Sancho II (r. 1223-1248) e D. Afonso III (r. 1248-1279).
- A primeira fase do Gótico português teve características rurais e monásticas, de formas e linhas modestas e simples. Isto devido à escassez de recursos e à influência das ordens religiosas (como a Ordem religiosa de Cister) que impuseram a austeridade das suas regras.
O Gótico em Portugal
- Uma das primeiras construções góticas em Portugal foi a Igreja da Abadia de Santa Maria de Alcobaça, impulsionada e patrocionada pelos monges da Ordem de Cister.
- O Mosteiro de Alcobaça segue o modelo da casa-mãe da Ordem de Cister em Claraval, França, fundada por São Bernardo.
- A Igreja da Abadia Nova representa uma das mais significativas aplicações dos conceitos de austeridade, solidez e funcionalidade impostos por São Bernardo às construções da Ordem de Cister.
O Mosteiro da Batalha
- O Mosteiro da Batalha foi mandado fazer pelo rei D. João I, Mestre de Avis (1385-1433), em cumprimento de um voto feito antes de enfrentar o exército castelhano na célebre Batalha de Aljubarrota (14 de agosto de 1385).
- A sua construção constituiu a grande realização arquitetónica do século XV, e o seu estaleiro de obras tornou-se numa autêntica escola para arquitetos da altura, onde trabalharam Afonso Domingues e Mestre Huguet.
O Estilo Manuelino
- Formando-se no reinado de D. João II (1481-1495), foi no reinado de D. Manuel I (1495-1521) que o novo estilo viria a adotar o seu nome: a arte manuelina.
- O Manuelino afirma-se ao nível da decoração esculpida sobreposta à arquitetura, surgindo nos portais no coroamento das fachadas, nos ornatos das ombreiras, nas mísulas e impostas, nas arquivoltas dos portais, nos pilares, arcos e capitéis.
- A decoração caracteriza-se pela ornamentação exuberante e pelas temáticas exóticas, fantásticas e fabulosas.
O Estilo Manuelino
- " O Manuelino reflete a dinâmica da expansão marítima (os Descobrimentos), pretendendo exaltar a grandeza da pátria e do reino, com obras magníficas e gloriosas. "
- Características:
- Arcos polilobados, redondos ou de ferradura, sobrepostos ou em várias combinações;
- Motivos naturalistas de origem marítima: conchas, algas, corais, rochas, troncos;
- Animais fantásticos e monstruosos;
- Etc...
A Janela do Capítulo
- A obra foi encomendada por D. Manuel I para enriquecer a Casa do Capítulo daquele importante edifício monástico.
- A composição fantasiosa, as referências marítimas e os motivos exóticos fazem desta obra a mais importante manifestação ornamental manuelina.
- As molduras são constituídas por uma exuberante decoração vegetalista de inspiração marítima como corais, cordas, algas, raízes, troncos, esferas armilares, cruzes de cristo, etc...
A escultura Gótica
A escultura Gótica
- A escultura gótica atingiu uma conceção mais plástica e mais dinâmica, estabelecendo uma aproximação à cultura humanista que viria a despontar na Itália com o Renascimento no século XV.
- A escultura evolui sobretudo ao nível da composição, da expressão e da monumentalidade, surgindo um renovado interesse pelo real. Assumiu assim, um caráter mais naturalista na representação do corpo e do rosto, e desenvolveu novas capacidades expressivas.
A escultura Gótica
- Outra inovação significante está relacionada com a organização nos portais, em que as jambas (ombreiras) são substituídas por estátuas-coluna, e com o surgimento de um novo tema, as estátuas-jacentes, em que o corpo é representado deitado sobre a arca funerária de mãos postas sobre o peito em oração.
- Quanto à iconografia, continuam a prevalecer os temas inspirados no Novo Testamento – o Cristo em Majestade, o Juízo Final com os Apóstolos distribuídos pelas jambas e a Virgem em Majestade.
Alguns géneros desenvolvidas na escultura Gótica:
Arcas tumulares
Estátuas de vulto redondo
Estátuas jacentes
Estátuas-coluna
Características da escultura Gótica:
- Monumentalidade das obras;
- Novas capacidades plásticas das formas;
- Aproximação do mundo físico;
- Representação naturalista da anatomia;
- Tendência para a escultura de vulto redondo;
- Captação de emoções.
- Representação do corpo defunto deitado em oração;
- Estátuas jacentes com retratos reais, nobres ou do clero;
- Naturalismo da representação corporal e facial;
- Baixos relevos narrativos de temas religiosos.
A pintura do Gótico
A pintura do Gótico
- Na transição do Românico para o Gótico, a pintura recebeu um conjunto de influências da cultura bizantina (devido à intensificação dos contactos comerciais com o Oriente), e da tradição clássica greco-romana, sobretudo em Itália (devido à proximidade das reminiscências artísticas e culturais de Roma).
- A pintura gótica desenvolveu-se nos vitrais, nas estruturas do edifício gótico; nas iluminuras de manuscritos, agora tratada com a técnica da têmpera e recebendo novas temáticas; e na pintura sobre diversos suportes e técnicas.
A pintura do Gótico
- - No estilo Gótico, a pintura utilizou novas técnicas e suportes da pintura, tais como a pintura de influência bizantina, sobre suportes feitos de madeira, em retábulos, conjuntos de painéis situados atrás do altar, e em tábuas de madeira, quadros portáteis; a pintura a têmpera sobre suportes de madeira; e a pintura a fresco nas paredes de igrejas e palácios da aristocracia.
- Os temas deixam de ser estritamente religiosos, passando a abordar assuntos do quotidiano e a retratar a vida real das cortes e das populações.
Principais temas da pintura Gótica:
Retratos
Paisagens urbanas e naturais
Temas do quotidiano, interiores dos palácios
Temas religiosos da vida de Cristo
Características da pintura Gótica:
- Aproximação a uma visão mais racional na representação;
- Representação mais realista das paisagens e espaços;
- Produzir efeitos de profundade e perspetiva;
- Humanização das figuras;
- Valorização das cores;
- Aperfeiçoamento da técnica da pintura a óleo;
- Naturalismo na representação de objetos e natureza;
- Modelados suaves nas transições claro-escuro;
- Retrato psicológico das personagens;
- Tratamento perspético do espaço arquitetónico.
Técnicas utilizadas na pintura Gótica:
- Pintura a óleo em tela e painéis de madeira;
- A pintura em retábulos para altares;
- O vitral, preenchendo janelões verticais e rosáceas;
- A pintura de frescos;
- A iluminura em manuscritos.