TEATRO DEL ABSURDO
ORÍGEN
CARACTERÍSTICAS
REPRESENTANTES
¿de dónde surge?
- Sus raíces remiten a la literatura del “no-sentido” de autores como Lewis Carrol o a algunas obras de autores como Strindberg, James Joyce, Kafka o Alfred Jarry.
- El término teatro del absurdo fue usado por primera vez por el crítico Martin Esslin, en su libro homónimo (1961).
- Abarca un conjunto de obras escritas por dramaturgos estadounidenses y europeos durante las décadas de 1940, 1950 y 1960.
- Es una de las principales tendencias vanguardistas durante la época de la posguerra.
- Geográficamente, se origina en París.
- La desesperanza que la Segunda Guerra Mundial provocó en los intelectuales y en los artistas llevó a una crisis sin precedentes en la civilización occidental.
"El Teatro del Absurdo ha renunciado a argüir sobre lo absurdo de la condición humana, se limita a presentarlo en imágenes escénicas concretas" (MOYANO)
Esslin parte del concepto filosófico de Albert Camus de que la vida es inherentemente absurda (El mito de Sísifo).
“Absurdo es lo desprovisto de propósito... Separado de sus raíces religiosas, metafísicas y trascendentales, el hombre está perdido, todas sus acciones se transforman en algo falto de sentido, absurdo, inútil” (Moyano)
Desde el punto de vista absurdista, la vida es una repetición habitual de tareas mundanas que haces todos los días.
No fue un movimiento unificado que se desarrollara a un ritmo constante a lo largo de estos años.
CARACTERÍSTICAS
- Parodia de las tradiciones y convenciones de la cultura occidental y de las formas tradicionales del drama.
- El lenguaje suele ser incoherente y estar formado por diálogos sin sentido, llenos de juegos de palabras y repeticiones. Es decir, hay una interferencia en el proceso de comunicación.
- Los personajes luchan a pesar de no tener un propósito ni un significado concreto.
- Falta de secuencia dramática que crea una atmósfera onírica.
- A través del humor y la sorpresa se denuncian situaciones sociales, culturales o políticas.
- Se inspira en principios del surrealismo y el dadaísmo.
CARACTERÍSTICAS
- Las acciones dramáticas suelen ser cortas y el desarrollo del relato puede tener un carácter circular: ni las situaciones iniciales ni los personajes, se modifican o se transforman hacia el final de la historia.
- Los personajes se dibujan a partir de estereotipos o arquetipos predefinidos. Llegan a ser vistos como planos.
- La acción no hila la historia a partir de una forma lógica, no suele haber un orden cronológico claro y la obra se conforma, por lo general, de un solo acto.
"Si una obra es juzgada buena por la sutileza de sus caracteres y motivaciones, las del
Absurdo se hallan a menudo desprovistas de personajes reconocibles y presentan
ante el público muñecos mecánicos.
Si una obra bien hecha ha de tener un tema completamente explicable, ciertamente
expuesto y finalmente solucionado, las del Absurdo a menudo no tienen ni principio ni fin" (Moyano)
REPRESENTANTES
ARTHUR ADAMOV
El profesor Taranne (1953): un acusado de varias infracciones (exhibicionismo, arrojar basura en la calle, plagio literario) niega todo, sólo para que sus negativas se convirtiesen en más pruebas de que rompe con las normas.
EUGÉNE IONESCO
La cantante calva (1950): obra original que refleja a la burguesía del siglo XX y está inspirada en una guía de estudio empleada por el autor para aprender inglés.
HAROLD PINTER
El cuidador (1960): trata sobre el delicado equilibrio entre confianza y traición en las relaciones familiares.
SAMUEL BECKETT
Esperando a Godot (1953): describe una enredada situación en la que dos personajes se ven envueltos mientras esperan a Godot, quien nunca llega.
JEAN GENET
Las criadas (1947): cuenta la historia de dos criadas que juegan a usurpar la identidad de su ama, e involucran al amante de la misma en un mal entendido.
BIBLIOGRAFÍA
Bennett, M. (2011). Y. Reassessing the Theatre of the Absurd: Camus, Beckett, Ionesco, Genet, and Pinter. New York: Palgrave Macmillan. ISBN 978-0-230-11338-1Bovio C. (2018). El teatro del absurdo. Recuperado de https://campus.ort.edu.ar/articulo/989747/el-teatro-del-absurdo Moyano, I. (1966). "MARTÍN ESSLIN: EL TEATRO DEL ABSURDO". Historia de los Medios y el Espectáculo.
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TEATRO DEL ABSURDO
ORÍGEN
CARACTERÍSTICAS
REPRESENTANTES
¿de dónde surge?
"El Teatro del Absurdo ha renunciado a argüir sobre lo absurdo de la condición humana, se limita a presentarlo en imágenes escénicas concretas" (MOYANO)
Esslin parte del concepto filosófico de Albert Camus de que la vida es inherentemente absurda (El mito de Sísifo).
“Absurdo es lo desprovisto de propósito... Separado de sus raíces religiosas, metafísicas y trascendentales, el hombre está perdido, todas sus acciones se transforman en algo falto de sentido, absurdo, inútil” (Moyano)
Desde el punto de vista absurdista, la vida es una repetición habitual de tareas mundanas que haces todos los días.
No fue un movimiento unificado que se desarrollara a un ritmo constante a lo largo de estos años.
CARACTERÍSTICAS
CARACTERÍSTICAS
"Si una obra es juzgada buena por la sutileza de sus caracteres y motivaciones, las del Absurdo se hallan a menudo desprovistas de personajes reconocibles y presentan ante el público muñecos mecánicos. Si una obra bien hecha ha de tener un tema completamente explicable, ciertamente expuesto y finalmente solucionado, las del Absurdo a menudo no tienen ni principio ni fin" (Moyano)
REPRESENTANTES
ARTHUR ADAMOV
El profesor Taranne (1953): un acusado de varias infracciones (exhibicionismo, arrojar basura en la calle, plagio literario) niega todo, sólo para que sus negativas se convirtiesen en más pruebas de que rompe con las normas.
EUGÉNE IONESCO
La cantante calva (1950): obra original que refleja a la burguesía del siglo XX y está inspirada en una guía de estudio empleada por el autor para aprender inglés.
HAROLD PINTER
El cuidador (1960): trata sobre el delicado equilibrio entre confianza y traición en las relaciones familiares.
SAMUEL BECKETT
Esperando a Godot (1953): describe una enredada situación en la que dos personajes se ven envueltos mientras esperan a Godot, quien nunca llega.
JEAN GENET
Las criadas (1947): cuenta la historia de dos criadas que juegan a usurpar la identidad de su ama, e involucran al amante de la misma en un mal entendido.
BIBLIOGRAFÍA
Bennett, M. (2011). Y. Reassessing the Theatre of the Absurd: Camus, Beckett, Ionesco, Genet, and Pinter. New York: Palgrave Macmillan. ISBN 978-0-230-11338-1Bovio C. (2018). El teatro del absurdo. Recuperado de https://campus.ort.edu.ar/articulo/989747/el-teatro-del-absurdo Moyano, I. (1966). "MARTÍN ESSLIN: EL TEATRO DEL ABSURDO". Historia de los Medios y el Espectáculo.
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