La tecnica impressionista e postimpressionista

Realizzato da Miriam Arato

01 La tecnica impressionista

• colori non mescolati;
• no al disegno preparatorio;
• no prospettiva;
• pennelate veloci;
• nuove inquadrature;
• no al chiaroscuro;

• pittura en plain air

colori nei tubetti

Claude Monet, Lo stagno delle ninfee

02 Edgar Degas

• Solamente Edgar Degas farà uso del disegno preparatorio;
• prospettiva di scorcio;
• trae dalla fotografia un nuovo modo di inquadrare.

LA FOTOGRAFIA

Edgar Degas, La lezione di danza

03 La fotografia

• La fotografia, appena dopo la sua nascita, venne subito in contatto con quella che era la pittura dell'epoca: inizialmente queste due arti entrarono in un contrasto che portò alla nascita dell'impressionismo artistico.

Daguerre ottiene immagini molto nitide (dagherrotipi), impressionando lamine di rame argentato. Immagine unica, non riproducibile.

• La caratteristica più sensazionale della fotografia è di poter fermare un attimo del movimento.

• Successivamente con la cronofotografia Marey impressiona una lastra fotografica più volte in rapida successione: fissa le diverse fasi del movimento, grazie al fucile fotografico.

04 Postimpressionismo e Neoimpressionismo

IL CROMATISMO:

• Chevreul -> Circolo Cromatico -> colori complementari

• bianco e nero: no colori
• ricomposizione retinica: fusione di colori complementari in una nuova tonalità

PUNTINISMO : Georges Seurat POSTIMPRESSIONISMO

Un dimanche après-midi, Georges Seurat

Il cerchio cromatico di Chevreul

05 Paul Cezanne: I giocatori di carte

• uno dei più famosi dipinti di Cézanne. Lui non si concentra solo sui colori come i primi impressionisti, ma si concentra sulla ricerca delle forme geometriche che costituiscono i soggetti del dipinto.
• SPECCHIO OPACO.
• DUE PROTAGONISTI COME MANICHINI INANIMATI CILINDRO
• SFERA
• VOLUME TRONCO-CONICO
• PARALLELEPIPEDO

• COLORI CORPOSI E RUGOSI

precedessore del Cubismo

06 Paul Gaugin: Aha oe feii? (Come sei gelosa?)

• Racconta di un bagno dopo aver svolto le faccende domestiche che fanno due sorelle, che si raccontano fatti.
• Andando contro le convenzioni dei costumi rappresenta le donne per come sono, quindi semi nude, mentre quando ritorna in Francia accusandolo di perversione poiché la cultura è differente.
• La sabbia rosa rappresenta la vera forma di dialogo, parlare senza barriere e raccontare agli altri senza filtri le proprie vicissitudini personali.

• Non gli interessa che il colore sia aderente la realtà ma solo l'animo che in quel momento lo sta caratterizzando.
• Lui non cerca là materialità ma l'essenza, mostra i fatti per come sono.

00 Le fonti

https://www.accademiaartistica.it/movimento-artistico-impressionismo.aspx

• Impressionismo:

https://www.elledecor.com/it/arte/a42346261/postimpressionismo-corrente-artistica/

• Postimpressionismo:

http://www.didascienze.formazione.unimib.it/Lucevisione/pittura/seurat.htm#:~:text=La%20tecnica%20inventata%20da%20Seurat,solo%20colore%20(mescolanza%20additiva).

• Neoimpressionismo:

• Itinerario nell'arte vers. arancione-vol.4 Zanichelli editore

Analisi de "La lezione di danza"

• La scena si svolge in un salone dell'Opéra. Al centro una ballerina prova i passi di danza sotto l'occhio attento del maestro.

• L'inquadratura fotografica angolare suggerisce un'estensione della scena a destra, oltre il quadro.
• Anche per il disegno delle ballerine, Degas ha preso spunto da fotografie.

• L'immediatezza degli atteggiamenti e la leggerezza dei tutù sono elementi impressionisti derivati da numerosi disegni preparatori.
• Degas vuole cogliere la scena con la massima immediatezza e il taglio fotografico, le pennellate sfatte, la resa della luce, rendono il dipinto impressionista.