ARTE ROMÁNICO

ARTE ROMÁNICO

SARA OCHOA

Escribe un subtítulo genial aquí para dar contexto

Índice

- ARQUITECTURA - ESCULTURA -PINTURA

Características generales:

- Se desarrolla fundamentalmente en los siglos X, XI y XII, es decir, durante el sistema feudal.

- Su nombre viene dado porque se creía que era una continuación del arte romano.

- Apareció en Francia y de allí pasó al resto de Europa a través de la orden religiosa de Cluny.

- En las iglesias y monasterios suele aparecer un patio abierto rodeado de columnas denominado Claustro.

Arquitectura

-Se construyen en piedra, con fuertes y gruesos muros que son reforzados al exterior por contrafuertes

-Los edificios se entienden de manera unitaria.

-Tienen muy poca luz ya que por las pequeñas ventanas (aspilleras o saeteras ) no puede entrar la luz. Hay pocos vanos.

-Son edificios bajos, ya que como están construidos con piedra pesan mucho.

Tipos:

----------------

MONASTERIOS

CASTILLOS

IGLESIAS

Partes de la iglesia:

- Girola

- Crucero- Torre - Ábside - Absidiolos - Transcepto - Nave central - Nave lateral - Cripta

Plantas

Es la representación de la estructura vista desde arriba, hay 2 tipos:

-Cruz latina: de 3 o 5 naves, separadaspor columnas. La nave central es más ancha y alta que las laterales.

-Basilical: tiene una única nave. Y son más primitivas.

En las 2 la nave central , en la parte superior tiene un ábside. Están hubicadas hacia es este ya que daba la sensación de que ibas de la oscuridad a la luz.

Muros

Son edificios muy sólidos, consistentes y pesados, ya que pretenden ser la fortaleza de Dios .

Los muros son gruesos y de piedra, esto hace que el peso de los edificios sean mucho más pesados crando elementos arquitectónicos que los soportan

Tienen muchos vanos o ventanas, ya que necesitaban equilibrar el peso, eran muy pequeñas y se denominaban como " aspilleras" o " saeteras "

Cubiertas

Bóveda de cañon

La cubierta más usada, es un arco de medio punto prolongado, debido al peso del techo, se solía añadir unos arcos que servían para sujetar la estructura, se llaman arcos fajones, este tipo de bóvedas se solían encontrar en la nave principal.

Bóbeva de arista

Otra de las más comunes es la bóveda de arista, la cual es una intersección de dos bóvedas de cañon que se cruzan, perpendicularmente.Se representa en los planos con una X y vista desde abajo se ve también como una X. Suele aparecer en las naves paralelas a la principal y con una menor altura que la de la nave principal.

Bóveda de horno

Es una cubierta que tiene forma de 1/4 de esfera, estas se usan para cerrar el espacio en los absides y absidiolos. Solían ser decorados con pinturas policromadas, al fresco.

Cúpula

Este tipo aparecían en el cimborrio, que es la estructura que se encuentra encima del crucero. Se solían tapar con trompas o pechinas que eran estructuras que cerraban los espacios que dejaban las cúpulas.

Portada

PARTES:

- Arquivoltas: Eran arcos abocinados , es decir, de medio punto, agrandandose una más que la otra. - Jambas: Eran columnas que sujetaban las arquivoltas, con el capitel y el fuste decorado, de distintas maneras. - Timpano: Era la parte más importante, estaba encima de la puerta, se encuentra el pantocrato y las esculturas más importantes, contando historias - Dintel: Complementan la historia del timpano, con decoración. Y a la vez servía como soporte de el. - Parteluz: Era una columna que sujetaba el peso del timpano. Y al entrar divida la luz en 2.

Pantocrato

Es la decoración del timpano, formada por esculturas. Es una representación de Cristo en una placa en forma de almendra, llamada mandorla. Cristo se encontraba en un trono, con 2 dedos bendiciendo y el la otra mano tenía el evangelio, que decía en latín " Yo soy la luz del mundo " que hacia referencia a que cristo era el poder del mundo.

Al rededor de el centro se encontraba en tetramorfo, que éran 4 evangelistas, transformados en animales: Juan ( aguila), Marcos ( León ), Lucas ( Toro ) y Mateo ( Angel )

Apoyos

Siven para que el techo no se derrumbe, pueden aparecer pareadas o acompañadas. podían ser:- Contrafuertes : eran columnas de piedra que se ponían al exterior del muro para que oueda soportar mejor el peso. - Columnas: Normalmente se unían a los arcos fajones, con el capitel historiado, es decir , que cuentan historias a traves de las esculturas - Pilares: los llamados cuciformes tenian nervios q se prolongaban, uniendose con la bóveda de arista. O si unian un arco con otro, se llamaban formeros.

ESCULTURA

- Tiene una tématica religiosa.- Con motivos decorativos y didácticos, ya que la gente de esa época no sabia leer, las usaban para contar los relatos de Cristo. Y por eso es conocida de la época de la " biblia en piedra"

- Puede aparecer unida a la arquitectura, desarrollándose principalmente en los capiteles, arquivoltas y en los tímpanos.

- Los personajes son hieráticos y inexpresivos porque Dios es todo poderoso y nadie es mejor que el.

- Tienen una posición estática sin sensación de movimiento

- Estaban hechas de piedra, madera o de marfil.- Adaptación de la escultura a los marcos arquitectónicos. Policromía es las esculturas.

- Ausencia de perspectiva, no hay fonfos arquitectónicos ni paisajísticos.- Horror vacui = horror al vacio, no hay nada sin decorar. - Perspectiva jerárquica: la esculta más importante está en el centro de la obra y es la figura más grande. De mayor a menor importancia. - Geometrización y simetría = si divieramos la figura por la mitad sería igual por los dos lados.

Según el espacio que ocupad en la estructura, hay 3 tipos de relieve:- Bajorelieve ( escultura no muy sobresalida ) - Mediorelieve ( escultura medio sobresalida ) - Altorelieve ( escultura muy sobresalida )

Podían ir aparecer exhentas, es decir, fuera de los edificios, como miniatura con las que poder rezar sin necesidad de ir a la iglesia o la monasterio.

Falta de realismo

Tipos:

---------------

CRISTO CRUCIFICADO

PROFANA

VIRGEN CON EL NIÑO

Profana

Son aquellas decoraciones inspiradas en la cultura Árabe que tienen como principal aparición los motivos florales y/o geométricos , como pueden ser los patrones repetitivos de curculos, las flores...

Cristo crucificado

- Está sujetado por cuatro clavos. - El cuerpo está rígido, sin mostrar nigún tipo de dolor ya que representaban que Cristo era invencible. - LLeva una túnica hasta los pies o la rodilla. - El pelo y la barba son geométricos. - El rostro es inexpresivo, ya que el es todo poderoso. - Quiere representar el triunfo de Cristo ante la muerte y que nadie es mejor que el. - Está apoyado sobre una cruz latina. - Estaba hecho de madera o de marfil. - Policromado

Virgen con el niño

- La Virgen está sentada y sirve de trono al niño. - Hay una falta de cariño. - Los rostros son rígidos e inexpresivos. - Son poco realistas. - El niño con una mano esta bendiciendo y con la otra está sujetando el evangelio, con la frase " Yo soy la luz del mundo" - Estaban policromados - En el románico puro el niño estaba sentado sobre las 2 rodillas de la virgen, y la escultura la representaban más pequeña. En el románico de transicion el niño estaba sentado sobre una de las rodillas, y la estructura del niño la representaban un poco más grande, para que se diera a entender que Cristo es el más poderoso

PINTURA

- Caracter decorativo y didático ya que las personas no sabían leer. - Con la pintura el artista no quiere reproducir la realidad, sino mostrar una experiencia religiosa: la pintura es antinaturalista. - El soporte principal es el muro, ya que su principal misión era cubrir - Generalmente su temática es religiosa. - Subordinada al marco arquitectónico, es decir, se adaptaba a culaquier espacio. - Se desarrolla fundamentalmente en la cubierta de los ábsides, es decir en las bóvedas de horno.

- Linealidad: prevalece el dibujo ( las lineas que marcan el contorno de las personas ) antes que la pintura. - La pintura está unida a la arquitectura. - Suelen utilizar la simetría ( si dividiesemos la pintura en dos, las dos partes serían iguales ). - Los personajes están rigidos. - A veces aparecen dos símbolos del alfabeto griego, la primera y la última, Alfa y Omega, para decir que Dios es la luz del mundo. - Hieratismo, inexpresividad, no muestran sentimientos. - Muy pocas veces son expresivas. Aunsencia de perspectiva.

- No son muy realistas.- Horror vacui = horror al vacio, no hay nada sin decorar. - Perspectiva jerárquica: la persona más importante está en el centro de la pintura y es la más grande. - Perspectiva jerarquica, de persona más importante a menos importante, de más grande a más pequeña. - Pinturas planas: no tienen perspectiva. - Predomina el negro, el rojo y el azul. Convencionalismo: tiene los pies en V.

- Colores planos, solo tiene una unica tonalidad cada color, por ejemplo el azul no es claro ni oscuro, solo hay un tipo de azul. - Colores variados y intensos. - Falta de movimiento en las personas. - Frontalidad. - Policromía. - En lugar del tetramorfo aparecen los cuatro evangelistas con forma humana - Podían aparecer lo magos de Oriente.

TÉCNICAS PARA PINTAR

AL TEMPLE

Se empleaba para pintar sobre madera. Es una mezcla de pintura con huevo.

Al fresco

Se usa para pintar sobre cubiertas, paredes y muros. Proceso: primero se ponía una capa de agua + cal + arena, después se emperaba a que se secase y después se ponía otra capa agua + cal + arena. Cuando la superficie estubiese fresca y humeda, se pintaba sobre la superficie.

FIN