Música en la Edad Media

¿Que no te enteras? Pues toma:

Música Culta VS Música Popular

De igual modo podemos decir que la música que no se escribe en partituras es considerada no-culta o popular. Este apelativo proviene de latín populus y normalmente hace referencia a la música que se hacía fuera de los monasterios. En este caso sí se tocaba con instrumentos.Como durante la Edad Media la mayor parte de la población era analfabeta, es imposible saber cómo sonaba esa música pero sí podemos hacernos una idea observando la evolución de las músicas populares actuales.

Llamamos música culta a toda aquella música relacionada con la escritura de partituras, habitualmente desarrollada por medio del estudio de la teoría musical, aunque esto no siempre es así. La escritura musical nace en la Edad Media y las únicas personas que cultivaron estos estilos fueron los monjes en los monasterios, reyes y algunos nobles. Habitualmente en la Edad Media hablamos de música vocal a cappella, es decir, sin acompañamiento.

Bueno, eso era en la Edad Media...

Actualmente el porcentaje de analfabetismo en la población es muy bajo y casi todo el mundo tiene acceso a una educación y, por supuesto, a una educación musical.

Ahora la cosa va más de si la música tiene una tradición culta o tiene más relación con músicas tradicionalmente populares, veamos algunos ejemplos.

Louis Armstrong, uno de los padres del Jazz, creció en un orfanato en Nueva Orleans pero aprendió a leer música y a apreciar a los grandes de la Música Clásica

The Beatles están considerados uno de los grupos más influyentes de toda la historia de la música, incluída la música Clásica.No tenían estudios musicales. Eran autodidactas.

Jacob Collier combina elementos de la música culta y de la música popular urbana en su música. Y le va muy bien.Ya va por 5 Grammys. En lo que lees esto estará ganando el sexto.

El 24 de febrero de 1968, en el Palacio de la Ópera de Berlín, Luciano Pavarotti logró el aplauso más largo de la historia, 67 minutos de aplauso. Pavarotti no sabía leer música. Lo confesó en 1997 durante un festival.

¿Que no te enteras? Pues toma:

Características del Canto Gregoriano

1. ¿Te da como miedo? ¿Mal rollo?
2. ¿Cuando lo oyes sientes que alguien te va a matar por detrás?
3. ¿Te sientes incómodo/a porque no sabes qué diablos dicen las letras?
4. ¿Llevas un rato esperando a que entre la batería?
5. ¿Parece de una cultura distinta a la tuya?
6. ¿Te aburres como una ostra escuchando este pestiño?

Amoh allá

Tranquilo/a

Lo que te pasa es que no tienes ni idea, y eso no es malo. Así que tranqui, que a continuación te doy unas claves para que puedas hablar con propiedad del Canto Gregoriano en las fiestas sin hacer el ridículo.

Toma playlist para tus parties

Es un tipo de canto llano, significa que es un canto monódico, a una sola voz.

Se canta a cappella, sin acompañamiento instrumental. El término hace referencia a las capillas de los monasterios, donde se solía interpretar.

Se canta en latín, lengua oficial de la Iglesia Católica hasta la década de 1960. Durante el Concilio Vaticano II se decidió permitir la misa en lenguas vernáculas.

Su temática es religiosa, pero es necesario tener en cuenta que el Canto Gregoriano es ante todo LITÚRGICO, es decir, está estructurado conforme a la misa y se utiliza en la liturgia.

No existen los compases y ni las figuras rítmicas tal y como nosostros las entendemos actualmente. Tampoco existe el pulso. El ritmo está absolutamente supeditado al texto.

Con estos datos ya estás listo para ir a cualquier cochera a darle la chapa a tus amistades.

Dos estilos

del Canto Gregoriano

Cuando una sílaba tiene asociadas varias notas musicales se crea un melisma. Es importante saber que mientras más importante sea la palabra, más grande y florido será el melisma.

En el canto silábico cada sílaba es intepretada con una nota musical, como ocurre en "cumpleaños feliz".

¿Que no te enteras? Pues toma:

Diferencias entre

Juglares, trovadores, troveros y goliardos

"Chacho no tienes ni idea, ven que te explique. Y no, no son bufones hombre".

"I can't see the picture prima, parecen todos iguales"

Explícame porfa

"Son como bufones pero con ukeleles medievales ¿no?"

Paso, me voy a ver el Tiny Desk de Dua Lipa

Juglares

Su función era la de entretener al rey y ofrecer diversión en la corte. No son creadores, sino intérpretes. Combina su arte musical con acrobacias, son contadores de historias, lanzaban cuchillos, etc. Y ojo, no confundir con el bufón.

Goliardos

Normalmente eran estudiantes o clérigos que abandonaban el oficio religioso y llevaban una vida desordenada. Aprovechaban su preparación literaria para vender su habilidad poética y musical a cambio de limosnas. Solían escribir poesía satírica, burla contra el dogma de la Iglesia o la política y la vida ociosa.

Troveros

Trovadores

Muy similares a los trovadores, con un estilo algo más sencillo. Sus melodías, también recopiladas en cancioneros, suelen ser más fáciles de recordar. Escribían en Langue D’Oil, que daría lugar al francés actual. Su actividad se concentra en las zonas del norte de Francia, Bretaña o Bélgica.

Del verbo provenzal trobar (inventar), eran más refinados que los juglares, sabían leer y escribir y su música era más compleja. Componían poemas y canciones de gran calidad artística que eran recopiladas en cancioneros. Su temática más popular era el amor. Fueron populares sobre todo en el sur de Francia y norte de España e Italia.

Ahora sí, vete a ver el Tiny Desk de Dua Lipa, te lo has ganado.

En España (bueno, Castilla) tuvimos un trovador muy famoso...

Alfonso X El Sabio fue rey de Castilla a finales del Siglo XIII (entre 1252 y 1284). Está considerado como un trovador, ya que se le atribuyen la música y las letras de las 427 obras que forman las Cantigas de Santa María, en honor a la Virgen María. Están escritas en el idioma culto de la época en la península, el galaicoportugués.

¿Qué son los neumas?

Los neumas son pequeños signos orientativos de cómo la melodía debería ascender o descender, o cómo una nota debería mantenerse. Es un sistema tremendamente imperfecto que seguía necesitando de la tradición oral. Sin embargo es el punto de partida de lo que más adelante fue el germen de nuestras partituras actuales, la notación cuadrada. A este sistema de escritura se lo debemos literalmente todo en música.

¿Cantan o rezan?

No, no están cantando en el sentido musical sino litúrgico. El Canto Gregoriano es una forma de oración por lo que tradicionalmente se entiende sin la presencia de instrumentos. El instrumento más perfecto, el que más se asemeja a la imagen de Dios es la voz y punto. Las guitarras para los heavies.

Lenguas vernáculas no, por favor

El Canto en latín no fue una casualidad. El propio Gregorio I o emperadores como Carlomagno (en la foto) se preocuparon de que la misa se cantara en un solo idioma para unificar el territorio cristiano. Por lo cual los cantos en lenguas vernáculas (la lengua de cada lugar) fueron eliminados.En 1962, durante el Concilio Vaticano II se autorizó de nuevo cantar misa en las lenguas propias de cada lugar. Después de 1000 años se le acabó el monopolio al latín.

Ite missa est

A diferencia de otras músicas que pueden tener temática religiosa, el Canto Gregoriano es además litúrgico, es decir, cantarlo es cantar misa, es un rito en sí mismo. Lo contrario de religioso sería profano, y haría referencia a todas las músicas que no son sacras. La gran mayoría de la música popular de la Edad Media es profana.

¿Qué significa monódico?

Significa que solamente hay una melodía escrita. Da igual si cantan varios monjes, o incluso si lo hicieran niños (voces blancas) en otra tesitura. La melodía es una sola línea.