1ª SESIÓN
TEMA 1
LA MÚSICA POPULAR URBANA
1.- DEFINICIÓN
Música popular: música interpretada por el pueblo (no compuesta por compositores profesionales y no interpretada por músicos especializados) pero distinta de la folclórica. No tiene unas grandes dificultades técnicas. Por todo ello, no se puede considerar música culta.
Música urbana: porque nace en las ciudades.
1.- DEFINICIÓN
Se trata del fenómeno cultural con más trascendencia del siglo XX y de más fácil acceso (más que otros como la literatura o el cine), y posiblemente el que más beneficios económicos genera. Nuestra sociedad está totalmente impregnada de este tipo de música (radio, televisión, hilo musical…). Abarca multitud de estilos que tienen como origen la unión de la “música negra” norteamericana y la música europea.
¿Qué estilos crees que pertenecen a este tipo de música?
2.- CARACTERÍSTICAS GENERALES
1.- Influencia de los avances tecnológicos
Modelo de composición: Composición sencilla. No tiene reflejo en una partitura. La creación se hace directamente en sesiones de interpretación e improvisación.
Modelo de percepción: Utilización de micrófonos, amplificadores y altavoces, los sistemas de grabación y reproducción de la música. Difusión por los medios de comunicación de masas. Lugares multitudinarios y ruidosos (salas de conciertos, conciertos al aire libre…
Compara estos conciertos de música clásica y música popular urbana. ¿Cuáles son las diferencias?
1.- Festival de Woodstock (1969): Congregó a casi medio millón de personas reuniendo a los mejores músicos del momento
2.- Concierto de Wembley (1985): Concierto realizado en Wembley de forma simultánea con otro en Filadelfia para recaudar fondos para África.
3.- Concierto de música clásica
Compara estos conciertos de música clásica y música popular urbana. ¿Cuáles son las diferencias?
Concierto en un recinto
Concierto menos numeroso
Uso de instrumentos clásicos
Partituras
Ambiente silencioso y serio.
Concierto al aire libre
Concierto multitudinario
Uso de instrumentos con tecnologías (guitarras eléctricas, amplificadores…)
No usan partituras (improvisaciones)
Ambiente ruidoso y festivo.
2.- CARACTERÍSTICAS GENERALES
2.- Conexión con la sociedad:
Vehículo para la expresión de ideas: - En contra del racismo - A favor de los derechos civiles - A favor de movimientos pacifistas (o en contra de la guerra) o ecologistas. - Recoge temas tan importantes en la sociedad como las drogas o la sexualidad.
2.- CARACTERÍSTICAS GENERALES
2.- Conexión con la sociedad:
Rap contra el racismo. El chojín con Nach y otros raperos.
Contra la guerra. Master of war. Bob dylan.
Heal the world. M Jackson
2.- CARACTERÍSTICAS GENERALES
3.- Elemento de identificación juvenil
Raperos
La música se convierte en expresión de una identidad social, una forma de entender la vida, y está asociada también a determinados valores y gustos estéticos.
Formas de entender la vida: drogas...
Gustos estéticos: Vestimentas de raperos, grunges...
Grunge
Hippies
2.- CARACTERÍSTICAS GENERALES
4.- Función comercial
Se trata de un producto de consumo sometido a las leyes de producción, demanda y comercialización. A veces se genera una tensión entre la industria que quiere controlar ciertos aspectos musicales para hacer rentable la inversión, y el compositor, que defiende su libertad creativa.
2.- CARACTERÍSTICAS GENERALES
5.- Relación con los medios de comunicación de masas
Consecuencias: Rápida difusión
Desgaste de fórmulas que deben ser superadas
Fusión de conceptos, culturas
En los últimos años, debido a los efectos de internet y las redes sociales, se han modificando nuestros hábitos de consumo (streaming…)
2.- CARACTERÍSTICAS GENERALES
6.- Timbres instrumentales:
Básicamente, este tipo de música se basa en la unión de la voz con guitarras y batería, pero hoy en día se puede añadir cualquier instrumento clásico o étnico.
2.- CARACTERÍSTICAS GENERALES
ACTIVIDAD:Analiza la letra de las canciones e indica el tema que tratan (Ten en cuenta que pueden ser metáforas)
1.- Amaral. Salir corriendo
1.- Mecano. Barco a Venus.
3.- Las raíces de la música popular urbana.
3.1.- Periodo de esclavitud.
Colonización de América - Esclavitud
Música popular urbana. Mezcla de músicas
3.- Las raíces de la música popular urbana.
WORK SONGS
Canciones cantadas en el trabajo. Llamada - respuesta. Temas de liberación...
Take this hammer:
“Toma este martillo y llévaselo al capitán.
Dile que me he ido”
Otro ejemplo
3.- Las raíces de la música popular urbana.
ESPIRITUALES Y GOSPEL
Gospel: Significa “evangelio” y se trata de la música religiosa cantada por coros cristianos. Tiene su origen en los espirituales y recogen todas sus características.
Conversión al cristianismo. Cantos religiosos. Uso de síncopas y notas a contratiempo.
Interpretación con solista y coro. El solista suele realizar improvisaciones.
Hablan de liberación, esperanza de una vida mejor...
Deep river: “Río profundo, mi casa está sobre el Jordán, río profundo,
Señor, quiero cruzar más allá del campamento.
Oh, ¿no quieres ir a aquel banquete del evangelio?
aquella tierra prometida donde todo es paz”
3.- Las raíces de la música popular urbana.
BLUES
VÍDEO: Mira el vídeo hasta el minuto 4 y contesta a las preguntas. 1.- ¿De dónde proviene el blues?
2.- ¿Qué significa el término “blues”?
3.- ¿Quiénes son los responsables del nacimiento del blues?
4.- Indica algún rasgo de la herencia africana:
5.- ¿Cómo empezaron a tocar los instrumentos?
6.- ¿Cómo aparecieron las primeras bandas de blues?
3.- Las raíces de la música popular urbana.
BLUES
VÍDEO: Repuestas. 1.- Cantos de trabajo y espirituales, baladas escocesas e irlandesas y gritos de trabajadores de campo.
2.- Tristeza y melancolía.
3.- Comunidades afroamericanas.
4.- Llamadas y respuestas.
5.- Imitando a la voz humana.
6.- Compras de instrumentos de los negros a los militares. No tenían conocimientos musicales. Aprendieron por su cuenta. Aparecieron las primeras bandas de blues.
3.- Las raíces de la música popular urbana.
BLUES
Es el resultado de la mezcla de los cantos de trabajo con las baladas de estilo europeo. El término “blues” alude a un estado de ánimo melancólico, y para ello, utiliza un timbre de voz oscuro y áspero.
Blues del delta
Estilo originario del blues. Voz muy quejumbrosa. Uso guitarra para llevar el ritmo y dialogar con la voz en pequeños solos.
Bessie Smith: Saint Louis Blues (un blues con la instrumentación que luego veremos en el jazz)
“Odio ver el sol del crepúsculo esconderse
me hace pensar en la última vez
Sintiendo el mañana como siento el ayer
haré la maleta y me escaparé….”
I'm goin home - Ervin Webb
Crossroads - Robert Jhonson
3.- Las raíces de la música popular urbana.
BLUES
Es un estilo de blues para piano, rápido y bailable, caracterizado por un ritmo repetitivo en la mano izquierda. Poco a poco, este estilo se ampliará a la orquesta y la voz,llevando sus ritmos a la música de baile.
Boogie-Woogie
Ejemplo 1
Ejemplo 2: con otros instrumentos
Ejemplo 3: Cómo se baila el boogie-woogie
3.- Las raíces de la música popular urbana.
BLUES
Cuando el blues llegó a las ciudades empezó a interpretarse con contrabajo, batería, armónica o piano, para llenar los ruidosos locales en los que actuaba. Esto favoreció la introducción de la guitarra eléctrica con un sonido sucio y distorsionado.
City blues
John Lee Hooker: Boogie chillun
B. B. King: The thrill is gone
Blues actual: Platero y tú - Maldita mujer
3.- Las raíces de la música popular urbana.
JAZZ
Mira el vídeo sobre la Historia del jazz I (Nacimiento hasta Dixieland) y contesta a las siguientes preguntas:
1.- ¿Dónde nació el jazz?
2.- ¿De qué podemos decir que es resultado el jazz?
3.- ¿Qué estilos, cantos o músicas originan el jazz?
3.- Las raíces de la música popular urbana.
JAZZ
Mira el vídeo sobre la Historia del jazz I (Nacimiento hasta Dixieland) Respuestas:
1.- Nueva Orleans
2.- Es el resultado de fusión de culturas.
3.-Cantos de trabajo, cantos de vendedores ambulantes, melodías de bandas militares, ragtime, cantos de blues, espirituales…
3.- Las raíces de la música popular urbana.
JAZZ
Mientras que el blues es un estilo eminentemente vocal, el jazz, en sus inicios es básicamente instrumental.
Brass bands (bandas de metal): Al término de la guerra civil de 1865, las bandas militares se deshicieron y los instrumentos vendidos a precios de saldo, por lo que los músicos negros pudieron adquirirlos fácilmente. Formaron las brass bands siguiendo el modelo de las bandas de desfile europeas. Tocaban un estilo de marcha pero añadiendo síncopas y el desafinamiento propio de la música negra cantada (por medio de glissandos), en un estilo medio improvisado.
Ragtime: estilo para piano que realizaba una melodía sincopada sobre una línea de bajo simple que imitaba el ritmo de bombo y platillos de las marchas de las bandas de desfile.
Easy winner
The entertainer
Pineapple rag
3.- Las raíces de la música popular urbana.
JAZZ - CARACTERÍSTICAS
- Improvisación. Se puede hacer jugando con las notas de una melodía...
Wynton Marsalis explica la improvisación en el jazz
- Los instrumentistas imitan los estilos vocales negros utilizando glissandos, portamentos, pequeñas variaciones de ton
Comparación: Versiones de Nuestro padre Jesús
Original
Jazz
3.- Las raíces de la música popular urbana.
JAZZ - ESTILOS
- Jazz de Nueva Orleans Nueva Orleans es la cuna del jazz. Las primeras grabaciones fueron llevadas a cabo en 1917 por el grupo “Original Dixieland Jazz Band” por lo que a este estilo también se le denomina “Dixieland” Formación reducida: 5 o 6 instrumentistas.
Sección melódica: clarinete, trompeta y trombón
Sección rítmica: banjo o guitarra, batería y/o piano.
One step
Liver state blues
Tiger rag
3.- Las raíces de la música popular urbana.
JAZZ - ESTILOS
- Jazz de Chicago En los años 20 muchos músicos emigraron a Chicago desarrollando allí el jazz. Las características de este jazz son las mismas que el anterior, pero se refuerza la actuación de los solistas y se incorporará el saxofón a las bandas.
Louis Armstrong es el principal representante de este estilo.
I got rhythm
Stardust
West end blues
3.- Las raíces de la música popular urbana.
JAZZ - ESTILOS
Vídeo: Estilo de Chicago y swing
- Swing Con el tiempo se formaron bandas más numerosas, las conocidas como “Big bands”, cuya composición, de unos 15 músicos, era la siguiente: - 3 o 4 trompetas - 3 o 4 trombones - 4 o 5 saxofones - 1 clarinete, piano, guitarra, contrabajo, batería. Esta formación tan numerosa, necesitó organización, por lo que tenían un director, que solía hacer los arreglos, y la improvisación libre dio paso a una más organizada, reducida a los solos de los músicos.
In the mood
Sing, sing, sing
3.- Las raíces de la música popular urbana.
JAZZ - ESTILOS
Vídeo: Estilo de Chicago y swing
- Be-bop. En los años 40, muchos músicos estaban frustrados por las limitaciones que suponía tocar en las Big bands. La generación más joven del jazz, sobre todo Charlie Parker (saxofón) y Dizzy Gillespie (trompeta), optaron por reírse de las normas y su respuesta fue tocar a un ritmo furioso y llenar el breve solo que se le concedía en la big band con tantas notas como podía.
Características: Utilización de tempos muy rápidos, virtuosismo en los solos individuales.
Hot house
Dizzy Gillespie
3.- Las raíces de la música popular urbana.
JAZZ - ESTILOS
Vídeo: Historia del jazz III. Bebop, cool jazz y otros.
- Cool jazz Es una reacción al bebop. Estilo más relajado, más melódico y orquestal. Miles Davis.
Bye bye blackbird
Smoke gets in your eyes
4.- NACIMIENTO DEL POP/ROCK
Las manifestaciones musicales negras y blancas funcionaban en paralelo. Las emisoras para negros, las llamadas “race records” programaban blues, jazz, gospel… (race music”) mientras que las de blancos emitían a cantantes de voz aterciopelada dirigidos a los adultos (Frank Sinatra) y estilos de country. En los años 50 se modificó el término de Race music por el de Rhythm & Blues para evitar las connotaciones raciales.
El nacimiento del Rock and Roll nació de la mezcla de la tradición negra y blanca. Fue Bill Haley, quien modernizó el country con toques de rhythm and blues. La considerada como primera cancion de Rock and roll es “Rock around the clock” de 1954.
ROCK AROUND THE CLOCK
4.- NACIMIENTO DEL POP/ROCK
ELVIS PRESLEY
La llegada de Elvis Presley fue definitiva para lanzar el Rock and Roll, ya que lo convirtió en un espectáculo provocador y lleno de energía.
JAILHOUSE ROCK
4.- NACIMIENTO DEL POP/ROCK
El auténtico Rock and Roll tuvo una vida muy corta (1954-1958) pues en poco tiempo ocurrieron los siguientes sucesos, que borraron del mapa a sus principales figuras:
Little Richard abandonó la música para convertirse en predicador.
Elvis Presley se alistó en el ejército.
Jerry Lee Lewis fue acusado de corrupción de menores.
Chuck Berry fue encarcelado por quebrantar las leyes de la inmigración.
Ritchie Valens (autor de La bamba) tuvo un accidente de avión.
Las casas discográficas, después de ver el filón de beneficios buscó nuevos talentos que dirigidos a amplios sectores de público. Surgieron varios estilos, entre los que destaca el Highschool, también llamada música chicle. Se trata de una música dulcificada, dirigida a adolescentes, alejada del jazz y del rock and roll, cuyo tema básico era el primer amor.
I´M SORRY
PUT YOUR HEAD ON MY SHOULDER
OH CAROL
5.- DÉCADA DE LOS 60
Los años 60 están marcados por graves problemas en la política y por una gran agitación social en EEUU, que provoca que la música e convierta en un vehículo para la protesta.
SOUL
Será el estilo de protesta de la población negra, con canciones que se convirtieron en himnos de su lucha y su identidad. Soul significa “alma” y es un estilo con una voz desgarrada, heredera del gospel, en el que el cantante canta con gran sentimiento.
Poco a poco fue evolucionando hacia la música de baile, con una puesta en escena muy cuidada con coreografías y vestidos brillantes.
Aretha FranklinRespect
Jackson five
5.- DÉCADA DE LOS 60
FOLK
Es la canción protesta de la población blanca. Es un estilo que busca las raíces de la música americana en el country.
Bob Dylan Blowing in the wind
Bob Dylan The masters of war
5.- DÉCADA DE LOS 60
REINO UNIDO
En la década de los años 60 llegan al Reino Unido muchos discos de Rock and Roll, jazz, Rythm and Blues… y nacen multitud de grupos de música que imitan a sus ídolos americanos.
Aparecen dos estilos fundamentales:
Rock (que no Rock and Roll): Es un estilo más agresivo que el anterior, con una voz desgarrada y con distorsión en las guitarras. The Rolling Stones.
Pop: Se trata de un estilo de música alegre, con estribillos pegadizos. The Beatles.
6.- DÉCADA DE LOS 70
Heavy metal: Se produce una radicalización del sonido, con intensidades excesivas, ritmo de batería muy potente, solos virtuosos y vertiginosos, distorsión en las voces, que suelen cantar melodías cortas, gritadas, con un sonido agudo. Gusto por lo siniestro y lo satánico. Black Sabbat, ACDC
Iron Maiden
Metallica
Black Sabbat
ACDC
Reggae: Es una música totalmente nueva, nacida en Jamaica, a partir de la ralentización del Ska. Se caracteriza por un ritmo lento y que acentúa el contratiempo.
Bob Marley
Ska-p
Ska jamaicano
6.- DÉCADA DE LOS 70
Música disco: Fue un auténtico fenómeno mundial, ya que mezcló por primera vez a personas de distintas razas, niveles sociales y tendencias sexuales en una pista de baile. Se caracteriza por situar en primer plano el canal de bajo y batería.
Bee Gees
Gloria Gaynor
Boney M
Donna Summer
Mainstream: es la corriente de música de grandes grupos y estrellas del rock, potenciados por los medios de comunicación y las casas discográficas.
Queen
Bruce Springsteen
punk
7.- DÉCADA DE LOS 80
New wave: se trata de un estilo que se apoya en el primer pop, con canciones elaboradas, con una melodía muy cuidada, la voz canta “de verdad”, sonido limpio en guitarras…
The Police
Dentro de este estilo se sitúa también el pop hecho a base de nuevas tecnologías, teclados, cajas de ritmos, etc…
Eurythmics
7.- DÉCADA DE LOS 90
Grunge: Sonido sucio, menos melódico. Se puede decir que es un rock con toques punkies. Estética desaliñada.
Nirvana
Rap: Es un estilo que nació basándose en la improvisación de letras sobre una base rítmica, en un estilo semihablado y entrecortado. Está dentro de la corriente cultural llamada Hip hop
Primer disco de rap: Rapers delight de sugarhill gang
Public enemy, De la soul, Eminem...
Las ketchup
7.- DÉCADA DE LOS 90
Música electrónica: Recoge las influencias de la música disco de los 70 y el pop de sintetizadores, para crear un estilo bailable, con importancia del ritmo. Existen muchos estilos desde más agresivos a más melódicos.
Chemical brothers
Twenty for seven
Technotronic
TEMA 2: LA MÚSICA POPULAR URBANA
pedroavilabarberan
Created on January 8, 2024
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1ª SESIÓN
TEMA 1
LA MÚSICA POPULAR URBANA
1.- DEFINICIÓN
Música popular: música interpretada por el pueblo (no compuesta por compositores profesionales y no interpretada por músicos especializados) pero distinta de la folclórica. No tiene unas grandes dificultades técnicas. Por todo ello, no se puede considerar música culta.
Música urbana: porque nace en las ciudades.
1.- DEFINICIÓN
Se trata del fenómeno cultural con más trascendencia del siglo XX y de más fácil acceso (más que otros como la literatura o el cine), y posiblemente el que más beneficios económicos genera. Nuestra sociedad está totalmente impregnada de este tipo de música (radio, televisión, hilo musical…). Abarca multitud de estilos que tienen como origen la unión de la “música negra” norteamericana y la música europea.
¿Qué estilos crees que pertenecen a este tipo de música?
2.- CARACTERÍSTICAS GENERALES
1.- Influencia de los avances tecnológicos
Modelo de composición: Composición sencilla. No tiene reflejo en una partitura. La creación se hace directamente en sesiones de interpretación e improvisación. Modelo de percepción: Utilización de micrófonos, amplificadores y altavoces, los sistemas de grabación y reproducción de la música. Difusión por los medios de comunicación de masas. Lugares multitudinarios y ruidosos (salas de conciertos, conciertos al aire libre…
Compara estos conciertos de música clásica y música popular urbana. ¿Cuáles son las diferencias?
1.- Festival de Woodstock (1969): Congregó a casi medio millón de personas reuniendo a los mejores músicos del momento
2.- Concierto de Wembley (1985): Concierto realizado en Wembley de forma simultánea con otro en Filadelfia para recaudar fondos para África.
3.- Concierto de música clásica
Compara estos conciertos de música clásica y música popular urbana. ¿Cuáles son las diferencias?
Concierto en un recinto Concierto menos numeroso Uso de instrumentos clásicos Partituras Ambiente silencioso y serio.
Concierto al aire libre Concierto multitudinario Uso de instrumentos con tecnologías (guitarras eléctricas, amplificadores…) No usan partituras (improvisaciones) Ambiente ruidoso y festivo.
2.- CARACTERÍSTICAS GENERALES
2.- Conexión con la sociedad:
Vehículo para la expresión de ideas: - En contra del racismo - A favor de los derechos civiles - A favor de movimientos pacifistas (o en contra de la guerra) o ecologistas. - Recoge temas tan importantes en la sociedad como las drogas o la sexualidad.
2.- CARACTERÍSTICAS GENERALES
2.- Conexión con la sociedad:
Rap contra el racismo. El chojín con Nach y otros raperos.
Contra la guerra. Master of war. Bob dylan.
Heal the world. M Jackson
2.- CARACTERÍSTICAS GENERALES
3.- Elemento de identificación juvenil
Raperos
La música se convierte en expresión de una identidad social, una forma de entender la vida, y está asociada también a determinados valores y gustos estéticos. Formas de entender la vida: drogas... Gustos estéticos: Vestimentas de raperos, grunges...
Grunge
Hippies
2.- CARACTERÍSTICAS GENERALES
4.- Función comercial
Se trata de un producto de consumo sometido a las leyes de producción, demanda y comercialización. A veces se genera una tensión entre la industria que quiere controlar ciertos aspectos musicales para hacer rentable la inversión, y el compositor, que defiende su libertad creativa.
2.- CARACTERÍSTICAS GENERALES
5.- Relación con los medios de comunicación de masas
Consecuencias: Rápida difusión Desgaste de fórmulas que deben ser superadas Fusión de conceptos, culturas En los últimos años, debido a los efectos de internet y las redes sociales, se han modificando nuestros hábitos de consumo (streaming…)
2.- CARACTERÍSTICAS GENERALES
6.- Timbres instrumentales:
Básicamente, este tipo de música se basa en la unión de la voz con guitarras y batería, pero hoy en día se puede añadir cualquier instrumento clásico o étnico.
2.- CARACTERÍSTICAS GENERALES
ACTIVIDAD:Analiza la letra de las canciones e indica el tema que tratan (Ten en cuenta que pueden ser metáforas)
1.- Amaral. Salir corriendo
1.- Mecano. Barco a Venus.
3.- Las raíces de la música popular urbana.
3.1.- Periodo de esclavitud.
Colonización de América - Esclavitud
Música popular urbana. Mezcla de músicas
3.- Las raíces de la música popular urbana.
WORK SONGS
Canciones cantadas en el trabajo. Llamada - respuesta. Temas de liberación...
Take this hammer: “Toma este martillo y llévaselo al capitán. Dile que me he ido”
Otro ejemplo
3.- Las raíces de la música popular urbana.
ESPIRITUALES Y GOSPEL
Gospel: Significa “evangelio” y se trata de la música religiosa cantada por coros cristianos. Tiene su origen en los espirituales y recogen todas sus características.
Conversión al cristianismo. Cantos religiosos. Uso de síncopas y notas a contratiempo. Interpretación con solista y coro. El solista suele realizar improvisaciones. Hablan de liberación, esperanza de una vida mejor...
Deep river: “Río profundo, mi casa está sobre el Jordán, río profundo, Señor, quiero cruzar más allá del campamento. Oh, ¿no quieres ir a aquel banquete del evangelio? aquella tierra prometida donde todo es paz”
3.- Las raíces de la música popular urbana.
BLUES
VÍDEO: Mira el vídeo hasta el minuto 4 y contesta a las preguntas. 1.- ¿De dónde proviene el blues? 2.- ¿Qué significa el término “blues”? 3.- ¿Quiénes son los responsables del nacimiento del blues? 4.- Indica algún rasgo de la herencia africana: 5.- ¿Cómo empezaron a tocar los instrumentos? 6.- ¿Cómo aparecieron las primeras bandas de blues?
3.- Las raíces de la música popular urbana.
BLUES
VÍDEO: Repuestas. 1.- Cantos de trabajo y espirituales, baladas escocesas e irlandesas y gritos de trabajadores de campo. 2.- Tristeza y melancolía. 3.- Comunidades afroamericanas. 4.- Llamadas y respuestas. 5.- Imitando a la voz humana. 6.- Compras de instrumentos de los negros a los militares. No tenían conocimientos musicales. Aprendieron por su cuenta. Aparecieron las primeras bandas de blues.
3.- Las raíces de la música popular urbana.
BLUES
Es el resultado de la mezcla de los cantos de trabajo con las baladas de estilo europeo. El término “blues” alude a un estado de ánimo melancólico, y para ello, utiliza un timbre de voz oscuro y áspero.
Blues del delta
Estilo originario del blues. Voz muy quejumbrosa. Uso guitarra para llevar el ritmo y dialogar con la voz en pequeños solos.
Bessie Smith: Saint Louis Blues (un blues con la instrumentación que luego veremos en el jazz) “Odio ver el sol del crepúsculo esconderse me hace pensar en la última vez Sintiendo el mañana como siento el ayer haré la maleta y me escaparé….”
I'm goin home - Ervin Webb
Crossroads - Robert Jhonson
3.- Las raíces de la música popular urbana.
BLUES
Es un estilo de blues para piano, rápido y bailable, caracterizado por un ritmo repetitivo en la mano izquierda. Poco a poco, este estilo se ampliará a la orquesta y la voz,llevando sus ritmos a la música de baile.
Boogie-Woogie
Ejemplo 1
Ejemplo 2: con otros instrumentos
Ejemplo 3: Cómo se baila el boogie-woogie
3.- Las raíces de la música popular urbana.
BLUES
Cuando el blues llegó a las ciudades empezó a interpretarse con contrabajo, batería, armónica o piano, para llenar los ruidosos locales en los que actuaba. Esto favoreció la introducción de la guitarra eléctrica con un sonido sucio y distorsionado.
City blues
John Lee Hooker: Boogie chillun
B. B. King: The thrill is gone
Blues actual: Platero y tú - Maldita mujer
3.- Las raíces de la música popular urbana.
JAZZ
Mira el vídeo sobre la Historia del jazz I (Nacimiento hasta Dixieland) y contesta a las siguientes preguntas: 1.- ¿Dónde nació el jazz? 2.- ¿De qué podemos decir que es resultado el jazz? 3.- ¿Qué estilos, cantos o músicas originan el jazz?
3.- Las raíces de la música popular urbana.
JAZZ
Mira el vídeo sobre la Historia del jazz I (Nacimiento hasta Dixieland) Respuestas: 1.- Nueva Orleans 2.- Es el resultado de fusión de culturas. 3.-Cantos de trabajo, cantos de vendedores ambulantes, melodías de bandas militares, ragtime, cantos de blues, espirituales…
3.- Las raíces de la música popular urbana.
JAZZ
Mientras que el blues es un estilo eminentemente vocal, el jazz, en sus inicios es básicamente instrumental.
Brass bands (bandas de metal): Al término de la guerra civil de 1865, las bandas militares se deshicieron y los instrumentos vendidos a precios de saldo, por lo que los músicos negros pudieron adquirirlos fácilmente. Formaron las brass bands siguiendo el modelo de las bandas de desfile europeas. Tocaban un estilo de marcha pero añadiendo síncopas y el desafinamiento propio de la música negra cantada (por medio de glissandos), en un estilo medio improvisado. Ragtime: estilo para piano que realizaba una melodía sincopada sobre una línea de bajo simple que imitaba el ritmo de bombo y platillos de las marchas de las bandas de desfile.
Easy winner
The entertainer
Pineapple rag
3.- Las raíces de la música popular urbana.
JAZZ - CARACTERÍSTICAS
- Improvisación. Se puede hacer jugando con las notas de una melodía...
Wynton Marsalis explica la improvisación en el jazz
- Los instrumentistas imitan los estilos vocales negros utilizando glissandos, portamentos, pequeñas variaciones de ton
Comparación: Versiones de Nuestro padre Jesús Original Jazz
3.- Las raíces de la música popular urbana.
JAZZ - ESTILOS
- Jazz de Nueva Orleans Nueva Orleans es la cuna del jazz. Las primeras grabaciones fueron llevadas a cabo en 1917 por el grupo “Original Dixieland Jazz Band” por lo que a este estilo también se le denomina “Dixieland” Formación reducida: 5 o 6 instrumentistas. Sección melódica: clarinete, trompeta y trombón Sección rítmica: banjo o guitarra, batería y/o piano.
One step
Liver state blues
Tiger rag
3.- Las raíces de la música popular urbana.
JAZZ - ESTILOS
- Jazz de Chicago En los años 20 muchos músicos emigraron a Chicago desarrollando allí el jazz. Las características de este jazz son las mismas que el anterior, pero se refuerza la actuación de los solistas y se incorporará el saxofón a las bandas. Louis Armstrong es el principal representante de este estilo.
I got rhythm
Stardust
West end blues
3.- Las raíces de la música popular urbana.
JAZZ - ESTILOS
Vídeo: Estilo de Chicago y swing
- Swing Con el tiempo se formaron bandas más numerosas, las conocidas como “Big bands”, cuya composición, de unos 15 músicos, era la siguiente: - 3 o 4 trompetas - 3 o 4 trombones - 4 o 5 saxofones - 1 clarinete, piano, guitarra, contrabajo, batería. Esta formación tan numerosa, necesitó organización, por lo que tenían un director, que solía hacer los arreglos, y la improvisación libre dio paso a una más organizada, reducida a los solos de los músicos.
In the mood
Sing, sing, sing
3.- Las raíces de la música popular urbana.
JAZZ - ESTILOS
Vídeo: Estilo de Chicago y swing
- Be-bop. En los años 40, muchos músicos estaban frustrados por las limitaciones que suponía tocar en las Big bands. La generación más joven del jazz, sobre todo Charlie Parker (saxofón) y Dizzy Gillespie (trompeta), optaron por reírse de las normas y su respuesta fue tocar a un ritmo furioso y llenar el breve solo que se le concedía en la big band con tantas notas como podía. Características: Utilización de tempos muy rápidos, virtuosismo en los solos individuales.
Hot house
Dizzy Gillespie
3.- Las raíces de la música popular urbana.
JAZZ - ESTILOS
Vídeo: Historia del jazz III. Bebop, cool jazz y otros.
- Cool jazz Es una reacción al bebop. Estilo más relajado, más melódico y orquestal. Miles Davis.
Bye bye blackbird
Smoke gets in your eyes
4.- NACIMIENTO DEL POP/ROCK
Las manifestaciones musicales negras y blancas funcionaban en paralelo. Las emisoras para negros, las llamadas “race records” programaban blues, jazz, gospel… (race music”) mientras que las de blancos emitían a cantantes de voz aterciopelada dirigidos a los adultos (Frank Sinatra) y estilos de country. En los años 50 se modificó el término de Race music por el de Rhythm & Blues para evitar las connotaciones raciales. El nacimiento del Rock and Roll nació de la mezcla de la tradición negra y blanca. Fue Bill Haley, quien modernizó el country con toques de rhythm and blues. La considerada como primera cancion de Rock and roll es “Rock around the clock” de 1954.
ROCK AROUND THE CLOCK
4.- NACIMIENTO DEL POP/ROCK
ELVIS PRESLEY
La llegada de Elvis Presley fue definitiva para lanzar el Rock and Roll, ya que lo convirtió en un espectáculo provocador y lleno de energía.
JAILHOUSE ROCK
4.- NACIMIENTO DEL POP/ROCK
El auténtico Rock and Roll tuvo una vida muy corta (1954-1958) pues en poco tiempo ocurrieron los siguientes sucesos, que borraron del mapa a sus principales figuras: Little Richard abandonó la música para convertirse en predicador. Elvis Presley se alistó en el ejército. Jerry Lee Lewis fue acusado de corrupción de menores. Chuck Berry fue encarcelado por quebrantar las leyes de la inmigración. Ritchie Valens (autor de La bamba) tuvo un accidente de avión. Las casas discográficas, después de ver el filón de beneficios buscó nuevos talentos que dirigidos a amplios sectores de público. Surgieron varios estilos, entre los que destaca el Highschool, también llamada música chicle. Se trata de una música dulcificada, dirigida a adolescentes, alejada del jazz y del rock and roll, cuyo tema básico era el primer amor.
I´M SORRY
PUT YOUR HEAD ON MY SHOULDER
OH CAROL
5.- DÉCADA DE LOS 60
Los años 60 están marcados por graves problemas en la política y por una gran agitación social en EEUU, que provoca que la música e convierta en un vehículo para la protesta.
SOUL
Será el estilo de protesta de la población negra, con canciones que se convirtieron en himnos de su lucha y su identidad. Soul significa “alma” y es un estilo con una voz desgarrada, heredera del gospel, en el que el cantante canta con gran sentimiento. Poco a poco fue evolucionando hacia la música de baile, con una puesta en escena muy cuidada con coreografías y vestidos brillantes.
Aretha FranklinRespect
Jackson five
5.- DÉCADA DE LOS 60
FOLK
Es la canción protesta de la población blanca. Es un estilo que busca las raíces de la música americana en el country.
Bob Dylan Blowing in the wind
Bob Dylan The masters of war
5.- DÉCADA DE LOS 60
REINO UNIDO
En la década de los años 60 llegan al Reino Unido muchos discos de Rock and Roll, jazz, Rythm and Blues… y nacen multitud de grupos de música que imitan a sus ídolos americanos. Aparecen dos estilos fundamentales:
Rock (que no Rock and Roll): Es un estilo más agresivo que el anterior, con una voz desgarrada y con distorsión en las guitarras. The Rolling Stones.
Pop: Se trata de un estilo de música alegre, con estribillos pegadizos. The Beatles.
6.- DÉCADA DE LOS 70
Heavy metal: Se produce una radicalización del sonido, con intensidades excesivas, ritmo de batería muy potente, solos virtuosos y vertiginosos, distorsión en las voces, que suelen cantar melodías cortas, gritadas, con un sonido agudo. Gusto por lo siniestro y lo satánico. Black Sabbat, ACDC
Iron Maiden
Metallica
Black Sabbat
ACDC
Reggae: Es una música totalmente nueva, nacida en Jamaica, a partir de la ralentización del Ska. Se caracteriza por un ritmo lento y que acentúa el contratiempo.
Bob Marley
Ska-p
Ska jamaicano
6.- DÉCADA DE LOS 70
Música disco: Fue un auténtico fenómeno mundial, ya que mezcló por primera vez a personas de distintas razas, niveles sociales y tendencias sexuales en una pista de baile. Se caracteriza por situar en primer plano el canal de bajo y batería.
Bee Gees
Gloria Gaynor
Boney M
Donna Summer
Mainstream: es la corriente de música de grandes grupos y estrellas del rock, potenciados por los medios de comunicación y las casas discográficas.
Queen
Bruce Springsteen
punk
7.- DÉCADA DE LOS 80
New wave: se trata de un estilo que se apoya en el primer pop, con canciones elaboradas, con una melodía muy cuidada, la voz canta “de verdad”, sonido limpio en guitarras…
The Police
Dentro de este estilo se sitúa también el pop hecho a base de nuevas tecnologías, teclados, cajas de ritmos, etc…
Eurythmics
7.- DÉCADA DE LOS 90
Grunge: Sonido sucio, menos melódico. Se puede decir que es un rock con toques punkies. Estética desaliñada.
Nirvana
Rap: Es un estilo que nació basándose en la improvisación de letras sobre una base rítmica, en un estilo semihablado y entrecortado. Está dentro de la corriente cultural llamada Hip hop
Primer disco de rap: Rapers delight de sugarhill gang
Public enemy, De la soul, Eminem...
Las ketchup
7.- DÉCADA DE LOS 90
Música electrónica: Recoge las influencias de la música disco de los 70 y el pop de sintetizadores, para crear un estilo bailable, con importancia del ritmo. Existen muchos estilos desde más agresivos a más melódicos.
Chemical brothers
Twenty for seven
Technotronic