VENUS Y CUPIDO_ Artemisia Gentileschi

Artemisia Gentileschi

Venus y Cupido

AUTORA

1593 - 1653

ROMA - NÁPOLES

Una de las mejores pintoras del siglo XVII. Considerada una mujer feminista.

Artemisia Gentileschi

Pintaba mujeres de la forma más realista posible. Gran dominio del color para dar profundidad y dramatismo a sus obras. Cuando era joven, mucho antes de ser famosa, su profesor, Agostino Tassi la violó y ella sin duda denunció lo ocurrido.

PRIMERA MUJER QUE SER UNIÓ A:

(FLORENCIA)

HIJA DE:

ORAZIO GENTILESCHI

PRIMERA OBRA:

(Con tan solo 17 años)

“Susana y los viejos” (1610)

MUESTRA: -Inquietud de la representación de las heroínas. -Desnudo de las mujeres en las pinturas. Muy frecuente en las obras de arte.

OBRA

Nombre de la obra

Venus y Cupido / Venus durmiente

02

MUSEO AL QUE PERTENECE

Museo de Bellas Artes de Virginia

SIGLO Y ESTILO

XVII / Barroco

Formato

ENMARCADO: 131,45 × 177,01 × 9,53 cm

SIN MARCO: 96,52 × 143,83 cm

Pudo haberse hecho como un encargo para un cliente rico.

Destino sin identificar.

TÉCNICA ARTÍSTICA:

• Técnica al óleo.
• Textura con pinceladas finas.
• Su estilo es lineal.
• El soporte es sobre lienzo.
• La superficie del cuadro es lisa.

DESCRPICIÓN:

Se trata de un tema mitológico.

El cuadro presenta a Venus dormida y desnuda, excepto por una fina tira de lino en su muslo. Está acostada sobre un agradable lecho con una sábana muy llamativa de color azul y una almohada carmesí con flecos de oro.

DESCRPICIÓN:

Podemos ver a Cupido, hijo de la diosa Venus, que está abanicando a su madre con un abanico de plumas de pavo real. Mira a la Diosa con expresión de amor y adoración.

DESCRPICIÓN:

En el lado izquierdo, se encuentra una ventana, que deja ver un paisaje nocturno, alumbrado por la luna con un pequeño templo, que podría ser de la diosa.

DESCRPICIÓN:

La forma en la que se mueve el cuerpo de Venus es natural: su mano se deja caer suavemente sobre su costado y las piernas se juntan sutilmente.

DESCRPICIÓN:

Su rostro tiene un pequeño mentón, mejillas llenas, su nariz es recta, sus labios son voluminosos, sus cejas son finas y sus párpados gruesos.

ANÁLISIS FORMAL:

• Composición abierta.
• Las figuras se agrupan en un triángulo.
• El centro de interés es el lateral, es decir, el derecho.
• Perspectiva aérea, sobre todo por el fondo.
• Los puntos de vista son frontales.

ANÁLISIS FORMAL:

• Los recursos que sugieren profundidad son los planos de luz, sombra y escorzos. En las extremidades, en el muslo donde se encuentra la tela transparente y en Cupido.
• La luz es natural desde la izquierda porque se ve con luz. También tiene luz artificial porque ilumina el rostro y el tronco del cuerpo de Venus.
• La luz viene de varios focos.
• Predominan ambos colores, cálidos y fríos.
• Luminosos y saturados.
• Los colores sí tienen valor simbólico: el rojo (Cupido) simboliza la pasión y el azul (Venus) simboliza la pureza y la belleza.

La intención de esta obra sería demostrar el poder del comprador del cuadro, ya que el azul estaba hecho de lapislázuli y era un color muy caro en esta época.

FIN

NATALIA ALEX PIZARRO 2ºBACHILLERATO C.