LA POESÍA DESDE LA GUERRA CIVIL
ÍNDICE
Años 40
Años 60
Miguel Hernández
Años 50
Miguel Hernández
El rayo que no cesa
Perito en lunas
Temas
Etapas
El sol, la rosa y el niño
Aceituneros
Tristes guerras
El sol, la rosa y el niño
flores de un día nacieron.
Los de cada día son
soles, flores, niños nuevos.
Mañana no seré yo:
otro será el verdadero.
Y no seré más allá
de quien quiera su recuerdo.
Flor de un día es lo más grande
al pie de lo más pequeño.
Flor de la luz el relámpago,
y flor del instante el tiempo.
Entre las flores te fuiste.
Entre las flores me quedo.
Tristes guerras
si no es amor la empresa.
Tristes. Tristes.
Tristes armas
si no son las palabras.
Tristes. Tristes.
Tristes hombres
si no mueren de amores.
Tristes. Tristes.
Andaluces de Jaén,
aceituneros altivos,
decidme en el alma: ¿quién
amamantó los olivos?
Vuestra sangre, vuestra vida,
no la del explotador
que se enriqueció en la herida
generosa del sudor.
No la del terrateniente que os sepultó en la pobreza,
que os pisoteó la frente,
que os redujo la cabeza.
+info
tema
tema
tema
El rayo que no cesa
Yo sé que ver y oír a un triste enfada
cuando se viene y va de la alegría como un mar meridiano a una bahía, a una región esquiva y desolada. Lo que he sufrido y nada todo es nada
para lo que me queda todavía que sufrir, el rigor de esta agonía de andar de este cuchillo a aquella espada. Me callaré, me apartaré si puedo con mi constante pena, instante, plena, a donde ni has de oírme ni he de verte. Me voy, me voy, me voy, pero me quedo,
pero me voy, desierto y sin arena:
adiós, amor, adiós, hasta la muerte.
soneto 19
Nanas de la cebolla
Alondra de mi casa,
ríete mucho.
Es tu risa en los ojos
la luz del mundo.
Ríete tanto
que en el alma al oírte,
bata el espacio. Tu risa me hace libre,
me pone alas.
Soledades me quita,
cárcel me arranca.
Boca que vuela,
corazón que en tus labios
relampaguea. Es tu risa la espada
más victoriosa.
Vencedor de las flores
y las alondras.
Rival del sol.
Porvenir de mis huesos
y de mi amor.
La cebolla es escarcha
cerrada y pobre:
escarcha de tus días
y de mis noches.
Hambre y cebolla:
hielo negro y escarcha
grande y redonda. En la cuna del hambre
mi niño estaba.
Con sangre de cebolla
se amamantaba.
Pero tu sangre,
escarchada de azúcar,
cebolla y hambre. Una mujer morena,
resuelta en luna,
se derrama hilo a hilo
sobre la cuna.
Ríete, niño,
que te tragas la luna
cuando es preciso.
Dos poesias
Años 40
- Poesía arraigada: en torno a la revista Garcilaso. Una España idealizada, reflejada en un lenguaje cláico y esteticista. Inspirada en los poetas del Siglo de Oro con temas tradicionales (sentimiento religioso, amor,...)
- Poesía desarraigada: Producción ligada a la revista Españada. Esta en una corrriente existencialista que muestra la soledad del hombre en un mundo sin sentimiento, el vacío personal y el desarraigo . Tiene un léxico sencillo, emotivo y con un tono áspero y doloroso
Postismo
Que se enlaza con la vanguardia reivindicando la libertad expresiva, la imaginación y lo lúdico y rechazan el existencialismo,...
Grupo Cántico
Con una poesía más intimista y vitalsta y de gran rigor estético
Quizás, cuando me muera,
dirán: Era un poeta.
Y el mundo, siempre bello, brillará sin conciencia.
Quizás tú no recuerdes
quién fui, mas en ti suenen
los anónimos versos que un día puse en ciernes.
Quizás no quede nada
de mí, ni una palabra,
ni una de estas palabras que hoy sueño en el mañana.
Pero visto o no visto,
pero dicho o no dicho,
yo estaré en vuestra sombra, ¡oh hermosamente vivos!
Yo seguiré siguiendo,
yo seguiré muriendo,
seré, no sé bien cómo, parte del gran concierto.
Despedida
Gabriel Celaya
Años 50
Gloria Fuertes
Blas de Otero
Poesía social
Escriben para remover conciencias, para denunciar miserias e injusticias por la terrible situación española y europea. El poeta se solidariza con los demás hombres
Antepone la necesidad de transformar el mundo, a las metas estéticas
La poesía es un instrumento, un arte de urgencia por la situación política
"Un arma cargada de futuro" (G.Celaya)
Temas: preocupación general por España y la denuncia de la situación del hombre (injusticias, opresión, lucha por libertad)
Al borde
En el principio
Si he perdido la vida, el tiempo, todolo que tiré, como un anillo, al agua, si he perdido la voz en la maleza, me queda la palabra. Si he sufrido la sed, el hambre, todo lo que era mío y resultó ser nada, si he segado las sombras en silencio, me queda la palabra. Si abrí los labios para ver el rostro puro y terrible de mi patria, si abrí los labios hasta desgarrármelos, me queda la palabra.
Soy alta;
en la guerra
llegué a pesar cuarenta kilos.
He estado al borde de la tuberculosis,
al borde de la cárcel,
al borde de la amistad,
al borde del arte,
al borde del suicidio,
al borde de la misericordia,
al borde de la envidia,
al borde de la fama,
al borde del amor,
al borde de la playa,
y, poco a poco, me fue dando sueño,
y aquí estoy durmiendo al borde,
al borde de despertar.
Gloria Fuertes
Blas de Otero
Años 60
Jaime Gil de Biedma
La lírica modifica sus presupuestos, distintos a los de la poesía social. Destacan autores como Ángel
González, José Agustín Goytisolo y Jaime Gil de Biedma
Este grupo tiene algunos rasgos comunes como son:
- Una preocupación fundamental por la experiencia personal y lo íntimo ( paso del tiempo, amistad,
infancia...) y escepticismo debido a la creciente soledad social e individual.
- Se alejan de los anteriores modos expresivos, con un fuerte interés por el lenguaje personal
- Uso frecuente de la ironía y el humor como método para distanciarse de la realidad.
Un poeta muy influyente en las generaciones actuales. El tema más recurrente en
sus obras es el paso del tiempo, el cual vincula a sus recuerdos y experiencias. El paso del tiempo va
vinculado al amor, otro de sus temas más destacados; por otra parte podemos destacar los espacios
urbanos, muy presentes en sus textos.
Su voz poética se dirige por lo general a un tú o a un vosotros, con una visión irónica, desengañada y
escéptica, frente a unas experiencias pasadas, que distancian al lector, el cual es ,digamos, obligado a
reflexionar y verse a sí mismo.
En los poemas de carácter meditativo, encontramos elementos narrativos y descriptivos, en estos también
destaca el registro coloquial, el tono confidencial y la intertextualidad (citas y autocitas), que establecen
una relación casi amistosa con el lector.
Habla sobre la muerte y la inmortalidad. El poema comienza con la idea de que cuando el poeta muera, la gente dirá que era un poeta, pero el mundo seguirá siendo hermoso sin él. El poema continúa con la idea de que aunque el poeta pueda ser olvidado, sus palabras seguirán vivas en los corazones de aquellos que las leyeron. El poema termina con la idea de que aunque el poeta pueda morir, su espíritu seguirá vivo en el mundo.
Temas
- pena: Vinculada a temas como el amor, la muerte o la ausencia
- Amor: Vinculado a la pasión y el erotismo. También se relaciona con el dolor ante un destino adverso y con la culminación de la unión conyugal y la maternidad.
- Compromiso social: Relacionado com el cambio social, el odio y la crueldad del ser humano convertido en fiera, frente a lo que el poeta opone el amor, la solidaridad y la esperanza
- Durante la guerra: etapa comprometida
- Viento del pueblo, un pueblo oprimido y en el que el poeta es el viento de la salvación.
- El hombre acecha, nos muestra un pesimismo por la muerte y los horrores de la guerra.
- En el fin de la guerra, es detenido y durante su etapa en la cárcel crea sus poemas más emotivos.
- Cancionero y Romancero de ausencias, retoma el tema amoroso, pero desde el dolor por la muerte de su mujer e hijo, la falta de libertad,...
- Poesía existencial
- búsqueda del sentido la vida, en la Dios que no responde.
- lenguaje es dramático y tenso
- estrofas clásicas y encabalgamientos que muestran angustia y desgarro emocional.
- Ángel fieramente humano.
- Poesía social
- trata la: situación de España, función social del poeta y solidaridad humana
- Pido la paz y la palabra
- Deja atrás sus angustias y busca solidaridad con los que sufren.
- Temática histórica y social con la esperanza y deseos de paz, de convivencia y de
reconciliación nacional.
- Nuevas formas expresivas
- se orienta al intimismo y a la renovación formal del verso libre, la poesía en prosa y cierto
hermetismo expresivo. Así en Poesía con nombres.
- No desaparecen los problemas sociales y políticos
- Hay una mayor intimidad, una mayor conciencia del inevitable paso del tiempo, de la
destrucción física y de la cercanía de la muerte
- Preferencia por la métrica libre e imágenes insólitas expresadas con una serenidad que
contrasta con su angustia existencial de los años cuarenta.
Está ligada tanto al la Generación del 50 y el Postismo. El antibelicismo y la protesta contra lo absurdo de la civilización consumista están presentes en su poesía Se caracteriza por la ironía con la que trata el amor, el dolor, la muerte o la soledad. Usa metáforas y juegos lingüísticos sorprendentes y sencillos que le dan musicalidad y cadencia cercana al lenguaje oral
Su lírica es uno de los más personales, auténticos y distintivos entre los poetas contemporáneos. Destacan sus obras : Poesía ignorada (1950), Aconsejo beber hilo (1954) y Poeta de guardia (1980) Además de crear numerosas obras para niños Trató: el amor y la soledad y, en lo social, el arrabal, el suburbio y la guerra.
Le daba importancia a Dios y a la muerte
poesía desde la guerra
Aroa De Montis
Created on January 2, 2024
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LA POESÍA DESDE LA GUERRA CIVIL
ÍNDICE
Años 40
Años 60
Miguel Hernández
Años 50
Miguel Hernández
El rayo que no cesa
Perito en lunas
Temas
Etapas
El sol, la rosa y el niño
Aceituneros
Tristes guerras
El sol, la rosa y el niño flores de un día nacieron. Los de cada día son soles, flores, niños nuevos. Mañana no seré yo: otro será el verdadero. Y no seré más allá de quien quiera su recuerdo. Flor de un día es lo más grande al pie de lo más pequeño. Flor de la luz el relámpago, y flor del instante el tiempo. Entre las flores te fuiste. Entre las flores me quedo.
Tristes guerras si no es amor la empresa. Tristes. Tristes. Tristes armas si no son las palabras. Tristes. Tristes. Tristes hombres si no mueren de amores. Tristes. Tristes.
Andaluces de Jaén, aceituneros altivos, decidme en el alma: ¿quién amamantó los olivos? Vuestra sangre, vuestra vida, no la del explotador que se enriqueció en la herida generosa del sudor. No la del terrateniente que os sepultó en la pobreza, que os pisoteó la frente, que os redujo la cabeza.
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El rayo que no cesa
Yo sé que ver y oír a un triste enfada cuando se viene y va de la alegría como un mar meridiano a una bahía, a una región esquiva y desolada. Lo que he sufrido y nada todo es nada para lo que me queda todavía que sufrir, el rigor de esta agonía de andar de este cuchillo a aquella espada. Me callaré, me apartaré si puedo con mi constante pena, instante, plena, a donde ni has de oírme ni he de verte. Me voy, me voy, me voy, pero me quedo, pero me voy, desierto y sin arena: adiós, amor, adiós, hasta la muerte.
soneto 19
Nanas de la cebolla
Alondra de mi casa, ríete mucho. Es tu risa en los ojos la luz del mundo. Ríete tanto que en el alma al oírte, bata el espacio. Tu risa me hace libre, me pone alas. Soledades me quita, cárcel me arranca. Boca que vuela, corazón que en tus labios relampaguea. Es tu risa la espada más victoriosa. Vencedor de las flores y las alondras. Rival del sol. Porvenir de mis huesos y de mi amor.
La cebolla es escarcha cerrada y pobre: escarcha de tus días y de mis noches. Hambre y cebolla: hielo negro y escarcha grande y redonda. En la cuna del hambre mi niño estaba. Con sangre de cebolla se amamantaba. Pero tu sangre, escarchada de azúcar, cebolla y hambre. Una mujer morena, resuelta en luna, se derrama hilo a hilo sobre la cuna. Ríete, niño, que te tragas la luna cuando es preciso.
Dos poesias
Años 40
Postismo
Que se enlaza con la vanguardia reivindicando la libertad expresiva, la imaginación y lo lúdico y rechazan el existencialismo,...
Grupo Cántico
Con una poesía más intimista y vitalsta y de gran rigor estético
Quizás, cuando me muera, dirán: Era un poeta. Y el mundo, siempre bello, brillará sin conciencia. Quizás tú no recuerdes quién fui, mas en ti suenen los anónimos versos que un día puse en ciernes. Quizás no quede nada de mí, ni una palabra, ni una de estas palabras que hoy sueño en el mañana. Pero visto o no visto, pero dicho o no dicho, yo estaré en vuestra sombra, ¡oh hermosamente vivos! Yo seguiré siguiendo, yo seguiré muriendo, seré, no sé bien cómo, parte del gran concierto.
Despedida
Gabriel Celaya
Años 50
Gloria Fuertes
Blas de Otero
Poesía social
Escriben para remover conciencias, para denunciar miserias e injusticias por la terrible situación española y europea. El poeta se solidariza con los demás hombres Antepone la necesidad de transformar el mundo, a las metas estéticas La poesía es un instrumento, un arte de urgencia por la situación política "Un arma cargada de futuro" (G.Celaya) Temas: preocupación general por España y la denuncia de la situación del hombre (injusticias, opresión, lucha por libertad)
Al borde
En el principio
Si he perdido la vida, el tiempo, todolo que tiré, como un anillo, al agua, si he perdido la voz en la maleza, me queda la palabra. Si he sufrido la sed, el hambre, todo lo que era mío y resultó ser nada, si he segado las sombras en silencio, me queda la palabra. Si abrí los labios para ver el rostro puro y terrible de mi patria, si abrí los labios hasta desgarrármelos, me queda la palabra.
Soy alta; en la guerra llegué a pesar cuarenta kilos. He estado al borde de la tuberculosis, al borde de la cárcel, al borde de la amistad, al borde del arte, al borde del suicidio, al borde de la misericordia, al borde de la envidia, al borde de la fama, al borde del amor, al borde de la playa, y, poco a poco, me fue dando sueño, y aquí estoy durmiendo al borde, al borde de despertar.
Gloria Fuertes
Blas de Otero
Años 60
Jaime Gil de Biedma
La lírica modifica sus presupuestos, distintos a los de la poesía social. Destacan autores como Ángel González, José Agustín Goytisolo y Jaime Gil de Biedma
Este grupo tiene algunos rasgos comunes como son:
Un poeta muy influyente en las generaciones actuales. El tema más recurrente en sus obras es el paso del tiempo, el cual vincula a sus recuerdos y experiencias. El paso del tiempo va vinculado al amor, otro de sus temas más destacados; por otra parte podemos destacar los espacios urbanos, muy presentes en sus textos.
Su voz poética se dirige por lo general a un tú o a un vosotros, con una visión irónica, desengañada y escéptica, frente a unas experiencias pasadas, que distancian al lector, el cual es ,digamos, obligado a reflexionar y verse a sí mismo. En los poemas de carácter meditativo, encontramos elementos narrativos y descriptivos, en estos también destaca el registro coloquial, el tono confidencial y la intertextualidad (citas y autocitas), que establecen una relación casi amistosa con el lector.
Habla sobre la muerte y la inmortalidad. El poema comienza con la idea de que cuando el poeta muera, la gente dirá que era un poeta, pero el mundo seguirá siendo hermoso sin él. El poema continúa con la idea de que aunque el poeta pueda ser olvidado, sus palabras seguirán vivas en los corazones de aquellos que las leyeron. El poema termina con la idea de que aunque el poeta pueda morir, su espíritu seguirá vivo en el mundo.
Temas
Está ligada tanto al la Generación del 50 y el Postismo. El antibelicismo y la protesta contra lo absurdo de la civilización consumista están presentes en su poesía Se caracteriza por la ironía con la que trata el amor, el dolor, la muerte o la soledad. Usa metáforas y juegos lingüísticos sorprendentes y sencillos que le dan musicalidad y cadencia cercana al lenguaje oral
Su lírica es uno de los más personales, auténticos y distintivos entre los poetas contemporáneos. Destacan sus obras : Poesía ignorada (1950), Aconsejo beber hilo (1954) y Poeta de guardia (1980) Además de crear numerosas obras para niños Trató: el amor y la soledad y, en lo social, el arrabal, el suburbio y la guerra. Le daba importancia a Dios y a la muerte