El dadaismo

DADAISMO

Becerra Montoya Alejandra ValeriaEscobar Olvera Adrian Alberto Tapia Sánchez Alberto Cruz Cárcamo Elías Manuel

¿QUÉ ES?

Fue un movimiento de Vanguardia Artistica que surgio a principios del siglo XX, transformo radicalmente la creaacion artistica. Esta corriente artistica se origino como respuesta a la devastacion y el horror de la Primera Guerra Mundial, buscando romper con las convenciones artisticas y sociales.

CONTEXTO HISTORICO

El Dadaísmo se originó en Zúrich, Suiza, en 1916, en el Cabaret Voltaire, un local nocturno frecuentado por artistas e intelectuales. Entre sus fundadores se encontraban Hugo Ball, Tristan Tzara, Marcel Janco y Richard Hülsenbeck.

Significado de la Palabra Dadá La palabra “Dadá” fue elegida al azar de un diccionario. Según una versión, el término francés para “caballo de madera” fue seleccionado por su sonido absurdo y sin sentido, reflejando la filosofía del movimiento.

Los dadaístas rechazaban las convenciones artísticas establecidas, abrazando la espontaneidad, la irracionalidad y la provocación. Utilizaban técnicas como el collage, el montaje y la yuxtaposición de elementos para crear obras que desafiaban la lógica y la coherencia. Además, se expresaban a través de manifestaciones, performances y actividades que buscaban desafiar las normas sociales y culturales de la época.

Características y Fundamentos del Dadaísmo

Irracionalidad y Absurdo

Negación de la Autoría

Internacionalismo

Uso Innovador de la Palabra

PRINCIPALES EXPONENTES

Hugo Ball (1886-1927)

Tristan Tzara (1896-1963)

François Picabia (1879-1953)

Picabia fue un pintor y poeta dadaísta cuyas obras se caracterizan por su irreverencia y su desafío a las convenciones artísticas. Su pintura “Dame! Illustration pour ‘La Belle Enfant’ ou ‘l’amour a quarante ans'” es un ejemplo de su estilo dadaísta.

Tzara, uno de los fundadores del Dadaísmo, es conocido por su poesía y manifiestos Dadaístas. Su obra desafió las convenciones literarias y propugnó por la libertad de expresión.

Ball fue uno de los fundadores del Dadaísmo y es famoso por sus “poemas fonéticos”, que exploran el sonido de las palabras más allá de su significado. Su poema “Karawane” es un ejemplo notable de este enfoque.

Marcel Duchamp (1887-1968)

Man Ray (1890-1976)

Jean Arp (1887-1966)

Duchamp, uno de los artistas más influyentes del siglo XX, es conocido por sus ready-mades, objetos cotidianos que presentó como arte. Su obra más famosa, “La Fuente”, un urinario de porcelana invertido, es uno de los ejemplos más notorios de este enfoque.

Arp fue un escultor, pintor y poeta dadaísta que se destacó por sus formas abstractas y orgánicas. Su escultura “Nubes en Pantalones” es un ejemplo de su enfoque dadaísta a la forma y la textura.

Man Ray fue un artista multidisciplinario que se destacó por su trabajo en fotografía y cine. Su técnica de “rayografía”, en la que los objetos se colocan directamente sobre una hoja de papel fotográfico y luego se exponen a la luz, es un ejemplo de su innovación técnica.

Hans Richter (1888-1976)

Richter fue un pintor y cineasta dadaísta conocido por sus películas abstractas y experimentales. Su película “Rhythmus 21” es uno de los primeros ejemplos de cine abstracto.

+ info

+ info

OBRASIMPORTANTES

+ info

+ info

+ info

OBRASIMPORTANTES

Aportes e Influencia del Dadaísmo

El Dadaísmo dejó una huella indeleble en posteriores movimientos del arte y la literatura, y su influencia puede verse en una serie de movimientos artísticos posteriores.

El Dadaísmo también tuvo un impacto significativo en la literatura contemporánea, con su enfoque en la experimentación con el lenguaje y la forma. Su influencia puede verse en la poesía concreta, la literatura beat, el postmodernismo y más allá.

El Dadaísmo tuvo un impacto significativo en el desarrollo del arte moderno, con su enfoque en la experimentación, la provocación y la deconstrucción de las convenciones artísticas. Su influencia puede verse en el arte conceptual, el arte pop y el arte de la performance, entre otros.

comparacion del dadaismo con otras vanguardias

FUTURISMO

SURREALISMO

El Futurismo celebra la velocidad, la tecnología y el progreso.

El Surrealismo tiende a enfocarse más en el mundo de los sueños y el inconsciente.

El Dadaismo a menudo se opone a estos mismos valores, rechazando la modernidad y buscando volver a formas de expresión más auténticas y primitivas.

El Dadaismo se centra en la irracionalidad y el caos.

BIBLIOGRAFIA

https://concepto.de/dadaismo/

https://galeriadeartemx.com/dadaismo/#google_vignette

Ut wisi enim ad minim veniam

GRACIAS POR SU ATENCION

Man Ray (Emmanuel Radnitzky)

Man Ray fue un fotógrafo y artista asociado con el dadaísmo y el surrealismo. Su obra incluye fotografías surrealistas, como "Violin d'Ingres" (1924), que presenta el cuerpo de una mujer con los agujeros de un violín superpuestos.

Fountain (1917) - Marcel Duchamp

Esta es una de las obras más icónicas del dadaísmo. Duchamp presentó un urinario común firmado con el seudónimo "R. Mutt" en una exposición de la Society of Independent Artists en Nueva York. La obra desafió las ideas convencionales sobre el arte y cuestionó la naturaleza misma de lo que puede considerarse una obra de arte.

El Dadaísmo se caracteriza por su rechazo a las convenciones artísticas tradicionales, su experimentación con nuevas formas y técnicas, y su crítica a la sociedad occidental y sus valores.

El dadaísmo se rebeló contra las normas y convenciones artísticas establecidas. Los dadaístas buscaban subvertir las ideas tradicionales sobre el arte y cuestionar su propósito y significado.

Cut with the Kitchen Knife Dada Through the Last Weimar Beer-Belly Cultural Epoch in Germany (1919) - Hannah Höch

Hannah Höch fue una destacada artista dadaísta, conocida por sus collages. Esta obra es un collage complejo y satírico que representa la política y la sociedad de la Alemania de la posguerra.

L.H.O.O.Q. (1919) - Marcel Duchamp

Duchamp también es conocido por su alteración de la Mona Lisa, titulada "L.H.O.O.Q.", que se pronuncia como "Elle a chaud au cul" en francés, una frase que sugiere una connotación sexual. Duchamp añadió un bigote y una barba a la famosa pintura de Leonardo da Vinci.

Los dadaístas celebraban la irracionalidad y el absurdo. Creían que el arte no debía tener sentido lógico y que las obras podían desafiar cualquier intento de interpretación coherente.

Los dadaístas empleaban la ironía y la sátira para ridiculizar las instituciones sociales, políticas y culturales de la época. Su enfoque satírico se manifestaba tanto en las obras visuales como en los textos escritos.

Algunos dadaístas cuestionaban la noción de autoría y originalidad en el arte. Duchamp, por ejemplo, presentó objetos encontrados como obras de arte, desafiando la idea de que la creatividad residía exclusivamente en la habilidad técnica del artista.

El dadaísmo se extendió a nivel internacional. Surgió en Zurich, pero se propagó a ciudades como Berlín, Nueva York y París. Cada grupo dadaísta tenía sus propias interpretaciones y enfoques, pero compartían la misma actitud subversiva.

Merz Picture 32A: The Cherry Picture (1921) - Kurt Schwitters

Kurt Schwitters fue un artista alemán conocido por su técnica llamada "Merz". Esta obra es un ejemplo de su estilo, que incorpora objetos encontrados y desechos para crear collages y esculturas.

Los dadaístas experimentaron con el lenguaje de formas novedosas y sorprendentes. Crearon poemas que desafiaban la lógica y la gramática convencionales, y que a menudo eran más acerca del sonido y el ritmo que del sentido o el significado.