Arte neoclassicismo

Neoclassicismo

Antonucci Elettra Ciambella Giulia

V AS

Indice

01. Contesto storico

10. Architettura

07. Amore e Psiche

04. Le caratteristiche

05. Antonio Canova

02. Neoclassicismo

08. Le Tre Grazie

06. Teseo e il Minotauro

09. Monumento funebre di Maria Cristina

03. L'archeologia

01. Contesto storico

1815 congresso Vienna

1748 Pompei

1755 pubblicazione "Pensieri sull'imitazione dell'arte greca nella pittura e nella scultura

1738 Ercolano

1822 morte di Antonio Canova

02. Il Neoclassicismo

Riscoperta e recupero modelli arte greco romana e valori morali

L'arte neoclassica è stata utilizzata come mezzo di propaganda= Neoclassicismo etico.

Neoclassicismo e Napoleone

Neoclassicismo estetico

In Italia

03. L'archeologia

• 1738 scavi Ercolano
• 1748 scavi Pompei a Roma c'è fervore archeologico
• Grand Tour

• riscoperta dell'arte greco e romana

Johann Joachim Winckelmann

04. Le caratteristiche

L'arte neoclassica si contraddistingue per l'aspirazione all'armonia e all'equilibrio presenti nelle opera classiche antiche.

Nella pittura si caratterizza principalmente per:

• colori freddi
• linee nette
• no eccessi
• rifiuto dell’arte barocca
• personaggi mitologici greci e romani

05. Antonio Canova (1757-1822)

Lavorava il marmo con raspe da lui ideate, lucidandolo poi con la pomice. Trattava superficie con una cera rosata

Possagno, cittadina con cave di marmo

Venne inviato a Parigi da papa Pio VII e riuscì a rispedire in patria 249 opere

Studia a Venezia e poi a Roma

06.

Teseo e il Minotauro

1781-1783

• Ambasciatore Zuliàn
• Ispirato da statue di Ercolano
• Riprende mito greco
• Rappresentazione del momento dopo lo scontro, non c'è affanno

07. Amore e Psiche

• 1793-1796
• Opera a 360°
• Favola narrata nel II d. C. dallo scrittore latino Apuleio
• Sensibilità mai volgare
• Schema compositivo geometrico
• Moto ascensionale

08. Le Tre Grazie

• 1812-1817

• Aglaia (splendore), Talia (gioia) e Eufrosine (prosperità), figlie di Zeus e della dea Oceanina Eurìnome.

• commissionato dall'imperatrice Joséphine de Beauharnais

• la grazia vista come qualità dello spirito e del sentimento

• gli sguardi escludono lo spettatore

• canoni di bellezza ideale ricercati dagli artisti neoclassici.

08. Monumento funebre di Maria Cristina

• commissionata nel 1798 dal suo consorte duca Alberto di Sassonia, terminata nel 1805

• significato simbolico di accesso all’oltretomba.

05. Antonio Canova (1757-1822)

Lavorava il marmo con raspe da lui ideate, lucidandolo poi con la pomice. Trattava superficie con una cera rosata

Possagno, cittadina con cave di marmo

Venne inviato a Parigi da papa Pio VII e riuscì a rispedire in patria 249 opere

Studia a Venezia e poi a Roma

09. L'architettura

• apparati formali dell’architettura greca e romana
• il neoclassicismo e il roccocò tendono a mescolarsi con esterni in linguaggio neoclassici e interni decorati con sfarzo.
• colonne dell’ordine ionico, dorico e corinzio tipiche dei templi greci,

• Italia si sviluppa a partire dalla seconda metà del XVIII secolo,
• precursore Luigi Vanvitelli e Giuseppe Piermarini, a Milano
• Venezia è la prima in ordine cronologico a dettare il nuovo gusto architettonico, con il portico della chiesa di San Nicola da Tolentino, realizzato dal 1706 al 1714.

Merci !

La sua opera fondamentale, “Storia dell’arte nell’antichità“, pubblicata nel 1764, pose le basi teoriche del Neoclassicismo. In essa, Winckelmann esalta la superiorità dell’arte greca, lodandone la semplicità, la chiarezza e la nobiltà di forme.

Johann Joachim Winckelmann (1717-1768)

Principale teorico del Neoclassicismo: «l’unica via, per noi, per diventare grandi, e se possibile inimitabili, è l’imitazione degli antichi». Questo invito all’imitazione degli antichi è stato a lungo frainteso: Winckelmann non giunse mai alla teorizzazione della “copia”; egli esortò, infatti, a recuperare prima di tutto lo spirito, non la lettera dell’antichità. Se la semplice copia aveva un carattere servile, l’imitazione impegnava le più elevate facoltà dell’artista. Il mondo greco, trasformato nel simbolo della perfezione umana, nell’idea cui rifarsi per raggiungere l’armonia cosmica, divenne per lui una grande metafora laica della vita, della sua ricchezza e del suo equilibrio con la natura; non a caso, d’altro canto, egli credette fermamente che l’idea classica della bellezza si fosse affermata nella Grecia antica in conseguenza della sua politica democratica e della felice condizione climatica, dunque a causa del perfetto equilibrio fra società e ambiente

Simboleggia il destino che ci lega tutti

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Pietro Bianchi 1817 Napoli

Neoclassicismo estetico

Questo concetto implicava che le opere classiche fossero caratterizzate da una bellezza che derivava da una forma di espressione misurata e da una dignità serena Culto del "bello ideale" rinunciando a propagandare ideali di tipo religioso o politico.

Finta porta che crea una forte zona d’ombra

Ghirlande di fiori che simboleggiano i ricordi

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Sandro Botticelli 1480

Porta Brandeburgo Berlino 1788, Carl Gotthard Langhans