Actividad 3 - Alba Gutiérrez López

LITERATURA ESPAÑOLA

RENACIMIENTO

DEL SIGLO XX

ILUSTRACIÓN

EDAD MEDIA

S. XX

S. XVIII

S. XVI

S.X - XV

S. XV

S. XIX

S. XXI

S. XVII

DEL SIGLO XV

DEL SIGLO XXI

BARROCO

DEL SIGLO XIX

ALBA GUTIÉRREZ LÓPEZ ACTIVIDAD 3 LITERATURA CURSO 2023 - 2024

LITERATURA ESPAÑOLA DEL S.XX

S.XX

En el siglo XX, las generaciones y movimientos literarios en España se ven marcadas por la Guerra Civil, con una afectación literaria. El Modernismo, liderado por Rubén Darío y su obra Azul, destaca en poesía con interés en lo moderno y un lenguaje más rítmico. Destacados autores modernistas incluyen a Rubén Darío, Manuel Machado, Antonio Machado, Ramón María del Valle Inclán y Juan Ramón Jiménez. El Vanguardismo introduce manifestaciones artísticas que rechazan lo tradicional para dar con nuevos caminos de expresión, como el futurismo, el dadaísmo, el cubismo, expresionismo y el surrealismo. Autores destacados son Ramón Gómez de la Serna con sus Greguerías y Jorge Luis Borges con El Aleph. El Posmodernismo, conocido como el boom de la literatura hispanoamericana, surge tras la Segunda Guerra Mundial. La literatura se aviva por el cambio ideológico con autores como Julio Cortázar con su obra La Rayuela, Mario Vargas Llosa con La ciudad y los perros, y Gabriel García Márquez con Cien años de soledad. La Generación del 98 busca sacar a España de una sensación de apatía constante a través de obras que admiraban al pueblo y criticaban a la sociedad. Destacando Unamuno con su obra Niebla y Pío Baroja con Árbol de la ciencia. La poseía de Antonio Machado o el teatro de Divinas palabras de Valle Inclán. Concha Espina, figura femenina, contribuyó significativamente a pesar de estar eclipsada por sus compañeros masculinos. La Generación del 14, o Novecentismo, sirve de nexo entre las generaciones, con Juan Ramón Jiménez como figura con su obra Platero y yo, aunque prefería la poesía. El teatro novecentista, especialmente la comedia burguesa de Jacinto Benavente, adquiere protagonismo, al igual que el ensayo con las obras de Ortega y Gasset La Generación del 27, llamada así por el tercer centenario de la muerte de Góngora, abarca una transformación literaria en poesía, teatro y prosa, con autores como Pedro Salinas poeta del amor, Luis Cernuda, Rafael Alberti o Fernando García Lorca con obras como Romancero gitano o teatro como Bodas de sangre. Otros autores de obras de teatro fueron Alejandro Casona, Enrique Jardiel Poncela y Max Aub. En prosa, destacaron Francisco Ayala, Rosa Chacel y Max Aub. Los años de posguerra en los 40 y 50 se ve un retroceso literario bajo debido a la censura de la dictadura franquista. La literatura más representativa fue la novela social, destacando a Camilo José Cela con La familia de Pascual Duarte, Miguel Delibes con El Camino y Carmen Laforet con Nada, que abordaban temas de los desamparados o la injusticia laboral. La poesía dividida entre los que aceptaban el triunfo y otros que se mostraban desarraigados a la situación, al cual pertenecían autores como Gabriel Celaya, Blas Otero y José Hierro. La Generación del 68 destaca por la diversidad de estilos, temáticas y estructuras, surgiendo novelas, como las policíacas. Cuyos autores fueron Eduardo Mendoza con La verdad sobre el caso Savolta, Manuel Vázquez Montalban con Pepe Carvalho, y Ana María Matute con la trilogía Los Mercaderes. La poesía y el teatro están en un segundo plano, pero destaca el teatro realista de José Luis Alonso de Santos con Bajarse al moro.

LITERATURA ESPAÑOLA EN LA EDAD MEDIA

S. X - XV

La literatura española medieval se origina en lenguas romances provenientes del latín, dando lugar a manifestaciones literarias en castellano. Inicialmente oral, la literatura escrita especialmente la poesía lírica, gana importancia a partir del siglo XII, abordando temas sobre la sociedad de la época, amor y conquista de la mujer. Gonzalo de Berceo, del Mester de Clerecía, destaca por su obra Los Milagros de Nuestra Señora con una métrica propia del Mester de Clerecía (versos alejandrinos y rima consonante). El Cantar del Mío Cid es un cantar de gesta anónimo que muestra la vida de Rodrigo Díaz de Vivar. Mientras que Don Juan Manuel destaca con El conde Lucanor una obra didáctica compuesta de cuentos ficticios. Juan Ruiz, arcipreste de Hita, es reconocido por el Libro de buen amor y único escrito, una crítica goliardesca que su intención es enseñar sobre el bien y el mal con ejemplos como el vicio o las mujeres.

LITERATURA ESPAÑOLA DEL RENACIMIENTO DEL S.XVI

S. XVI

En el siglo XVI, la época renacentista da comienzo al Siglo de Oro español, caracterizado por eventos clave en la historia del país, como la consolidación del castellano como lengua oficial tras la Reconquista y la publicación por Antonio de Nebrija de una Gramática de la Lengua Castellana. El rey Felipe II restaura el catolicismo en España, con la Inquisición y la presencia recurrente de la religión en la literatura. Los géneros literarios pioneros son las novelas de caballería y las picarescas. Garcilaso de la Vega, soldado y poeta, destaca con su breve obra, pero sus sonetos se convierten en modelos de imitación para la lírica posterior. Fray Luis de León, resistente progresista, tuvo problemas con la Inquisición y pasó cuatro años en prisión, continuando su arte de poesía y prosa. Su prosa rítmica, rigurosa y cuidadosa, y su poesía en métrica de lira. De los nombres de Cristo es su obra más destacada. Miguel de Cervantes, mayor representante del Siglo de Oro, abarca el Renacimiento y el Barroco, reconocido por la novela moderna Don Quijote de la Mancha, considerada la primera novela moderna y el libro más traducido después de La Biblia. El Lazarillo de Tormes (anónimo) es la primera novela picaresca del siglo XVI, ofreciendo una crítica burlesca a la sociedad y a la iglesia a través del protagonista, un pícaro Lázaro que cuenta su vida desde que es niño hasta adulto. Beatriz Galindo, La latina, una gran figura literaria que enseñó latín y gramática a la realeza. Aunque no se conservan obras escritas, sí que se le atribuyen poemas y escritos en latín y griego que probablemente utilizó en sus clases.

LITERATURA ESPAÑOLA DEL SIGLO XV

S. XV

En el siglo XV, surge una creación literaria y se consolida el reconocimiento del castellano como lengua. Conocido como prerrenacimiento, un siglo de transición hacia la modernidad del siglo XVI. La primera mitad destaca por cancioneros y poesía popular medieval, mientras que la segunda tuvo protagonismo una lírica más culta, entremezclando estilos populares y cultos. La aparición de la imprenta amplía el acceso a la lectura. Fernando de Rojas destaca con La Celestina, una obra teatral que combina elementos medievales y renacentistas. Jorge Manrique, representante del prerrenacimiento, destaca con Coplas a la muerte de su padre, una elegía a la muerte de su padre que ha llegado a ser un clásico de la literatura española.

LITERATURA ESPAÑOLA DE LA ILUSTRACIÓN S. XVIII

S. XVIII

El Siglo de las Luces o Ilustración fue una época de renovación de la influencia religiosa priorizando la razón y la ciencia, con cambios políticos notables. La religión como superstición y el razonamiento como único camino para conseguir el conocimiento verdadero. Políticamente, surge el Despotismo Ilustrado con el lema "Todo para el pueblo, pero sin el pueblo”. Los escritores ilustrados rechazaron los estilos anteriores y se enfocaron en una literatura universal con la única intención de educar. Leandro Fernández de Moratín, dramaturgo y poeta neoclásico, introdujo el teatro francés en España, destacando en su obra El sí de las niñas la crítica a los matrimonios forzosos de niñas pequeñas con adultos maduros. María Rosa de Gálvez de las primeras figuras feminista, abordó el patriarcado en sus obras enfrentando críticas y conflictos, pero sus obras fueron representadas, como Ali Bek.

LITERATURA ESPAÑOLA DEL SIGLO XXI

S. XXI

La literatura del siglo XXI se caracteriza por no tener un estilo definido, sino una mezcla de los movimientos literarios anteriores. Una tendencia destacada es la "Ruptura", que se ve en varios aspectos:

• La narrativa ya no está limitada a un solo narrador; varios personajes pueden contar la historia desde distintos puntos de vista.
• El tiempo no es lineal, permitiendo que la historia se inicie en medio o al final, siendo el desarrollo de la obra el retroceso de los acontecimientos.
• Los escenarios ya no son paisajes o lugares conocidos, sino sociedades y mundos alternativos.
• Los temas son dispares.

Varios autores han dejado señas en la literatura actual, entre ellos Idelfonso Falcones con La catedral del mar, Arturo Pérez Reverte con Capitán Alatriste, María Dueñas con El tiempo entre costuras, Carlos Ruiz Zafón con La sombra del viento, Almudena Grandes con Las edades de Lulú, y muchos otros autores.

LITERATURA ESPAÑOLA DEL SIGLO XX

S.XX

En el siglo XX, las generaciones y movimientos literarios en España se ven marcadas por la Guerra Civil, con una afectación literaria. El Modernismo, liderado por Rubén Darío y su obra Azul, destaca en poesía con interés en lo moderno y un lenguaje más rítmico. Destacados autores modernistas incluyen a Rubén Darío, Manuel Machado, Antonio Machado, Ramón María del Valle Inclán y Juan Ramón Jiménez. El Vanguardismo introduce manifestaciones artísticas que rechazan lo tradicional para dar con nuevos caminos de expresión, como el futurismo, el dadaísmo, el cubismo, expresionismo y el surrealismo. Autores destacados son Ramón Gómez de la Serna con sus Greguerías y Jorge Luis Borges con El Aleph. El Posmodernismo, conocido como el boom de la literatura hispanoamericana, surge tras la Segunda Guerra Mundial. La literatura se aviva por el cambio ideológico con autores como Julio Cortázar con su obra La Rayuela, Mario Vargas Llosa con La ciudad y los perros, y Gabriel García Márquez con Cien años de soledad. La Generación del 98 busca sacar a España de una sensación de apatía constante a través de obras que admiraban al pueblo y criticaban a la sociedad. Destacando Unamuno con su obra Niebla y Pío Baroja con Árbol de la ciencia. La poseía de Antonio Machado o el teatro de Divinas palabras de Valle Inclán. Concha Espina, figura femenina, contribuyó significativamente a pesar de estar eclipsada por sus compañeros masculinos. La Generación del 14 o Novecentismo, sirve de nexo entre las generaciones, con Juan Ramón Jiménez como figura con su obra Platero y yo, aunque prefería la poesía. El teatro novecentista, especialmente la comedia burguesa de Jacinto Benavente, adquiere protagonismo, al igual que el ensayo con las obras de Ortega y Gasset La Generación del 27, llamada así por el tercer centenario de la muerte de Góngora, abarca una transformación literaria en poesía, teatro y prosa, con autores como Pedro Salinas poeta del amor, Luis Cernuda, Rafael Alberti o Fernando García Lorca con obras como Romancero gitano o teatro como Bodas de sangre. Otros autores de obras de teatro fueron Alejandro Casona, Enrique Jardiel Poncela y Max Aub. En prosa, destacaron Francisco Ayala, Rosa Chacel y Max Aub. Los años de posguerra en los 40 y 50 se ve un retroceso literario bajo debido a la censura de la dictadura franquista. La literatura más representativa fue la novela social, destacando a Camilo José Cela con La familia de Pascual Duarte, Miguel Delibes con El Camino y Carmen Laforet con Nada, que abordaban temas de los desamparados o la injusticia laboral. La poesía dividida entre los que aceptaban el triunfo y otros que se mostraban desarraigados a la situación, al cual pertenecían autores como Gabriel Celaya, Blas Otero y José Hierro. La Generación del 68 destaca por la diversidad de estilos, temáticas y estructuras, surgiendo novelas, como las policíacas. Cuyos autores fueron Eduardo Mendoza con La verdad sobre el caso Savolta, Manuel Vázquez Montalban con Pepe Carvalho, y Ana María Matute con la trilogía Los Mercaderes. La poesía y el teatro están en un segundo plano, pero destaca el teatro realista de José Luis Alonso de Santos con Bajarse al moro.

LITERATURA ESPAÑOLA DEL BARROCO S. XVII

S. XVII

En el Barroco, época de pesimismo y crisis del Imperio español, el teatro destaca como un escape de la realidad. Lope de Vega, con El arte nuevo de hacer comedias cambia el teatro religioso y mitológico por uno cercano al pueblo. Luis de Góngora lidera el "culteranismo" una tendencia que llevó a abusar de los recursos literarios. Esto lo plasmó en sus sonetos. Lope de Vega, creador del teatro nacional por su obra Arte nuevo de hacer comedias, produjo más de 1800 comedias, destacando El perro del hortelano. Francisco de Quevedo critica la realidad social a través de la sátira. Propuso el conceptismo que utilizaba una léxica rica. Su obra más famosa es El buscón. Calderón de la Barca, exponente del teatro junto a Lope, destaca con La vida es sueño, que hace reflexionar sobre cuestiones universales. Cristobalina Fernández de Alarcón, la Musa de Antequera, destaca por su maestría en quintillas como A Santa Teresa de Jesús.

LITERATURA ESPAÑOLA DEL SIGLO XIX

S. XIX

El Romanticismo, comienza a finales del siglo XVIII y fortalecido en el XIX. El racionalismo de la ilustracion fue combatido para crear obras cargadas de sentimiento, imaginación y fantasía. Surge como respuesta al reinado de Fernando VII, que oprimio ideas liberales. Autores se exilian y traen novedades románticas a España. Alcanza su maximo esplendor tras la muerte de Fernando VII, cede espacio al realismo alrededor de 1840. Destaca por ser subjetivo e irracional, las emociones y los sentimientos de los protagonistas. También se dio lugar a géneros como el terror y la fantasía. Espronceda, poeta destacado porque sus obras tenían una trama romántica turbulenta con El estudiante de Salamanca. José Zorrilla rompe con las unidades clásicas de tiempo, lugar y acción en Don Juan Tenorio. Mariano José Larra, periodista y escritor romántico, destaca por su creación de periódico moderno que plasmaba de una forma pesimista y satírica la sociedad española. Gustavo Adolfo Bécquer el más determinante para la poesía posterior, su obra fue breve destaca por El libro de los gorriones. Rosalía de Castro, impulsora de la poesía moderna, destaca con Cantares gallegos. El Realismo, como movimiento literario, se opuso al Romanticismo, apostando por una literatura más real y objetiva, el papel principal era la realidad, principalmente en novelas. Estas novelas abordaban temas como los problemas de la sociedad y la vida cotidiana de los ciudadanos. Juan Valera, narrativo más destacado del realismo, se desligó del romanticismo en Pepita Jiménez. Benito Pérez Galdós, importante novelista, en Fortunata y Jacinta simboliza la consideración de la epoca de la sociedad sobre las distintas clases sociales. Leopoldo Alas Clarín, con La Regenta, dividida en dos partes que conforman una estructura circular. María Mendoza, autora realista, marcó la transición al naturalismo con sus poemas dedicados a España. El Naturalismo, continuación del realismo, trata plasmar la realidad de manera precisa, utilizando el contexto fisiológico para explicar el comportamiento del protagonista con el entorno. Elementos clave que incluyen son el medio ambiental, social y político, centrándose en el comportamiento del hombre más que en sus emociones. Vicente Blasco Ibáñez, escritor y político republicano, fue conocido con Los cuatro jinetes del apocalipsis, que expone la situación social europea durante la Primera Guerra Mundial, destacando los jinetes de guerra, el hambre, la peste y la muerte. En La barraca muestra su influencia naturalista, mostrando injusticias sociales eclesiásticas. Emilia Pardo Bazán, mujer brillante y polifacética, defendio los derechos de las mujeres enfrentandose a problemas en una sociedad machista. Su obra maestra, Los pazos de Ulloa narra la decadencia rural gallega con enfoque naturalista.