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La Musica Renacentista

Fátima Rubio Oliveira

Created on November 26, 2023

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Transcript

El Renacimiento

Fátima y Sara 2ºD

Fátima y sara 2ºD

Índice

Portada

Música vocal religiosa:Motete y misa

Índice

Música vocal profana :Madrigal y chanson

Introducción

Música instrumental :Principales instrumentos

Época

Características

Compositores

Fotos y enlaces de YouTube con alguna composición

FIN

¿Que es la música Renacentista ?

La música renacentista es una música vocal e instrumental escrita y representada en Europa durante la época del Renacimiento .Comenzó en 1400 y acabó el 28 de marzo de 1483 .Las características principales son que la versatilidad en el manejo de las voces, experimentando con la polifonía, la monodía y el contraste armónico entre las voces y los instrumentos

El Renacimiento

En el Renacimiento (XV y XVI) la música experimentará grandes cambios, principalmente dentro del terreno d la música vocal . El Renacimiento es la época de la polifonía o composición a varias voces ,que se impone definitivamente sobre la monodia medieval .Esta polifonía utiliza una técnica muy común en todo este periodo denominada contrapunto imitativo, que hace que las distintas voces que se van moviendo en la polifonia se van moviendo entre ellas .

Características del Renacimiento

-En términos generales puede decirse que los siglos XV y XVI supusieron el triunfo definitivo de la polifonía frente a la música monódica de la época medieval-En ese tiempo se produjeron novedades importantes, descubrimientos en todos los ordenes y el espíritu culto e interesado por las artes del Humanismo fomentó el desarrollo de la música, pero no puede hablarse de un Renacimiento musical propiamente dicho -Durante estos dos siglos, el auge alcanzado por la música profana fue otra de las innovaciones de la época. -Durante el siglo XV se impuso la polifonía a la flamenca, que logro una perfecta adecuación entre texto y música. -En el siglo XVI Italia recupero la primacía musical, imponiendo composiciones como el madrigal de corte italiano y, sobre todo, gracias a un buen numero de músicos de gran Italia -En esta época las formas musicales más difundidas fueron el motete y la misa -El siglo XVI fue, por otro lado, el momento en el que la música instrumental despertó un verdadero interés entre los compositores. -La música de instrumentos sin acompañamiento de voz se empleo, de manera especial, para el baile y su aparición estuvo muy unida al interés por la música de las refinadas y cultas minorías de las cortes y de las familias más ricas de Europa.

Musica vocal religiosa : Motete y Misa

La musica religiosa adquierr un caracter internacional . los compositores mas rerlevantes son contratados como maestros de capilla de las principales catedrales y viajan continuamente por europa . Loa dos generos principales son el Motete y la Misa

- El motete es el principal genero de musica religiosa, una pieza a varias voces (4 o 5 normalmente) sobre un texto religioso en latin y de textura predominantemente polifonica, que utiliza la tecnica del contrapunto imitativo -El otrogenero musical religioso es la misa . Se componia poniendo musica a las oraciones mas relevantes de esta celebracion que son el Kyrei Eleison, Gloria ,Credo, Sanctus y el Agnus Dei.

Musica vocal profana:Chanson y Madrigal

Mientras que en la musica religiosa del periodo renacentistas se creo un "estilo nternacional" en la musica profana surgieron diversos estilos propios asociados a cada nacion o zona geografica . Los dos generos musicals que mas relevancia tuvieron durante en renacimiento fueron el Mdrigal en Italia y la Chanson en Francia-Chanson: textos en frances , snesillez melodica al gusto del pueblo a cuatro o cinco voces . Tambien tenian tematica variada. -Madrigal : textos poeticos n italiano , a cuatro o cinco voces , habitualmente tematica amorosa.

Musica instrumental:instrumentos mas importantes

Desarrollo de la musica instrumental

En el Renacimiento la musica instrumental estaba a la sombra d la musica vocal, sirviendo de acompañamiento a las danzas y al canto , pero en el sigro XVI la situacin fue cambiando progresivamente y empezo a escribirse una musica instrumental autonoma. En un principio, la musica instrumental se baso en generos vocalescomo el motete o la chanson, pero asumio diferentes nombres . Otro importante procedimiento compositivo para la musica instrumental fueron las variaciones. Sobre un esquema dado el isntrumentista iba variando suesivamente la ,elodia original. La musica para danza tambien fue muy importante en este periodo. Se adopto la costumbre de emparejar las danzas de dos en dos, la primera lenta y la segunda rapida . Por ejemplo la pavana y la gallarda

  • El desarrollo en la fabricacion de instrumentos
  • La difuaion de tratados teoricos y practicos
  • La aparicion de sistemas de notacion que no requerian de grandes conocimientos musicales
Instrumentos Renacentistas

Los sntrumentos se podian agrupar de dos maneras: -Por familias: para conseguir un sonido pleno y homogeneo empezaron a construirse familias de instruemntos -En funcion de su potencia: se hablaba de musica alta con los instrumentos de mucha intensidad como vientos y percusion y musica baja con los intrumentos de poca intensidad como los de cuerda frotada o pulsada

Instrumentos de viento

Corneta Sacabuches Bajon Chirimia Trompeta

Instrumentos de cuerda

+ info

Organo
Vihuela Violin Laud Arpa

Compositores

  • Giovanni Pierluigi da Palestrina
  • William Byrd
  • Claudio Monteverdi
  • Carlo Gesualdo
  • Josquim des Pres
  • Orlando di Lasso
  • Luys de Milan
  • Tomas Lus de Victoria
  • Orlando Gibbons
  • John Dunstable
  • Gillaume Dufay
  • Juan del Encina
  • Alonso Lobo
  • Alonso Mudarra
  • Francisco de Peñalosa

Fotos y enlaces

FIN