Constructivismo
Jesus Ernesto Nava Loya
Índice
Caracteristicas
Que es el constructivismo?
Tecnicas
Inicios
Contexto historico
Artistas y obras destacadas
Bibliografia
trabajos 202X
¿Que es el constructivismo ruso?
Es un movimiento artístico que tuvo lugar en Rusia durante el siglo XX. Transcurre entre los años 1921 y 1932, este tuvo un profundo desarrollo cuando los bolcheviques (Una faccion dentro del Partido Obrero Socialdemócrata de Rusia) lograron la victoria en la Revolución de Octubre de 1917, también conocida como Gran Revolución Socialista de Octubre o Revolución bolchevique. El término construction art ("arte para construcción") es apropiado por los artistas a partir de los años 20, con la publicación del Manifiesto realista, de Naum Gabo y Antonie Pevsner; a pesar de que ya fue antes, en el estallido de la revolución, cuando Malévich lo empleó de forma despectiva para describir las obras de Rodchenko.
-Lyubov Popova, cartel con una maqueta de la escenografía de El cornudo magnánimo en el Teatro Meyerhold, Moscú, 1922.
Inicios
La formación de la visualidad constructivista estuvo influenciada por las tendencias de vanguardia: el futurismo y el cubismo. La experiencia parisina de Vladimir Tatlin y la colaboración con Pablo Picasso jugaron un papel crucial. En París, se encontró con experimentos cubistas: collage y ensamblaje y comenzó a construir el concepto de construcción artística. Tal modulación y tratamiento de materiales no artísticos influyó en la formación de la idea de Tatlin de las obras de arte construidas. El término constructivismo en sí mismo fue acuñado por los escultores Antoine Pevsner y Naum Gabo en el Manifiesto Realista de 1920. La abstracción geométrica que caracterizó su trabajo fue en cierta medida una influencia suprematista. Si bien las visiones suprematista y constructivista del arte son opuestas, el constructivismo se ha apoderado hasta cierto punto del lenguaje de la geometrización abstracta desarrollado por Malevich y Kandinsky.
Contexto historico
Disturbios en los años 30
A mediados de los años treinta en Rusia empiezan a surgir una serie de confrontaciones políticas. Estas revueltas afectaron de manera negativa al movimiento a pesar de que este estaba teniendo un considerable progreso en el mundo.
El resultado de aquellos acontecimientos fue que las obras que poseían el estilo constructivista fueron reorientadas en su apariencia. Las edificaciones sufrieron pequeños cambios al agregárles elementos decorativos. A esta práctica se le llamó constructivismo enriquecido.
Culminación de la Primera Guerra Mundial
El año 1919 fue una fecha histórica para el mundo entero, pues fue el fin de la Primera Guerra Mundial. En este momento Vladímir Tatlin plantea la obra canónica del movimiento constructivista la cual iría para el Monumento a la Tercera Internacional. Esta obra era una combinación de maquinaria y componentes dinámicos que hacían alusión a las nuevas tecnologías que estaban surgiendo a comienzos del siglo XX.
Caracteristicas
-Uso de la matemática
Las producciones industriales y sus composiciones fueron obras que se construyeron haciendo uso de una de las ciencias más antiguas de la historia humana: las matemáticas. Esto permitió que dichas producciones fueran hechas con precisión. La armonía, perfección en la forma y cálculo detallado eran elementos fundamentales para dichos artistas.
Hermanos Stenberg, cartel de la película "El hombre con la cámara" del director Dziga Vertov, 1929.
-Arte propagandístico e ideológico Se trata de un movimiento que sirvió para difundir la política soviética. Se trataba de un tema que en esa época estaba muy de moda a causa de los conflictos que se vivían por las guerras.
«Construcción de fuerza espacial», 1920-21.
-Una visión diferente Los individuos que representaban al movimiento no veían sus obras como el arte que era. Estos hacían alusión en ellas a lo abstracto, pero siempre se mantenía la relación con la técnica y la industria.
La decoración y los colores Sus representantes se inclinaron por diseñar carteles, la tipografía, la arquitectura interior, la propaganda, entre otros. La decoración se hizo con motivos supremacistas, es decir, se usaron formas geométricas sobre un fondo de color blanco y con superficie plana. Además, también se usaron otras tonalidades como el naranja, azul, amarillo, rojo, entre otros.
Alexander Rodchenko, Cartel sobre el derecho de las mujeres al trabajo, 1925
+info
Caracteristicas
-Ideales tradicionales
El constructivismo rechazó de plano lo burgués y, además, se opuso al ornamento. Los que más predominaban eran la arquitectura, el diseño industrial y la escultura, es decir, lo que era tradicional.
Vladimir Tatlin «Contrarelieve Azul» 1914
-Elementos plano lineales y con formas geométricas Las pinturas constructivistas contenían elementos que con frecuencia eran transparentes como las formas planas, lineales u otras formas geométricas. Los materiales que usaron en las obras de arte fueron elementos simples como por ejemplo la madera, vidrios, cartón, plástico, metal, yeso, entre otros. Estos les daban mucha importancia a las técnicas y a los procesos con los que se elaboraban los productos.
M. Borovkov - ¡Trabajador y trabajador! Todo por los informes de los soviéticos. ¡Todos por la reelección!
-Importancia al volumen simultáneo El estilo de estas obras estaba basado en formas geométricas y líneas puras. Las obras artísticas de constructivismo se comunicaban armoniosamente con el espacio que las envolvía. Se le daba importancia al volumen simultáneo, a la luz y al tiempo.
Tecnicas
Fotomontaje El fotomontaje constructivista ha abierto espacio para la construcción de narrativas en múltiples capas en un lenguaje gráfico completamente innovador. Artistas como Alexander Rodchenko, Varvara Stepanova, Solomon Telingater, Gustav Klutsis incorporaron la experiencia del fotomontaje dadaísta a su obra, transformándola en una nueva clave visual y conceptual. Frente a la tendencia dadaísta hacia la destrucción de escenas, los constructivistas desarrollaron el proceso del fotomontaje con el objetivo de lograr una sinergia entre el material fotográfico que aportaba el componente figurativo y los elementos abstractos añadidos.
Escultura Para la creación de obras en el campo de la escultura, era un requisito debido a la corriente artística, que en sí la escultura no debía ser una realidad en ella misma, sino que debía estar en relación y empezar a integrar el espacio que la rodea, esta será la finalidad del constructivismo.
La escultura empezó a implementar elementos muy variados para sus creaciones, por ejemplo: alambres, vidrio, plástico, yeso, la madera, entre otros. Adicional a ello, dejan a un lado la intención del arte como forma de cumplir y ser de utilidad para la sociedad, sino que empiezan a basarse en lo abstracto, por lo que podremos ver luego la tecnología y la maquinaria moderna.
Arquitectura
La arquitectura constructivista se desarrolló en la Unión Soviética durante la década de 1920 y principios de la de 1930. Rechazando las formas tradicionales de decoración como componente en la construcción de un nuevo ambiente espacial, estos creadores confiaron en soluciones visuales abstractas. Los arquitectos tenían la importante tarea de formular unidades espaciales auténticas que correspondieran a la ideología revolucionaria del socialismo y marcaran la distinción del orden social anterior.
Pintura En cuanto a la pintura constructivista, este fue un campo de gran importancia para otras áreas, ya que serviría especialmente para la fotografía y el diseño de los textiles y prendas que fueron desarrollados luego.
La pintura de la corriente constructivista se especializaba en diseños especialmente abstractos donde se empieza a observar el uso de formas geométricas y otros elementos que pretendían generar la sensación de cuerpos y actores con un mayor nivel de expresividad a través de sus trajes y la escenografía que estaba presente en relación con el espacio.
Artistas y obras destacadas
• Aleksandr Mijáilovich Ródchenko
• Vladimir Tatlin
• Naum Gabo
Fue un escultor ruso, fundador del movimiento constructivista, que se caracterizó por la realización de esculturas a partir de materiales industriales. Las primeras obras que Naum Gabo realizó entre 1915 y 1917 son cabezas y torsos "constructivos", deudores de la descomposición de volúmenes en planos del cubismo analítico de Picasso y Braque. La obra de Naum Gabo se caracteriza por una constante investigación espacial llevada a cabo de forma científica; se interesa por los nuevos materiales industriales, en especial los transparentes, que le permiten construir superficies regladas y desarrollables, elementos que materializan ecuaciones matemáticas tridimensionales y exploran el espacio entendido en su sentido metafísico.
Fue uno de los más importantes constructivistas rusos. Su arte parece no entender de barreras entre las distintas disciplinas: le daba a la escultura, pintura, arquitectura, ingeniería, diseño. Tatlin alcanzó la fama mundial como el arquitecto que diseñó el colosal Monumento a la Tercera Internacional, o Torre de Tatlin, un edificio mayor que la Torre Eiffel construído con cristal y acero que giraría todo el año, pero a causa de los problemas económicos del país en ese momento se quedó en un proyecto.
La obra de Rodchenko estuvo al servicio de su patria y muy marcada por la ideologia bolchevique. A menudo sus imagenes tienen como protagonista la tecnología, la ciudad, aviones, dirigibles y otras máquinas modernas de la época. Empezó su carrera fascinado por las vanguardias. Rusia era un verdadero vivero de nuevos lenguajes, incluso antes de la revolución. Entró en contacto con el futurismo y el suprematismo de Malevich, que sería una de sus grandes influencias. También Tatlin marcaría su carrera.
“Tema espiral”, 1941
Alexander Rodchenko, Libros (Por favor)! En todas las ramas del conocimiento, póster, 1924
Poster de "El acorazado Potemkim"
Vladimir Tatlin y una maqueta de su Monumento a la Tercera Internacional, Moscú, 1920
Model for 'Construction in Space 'Two Cones'', 1927
-El Lissitzky, Batir a los blancos con la cuña roja, 1919-1920, litografía
-Varvara Stepanova, Los resultados del primer plan quinquenal, 1932
-Vladimir Mayakovsky, Afiche de AgitProp – ¿Quieres unirte?, c. 1920
Bibliografia
https://www.artlex.com/es/movimientos-artisticos/constructivismo/
https://culturary.com/constructivismo/ https://artmiamimagazine.com/constructivismo-2/#:~:text=La%20pintura%20de%20la%20corriente,y%20la%20escenografía%20que%20estaba
https://historia-arte.com/artistas/alexander-rodchenko https://www.biografiasyvidas.com/biografia/g/gabo.htm
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Constructivismo
Jesus Ernesto Nava Loya
Created on November 12, 2023
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Constructivismo
Jesus Ernesto Nava Loya
Índice
Caracteristicas
Que es el constructivismo?
Tecnicas
Inicios
Contexto historico
Artistas y obras destacadas
Bibliografia
trabajos 202X
¿Que es el constructivismo ruso?
Es un movimiento artístico que tuvo lugar en Rusia durante el siglo XX. Transcurre entre los años 1921 y 1932, este tuvo un profundo desarrollo cuando los bolcheviques (Una faccion dentro del Partido Obrero Socialdemócrata de Rusia) lograron la victoria en la Revolución de Octubre de 1917, también conocida como Gran Revolución Socialista de Octubre o Revolución bolchevique. El término construction art ("arte para construcción") es apropiado por los artistas a partir de los años 20, con la publicación del Manifiesto realista, de Naum Gabo y Antonie Pevsner; a pesar de que ya fue antes, en el estallido de la revolución, cuando Malévich lo empleó de forma despectiva para describir las obras de Rodchenko.
-Lyubov Popova, cartel con una maqueta de la escenografía de El cornudo magnánimo en el Teatro Meyerhold, Moscú, 1922.
Inicios
La formación de la visualidad constructivista estuvo influenciada por las tendencias de vanguardia: el futurismo y el cubismo. La experiencia parisina de Vladimir Tatlin y la colaboración con Pablo Picasso jugaron un papel crucial. En París, se encontró con experimentos cubistas: collage y ensamblaje y comenzó a construir el concepto de construcción artística. Tal modulación y tratamiento de materiales no artísticos influyó en la formación de la idea de Tatlin de las obras de arte construidas. El término constructivismo en sí mismo fue acuñado por los escultores Antoine Pevsner y Naum Gabo en el Manifiesto Realista de 1920. La abstracción geométrica que caracterizó su trabajo fue en cierta medida una influencia suprematista. Si bien las visiones suprematista y constructivista del arte son opuestas, el constructivismo se ha apoderado hasta cierto punto del lenguaje de la geometrización abstracta desarrollado por Malevich y Kandinsky.
Contexto historico
Disturbios en los años 30 A mediados de los años treinta en Rusia empiezan a surgir una serie de confrontaciones políticas. Estas revueltas afectaron de manera negativa al movimiento a pesar de que este estaba teniendo un considerable progreso en el mundo. El resultado de aquellos acontecimientos fue que las obras que poseían el estilo constructivista fueron reorientadas en su apariencia. Las edificaciones sufrieron pequeños cambios al agregárles elementos decorativos. A esta práctica se le llamó constructivismo enriquecido.
Culminación de la Primera Guerra Mundial El año 1919 fue una fecha histórica para el mundo entero, pues fue el fin de la Primera Guerra Mundial. En este momento Vladímir Tatlin plantea la obra canónica del movimiento constructivista la cual iría para el Monumento a la Tercera Internacional. Esta obra era una combinación de maquinaria y componentes dinámicos que hacían alusión a las nuevas tecnologías que estaban surgiendo a comienzos del siglo XX.
Caracteristicas
-Uso de la matemática Las producciones industriales y sus composiciones fueron obras que se construyeron haciendo uso de una de las ciencias más antiguas de la historia humana: las matemáticas. Esto permitió que dichas producciones fueran hechas con precisión. La armonía, perfección en la forma y cálculo detallado eran elementos fundamentales para dichos artistas.
Hermanos Stenberg, cartel de la película "El hombre con la cámara" del director Dziga Vertov, 1929.
-Arte propagandístico e ideológico Se trata de un movimiento que sirvió para difundir la política soviética. Se trataba de un tema que en esa época estaba muy de moda a causa de los conflictos que se vivían por las guerras.
«Construcción de fuerza espacial», 1920-21.
-Una visión diferente Los individuos que representaban al movimiento no veían sus obras como el arte que era. Estos hacían alusión en ellas a lo abstracto, pero siempre se mantenía la relación con la técnica y la industria.
La decoración y los colores Sus representantes se inclinaron por diseñar carteles, la tipografía, la arquitectura interior, la propaganda, entre otros. La decoración se hizo con motivos supremacistas, es decir, se usaron formas geométricas sobre un fondo de color blanco y con superficie plana. Además, también se usaron otras tonalidades como el naranja, azul, amarillo, rojo, entre otros.
Alexander Rodchenko, Cartel sobre el derecho de las mujeres al trabajo, 1925
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Caracteristicas
-Ideales tradicionales El constructivismo rechazó de plano lo burgués y, además, se opuso al ornamento. Los que más predominaban eran la arquitectura, el diseño industrial y la escultura, es decir, lo que era tradicional.
Vladimir Tatlin «Contrarelieve Azul» 1914
-Elementos plano lineales y con formas geométricas Las pinturas constructivistas contenían elementos que con frecuencia eran transparentes como las formas planas, lineales u otras formas geométricas. Los materiales que usaron en las obras de arte fueron elementos simples como por ejemplo la madera, vidrios, cartón, plástico, metal, yeso, entre otros. Estos les daban mucha importancia a las técnicas y a los procesos con los que se elaboraban los productos.
M. Borovkov - ¡Trabajador y trabajador! Todo por los informes de los soviéticos. ¡Todos por la reelección!
-Importancia al volumen simultáneo El estilo de estas obras estaba basado en formas geométricas y líneas puras. Las obras artísticas de constructivismo se comunicaban armoniosamente con el espacio que las envolvía. Se le daba importancia al volumen simultáneo, a la luz y al tiempo.
Tecnicas
Fotomontaje El fotomontaje constructivista ha abierto espacio para la construcción de narrativas en múltiples capas en un lenguaje gráfico completamente innovador. Artistas como Alexander Rodchenko, Varvara Stepanova, Solomon Telingater, Gustav Klutsis incorporaron la experiencia del fotomontaje dadaísta a su obra, transformándola en una nueva clave visual y conceptual. Frente a la tendencia dadaísta hacia la destrucción de escenas, los constructivistas desarrollaron el proceso del fotomontaje con el objetivo de lograr una sinergia entre el material fotográfico que aportaba el componente figurativo y los elementos abstractos añadidos.
Escultura Para la creación de obras en el campo de la escultura, era un requisito debido a la corriente artística, que en sí la escultura no debía ser una realidad en ella misma, sino que debía estar en relación y empezar a integrar el espacio que la rodea, esta será la finalidad del constructivismo. La escultura empezó a implementar elementos muy variados para sus creaciones, por ejemplo: alambres, vidrio, plástico, yeso, la madera, entre otros. Adicional a ello, dejan a un lado la intención del arte como forma de cumplir y ser de utilidad para la sociedad, sino que empiezan a basarse en lo abstracto, por lo que podremos ver luego la tecnología y la maquinaria moderna.
Arquitectura La arquitectura constructivista se desarrolló en la Unión Soviética durante la década de 1920 y principios de la de 1930. Rechazando las formas tradicionales de decoración como componente en la construcción de un nuevo ambiente espacial, estos creadores confiaron en soluciones visuales abstractas. Los arquitectos tenían la importante tarea de formular unidades espaciales auténticas que correspondieran a la ideología revolucionaria del socialismo y marcaran la distinción del orden social anterior.
Pintura En cuanto a la pintura constructivista, este fue un campo de gran importancia para otras áreas, ya que serviría especialmente para la fotografía y el diseño de los textiles y prendas que fueron desarrollados luego. La pintura de la corriente constructivista se especializaba en diseños especialmente abstractos donde se empieza a observar el uso de formas geométricas y otros elementos que pretendían generar la sensación de cuerpos y actores con un mayor nivel de expresividad a través de sus trajes y la escenografía que estaba presente en relación con el espacio.
Artistas y obras destacadas
• Aleksandr Mijáilovich Ródchenko
• Vladimir Tatlin
• Naum Gabo
Fue un escultor ruso, fundador del movimiento constructivista, que se caracterizó por la realización de esculturas a partir de materiales industriales. Las primeras obras que Naum Gabo realizó entre 1915 y 1917 son cabezas y torsos "constructivos", deudores de la descomposición de volúmenes en planos del cubismo analítico de Picasso y Braque. La obra de Naum Gabo se caracteriza por una constante investigación espacial llevada a cabo de forma científica; se interesa por los nuevos materiales industriales, en especial los transparentes, que le permiten construir superficies regladas y desarrollables, elementos que materializan ecuaciones matemáticas tridimensionales y exploran el espacio entendido en su sentido metafísico.
Fue uno de los más importantes constructivistas rusos. Su arte parece no entender de barreras entre las distintas disciplinas: le daba a la escultura, pintura, arquitectura, ingeniería, diseño. Tatlin alcanzó la fama mundial como el arquitecto que diseñó el colosal Monumento a la Tercera Internacional, o Torre de Tatlin, un edificio mayor que la Torre Eiffel construído con cristal y acero que giraría todo el año, pero a causa de los problemas económicos del país en ese momento se quedó en un proyecto.
La obra de Rodchenko estuvo al servicio de su patria y muy marcada por la ideologia bolchevique. A menudo sus imagenes tienen como protagonista la tecnología, la ciudad, aviones, dirigibles y otras máquinas modernas de la época. Empezó su carrera fascinado por las vanguardias. Rusia era un verdadero vivero de nuevos lenguajes, incluso antes de la revolución. Entró en contacto con el futurismo y el suprematismo de Malevich, que sería una de sus grandes influencias. También Tatlin marcaría su carrera.
“Tema espiral”, 1941
Alexander Rodchenko, Libros (Por favor)! En todas las ramas del conocimiento, póster, 1924
Poster de "El acorazado Potemkim"
Vladimir Tatlin y una maqueta de su Monumento a la Tercera Internacional, Moscú, 1920
Model for 'Construction in Space 'Two Cones'', 1927
-El Lissitzky, Batir a los blancos con la cuña roja, 1919-1920, litografía
-Varvara Stepanova, Los resultados del primer plan quinquenal, 1932
-Vladimir Mayakovsky, Afiche de AgitProp – ¿Quieres unirte?, c. 1920
Bibliografia
https://www.artlex.com/es/movimientos-artisticos/constructivismo/ https://culturary.com/constructivismo/ https://artmiamimagazine.com/constructivismo-2/#:~:text=La%20pintura%20de%20la%20corriente,y%20la%20escenografía%20que%20estaba https://historia-arte.com/artistas/alexander-rodchenko https://www.biografiasyvidas.com/biografia/g/gabo.htm
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